|
Арт-калейдоскоп Интересные и актуальные материалы об искусстве. Обсуждение общих вопросов искусства и любых тем, не попадающих в другие тематические разделы. Здесь только искусство! Любовь, политика, спорт, другие увлечения — в «Беседке». |
|
Опции темы | Опции просмотра |
03.11.2017, 20:59 | Язык оригинала: Русский #1731 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Вас вызывают в музей. Государственные галереи рассчитывают на поддержку бизнесменов-коллекционеров Яна Жиляева Forbes Staff Wish-листы составлены. Когда появятся картины? В 2014 г. Путин и Медведев преподнесли Эрмитажу дары. Президент — яйцо Фаберже 1902 г. и часы 1891 г., принадлежавшие Александру III и императрице Марии Федоровне, премьер-министр — портрет графа Григория Орлова кисти Стефано Торелли 1763 г. Вслед за первыми лицами государства появились и другие дарители, но волны чирлидеров среди коллекционеров и меценатов не поднялось. Хотя идея прикрепить щедрого мецената к каждому государственному музею, как к футбольному клубу или спортивной федерации накануне Олимпиады, становится все очевиднее. С 2015 г. государственные музеи практически лишены средств на пополнение своих коллекций. Аппетиты у музеев огромные. В Третьяковской галерее не хватает неофициального советского искусства, художников конца XX — начала XXI века: Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Олега Кулика, Семена Файбисовича, Александра Виноградова, Владимира Дубосарского. Пушкинский музей интересует прежде всего современное европейское и американское искусство. У Эрмитажа аппетиты ещё серьезнее: предметы декоративно-прикладного искусства из обихода царской семьи, предметы, ушедшие из музея на аукционах 1920-х годов, старые мастера, искусство XX века и современное искусство. Первой общественный запрос озвучила директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова.
Читать дальше...
Как только весной 2017 г. появилась возможность получить работу Эрика Булатова «Картина и зрители» (и Третьяковка, и Зельфира Трегулова с 2013 г. не раз начинали разговор с Булатовым), экспертно-фондовая комиссия смогла одобрить в Москве работу, не требуя на заседание оригинал из мастерской художника в Париже. Благодаря такой оперативности музея и сотрудников фонда Потанина картину передали в дар Третьяковской галерее уже 13 июня. «Мы учитываем вкусы наших меценатов, — рассказывает Зельфира Трегулова. — Бессмысленно обращаться к людям, которые собирают русское искусство второй половины XIX века, с просьбой подарить работу Андрея Кузькина, бессмысленно просить Cosmoscow подарить работу Ивана Похитонова или Сергея Виноградова. Люди заинтересованы в том, чтобы быть частью этого процесса, а не только просто давать деньги. Дарения — это каждый раз индивидуальная работа с конкретными людьми». В отличие от Эрмитажа Третьяковке коллекционеры дарят мало современного искусства. Завоевать доверие коллекционеров современного искусства — новая задача Трегуловой и Третьяковки. «Я надеюсь, что коллекционеры, владеющие принципиальными для отечественного искусства работами художников последних десятилетий, постепенно будут приходить к пониманию того, что это должно быть в главной национальной художественной галерее. Мы стараемся убеждать коллекционеров в том, что нас действительно интересует современное искусство, и не словами, а реальными проектами музея». - 13 июня 2017 года работа Эрика Булатова "Картина и зрители" (2011-2013) была передана Фондом Потанина Третьяковской галерее - Дмитрий Жилинский. Человек с убитой собакой. 1976. Третьяковская галерея - Директор Третьяковки Зельфира Трегулова убеждает коллекционеров в том, что галерея действительно интересуется современным искусством |
03.11.2017, 21:06 | Язык оригинала: Русский #1732 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Русские в Лондоне: 15 лотов за £69 000 Ладимира Артемова Forbes Contributor На пятом ежегодном Русском балу аукцион «Литфонд» проведет торги современного российского искусства Пятнадцать лотов на общую сумму £69 000 будет представлено на благотворительном аукционе современного искусства, который впервые проведет аукционный дом «Литфонд» в Лондоне 4 ноября 2017 г. Мероприятие состоится на 5-м ежегодном Русском балу в бальном зале отеля Grosvenor house, где соберется 700 гостей, представляющих русско-британские деловые круги. Бал открывают более 50 пар дебютантов, танцующих венский вальс, а в концертной программе примут участие балерина Мария Александрова и сопрано Алина Яровая. Все средства, собранные на