Аукционы январь-февраль 2010

[Seriy]

Вот в грядущем аукционе 20 января Совком есть две работы Арона Буха- оценка около 100 тыс руб, т е 3 тыс долл. В то время как в Манеже цена была 75 тыс на любую- как такое может быть?

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Seriy

20 января

А не 26-го ли?

[fross]

Сообщение от Seriy

Вот в грядущем аукционе 20 января Совком есть две работы Арона Буха- оценка около 100 тыс руб, т е 3 тыс долл. В то время как в Манеже цена была 75 тыс на любую- как такое может быть?

И как может быть при этом Яковлев с такой же оценкой. Интересно когда появятся индикаторы инвестиционного риска по этому аукциону, хорошо бы не в день ауциона.

Добавлено через 3 минуты

Сообщение от Кирилл Сызранский

В описании лота 302 размеры 28 7/8 x 21 3/8 in. (73.5 x 54.3 cm.), в каталоге O. Sugrobova-Roth and E. Lingenauber, Alexei Harlamoff: Catalogue raisonné, Düsseldorf, 2007, p. 226, no. 201, pl. 186. 71х52 см.
А фотография в каталоги из Richard Green, London.
И в провенансе на эту галерею ссылка: with M. Newman Ltd., London.
Anonymous sale; Sotheby's, London, 16 November 1994, lot 55.
with Richard Green, London, from whom purchased by the present owner.

А вообще такое бывает что на одну и ту же работу в разных каталогах указаны разные размеры, н-р спустя приличное количество лет, и с чем это может быть связано?

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от fross

А вообще такое бывает что на одну и ту же работу в разных каталогах указаны разные размеры, н-р спустя приличное количество лет, и с чем это может быть связано?

Я видел округлённые цифры до целого см или до 0,5.

[Seriy]

на некоторые работы Пикассо в каталогах указаны альтернативные размеры- в пределах 1 см. Зависит от того, кто мерял и как.
Могут перетянуть и размеры изменятся.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Seriy

Могут перетянуть

На сантиметр?
А в каталоги внесут уточнения: Дядя Вася перетянул, будем теперь по-новому размеры писать.

[Seriy]

Кирилл Сызранский, я вот был в Национальном Музее искусств Украины, так перетянуто на 10 см! Ну, заказали не тот подрамник, что ж теперь, новый заказывать? натянули как есть.
В принципе хозяин-барин, может см прибавить-убавить, подкрасят в случай чего - мало примеров в истории?

[Pavel]

Сообщение от Seriy

Вот в грядущем аукционе 20 января Совком есть две работы Арона Буха- оценка около 100 тыс руб, т е 3 тыс долл. В то время как в Манеже цена была 75 тыс на любую- как такое может быть?

Это означают что аукционщики понятия не имеют как работает аукцион и цены ставят от фонаря.

Добавлено через 5 минут

Сообщение от fross

Эдгар Дега оказывается был зарегистрированным копиистом Лувра и создал более 700 копий работ Итальянского Возрождения и Французкого Класицизма, некоторые из которых сохранились. На Кристи импрессионистах дневных копия портрета Анны Клеве работы Ханса Хольбейна Младшего, невесты Генриха VIII на портрете для заочного знакомства. Хольбейн постарался на славу и жених ее одобрил, но при первой встрече сказал "настоящая фламандская кобыла".
Оценка 80-120тысяч.

Чтож тут удивительного. Копиистом был Матсс, как известно и это был способ изучить творчество и заработать деньги. Копии покупало государство для переферийных музеев.Вообще это была широко распространенная практика.

[fross]

Пока каталога на сайте Сотбиса не появилось, но очень интересна история появления самой коллекции, ныне принадлежащей Бритиш Американ Табако (БАТ).
В конце 50-х годов Александр Орлов, управляющий компанией Turmac Tobacco в Голландии, решил использовать свою страсть к современному искуству в производственных целях. Тогда работа на конвейере становилась все более монотонной и он решил поднять дух сотрудников развесив над станками работы современных художников.
В 1960 Орлов пригласил 13 художников из различных европейских стран создавать картины для производственных цехов, в духе ““Joie de vivre””. Каждая работа должна была быть большого размера, ярких цветов и выделяться в больших шумных фабричных залах. Для многих из художников это было полностью новым опытом. Служащих ожидал сюрприз, когда картины были установлены ночью в их отсутствие. Сначала это вызывало у них недоверие, но после шести месяцев служащие даже выражали предпочтение абстрактным работам. Это было началом Коллекции Питера Стуивезэнта.
К 1961 стало ясно, что должна была быть руководящая рука в выборе того, что должно быть добавлено к коллекции. Орлов назначал последовательно весьма уважаемых советников из музейного мира и дал им всем простые пожелания и свободу выбора. Критерии для коллекции были:
- работы должны быть большими по своим размерам,
- смелые в образах
- художники должны быть со всего мира

Первым советником был назначен Вильем Сандберг, прежде Директор Музея Стейделик в Амстердаме; потом Ренилд Хэммакэр ван ден Брэйнд, прежде главный хранитель современного искусства в музее Боймэнсе ван Беунинджене в Роттердаме; затем Вим Биирен, прежде Директором Музея Стейделик в Амстердаме; и в последний раз Мартин Сандерс, прежде Директор Амстердамского Concertgebouw (до 2006).

За прошедшие 50 лет коллекция расширилась и получила во всем мире признание благодаря помощи этих первоклассных советников, становясь чрезвычайно качественной, разнообразной и международной коллекцией искусства, которое представляет художников из Европы, Соединенных Штатов, Китая, России, Бразилии и Южной Африки.

Первоначально акцент был на живописцах Кобры Кареле Аппеле, Константе, так же как других художниках, таких как Алешинский, Полякофф, Матта и другие экспрессионисты, активные в 50-ых и 60-ых. Позже коллекция была расширена, чтобы включать представителей таких движений как Аналитическое Искусство, Новый реализм, Бедное искусство, Живопись цветовых полей и более поздние движения, такие как Новые дикие.

На Сотбисе в Амстердаме выставят 164 работы из более чем 1000 входящих в коллекцию. Вот некоторые из них и фото как они выглядели в цехах табачной фабрики.

[Vladimir]

Круто. Сам бизнес предосудителен, а история повышения культуры на производстве достойна подражания.