П.П.Кончаловский

[NATA NOVA]

Необычайно нтересная работа. Очень интересно бы узнать сторию создания

[Евгений]

Сообщение от Eriksson

Евгений, это всё, что есть на выставке? Всего 19 работ?

Читайте внимательно:

Сообщение от Евгений

В экспозиции представлено около 120 произведений живописи и графики из собраний музеев-организаторов и частных коллекций.

[Евгений]

Небольшой фоторепортаж о выставке замечательного русского художника П.П. Кончаловского...

Сообщение от Konstantin

Третьяковская галерея представляет один из главных выставочных проектов сезона – масштабную экспозицию произведений Петра Петровича Кончаловского (1876–1956), одной из ключевых фигур русской культуры прошлого века, лидера «Бубнового валета».
Выставка приурочена к Году России–Франции 2010. В экспозиции представлено около 70 живописных работ из собраний Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Фонда Петра Кончаловского, фонда «Екатерина» и частных коллекций. 20 графических работ

[Евгений]

В Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина открылась выставка армянской и русской живописи, хранящейся в музеях Еревана. Полотна одолжили Национальная галерея Армении, дома-музеи Мартироса Сарьяна и Ерванда Кочара и музей Русского искусства в Ереване. Выставка "Два цвета радуги - двух судеб отраженье..." продлится до 14 ноября.
1.Работа с выставки. Петр Кончаловский. Натюрморт с фруктами. 1912 год.

[Peter]

Наконец-то выбрался.Выставка интересная и во многом поучительная.Организация,оформление и развеска на высшем уровне.Каталог великолепен,даже купил.Так как представлены работы за большой творческий период,то было интересно их не только посмотреть,но и подумать о жизни и творчестве. Хочу сказать,это мои личные умозаключения и кто-то может их не разделять,но...тем интереснее.Кончаловский кроме того,что он большой и мастерский художник(это уже доказано историей) видимо был человеком романтичным и увлекающимся,если не сказать азартным.Обучившись в классической академии он увмдел,что еще есть искусство новое,другое и заболел им.Игра в эту новую живопись увлекла его настолько,что изучая новые технические приемы он бросился в догонку за своими новыми кумирами,но так и не смог приблизится к их уровню исплнения.Работы 1907 в импрессионизме,где много белил,но нет света(именно того что импрессинизм и писал),затем увлечение Ван Гогом,но без вангоговского" седца наразрыв".работы производят чисто формальное впечатление,затем Сезанн.Очень грубый Сезанн,тем более без таких тонких моделировок цвета,за что Сезанна ценят как живописца.Гогеновские натюрморты плавно переходят в портреты фовистов,а те в кубизм Пикассо.Начинаешь задумываться,а где Вы Петр Петрович как художник,где Ваше восприятие лично через себя,без этих многослойных" фильтров".Или Ваше сознание подчинилось самовыражению(видению) более сильных творчиских личностей?Один художник мне сказал(который тоже очень сильно косил под известную манеру):"А что если мы в живописи единомышленники?"Нет брат!-сказал я ему,Единомышленники бывают за рюмкой чая,или скажем на футболе,когда болеем за наших.А здесь живопись личностная,индивидуальная субстанция,это почерк души!Но я отвлекся.Все таки Кончаловский проявился на мой взгляд в поздних работах,когда улеглась революционность и юношеский запал" делать как он"Тогда в большей степени проявилась и гармоническое сочетание цветов,появился свет и мастерство композиции.К примеру в пейзаже тридцатых,а особенно работе "Полотер"1946 года.Это по горячим следам..

[fabosch]

Так получилось, что посмотрел Кончаловского и у себя в Питере (ГРМ) и в Третьяковке. Экспозиция в Русском понравилась больше, потому что она четче выявила то, что мне в Кончаловском не нравится - закоснелость, академизм, художественное самодовольство начиная с работ второй половины 1920-х годов. Этакий сталинский ампир в его левом изводе. В Русскои музее экспозиция была построена по линейному принципу - через анфиладу залов, в Москве же перетекающие пространства инженерного корпуса это впечатление размывали, несколько перемешивая визуально работы разных лет.
Как раз работы 1910-х (особенно сиенские) нравятся, некоторые даже очень. Не соглашусь с утверждением, что его первый бубнововалетовский период не самостоятельный, ну или, скажем так, он самостоятельный не меньше, чем вся его послебубновская живопись, а лично для меня так значительно больше. В этих работах у него есть собственное лицо, чего я не вижу уже в более поздних. На мой взгляд от нее веет холодком. Наверное со мной многие не согласятся, но для меня это давно именно так, и я не изменил своего мнения после ознакомления с этой выставкой.

[Peter]

Всегда интересен другой взгляд,поэтому скажу,что как раз сиенский период мне не понравился больше всего.Художник (на мой взгляд) пишет настолько упрощенно,что слово "красит" наиболее уместно.Композиции какие-то плоские "в лоб",эти зеленые намазанные окна (к чему?),короче диссонанс близкиий к примитивизму(не к особому виду живописи),все тупо-уныло,света нет вообще.А ведь это солнечная Италия в конце концов..Сталинского ампира я не увидел,хотя были более традиционные работы,но и они (здесь соглашусь с Вами) не подарок.Тщательнее надо,ребята!

[fabosch]

Сообщение от Peter

все тупо-уныло,света нет вообще.А ведь это солнечная Италия в конце концов..

Ну, согласитесь, что не обязательно писать Италию как Сильвестр Щедрин. Может быть и такой взгляд. Более того, мне кажется он ухватил какую-то внутреннюю сущность Сиены, этого хотя и итальянского, но средневекового по преимуществу города, он показал ее суровость, ее специфику как центра сиенской школы живописи.
И как ни смотри, его сиенскую живопись никак нельзя признать унылой - на мой взгляд, она переполнена энергией.

[Peter]

fabosch, в плане энергичности здесь пожалуй соглашусь (а с Вами приятно иметь беседу)Да,суровость этих земель,внутренний стержень-очень даже может быть.Видите,я не фанат Сильвестра.Даже допускаю,что художника захватило это настолько,что все остальное(о чем я говорил),он посчитал ничтожным.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Peter

А ведь это солнечная Италия в конце концов.

Сейчас вот только читал письма Кончаловского Машкову от 1925 г. из Италии и из Франции.