Вернуться   Форум по искусству и инвестициям в искусство > Русский форум > Выставки, события

Выставки, события Делимся впечатлениями и обмениваемся мнениями обо всех событиях в мире искусства.

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 25.03.2010, 15:20 Язык оригинала: Русский       #1
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Выставка живописи и графики Александра Шевченко

24.03-16 05. в ГТГ на Крымском (залы 80-82) выставка живописи и графики Александра Шевченко.
Александр Васильевич Шевченко (1883–1948) – живописец, график, педагог – относился к той плеяде мастеров, чье творчество знаменовало собой наивысший расцвет русского искусства 1910–1930-х годов. Именно творчество Шевченко было предъявлено Сталину в качестве образца формализма. Его юбилейная выставка в апреле 1933 года в Музее изобразительных искусств была внезапно и преждевременно закрыта через 10 дней после вернисажа без объяснения причин.
Читать дальше... 
А.В.Шевченко получил художественное образование в Строгановском училище (1898–1907, с перерывом), в Париже (1905–1906) в Академии Р.Жюльена, затем в мастерской Э.Каррьера. Выставлялся в «Салоне независимых» (1906). В 1907–1909 годах учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества вместе с А.В.Куприным, Р.Р.Фальком, Д.Д.Бурлюком, особенно был близок с М.Ф.Ларионовым.
В 1910 после первой выставки «Бубнового валета» при расколе левых художников А.В.Шевченко примкнул к группе М.Ларионова и Н.Гончаровой, в 1911 участвовал в организации выставки «Ослиный хвост». Однако уже тогда отмечалось, что А.В.Шевченко стоит в стороне от группы, что в его произведениях ещё ощущается связь со старыми традициями и «формы кубистов, футуристов и лучистов вводятся в картину строго академически построенную». В 1913 А.В.Шевченко участвовал в выставке «Мишень», популяризировал искусство примитивов, издал брошюры «Неопримитивизм. Его теория. Его возможности. Его достижения», «Принципы кубизма и других течений в живописи всех времен и народов». Участвовал в важнейших авангардных выставках «№ 4», «Союз молодежи» и др. После революции активно работал в ИЗО Наркомпроса, преподавал в 1-х Государственных свободных художественных мастерских (ГСХМ), Вхутемасе, организовывал Музей живописной культуры. В 1922 вступил в общество «Маковец», в 1926 организовал общество «Цех живописцев», с 1932 – член Общества московских художников (ОМХ).
Когда «левые» художники отрицали станковое искусство, А.В.Шевченко был защитником принципов станковизма, отстаивал традиции высокой живописной культуры. В первой половине 1920-х, решая проблему станковой картины, где всё подчинено строгой композиционной системе, он ориентировался на творческое наследие Поля Сезанна.
В конце 1920-х – начале 1930-х художник вновь обратился к примитиву, к искусству Пиросмани, испытывал влияние неоклассических европейских тенденций, Пикассо, Дерена, де Кирико, и в его творчестве сложился некий вариант ар деко, оказавшийся очень органичным для его дарования.
В последние десятилетия жизни А.В.Шевченко неоднократно подвергался критике за «эстетствующий формализм» и подверженность западноевропейскому модернизму, но продолжал заниматься живописью, создавал пейзажи и жанры в духе «тихого искусства». В конце 1930-х – 1940-е его начала интересовать проблема освещения – дневного и вечернего, рефлексы солнечного света на зелени деревьев и лицах людей. Вместо условной живописной плоскости в картинах появилась пространственная среда, от этого смягчилась четкость контуров и объемов; фигуры в его произведениях находятся не в условно-сочиненной среде, а в конкретной – в окружении природы.
Чрезвычайно важной составляющей творчества А.В.Шевченко была графика. Он получил лучшее с точки зрения освоения графических техник образование в Строгановском училище, и неслучайно из всех многочисленных школ, где он учился, художник больше всего ценил именно Строгановку. На некоторых этапах графика становилась ведущей, например в ранний, импрессионистический и символистский период (1906–1910). Значительным явлением в творчестве А.В.Шевченко 1930-х стали его монотипии – разновидность печатной графики, когда на матрицу из стекла или металла наносится изображение масляной краской, а затем делается отпечаток на бумаге.




Последний раз редактировалось Евгений; 25.03.2010 в 15:52.
Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
lusyvoronova (25.03.2010), Синица (27.03.2010)
Ответ

Метки
инвестиции в искусство, редкие картины, советская живопись

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Разделы Ответов Последние сообщения
Произведения живописи и графики, переданные А.С.Сориной в дар музеям СССР OTROK NIKODIM Художники, творчество, история 1 20.01.2010 21:22
Выставка живописи и графики в галерее Мамонтовых Евгений Выставки, события 1 22.05.2009 07:10
Выставка графики Зверева А.Т. ФАИв Выставки, события 5 28.04.2009 15:45
Серия театральной графики Александра Дегай operator Цены, оценка, атрибуция 53 11.03.2009 16:20
Выставка графики Александра Поманского в галерее «Ковчег» Евгений Выставки, события 0 24.09.2008 09:15





Часовой пояс GMT +3, время: 18:37.
Telegram - Обратная связь - Обработка персональных данных - Архив - Вверх


Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot