Выставка "Книга художника" (кураторы - Борис Фридман и Георгий Никич)

[Vladimir]

Livre D’artiste / Книга Художника (http://mmoma.ru/exhibitions/zurab/kniga_hudozhnika/) – новый проект Бориса Фридмана и Георгия Никича.
Борис Михайлович Фридман - один из ведущих коллекционеров «книги художника» и уж точно главный популяризатор этого особого жанра в России. И это уже не первая выставка, построенная на его материале (плюс еще на книгах его коллеги-коллекционера Георгия Генса).

Напомню, что такое «книга художника». Это малотиражное издание, часто выполненное с ручной печатью, в котором графика имеет равноценный статус с текстом. То есть художник готовит не подчиненную тексту смысловую иллюстрация, а предлагает часть независимый взгляд на текст. Обычно «иллюстрации» в книге художника – это подписные авторские литографии. Страницы не брошюруются – набор листов вкладывается обычно в папку или специальный кофр. Такая книга сразу проектируется как особое произведение искусства, для прикладного чтения она не предназначена. Иногда для уникального тиража книги художника специально варят особую бумагу и применяют другие технические новинки – смотрите, например, укрупненный снимок «купажной» бумаги в книге Юрия Купера.

В концепции текущей выставки заложена тема культурного диалога Россия-Франция, поэтому такой четкий подбор имен: «русские парижане» Андрей Ланской, Иван Пуни, Осип Цадкин, Марк Шагал, Леопольд Сюрваж + наши «шестидесятники», которые после отъезда работали во Франции, Юрий Купер и Эдуард Штейнберг.

Впечатления: больше остальных понравился Шагал на втором этаже и свеча у Юрия Купера. Но сказать, что книжная графика производит прямо-таки сногсшибательное впечатление – покривить душой. Ее возможности все-таки ограничены. Если человек не фанат, не погружен в тему авторской книги, то «поймать волну», настроиться на развеску будет не так-то просто. И эта проблема довольно просто, на мой взгляд, объясняется.

Все-таки показ книги художника – это камерный акт (наверное, можно сравнить с показом альбомов Кабакова). Тут важно, чтобы было подрагиваение рук, восхищение, пиетет, особая атмосфера таинства. Вот когда Фридман достает из ящика стола и раскрывает «книгу художника» от Штейнберга – это да, особый эффект. А когда листы из кофра ложатся под стекло и получают музейную подсветку, часть энергетики, часть интима книги художника теряется. К сожалению. С другой стороны, нужно отдавать отчет, что других вариантов показать эти шедевры широкой публике нет - на ум ничего другого, кроме как положить под стекло не приходит.

Выставка проходит на Тверском бульваре, дом 9 (десять минут пешком от Арбатской). Продлится до 21 марта. Так что при желании все успеют.

Владимир Богданов

По традиции начнем со "светсткой хроники":
Борис Фридман (бизнесмен, коллекционер, куратор)
Устроители, Василий Церетели (директор Московского музея современного искусства), искусствовед Андрей Толстой (специалист по "русскому зарубежью"), куратор Георгий Никич.
Художник Леонид Тишков. Известен также и работами в областикн ижной иллюстрации. Беседует с художником Сергеем Шутовым.
Художник-шестидесятник Владимир Немухин. Кстати, отлично выглядит.
Виды экспозиции.
Комментрий к жанру "книга художника" от Георгия Никича
Художник Юрий Купер, шестидесятник, "русский парижанин" второй волны. Его работы - в экспозиции.