Ценовая политика отношений галереи с художником

[AlexanderG]

Сообщение от Ваулин Алексей

tirazirovanie prinosit den'gi – и популярность!!!

Bezuslovno. My uze gde-to obsuzdali temu "Vsenarodnoi liubvi"

Но! к сожалению, отпугивают истинных ценителей любящих искусство,

Ih tak malo, chto imi mozno prenebrech'

с последующим результатом приводящий к обесцениванию культурного продукта.

Kogda on stal produktom, to obestsenivanie mozet proizoiti v rezul'tate nepravil'noi marketingovoi politiki.

[DSF]

Возможно, со временем в живописи произойдет такое же разделение, как и в музыке, на попсу и классику. Один сегмент будет рассчитан на массовое тиражирование, другой - на более узкий круг зрителей. И они будут существовать параллельно.

[AlexanderG]

Ia dumaiu, my k etomu blize, chem kazetsia.

[Pavel]

Сообщение от DSF

Возможно, со временем в живописи произойдет такое же разделение, как и в музыке, на попсу и классику. Один сегмент будет рассчитан на массовое тиражирование, другой - на более узкий круг зрителей. И они будут существовать параллельно.

И сейчас есть такое деление -на искусство и халтуру, или то что делается художником для продажи-потому что он знает что это не серьезно и слабо , но кушать хочется и деньги за это платятогого какие, а творчество-потом.

[Семен Семенович]

Сообщение от DSF

Возможно, со временем в живописи произойдет такое же разделение, как и в музыке, на попсу и классику. Один сегмент будет рассчитан на массовое тиражирование, другой - на более узкий круг зрителей. И они будут существовать параллельно.

Тут очень важно понять, что Вы подразумеваете под "массовым тиражированием"?

Сообщение от Pavel

на искусство и халтуру, или то что делается художником для продажи-потому что он знает что это не серьезно и слабо , но кушать хочется и деньги за это платятогого какие, а творчество-потом.

Скажите Павел, а разве французские импрессионисты не работали на заказ или на
продажу. Работали. И мечтали все продать и за небольшие деньги, чтобы иметь возможность творить дальше. Но халтурой это уж никак не назовешь... Все дело в том, что они работали(в большей части) ради идей и искусства и деньги были лишь средством для работы и жизни, а сегодня, все больше - ради денег, и искусство - лишь средство их получения....

[DSF]

Сообщение от Семен Семенович

Тут очень важно понять, что Вы подразумеваете под "массовым тиражированием"?

Я имею в виду то, о чем написал AlexanderG "na DH rabotaet bolee 150 chelovek. Ogromnoe kolichestvo otnositel'no nedorogih predmetov".

Сообщение от Pavel

И сейчас есть такое деление -на искусство и халтуру, или то что делается художником для продажи-потому что он знает что это не серьезно и слабо , но кушать хочется и деньги за это платятогого какие, а творчество-потом.

Все правильно. Только сейчас мы называем такого художника халтурщиком, а завтра его назовут "арт-звезда" или еще как-нибудь, типа "король натюрморта" и будут продавать миллионными тиражами.

[Pavel]

Сообщение от Семен Семенович

Тут очень важно понять, что Вы подразумеваете под "массовым тиражированием"?

Скажите Павел, а разве французские импрессионисты не работали на заказ или на
продажу. Работали. И мечтали все продать и за небольшие деньги, чтобы иметь возможность творить дальше. Но халтурой это уж никак не назовешь... Все дело в том, что они работали(в большей части) ради идей и искусства и деньги были лишь средством для работы и жизни, а сегодня, все больше - ради денег, и искусство - лишь средство их получения....

Импрессионистам заказывали потому что так никто не умел и получали оригинальную вещь за очень скромные деньги и все знали или надеялись что эта вещь будет очень ценной. Заказывал тот кто в них верил, а кто не верил заказывал еще дороже во много раз у акадкмиков, которые умели лучше, ловчее, но не умели летать-были бездарны, работали не по таланту , а по правилам.
Импрессионисты делали красивые, а академики- правильные вещи.
Деньги им как и всем нужны для содержания семьи.
Халтура -это заработок на стороне. Никогда такие вещи не будут стоить дорого. Их судьба -удешевление.Это выброшенные деньги. Художник обманывает себя, торговец-покупателя, но на этом можно заработать только короткое время. Художник после этого ничего не сможет сделать.

[NATA NOVA]

Сообщение от DSF

Я имею в виду то, о чем написал AlexanderG "na DH rabotaet bolee 150 chelovek. Ogromnoe kolichestvo otnositel'no nedorogih predmetov".

Уточнения:
1. 150 чел. нанималось перед аукционной продажей (специально)
2."недорогие предметы"-это 1 бабочка, наклеенная на холст.диам 60 мс. покрашенный хоз. краской одним цветом и стояший 30 000 фунтов?
3.Действительно, огромное количество непроданных предметов (сотни) скопилось в Белом Кубе.

И наконец, когда же поступят сведения о вторичном рынке, о котором заявлчл Александр Г (всё ждём..)
А также время, место того аукциона, цена работы, сама работа (ну та, которая продалась "дороже, чем гитара Маккартни") Интересно же.. (Все ждут..)

[Marta]

Сообщение от Семен Семенович

Все дело в том, что они работали(в большей части) ради идей и искусства и деньги были лишь средством для работы и жизни, а сегодня, все больше - ради денег, и искусство - лишь средство их получения....

Да нет, максимум 50х50 тех, кто конкретно работает ради денег и тех, кто ради средств "для работы и жизни". Вторых больше. Просто жизнь дороже. лет 15 назад достаточно было продать картину-две и год живи, делай, что хочешь, работай, как хочешь. А сейчас чуть ли не в месяц нужно продавать картину, чтобы просто жить дальше. Причём, в разы дороже, чем тогда, а результат - хуже. Для кого-то - в три месяца, для кого-то и одна в месяц не решит проблемы. Но разница не принципиальна. Жизнь поменялась. Соответственно, хотя, конечно, правила диктуют галереи (и это правильно), но и у художников тоже появляется "ценовая политика", иначе можно остаться ни с чем.

[Pavel]

Сообщение от Marta

Да нет, максимум 50х50 тех, кто конкретно работает ради денег и тех, кто ради средств "для работы и жизни". Вторых больше. Просто жизнь дороже. лет 15 назад достаточно было продать картину-две и год живи, делай, что хочешь, работай, как хочешь. А сейчас чуть ли не в месяц нужно продавать картину, чтобы просто жить дальше. Причём, в разы дороже, чем тогда, а результат - хуже. Для кого-то - в три месяца, для кого-то и одна в месяц не решит проблемы. Но разница не принципиальна. Жизнь поменялась. Соответственно, хотя, конечно, правила диктуют галереи (и это правильно), но и у художников тоже появляется "ценовая политика", иначе можно остаться ни с чем.

Так было и будет всегда. Художников потому и мало, что профессия рискованная. Легко соскользнуть в "приличную живопись".