Вернуться   Форум по искусству и инвестициям в искусство > Русский форум > Художники, творчество, история

Художники, творчество, история Обсуждение художников, их жизни и творчества, истории создания произведений, любых искусствоведческих вопросов.

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 04.01.2010, 08:21  
Армянские художники
 
Аватар для Евгений
Евгений
Гуру
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663

Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Версия для печати Отправить по электронной почте
Евгений Евгений вне форума 04.01.2010, 08:21
Рейтинг: (15 голосов - 4.67 средняя оценка)

Армянские художники на форуме сайта ARTinvestment.RU

А

Государственная картинная галерея Армении
Аветисян Минас (1928–1975)
Акоп Акопян
Амаяк Акопян
К 125-летию со дня рождения АРАКЕЛЯНА Седрака
Авакимян Виктор Макарович (1935-2007гг)
Агамян Карен Гургенович
Аванесян Грач Сергеевич
Ананян Ваган (1959-2007)
Асламазян Мариам Аршаковна (1907-2006)
Асламазян Ерануи Аршаковна (1910-1998)
Арутюнян-Соловьева Н.А.,Арутюнян С.А.,Соловьева А.
Авоян Айваз
Адалян Рубен
Авакян Сергей
Армянская керамика Иерусалима
Армянская керамика Иерусалима (2)
Армянская керамика Иерусалима ( Мари Бальян )
Армянская старинная керамика (Иерусалим).
Аветисян Артур ,Ананикян Акоп (1919-1972гг),Ананян Пато (1908-1991),Анташян Гагик,Аракелян Михаел,Арутюнян Ваграм,Арутчян Сергей,Асатрян Воскан,Атоян Рафаел
Абаджян Эдуард
Агамян Карен
Аревик Аревшатян
Аладжалов Мануил Христофорович
Амалбашян Саркис
Аветисян Роберт Григорьевич
Скончался народный художник Армении Эдуард Арцрунян
Сурен Айвазян
Абрамян Сурен Арташесович
Абрамян Седа Арташесовна
Абрамян Елена Левоновна
Абрамян Владимир Смбатович
Абрамян Карапет Рафаелович
Абрамян Саргис Суренович
Абрамян Давид Арамаисович
Абаджян Эдуврд Гарегинович
Абрамян Арташес Саакович
Абрамян Гагик Арамаисович
Атамян Шарл Карабед (1872-1947)
Агаджанян Степан Меликсетович (1863 - 1940)
Гюмрийский дом сестёр Асламазян
Арутюнян-Соловьева Н.А.,Арутюнян С.А.,Соловьева А.
Арпине Вартановна Бекарян
Адамян Ашот Хачатурович (1951г.р.)
Адамян Оливия Ашотовна (1974г.р.)
Адамян Степан Овсепович (1959г.р.)
Арутюнян Анна (1976 г.)
Агаджанян Степан Меликсетович (1863 - 1940 )
Адиян Анна Викторовна (1972 г.р. )
Азатян Александр Тадевосович (1930гр)
Азатян Левон Гарушевич - 1957гр.
Азизян Цолак Левонович
Азатян Сусанна Гарушевна - 1947гр.
Азизян Цолак (Частная коллекция картин )
Азарян Абраам Карапетович (1950гр).
Азизян Григор Минасович (1923-2009гг)
Азизян Рафаел Каренович -1937гр
Азизян Хачатур Суренович- 1948гр
Азизян Изабелла Хачатуровна - 1973гр.
Атаян Александр Керопович-1953гр.
Атаян Армен Аршакович-1922гр.
