Борис Кочейшвили. Жизнь в искусстве

[Тамара]

Для поклонников творчества Бориса Кочейшвили это будет интересно:

Во время проведения вялотекущего ремонта в мастерской были выявлены три холста. Это вещь довольно редкая, так как Кочейшвили практически не занимался маслянной живописью на холсте. После того, как в середине 1960-х художник создал свой узнаваемый стиль в технике мелованная бумага/тушь/кисть, Кочейшвили начал воплощать свои открытия и находки в живописи. За два десетялетия (1965-1985) художник создал всего около десяти - пятнадцати холстов, предпочитая писать на оргалите. Сам он объясняет, что дело было не столько в дешевизне этого материала, сколько в том, что ему, как графику, всегда привычнее и приятнее было писать на твердой основе, нежели чем на пружинящем холсте. Из тех немногочисленных холстов три находятся в мастерской и их фото я помещаю в этом посте. Еще два - в собрании Николая Молока и еще три (?) в собрании Райфайзен банка. Судьба остальных холстов неизвестна. Что-то было подарено, а что-то продано и пока что мне не удалось отыскать какую-либо о них информацию.


Женщина. 1978г. Холст, масло. 60х74

Дорога. 1980. Холст, масло. 91х96

Вечеринка. 1960-е. Холст, масло. 93х115

[Тамара]

Самая ранняя картина из опубликованных в предыдущем посте холстов -

Вечеринка. 1960-е. Холст, масло. 93х115

является одной из первых работ Бориса Кочейшвили в технике холст/масло. Трудно назвать эту монохромную вещь "живописью". По большому счету, она является почти точным повторением графических композиций "классического" Кочейшвили. Таких работ в технике мелованная бумага/тушь/кисть в конце 1960-х начале 1970-х гг. было создано довольно много. Большинство этих листов находятся теперь в частых собраниях и в музеях в России (в частности, в собрании Третьяковки) и за рубежом (музей Людвига в Германии).

Художник как будто пытается закрепить в новом, более "солидном" материале только что найденное и уже доказавшее свою состоятельность свое слово в искусстве.

Публикую подборку прекрасных ранних графических листов Бориса Кочейшвили. Все эти вещи "современники" холста - время их создания конец 60-х начало 70-х. Все же в технике бумага/тушь/кисть "фирменные" композиции Кочейшвили - динамичные, тонкие, изящные и трепетные смотрятся, на мой взгляд, лучше. Мимолетность движения кисти по скользкой бумаге придает им больше естественности, тогда как в масле их театральная природа начинает казаться более тяжеловесной, а сюжеты надуманными.

Названия работ и время их создания - в названиях файлов.

[Тамара]

Все эти работы были утрачены, а затем вернулись к художнику вновь. Я писала на форуме о благороднейшем поступке искусствоведа Юрия Яковлевича Герчука, вернувшего большущую папку работ художнику после того, как они пробыли в собрании Герчука около тридцати лет...

Этой осенью (даты пока что уточняются) мы готовим выставку из этих вновь обретенных работ в галерее 2.36

И еще несколько листов

[Кирилл Сызранский]

Цитата:

Сообщение от Тамара

Вечеринка. 1960-е. Холст, масло. 93х115
является одной из первых работ Бориса Кочейшвили в технике холст/масло. Трудно назвать эту монохромную вещь "живописью".

А почему?
Вот для меня это вполне живописная вещь.

[Тамара]

В декабре в центральном художественном музее города Берн (Швейцария)

Kunst Museum Bern
открывается выставка

Passion Bild
Русское искусство после 1970 года
Коллекция Арины Ковнер
02.12.2011 – 19.02.2012

На выставке, в числе прочих работ, будут выставлены 13 графических листов Бориса Кочейшвили. Судя по каталогу, о котором я уже писала на форуме, в собрании Арины Ковнер представлены все главные фигуры отечественного искусства, творившие в 1970х – 1990х. Выставка обещает быть интересной и очень обширной.

Вот ее пресс-релиз:

Московские и ленинградские нонконформисты
Художественный музей города Берна знакомит с обширной коллекцией Арины Ковнер, в которой представлены 200 работ 46 художников начиная с 1970 и до 2008 года. В центре экспозиции произведения известных советских нонконформистов до 1989 года, а также работы более позднего периода. На выставке будут представлены работы Гриши Брускина, Анатолия Зверева, Владимира Немухина, Дмитрия Пригова, Эдуарда Штейнберга, Владимира Яковлева и др. Помимо уже выставлявшихся в Художественном музее Берна московских нонконформистов, на выставке можно будет увидеть работы менее известных в Швейцарии представителей ленинградского андеграунда – таких, как, Сергея Бугаева (Африки) и Тимура Новикова, основателя Новой Академии Изящных Искусств.

Коллекционер
Арина Ковнер, чья семья происходит из России, лично знала и знает многих художников коллекции. Первую работу она приобрела в 1988 году в Москве в Студии 50 А Сергея Борисова, которая была местом встречи неофициальных художников со всего Советского Союза. Арина Ковнер вот уже многие годы занимается поддержкой и распространением русской культуры в Швейцарии, в последнее время в рамках программы «ОКНО» в принадлежащем ей KulturAtelier в Цюрихе (www.kulturatelier.com).

Публикации
По случаю выставки в Художественном музее Берна можно будет приобрести монографию коллекции «Passion Bild. Русское искусство после 1970 года. Коллекция Арины Ковнер» (2010). В дополнение к монографии выйдет публикация, содержащая интервью с Ариной Ковнер и c художниками коллекции.

Кураторы: Маттиас Френер, Моника Шефер


Я уже публиковала в своей теме информацию об этой монографии и фото работ Кочейшвили из коллекции Ковнер http://forum.artinvestment.ru/showpo...&postcount=204.
http://forum.artinvestment.ru/showpo...&postcount=205
Прикреплю для тех, кто не видел, обложку каталога и тройку моих любимых листов из выставочной подборки.

[Кирилл Сызранский]

Цитата:

Сообщение от Тамара

Passion Bild

Хорошее название. Удачное.

Добавлено через 16 минут

Цитата:

Сообщение от Тамара

Художественный музей города Берна знакомит с обширной коллекцией Арины Ковнер, в которой представлены 200 работ 46 художников начиная с 1970 и до 2008 года.

Так-так-так...
200 : 46 = 4 с хвостиком получается...
В среднем, по 4,4 экспоната на участника приходится.
Но видим:

Цитата:

Сообщение от Тамара

На выставке, в числе прочих работ, будут выставлены 13 графических листов Бориса Кочейшвили.

И делаем вывод.

[Тамара]

Ну Кирилл, я думаю тут дело скорее в количестве работ того или же иного художника в коллекции Ковнер, а не в его статусе )))

Могу дать статистику, посчитала по каталогу, действительно работ у Кочейшвили опубликовано больше, чем у всех остальных. Равен ему лишь Пригов - тоже 15 работ. Дальше: Штейнберг 11 раб., Ануфриев 11 раб., Зверев 10 раб., Пепперштейн 10 раб., Немухин 5 раб. Ну и все остальные (Яковлев, Булатов, Васильев,Чуйков и т.д. по 5-3 работы).
Уж не знаю, о чем говорит эта статистика. То ли Ковнер покупала в больших количествах то, что нравилось, то ли то, что стоило подешевле

Но все равно чертовски приятно. "Не имен" в каталоге нет.

[Тамара]

Надо сказать, у меня большие сомнения вызывают датировки работ Кочейшвили из собрания Ковнер. Большая часть датирована 1974 годом, а остальные 1984. Я же вижу, что к началу семидесятых можно отнести лишь три листа из этой подборки, ну и т.д. Так как я не берусь с точностью до года уточнить эти даты, но уверена, что они проставлены неверно, даже не знаю, стоит ли сообщать об этом хозяйке коллекции, особенно при учете того, что каталог уже вышел...

Скорее всего, работы попали к коллекционеру без датировки. И они сами аттрибутировали их как могли. Возможно даже, что атрибутировали, опираясь на туманные догадки художника, перепродавшего Ковнер эти работы около пятнадцати лет назад. Имени здесь называть не стану, но господин N не озадачился передать деньги автору за реализованную графику, и предпочел об этом умолчать. Поэтому вовсе не в его интересах было связывать коллекционера с художником для уточнения датировок...
Арина Ковнер была очень удивлена, когда в прошлом году в Швейцарии повстречалась с Борисом Кочейшвили и получила его только что вышедший каталог. Она была уверена, что художник давно умер...

Вот так, и грусно и смешно складывалась участь многих работ, ушедших из мастерской до появления в ней дипломированного искусствоведа, т.е. меня... Зато теперь мне есть, чем заниматься

Кстати, Арина Ковнер приезжала в Москву на несколько дней этим летом и хотела приобрести к своей выставке живопись Кочейшвили, которую она выбрала по каталогу. Но в этот раз посещение мастерской коллекционером не состоялось. Во-первых художник был в Тарусе, а во-вторых Ковнер сказала, что если увозит картину, то уж с концами и ни на какую выставку, будь то хоть Русский музей, картину пересылать не станет. И нам стало жалко отдавать "Белое море"...

Борис Кочейшвили. Белое море. Оргалит, акрил. 82-87см. 2008г.

[Тамара]

А вот еще одна новость:

В издательстве "Текст" вышла книга стихов Роальда Хоффмана. Хоффман живет в Америке, он Нобелевский лауреат по химии, а также поэт и прозаик.
Книга оформлена двумя картинами хорошо известного вам художника - Бориса Кочейшвили.

Автор стихов не знаком лично с Борисом, но дома у него висит графика художника. Хоффман связался со мной через знакомых и попросил оформить русское издание его стихов работами Кочейшвили. Выбранная им для обложки картина "Равновесие" прекрасно иллюстрирует, по его словам, жизнь ученого между химией и литературой.

Теперь ждем посылку из Америки с подписанными автором экземплярами книги )))

Борис Кочейшвили. Равновесие. Масло, оргалит. 123-130.5см. 1988г.

[Кирилл Сызранский]

Цитата:

Сообщение от Тамара

Выбранная им для обложки картина "Равновесие" прекрасно иллюстрирует, по его словам, жизнь ученого между химией и литературой

Здорово!