Образование и академичность, за и против

[iside]

Сообщение от Кирилл Сызранский

чтобы не заплатить за вещь, с ней из мастерской не выхожу

Кирилл Сызранский, в Италии часто делается на доверии и на устной договоренности, этим и пользуются умелые аферисты. Но я возможно скоро его увижу, обязательно поинтересуюсь, как было дело, скажу Кирилл Сызранский из Самары очень интересовался деталями Ваших отношений с художниками, чьи картины участвовали в выставке

[Marta]

Из знакомых художников родных просторов без хотя бы среднего профессионального образования доводилось встречать несколько типов одарённых от природы людей.

Таких, которые преуспели в реалистическом пейзаже на хорошем среднем уровне, но на композиционные работы смотреть без боли невозможно.
Одного художника знаю, который изначально с холодной головой ориентировался на коммерческие галереи США. Такой удивительный типаж художника-бизнесмена. Полностью добился, чего хотел. Думаю, ни в чём не уступает художнику с образованием, а по части коммерции намного опережает.
Самые интересные, те, кто и не пытается подстроиться под профессиональное искусство, а работает в наивном.

Но в целом, школа - это база, без неё в изобразительном искусстве, по крайней мере, шансы есть у единиц . Но в творческой судьбе всё решает не школа, а постоянное самосовершенствование и самообучение, вечный поиск, вечное желание .

А для актуального искусства, я думаю, художественное образование не обязательно. Были бы способности генерировать идеи и желание творить. Наоборот, на стыке просвещенности в вопросах современного искусства и образования в других областях может получиться что-то более интересное, без перепевов.

[Posav]

Сообщение от Marta

Таких, которые преуспели в реалистическом пейзаже на хорошем среднем уровне, но на композиционные работы смотреть без боли невозможно..

Это пожалуй точно сказано. Не представляю как любитель может заняться фигуративом без всех этих учебных постановок по рисунку фигуры человека в течении пяти, шести лет. Разве что при помощи шаблонов и фотошопа.
К тому же любители не имеют прививку от китча и так и стараются делать клубничку или что то очень коммерчески ходовое.

[NATA NOVA]

Сообщение от Posav

Не представляю как любитель может заняться фигуративом без всех этих учебных постановок по рисунку фигуры человека в течении пяти, шести лет. Разве что при помощи шаблонов и фотошопа.

К сожалению, это ещё больше усугубляет дело.. (ТОлько вредит) Живопись- отдельно; фотошоп-отдельно (это разные жанры и отдельный разговор)
Поэтому и нужны чёткие рамки, которые бы непозволяли узреть вот эту самую "любительщину", отсеять её (и никому не показывать - в ближайщие года два хотя бы).

[Peter]

Сообщение от Posav

К тому же любители не имеют прививку от китча и так и стараются делать клубничку или что то очень коммерчески ходовое.

Довольно много любителей,не имеющих школы за плечами пытаются выйти на публику,заявить о "своем искусстве" не зная в полной мере языка живописи.Причем это не мешает отдельным "кураторам" преподносить людям их ,как профессиональных художников.Даже в наивном искусстве необходима школа,умение строить композицию,выбирать выразительные средства и т.п.А низкопробной продукции такого рода просто завал.Думаешь-вот писали,тратили материалы,время жизни наконец-ЗАЧЕМ?

[NATA NOVA]

Сообщение от Peter

Довольно много любителей,не имеющих школы за плечами пытаются выйти на публику,заявить о "своем искусстве" не зная в полной мере языка живописи.Причем это не мешает отдельным "кураторам" преподносить людям их ,как профессиональных художников.Даже в наивном искусстве необходима школа,умение строить композицию,выбирать выразительные средства и т.п.А низкопробной продукции такого рода просто завал.Думаешь-вот писали,тратили материалы,время жизни наконец-ЗАЧЕМ?

Вот и я задумалась: ЗАЧЕМ?
(а может просто: кому как повезёт?)

[Posav]

Сообщение от Peter

Довольно много любителей,не имеющих школы за плечами пытаются выйти на публику,заявить о "своем искусстве" не зная в полной мере языка живописи.Причем это не мешает отдельным "кураторам" преподносить людям их ,как профессиональных художников.

Причём даже в этой теме вместо того чтобы прочитать в учебнике, книжке что такое искусство (художник) заявляют, что то вроде "а нафик", это тот который нравится, которого покупают". Вот так и плодится китч, и даже через галереи. Хотя как говорится "голод не тётка". Галереи в отличие от художников держатся на продажах.

[Peter]

Сообщение от Posav

Причём даже в этой теме вместо того чтобы прочитать в учебнике, книжке что такое искусство (художник) заявляют, что то вроде "а нафик", это тот который нравится, которого покупают". Вот так и плодится китч, и даже через галереи. Хотя как говорится "голод не тётка". Галереи в отличие от художников держатся на продажах.

Вот правильно-молодец! А еще говорят,что если хочешь много денег, и быстро , то не обязательно идти в художники,для этого есть дугие профессии.

[NATA NOVA]

Сообщение от Marta

Это такая бессмертная мечта художника - иметь прожиточный минимум даром и спокойно заниматься своим делом, не думая о текущих проблемах

"Выходите, девки, замуж!" (удачно только, добавлю от себя..)

Сообщение от Peter

для этого есть дугие профессии.

Peter, огласите весь список. пжлст! (гербалайф и эскорт не предлагать)

Образование и академичность, за и против (всё зависит "для чего?", с какой целью? Тогда правильно и "ЗА" встанет, и "ПРОТИВ")..

[Marta]

Сообщение от Posav

Галереи в отличие от художников держатся на продажах.

Я с Вами не согласна. Художники тоже держатся на продажах.

Вариантов, конечно, больше. Бывают и другие источники дохода. Но если это работа, то трудно себе представить, как людям удаётся успешно совмещать два серьёзных дела.

Это такая бессмертная мечта художника - иметь прожиточный минимум даром и спокойно заниматься своим делом, не думая о текущих проблемах.

Кстати, не знаю, правда или нет, но мне рассказывали, что в Нидерландах был одно время эксперимент такого рода - стипендия художникам в обмен на некоторое количество картин в год. Говорили, что созданный фонд состоял из не представляющих абсолютно никакого интереса картин. Картины эти можно было брать напрокат, как книги в библиотеке, и это в какой-то мере обесценивало деятельность других организаций, связанных с искусством. В общем, эксперимент провалился, как ни странно.