Атаян Армен (2)
Музей истории Армении
Читать дальше... 
Виген Аветис
Алекян Алексан - 1966 гр.
Атанесян Геворг Смбатович -1914гр.
Атасунц Самвел Усикович -1959гр
Агабабян Никол Липаритович ( 1964 гр)
Агабекян Айк (1949 гр.)
Агасян Григор Хоренович (1926-2008)
Агасян Лавренти -1947гр.
Агавелян Нина - 1957гр.
Агамян Гамлет - 1949 гр.
Акнуни Арменак - 1956гр.
Акоглян Мартин - 1958гр.
Алексанян Сирануш - 1929гр.
Алоян Грач - 1954гр.
Ахлоян Врамшапу -1930гр.
Лусик Агулеци-Самвелян
Фотоальбом предметов армянского быта (Лусик Агулеци)
Григор Агасян (1926-2009)
Григор Агасян (1926-2009) (2)
Григор Агасян (1926-2009) (3)
Палитра И.К. Айвазовского. На основе эталонного собрания картин
Наследники жертв геноцида армян требуют у Турции возвращения украденных ценностей
Церковь на острове Ахтамар
Армения и Россия - сочинский диалог
В Сочи пройдет конференция армянской диаспоры
И. К. Айвазовский "Клятва перед Аварайрской битвой"
Амаяк Акобян (1871-1939)
Андраникян Степан Хачатурович (1927гр.)
Айвазян Марта Робертовна (1967гр.)
Акобян Грант (1915-1988)
Айвазян Роберт Ервандович (1945гр.)
Амирбекян Эдуард Гагикович (1949гр.)
Шарль Азнавур
Ананян Мина Гарниковна (1974гр.)
Анташян Владимир Давидович-1942гр.
Армен Адилханян (1959 год)
Манана Асламазян: остаться академиками....
Скульптор Ара Алекян: “Я всегда честен со своим искусством”
Асланян Фридон Суренович (1938 г.)
Ашот Асатрян (1954 год)
Арутюнян Ваграм (1958 гр.)
Аракелян Арегназ Вагановна (1946гр.)
Аракелян Анита Акоповна (1964гр.)
Аракелян Микаел Микаелович (1923гр.)
Арустамян Сергей Вердиевич (1956гр.)
Антонян Андрей Георгевич (1950 гр.)
Антонян Микаел Липаритович (1936 гр.)
Антонян Овик Корюнович (1952гр. )
Абжинов Эдуард (1974 год)
Арушанян Нарек Лоренцович (1973гр.)
Фрески Минаса Аветисяна
Асатрян Ашот Григоревич (1954гр.)
Асатрян Гамлет Мирдатович (1944гр.)
Асатрян Нелли Ониковна (1944гр.)
Марина Азизян
Ашугатоян Гагик Вагаршакович (1954гр.)
Арташес Унанян (1922 - ?)
Авагян Аревшат Хосровович (1940гр.)
Асатрян Вардан Жоржевич (1955гр.)
Асланян Грачья Геворгович (1946гр.)
Асланян Левон Ашотович (1964гр.)
Асоян Григор Ваганович (1934гр)
Феодосийская национальная картинная галерея им. И. К. Айвазовского.
Мариам Акопян
Мариам Акопян (скульптура)
Мариам Акопян (живопись)
Иван Константинович Айвазовский (1817 - 1900)
Раффи Адалян
Фридон Асланян.Выставка произведений «Трансцендентальное»
Фрески Минаса Аветисяна
Авагян Аревшат Хосровович (1940 )
Левон Асланян (1964)
«Шторм у каменистых берегов» кисти Айвазовского будет передан Национальной картинной галерее Армении.
Ара Акопян (1972гр.)
Союз художников Армении
Арутюнян Гамлет (1978 гр.)
Левон Асланян (1964гр.)
Ольга Адамян
(Арчи) Арутюн Каленц