аукционе, пойдут на стипендии для студентов Русской балетной школы Лондона. Лоты оценены – от £2 000 до £10 000. Специально для первых гастрольных, лондонских торгов мы собрали каталог произведений высокого качества хорошо известных российских художников, работы которых находятся в собраниях не только крупнейших музеев России, но и Европы, Азии и Америки, в известных банковских и корпоративных коллекциях, а также украшают частные интерьеры коллекционеров на всех континентах. Художники с удовольствием откликнулись на наше предложение представить свои произведения для благотворительных торгов на светском мероприятии, многие успели создать новые живописные работы специально для этого события. Специально для бального аукциона «самый веселый классик московского актуального искусства» (по словам Елены Селиной) Константин Звездочетов написал «портрет» Джона Буля. Сергей Шутов, вновь увлекшийся космической тематикой, изобразил самое известное созвездие «Большую Медведицу», намекая на древнегреческую легенду о танцующих нимфах. Александр Петрелли решил напомнить жителям туманного Альбиона любимое в детстве стихотворение русского поэта Корнея Чуковского «Краденое солнце», разместив главного «героя» —крокодила на условной Красной площади. Владимир Дубосарский создал изысканную по колориту и лирическую по сюжету живописную работу, а в пастели «Ангел» Алексея Майорова модницы сразу увидят в аппликации узнаваемую ткань Коко Шанель. Самый дорогой лот в коллекции — картина Владимира Дубосарского «Любимчик» (стартовая цена £10 000). Самый ироничный — «Межгосударственный орден «Враг народа» Первой степени, с присвоением почетного звания «Иностранный агент»» от Сергея Мироненко (эстимейт £2 000 – 2 500). |
04.11.2017, 11:15 | Язык оригинала: Русский #1733 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Ученые обнаружили древнейший на Алтае могильник с уникальными скульптурами Подробнее на ТАСС: http://tass.ru/nauka/4702931?utm_sou...=smi2_exchange Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 04.11.2017 в 11:22. |
04.11.2017, 11:23 | Язык оригинала: Русский #1734 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
"Богоматерь Казанская": куда исчезла самая популярная в России икона
|
04.11.2017, 11:36 | Язык оригинала: Русский #1735 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Портреты Ленина и Сталина в татуировках показали на выставке в Благовещенске В Благовещенске на выставке, посвященной 100-летию революции, среди прочих представили портреты Сталина и Ленина в татуировках. - читать и смотреть видео -https://www.pravda.ru/news/culture/0...352420-tatu-0/
Автор — местный художник Алексей Закаменных, сообщает "Амур.Инфо". |
04.11.2017, 11:55 | Язык оригинала: Русский #1736 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Источник в музейном сообществе рассказал о судьбе черепа Хаджи-Мурата Комиссия по захоронению черепа аварского вождя Хаджи-Мурата Хунзанского действует с 2015 года, но решения пока не приняла, сообщил "Интерфаксу" источник в музейном сообществе Петербурга Читать - http://www.interfax.ru/russia/585881 Ранее писали: Кадыров высказался за захоронение Ленина и головы Хаджи-Мурата - http://www.interfax.ru/russia/585865 |
04.11.2017, 12:05 | Язык оригинала: Русский #1737 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Четыре миллиона за отрезок холста Дейнеки Корреспондент «Труда» узнал у сотрудников известного аукционного дома, какие художественные работы стали открытием для них самих и насколько велика вероятность того, что эти вещи после продажи будут доступны публике .В нынешнем году отмечается 10-летие деятельности офиса Сотбиса в России, и нынешняя выставка – уже вторая в 2017-м, демонстрирующая московским зрителям произведения, с которыми работает аукционный дом. Всего, как нам рассказала глава этого офиса Ирина Степанова, коллекционеры русского искусства приобрели его за эти 10 лет на 880 млн долларов. Если в 2010-м, а также в 2013-2014 годах наблюдался спад продаж, то в последние годы суммарная оценка торгов растет, а доля проданных лотов достигает 80 процентов. Общий объем мировых торгов Сотбиса за последний год возрос на 8 процентов – это уже информация председателя совета директоров Сотбис Европа лорда Марка Полтимора, причем 26% покупателей совершают свой выбор по интернету, освобождая себя от необходимости лететь в Лондон, Нью-Йорк или еще какой-нибудь город, где проводятся торговые сессии. 45% новых покупателей пришли на торги именно через Сеть: это самый быстрорастущий сегмент рынка.
