Художник Ixygon

[Peter]

Сообщение от artcol

Тогда это не технологии, а искусство, индивидуальное мастерство и т.д. Технологии предполагают унификацию, удаление субъективности и проч.
Берем абстрактного художника такого-то такого-то, производим следующие действия по известному алгоритму, и на выходе получаем результат. Гарантированный.

А если технологию выдумывать для каждого художника... ее ж надо тестировать... параметризация... оптимизация и т.д.... ну, в общем, понятно, думаю, почему не...

Поэтому этим и интересно заниматься. Собственно, такое же творчество.

В эстраде,шоу-бизнесе есть технологии создания" звезд",почему же они не могут существовать для художника? Плати,заказывай,делай.Впрочем в эстраде гарантирована быстрая окупаемость, с художниками сложнее...так?

[artcol]

Сообщение от Peter

В эстраде,шоу-бизнесе есть технологии создания" звезд",почему же они не могут существовать для художника? Плати,заказывай,делай.Впрочем в эстраде гарантирована быстрая окупаемость, с художниками сложнее...так?

Эстрада относится к масс-культуре.

[iosif]

artcol, технологии раскрутки, несомненно, есть. И они, столь же несомненно, личностно ориентированы. Причем с учетом двух личностей. И художника, и промоутера (продюсера). Продюссер здесь фан по совместительству, иначе сложнее.

[artcol]

Сообщение от iosif

artcol, технологии раскрутки, несомненно, есть. И они, столь же несомненно, личностно ориентированы. Причем с учетом двух личностей. И художника, и промоутера (продюсера). Продюссер здесь фан по совместительству, иначе сложнее.

Иосиф, я понимаю о чем Вы говорите. Но я бы назвал это "подходом" (общим), "методологией", но не "технологией". И лично я для более ясного понимания ситуации просто исключил термин "технология" как лишнюю сущность.

[iosif]

artcol, в моем видении это все-таки технологии, т.е. то, что можно реплицировать, чему можно обучать. Просто есть существенные отличия от продажи холодильников. Хотя есть и сходства.
Именно поэтому мне было легко переподготовить двух моих помощников, уже имевших маркетинговое образование. И именно поэтому я сейчас готовлю учебник по продвижению арт-объектов и их авторов. Хотя, несомненно, личный фактор в арт-бизнесе очень значим. Впрочем, как в любом бизнесе, в котором продажная стоимость товара почти никак не зависит от его материальной себестоимости.
Да и вообще в любом деле.

[Seriy]

В продолжение темы о Пикассо, Матиссе и Стайнах. Портрет жены Матисса в шляпе, якобы купленный Лео и Гертрудой Стайн, на самом деле, возможно, был куплен их старшим братом Майклом и его женой Сарой, которые также жили в Париже и на широкую ногу. По-крайней мере, в дальнейшем портрет принадлежал им. Вот что мой друг Bobby Patri пишет:-
Yes, the Stein money came from the cable cars ( Трамвай в Сан Франциско, которыми Стайны владели), but then they sold it. You cannot live in Paris and want to be successful in another country, even then. When Michael and Sarah Stein returned from Paris the second time, it was right after the Depression, life was not very good, but you are right, they were quite privileged, however, their grandson was neither interested in art, more in drugs, horse race betting and motorcycles. Sarah sold one of the famous Matisse paintings to Elise Haas to get money for her grandson, Elise Haas in the 1990's donated it to SFMOMA and died at the end of 2000.
А Вики дополняет:-
The Steins were among the Americans who loaned Matisse's work to the 1913 Armory Show, two examples that provided the largest public in America with its first close look at a notorious modernist.[10] In 1914, the Steins agreed to lend nineteen of their finest canvases to Berlin, for an exhibition in Fritz Gurlitt’s Gallery. World War I blocked their works in Germany and they were never recovered.[5] Later, in 1925, the couple bought the panoramic Tea (1919), giving it a central spot in their Palo Alto home after 1935.
Также они поддерживали Ле Корбюзье и он построил в 20-х для них виллу под Парижем.

[artcol]

Сообщение от iosif

т.е. то, что можно реплицировать, чему можно обучать.

Да, это один из признаков технологии. Но не самый существенный.

[iosif]

artcol, Возможно. Главное в технологии в том, что я (или любой другой, обладающий похожей квалификацией) сегодня могу существенно увеличить сбыт почти любого профессионального художника.
Вопрос - есть ли в этом экономический смысл? Ответ - в анализе более десятка (сейчас насчитал 12 значимых) критериев промотируемости автора, на понимание чего у меня ушло пять лет. Хотя еще через пять я буду понимать в этом еще лучше
Кстати, собираюсь обкатать рассказ о методике на добровольцах. Пока бесплатно, у себя в галерее. Еще интересный момент: эти знания и умения ровно так же необходимы не только при раскрутке художника, но и при пассивном инвестировании в современное искусство. А это уже реальный подход к российскому арт-банкингу.

[artcol]

Сообщение от iosif

artcol, Возможно. Главное в технологии в том, что я (или любой другой, обладающий похожей квалификацией) сегодня могу существенно увеличить сбыт почти любого профессионального художника.

Иосиф, так Вы или технология? Вот в чем вопрос!

[iosif]

artcol, Я "...или любой другой, обладающей похожей квалификацией". Ну, может, не любой. Скажем так, любой обучаемый. Так что, похоже, все-таки технология.
Сейчас пишу статью с дурацким названием "Критерии промотируемости современного автора на российском арт-рынке". Коряво, но суть отражена. Не все зависит от промотирующего