Читать дальше...
Еще одна проблема, встающая в связи с частным приобретением искусства – насколько публичными остаются произведения, проданные на торгах? За последние 10 лет, считает Рето Барметтлер, ситуация заметно улучшилась. Многие прежде малодоступные широкому зрителю произведения попали (в том числе через аукционный дом) в новые частные музеи – Институт русского реалистического искусства, Музей русского импрессионизма… Да и сам аукцион, дающий шанс сделать качественные репродукции недостаточно известного шедевра и произвести его исследования, можно считать одной из важных форм публичности. И все равно, признаюсь, что-то защемило, когда увидел работы наших хрестоматийных авторов с сотнетысячными фунтовыми и долларовыми ценниками. Хотя бы потому, что ни упомянутому Дейнеке, ни тем более его герою-шахтеру в голову не могли прийти те суммы, в которые их горение – у мольберта ли, в шахте – будет оцениваться утонченными эстетами на далеком Западе. И уж точно эти эстеты вряд ли разделят порывы, двигавшие советским живописцем и безвестным советским пролетарием. Великая страна потерпела физическую и моральную катастрофу, а искусство осталось ее «реликтовым излучением» наподобие того, что до сих пор бродит по космосу как свидетель страшного взрыва, уничтожившего предыдущую вселенную и создавшего нашу. |
04.11.2017, 16:38 | Язык оригинала: Русский #1738 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Михаил Царев: «Критерий для покупки искусства один — актуальность» Ладимира Артемова Коллекционер актуального искусства и меценат, культурный деятель и один из основателей московского Клуба коллекционеров современного искусства Михаил Царев уже несколько лет живет и работает в Киеве. Переезд туда из Москвы изменил не только его жизнь, но и коллекцию, в основе которой работы российских художников, от Олега Кулика и Константина Звездочетова до AES + F и Ростана Тавасиева, — собрание начало активно пополняться работами украинских художников. В интервью Михаил Царев рассказал о том, почему прекратил свою деятельность Клуб коллекционеров, какую роль играет место жизни в деятельности коллекционера и о разнице между российской и украинской арт-сценой. С чего начиналась ваша коллекция? Со случайных приобретений. Я жил тогда с семьей в Мюнхене, и люди, которые знали меня по работе, стали приглашать на выставки. Тогда я не имел никакого представления об искусстве и всё, что приобреталось, было действительно случайностью. Осознано я стал покупать искусство где-то в середине 1990-х, а уже коллекционировать российских художников начал в Москве в нулевых годах, когда понял, что мне это интересно. Буквально два-три года назад я избавился от тех немецких работ, которые купил в самом начале, — они уже совершенно не вписывались в мою коллекцию. Вы славитесь тем, что приобретаете произведения, которые не по зубам даже некоторым музеям — инсталляции, объекты. Какие параметры являются для вас приоритетными при покупке произведения искусства? Это тяжелый вопрос, потому что эти параметры со временем меняются. И когда ты становишься матерым коллекционером (по крайней мере, тебе так кажется), то ты начинаешь действительно задумываться при покупке и смотреть «глазами коллекции». Потому что, если ты покупаешь то, что тебе нравится, это собирательство, правильный и нормальный начальный этап. Но позже ты смотришь уже на то, насколько произведение вписывается в коллекцию, какое место оно там займет. И критерий я для себя выработал один — это актуальность. Мне интересна актуальность, то есть живущие сейчас художники, время, которое я сопережил, и темы, которые актуальны сейчас. Я исхожу из того, что если через 100 лет выставить мою коллекцию, то люди должны понять или хотя бы задуматься о тех темах, которые были актуальны тогда. Мне, конечно, нравятся технически безупречно выполненные и красивые работы, которые больше относятся к классическому искусству, традиционному, но мне в них не хватает актуальности. Возвращаясь к инсталляциям, видео — у меня здесь нет ограничений. Если я понимаю, что работа задевает, касается темы взаимоотношений, темы конфликтов, темы поиска себя — неважно, самое главное, что она интересна для общества в данный момент, и если она передана в видео, или в инсталляции, или в объекте, то я с удовольствием, если есть возможность, покупаю.
Читать дальше...
Еще, конечно, с теплотой вспоминаю времена, когда мы покупали работы у Айдан Салаховой, или у Владимира Дубосарского и Александра Виноградова, или у Георгия Гурьянова, или что-то на «Арт Клязьме». Особое место в моей памяти занимает каждая работа Владика Монро. Более 10 его работ висят у меня в киевской квартире, и я в прямом смысле слова живу с ними. Была какая-то особая атмосфера, которая, конечно, уже невоспроизводима. Когда сейчас я прихожу в галерею, то всё происходит очень официально: представление работ, представление художников, такой процесс сватанья меня с картиной… Вспоминаю, что раньше это было как-то естественнее. В свое время вы финансировали подготовку и создание произведений Олега Кулика для масштабной персональной выставки. Продолжаете ли вы сейчас финансировать подобные проекты? Я надеюсь, что мне удастся поддержать выставку работ Ильи Трушевского, у меня в коллекции много его инсталляций. Я его считаю одним их наиболее талантливых художников нулевых. Если он сейчас вернется к активной художественной деятельности и будет организовывать выставку, то я его с удовольствием поддержу. Насколько я понял из переписки с ним, будет выставка в ЦДХ о кинетическом искусстве «Вечный двигатель 2». Я стараюсь поддерживать молодых художников, которые обращаются ко мне с просьбой о средствах на реализацию нового проекта. Какие-то мегапроекты я не поддерживаю. Вы никогда не рассматривали коллекционирование как инвестицию. А были ли случаи продаж из собрания? У меня был период лет 5-6 назад, когда я устал от этого. Мне просто не хотелось больше коллекционировать. Я понял, что всё, нет никакого интереса. А до того момента я действительно никогда ничего не продавал. Я считал: ну ладно, даже если нелюбимое, но мое, не буду ни с чем расставаться. Должен сказать, что я склонен к эзотерике, и я обратился за советом к одному человеку, который увлекается разными восточными практиками. Он мне сказал: «Наверное, у тебя энергетика закупорилась, тебе нужно от чего-то избавиться из своей коллекции». Действительно, было ощущение, что вот смотришь на работы, они где-то не так расставлены, где-то разбросаны по разным местам, нет никакой структуры, начинаешь себя накручивать: зачем это всё? И он сказал, что мне нужно что-то продать, чтобы выходила энергия, это как жизненный сосуд. И знаете, я составил список и продал несколько работ в Москве и в Мюнхене — официально, везде подписывал, что это из коллекции Михаила Царева. Продал немецкие работы, потому что понял, что уже не сделаю себе имя как коллекционер европейского искусства, хотя пара художников уже была довольно известных; французские работы тоже продал, которые в свое время активно покупал. И знаете — прямо полегчало. И не просто полегчало, а мне снова захотелось этим заниматься! Было приятно, что работы с аукционов ушли за бóльшие деньги, чем были приобретены. А вот ваши крупные работы, упакованные, — вы же их не видите годами. Не скучаете по ним? Я стараюсь обновлять домашнюю экспозицию, поэтому часто достаю, меняю работы, а так как еще и переезжаю часто, то всегда с новыми квартирами соответственно появляются новые возможности. Правда, иногда я покупаю такие тяжелые по энергетике работы, которые точно дома не разместишь. Это именно коллекционные работы, а не интерьерные. Семья поддерживают вас в увлечении современным искусством? Да. Например, моя мама говорит мне: «Миша, ты мне побольше синеньких или зелененьких повесь». Она, конечно, не догадывается, что это за работы и какая у них стоимость. Интересно отреагировали дети, когда я объявил, что начну продавать произведения. Начался бой. Они говорили: «Нет, это не продавай, нам это нравится». Какие-то работы я дарю детям, им это по душе; старшая дочь уже живет отдельно, и у нее в квартире те вещи, которые она сама себе выбрала. Но не думаю, что она будет продолжать начатое мной, — ее интересы в области кино. Каким видите будущее вашей коллекции? По пути создания своего музейного пространства я не пойду. Я больше рассматриваю варианты выставочного показа в каком-либо музейном пространстве, и сейчас ведутся определенные переговоры по этому вопросу. Какие-то работы мне хотелось бы отдавать в долгосрочную аренду. Есть большие интересные инсталляции, например Ростана Тавасиева. Хотелось бы, чтобы они не стояли упакованными, а были показаны. |
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Sevrov7 (04.11.2017) |
04.11.2017, 17:03 | Язык оригинала: Русский #1739 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
В Пушкинском музее сгорело самое ценное В результате пожара коллекция осталась без «мозга» Пожар, который произошел 3 ноября в Музее личных коллекций ГМИИ им. Пушкина (Волхонка, 10), повредил здание музея в непосредственной близости от отдела учета. Этот отдел собирает, актуализирует и хранит всю информацию о коллекциях музея и по сути является “мозгом” одного из крупнейших в Москве музейных “конгломератов”. Сейчас сотрудники отдела занимаются спасением документации; по сути, только от них зависит, уцелеет ли Пушкинский музей как целостная научная структура. Читать - http://www.mk.ru/incident/2017/11/04...campaign=anons |
04.11.2017, 19:56 | Язык оригинала: Русский #1740 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Третьяковская галерея получила в дар 35 работ Гелия Коржева Коллекционер Владимир Некрасов передал в дар Третьяковской галерее 33 картины и две графические работы известного художника Гелия Коржева, торжественная церемония подписания соглашения о передаче состоялась в субботу в рамках Ночи искусств. В 1990–2000-х годах Коржев не работал с государственными институциями в России. Он продавал картины частным собирателям, в первую очередь зарубежным, поэтому многие лучшие произведения мастера оказались за границей. "Я хотел был еще раз подчеркнуть, что сегодня действительно еще и важное, нечасто встречающееся в таком масштабе мероприятие: Владимир Некрасов передает Третьяковской галерее коллекцию из 33 картин и двух графических произведений Гелия Коржева. Мы знаем насколько это мощный художник, востребованный, дорогой на арт-рынке. Это очень крупный меценатский дар Третьяковской галерее", — сказал министр культуры РФ Владимир Мединский перед подписанием документа. По словам директора галереи Зельфиры Трегуловой, выставка работ Гелия Коржева состоялась в Третьяковской галерее в 2015 г. К тому моменту большинство работ художника находились в частных американских коллекциях, а в государственных музейных собраниях страны было всего 25 его произведений. Подготовка той выставки проходила при содействии коллекционера Владимира Некрасова, который позднее принял решение помочь вернуть наследие Коржева в Россию. "Я бы хотела от лица всех моих коллег, от лица всего музейного сообщества поблагодарить Владимира Ильича (Некрасова) за этот невероятный и щедрый дар", — сказала Трегулова. Третьяковская галерея, уже имеющая в своей коллекции 10 картин Коржева, созданных в 1960–1970-е годы, теперь стала обладателем крупнейшего и наиболее качественного по составу собрания произведений художника. С февраля произведения художника будут выставляться в 26-м зале Третьяковки. Передача коллекции состоялась в рамках долгосрочной программы "Меценаты и дарители — Третьяковской галерее". В этом году галерея также получила в дар картины Эрика Булатова и Дмитрия Жилинского и некоторые другие работы. |
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Sevrov7 (04.11.2017) |
|
|
Похожие темы | ||||
Тема | Автор | Разделы | Ответов | Последние сообщения |
Новости на сайте | Wladzislaw | Обсуждение сайта и форума | 2 | 01.05.2011 15:46 |
Новости о ЦДХ | Пар-И | Выставки, события | 20 | 11.01.2010 00:13 |
Вот такие новости! | eva777 | Беседка | 6 | 24.04.2009 23:27 |