Б

Башинджагян Геворк (1857-1925)
Арко (Аркадий Багдасарян)
Балаян Альберт Арменакович
Бурджалян Юрий Константинович (1921-2008)
Бекарян Ара (1913-1986)
Бекарян Седа Араевна
Бекарян (Варданян) Арпине Вартановна
Баграмян Мовсес (1921-1980)
Баяхчиев Левон
Баяхчиев Левон(2)
Буманц Арен
Бахчанян Вагрич(1938-2009)
Бахчанян Вагрич (1938-2009)(2)
Бахчанян Вагрич (1938-2009)(3)
Бахчанян Вагрич в коллекции Виктора Бондаренко.(Выставка "Всегда другое искусство")
Брюсов В.Я. (стихи) "К армянам"
Вагрич Бахчанян,торги аукционного дома Филлипс де Пюри
Брюсов В.Я. "К Арарату"
Вагрич Бахчанян (1938-2009)/Из коллекции Stella Art Foundation
Венецианская Биеннале
Асатур Бездигян (1948 гр.)
Саргис Багдасарян (1923-2001)
Художник слова. К годовщине со дня смерти Вагрича Бахчаняна
Ара Бекарян

В

Выставка Гаянэ, в Ереване
Выставка «Туркестанский авангард» в Музее Востока
Выставка «Туркестанский авангард» в Музее Востока (2)
Выставка Аршила Горки, 10 февраля – 3 мая, Лондон
Выставка «Вместе победили!» в Ереване
Выставка работ Ерванда Кочара
Выставка работ Ерванда Кочара (2)
Выставка работ Ерванда Кочара (3)
Выставка работ Ерванда Кочара (4)
Выставка работ Ерванда Кочара (5)
Варданян Варужан Врамович
Варданян Тени
Восканян Шота
Ваникян Кайцак,Ваникян Пайлак
Варданян Бардух(Бардухемиос) (1897-1987)
Варданян Бардух(Бардухемиос) (1897-1987) (2)
Варданян Бардух(Бардухемиос) (1897-1987) (3)
Ваграмян Армен
Вруйр Галстян
Варданян Варужан Врамвич (1948-2010)
Варданян Арпи Карленовна (1984 г)
Ванециан Арам Врамшапу (1901 - 1971)
Выставка: заслуженного художника Армении Кнарик Оганесян
Выставка: заслуженного художника Армении Кнарик Оганесян (продолжение)
Выставка армянской и русской живописи с 14 сентября по 14 ноября в ГМИИ имени А. С. Пушкина
Выставка.Около 50 картин армянского художника Фараона Мирзояна покажут в Санкт-Петербурге
Варужан Варданян (картина из частной коллекции)
В Пушкинский музей привезли картины из Еревана (Выставка)
Выставка работ Анатолия Григоряна (1)
Выставка работ Анатолия Григоряна (2)
Выставка работ армянских художников (Питер)
Выставка тбилисских,армянских художников «Забытые имена»

Г

Творчество Аршила Горки (Arshile Gorky)
Аршил Горки,фотографии
Аршил Горки.Картины
Гаспарян Герасим
Гаузян Грачья-(1927-1986) Галенц Арутюн (1910-1966),Ганджумян Камо,Геворгян Арам,Григорян Александр (1927-2007),Грип Александр,Гукасян Амбарцум,Гукасян Левон,Гюликехвян Нана
Гегамян Валерий Арутюнович (1925-2000)
(Джотто) Геворк Григорян (1897-1976)
Гарзу (Гарник Зулумян)
Григорян Асмик
Григорян Юрий
Григорян Юрий (младший)
Галенц (Каленц) Арутюн (1910-1967)
Гюлезян-Оффенбах Григорий
Гюлезян(Оффенбах) Элизабет
Армен Геворкян
Гайфеджян Ваграм Мкртычевич (1879-1960)
Гайфеджян Ваграм Мкртычевич (1879-1960) (2)
Эвоян Грач (Эво)
Р.Гамзатов (стихи) "Я смотрю на Арарат"
Григорян Миша Гришович
Баграт Григорян (1939-1992)
Тер-Гевондян Тамара Рубеновна (1908 - 2000)
Тер-Гевондян Тамара Рубеновна (1908 - 2000)(картины)
Григорян (Григор) Григорий Суренович
Григорян Александр Овакимович
Гюрджян Акоп Маркарович ( 1881 - 1948 )
Галстян Симон Месропович (1914-2000)
Геворкянц Армен
Егия Гаспарян (1893-1948)
Галерея "Араме",Ереван. ("ARAME" ART GALLERY)
Пол Гирагоссян (1926-1993)
Зулум Григорян :".. Истинные ценности в почете во все времена.."
Галуст Гюльбенкян коллекционер.
Карапет Григорянц
Акопджан Гарибджанян
Музей Г.Гюльбенкяна в Лиссабоне.
Вруйр Галстян
Вруйр Галстян, картины из коллекции Самвел Айказовича О.
Жан Гарзу (Гарегин Зулумян) Работы из частной коллекц.
Жан Гарзу (Гарегин Зулумян) Интересные фотографии.
Габриэл Микаэлович Гюрджян (1892-1987)
Григорян Маркос (1925-2007)
Гурос (Паронян-Овсепян Гурген Геворкович) (1905~1980 )
Григорян Ашот (1983 гр.)
Наири Григорян (1968 гр.)
Гарибджанян Акопджан-(1902-1981)
Айк Григорян
Арутюнян Гамлет (1978)
Нина Габриэлян (1953 гр.)
Газарян Эдуард Багратович (1945-2004)

Д

Диланян Марине
Долуханов Георгий Михайлович (1869-1942)
Дилбарян Альберт Мигранович(1928 – 1991)
Джеранян Ричард
Дрампян Рубен Григорьевич (1891-1991)
Выставка Сальвадора Дали пройдет в Ереване в 2011 году.

Е

Есаян Сергей (1939-2007),аукцион Gene Shapiro 15.06.2010
Есаян Хачатур (1909-1974)
Егиян Артур (Арутюн) Беглярович (1917 -2006 )
Есаян Хачатур (1909-1974)
Феликс Егиазарян (1947 гр.)

Ё

Ж

З

Зулум Григорян
Захарьян Гурген (1924-2005)
Оганнес Зардарян (1918-1992)
Эссе Тельмана Зурабяна, посвященные творчеству Бажбеука,Льва Баяхчева
Эссе Тельмана Зурабяна, Иосиф Коралян,Гергий Якулов
Эссе Тельмана Зурабяна :Вано Ходжабеков,Элибекяны
Эссе Тельмана Зурабяна :Ерванд Кочар,Джотто-Григорян
Эссе Т.Зурабян ( А. ГАРИБДЖАНЯН ,Г. БАШИНДЖАГЯН)
Статья о Тельмане Зурабяне
Ованнес Зардарян

И

Игитян Генрих. Выставка в Ереване.
Исабекян Арам Эдвардович
Исаджанян Нарине
Искандарян Хачатур
Ихмальян Жак (1922 - 1978)
Иванов Виктор Иванович
Выставка Арама Исабекяна..
Арам Исабекян: Искусство может стать перспективной отраслью экономики..
Русские художники в Армении-Иванов Михаил Матвеевич (1748-1823)

К

Карахан Николай Георгиевич (1900 -1970)
Казарян Борис,Казарян Владимир,Камалян Мкртыч,Карапетян Алексан
Абель (Карен Казинян)
Коджоян Акоп Карапетович (1883 —1959)
Коджоян Акоп Карапетович (1883 —1959) (2)
Кочар Ерванд Семёнович (1899-1979)
Каралян Иосиф (1897-1981)
Каралян Иосиф (1897-1981) (2)
Контураджян Петрос Нерсесович (1905-1956)
Казарян Артур
Каприелян Етварт
Каприелян Етварт (2)
Открытие музея художника Арутюна Каленца
Арутюн Каленц (Арчи)
Кассуни Вреж
Кашкеманян Акоб (1910-1976)
Казанджян Карине
Ерванд Кочар(1899-1979) (2)
Фоторепортаж из Дома-музея Арутюна Каленца (1910-1967)
Фоторепортаж из Дома-музея Арутюна Каленца (1910-1967) (2)
Фоторепортаж из Дома-музея Арутюна Каленца (1910-1967) (3)
Котья́нц Гево́рк Варта́нович ( 1906 - 1996 )
Комитас (Согомонян Согомон) (1869—1935)
Колозян Бабкен Адамович (1909-1994)
Кондахсазов Роберт Абгарович
Художественная школа Кохба
Коллекционирование.
Коллекционирование. (2)
Коллекционирование.(3)
Коллекционирование,первые советские академики-художники.(1947 год )
Коллекционирование.Налбандян Д.А.(1906-1993),Сарьян М.С.(1880-1972),продажи на аукционах.
Коллекционирование. Налбандян Д.А.(1906-1993),аукцион Sotheby's продажа картины
Зохраб Кешишян
Заре Мутафян (1907-1980)
Мурадян Тарон (1961 гр.)
Специалисты из Италии реставрируют фрески Минаса
Коллекционирование.Инвестиции в современное искусство ( коллекция Игоря Цуканова)
Коллекционирование,вопросы экспертизы живописи и графики.
Грант Караханян (1952-2005)
Борис Кочейшвили. Жизнь в искусстве
Коллекционирование. Галерея Леонида Шишкина,аукцион в отеле «Рэдиссон Ройал»
Коллекционирование. Аукционный дом "Кабинетъ", Айвазовский И.К. (1817-1900)
Коллекционирование. Американский галерист Ларри Гагосян возглавил список 100 самых влиятельных людей ....
Коллекционирование. 100 самых влиятельных людей в мировом искусстве
Коллекционирование.Галерея Леонида Шишкина,аукцион 25 ноября.Налбандян Д. А.(1906–1993)
Коллекционирование.Гагосян и Даша Жукова выходят на виртуальный арт-рынок
Коллекционирование.Коллекция Джерарда Гафесчяна (1)
Коллекционирование.Коллекция Джерарда Гафесчяна (2)
Коллекционирование.Аукцион MacDougall's Auctions 1-2 Dec 10, Сарьян Мартирос (1880-1972)
Коллекционирование.Аукцион MacDougall's Auctions 1-2 Dec 10,Налбандян Д. А.(1906-1993)
Коллекционирование.Галеев-Галерея.Галерея «Элизиум».СБМ-галерея
Коллекционирование.Аукционный дом "Кабинетъ" художник Налбандян Д.А.(1906-1993)
Коллекционирование.Галерея Леонида Шишкина.Налбандян Д. А.(1906–1993) На даче (1949)
Коллекционирование.Галерея Леонида Шишкина.Удальцова Н. А.(1886–1961) Сбор урожая (Армянские зарисовки).
Коллекционирование.Галерея Леонида Шишкина,аукцион 25 ноября.Результаты аукциона: Налбандян Д. А.(1906–1993) "На даче" (1949)
Коллекционирование.Армянские серебряные кресты 6-7 век.
Павел Кузнецов (1878-1968) "Армения"
Коллекционирование.Русские торги Sotheby’s.Бахчанян Вагрич (1938-2009)
Коллекционирование.Русские торги Sotheby’s. Айвазовский И.К. 1817-1900 г
Комиссар Тиффани...Стелла Кесаева.
Коллекционирование.10 причин покупать антикварное,классическое искусство.
Коллекционирование,аукцион Sotheby's художник Аршил Горки (1904-1948)
Коллекционирование.И.К. Айвазовский (1817 - 1900) аукцион Christie’s.
Коллекционирование.Аукционы галереи Леонида Шишкина в сети Интернет
Коллекционирование.Галерея Леонида Шишкина.Коллекция работ Дмитрия Налбандяна
Коллекционирование. Галерея Леонида Шишкина ,аукцион 12 февраля 2011 года
Коллекционирование.Аукцион Галереи Леонида Шишкина в гостинице «Рэдиссон Ройал
Коллекционирование Галерея Леонида Шишкина ,аукцион 12.02. 2011.(результаты)
Коллекционирование.Иван Самарин.Главный специалист (на западе) по творчеству Ивана Айвазовского
Армянские зарисовки Бориса Кочейшвили (1)
Армянские зарисовки Бориса Кочейшвили (2)
Армянские зарисовки Бориса Кочейшвили (3)
Коллекционирование.Sotheby's,русское искусство Минас Аветисян (1928–1975)
Коллекционирование. С.А.Чуйков "Записки художника"
Коллекционирование.Художники из парижской группы "Союз армянских художников" аукцион.


Л

М

Мурадян Саркис Мамбреевич (1927-2007)
Александр Бажбеук-Меликян (1891-1966)
Лавиния Бажбеук-Меликян (1922 -2005)
Мурадян Дарон
Манукян Гагик
Манукян Гагик (2)
Манучарян Зара
Вальмар (Володя Маркарян)
Манукян Ованес Григоревич
Мартирос Манукян
Портреты Норы (Мурадян) - "музы армянского экспрессионизма"
Мирзоян Фараон
Мирзоян Фараон(2)
Вартан Махокян
Вартан Махокян (2)
Вартан Махокян (3)
Манакьян Тигран Грачевич
Меликян Навасард (Наво)
Мкртчян Левон Мкртычевич (1933 — 2001)
В Армении отмечают 80-летие Фрунзика Мкртчяна
Фрунзик Мкртчян
Рипсиме Маргарян
Паравон Мирзоян
Мушег Мхитарян (Мушо)
Маргарита Матулян
Маргарита Матулян (2)
Гегам Малхасян (1958-2007)
Виктор Мнацаканян назначен комиссаром армянского павильона 54-й Венецианской биеннале
Месропян Б.А. (1913-2002) Галерея "СОВКОМ" 02 ноября 2010г.
Момик (XIII—XIV вв.)
Музей Момика
Александр Бажбеук-Меликян (1891-1966). Работы из частных и музейных коллекций.(1)
Александр Бажбеук-Меликян (1891-1966). Работы из частных и музейных коллекций.(2)
Габриел Манукян (1957г)
Манакьян Александр Грачевич
Манакьян Давид Александрович (1961 г.)

Н

Никогосян Николай
Никогосян Никогайос :"Скульптура - моя жена,а живопись -любовница"
Дом-музей Никогаеоса Никогосяна
Никогосян Никогаеос Багратович (2)
Никогосян Никогаеос Багратович (3)
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993 )
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993 ) (2)
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993 ) (3)
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993 ) (4)
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993 ) (5)
Еновк Назарян (1868-1928)
Степанос Нерсисян
Галерея Леонида Шишкина,коллекция работ Дмитрия Налбандяна
Дмитрий Налбандян (Топ 10 работ художника,по ценам)
Налбандян Д.А. (1906-1993),аукционный дом "КабинетЪ" 16.10.2010 года.
Галерея Леонида Шишкина,аукцион художник Дмитрий Налбандяна

О

Оганесян Самвел Айказович,историк искусства,коллекционер
Ованесян Ашот (1929-1997)
Сехпосян Оваким
Сехпосян Оваким
Жансем (Ованнес Семерджян)
Оганесов Тачат Амаякович (1922 - 1991)
Овнатанян Агафон Мкртумович (1816-1893)
Овнатанян Акоп (1806-1881)
Овнатанян Акоп Мкртумович (1806-1881)(2)
Овакимян Роберт Гаврушаевич (1966 гр)
URL=" http://forum.artinvestment.ru/showpo...&postcount=779 "] Авдей Тер-Оганьян. [/URL]
Давид-Тер Оганян.
Жерард Оракян (1901-1963)
Оганесов Тачат Амаякович (1922 – 1991)
Отаров Борис (1916-1991 )
Отаров Борис (1916-1991 ) (2)
Артур Оганнесян (1984 г.)
Артур Оганнесян (1984 г.) (2)
Артур Оганнесян (1984 г.) (3)

П

Пирадов Александр Богданович,коллекционер
Петросян Аркадий
Петросян Мартин
Параджанов Сергей (1924 —1990)
Подпомогов В.Г. (1924-1998) (мастерская)
Подпомогов В.Г. (1924-1998)
Подпомогов В.Г. (1924-1998) (частная коллекция)
Овсеп Пушман (1877 -1966)
Овсеп Пушман (1877 -1966) (2)
Валентин Подпомогов (1924 -1998)
Валентин Подпомогов (1924 -1998) (2)
Валентин Подпомогов (1924 -1998)(3)
Валентин Подпомогов (1924 -1998) (4)
Петросян Мартин (младший)
Петросян Мартин Вырабович (Старший)
Петросян Беник (1939-1995 )
Петросян Аревик Бениковна
Папян Анатолий Казарович (1924-2006)
Панос Терлемезян
Петросян Мариам "Дом, в котором…"
Альберт Степанович Папикян (1926-1997)
Фильм "Дядя Валя" (про В.Г.Подпомогова)
Галерея А. Пирадова
Папикян Альберт Степанович (1926-1997 ) Топ 10 работ художника
Петросян Эдмонд Грантович 1947г
Петросян Эдмонд Грантович 1947г (2) картины
Папикян А.С. (1926-1997) Галерея "СОВКОМ" 02 ноября 2010г.
Тигран Полад (1874-1950)
Выставка Карена Папикяна в РАХ к 50-летию художника

Р

Рождественский В.Л.(1897-1949) Фронтовые рисунки.
Рухикян Карлен
Торос Рослин
Сегодня день рождения Михаила Рогинского (1931 -2004 )

С

Ованнес Семерджян (Жансем )
Ованнес Семерджян (Жансем ) (2)
Сирунян Вахтанг
Суренянц Вардкес (1860-1921)
Сафарян Рудольф
Сираканян Сергей Геворгович (1926-2004)
Сираканян Сергей Геворгович (1926-2004)(2)
Sevoyan Сусанна
Карлос Саядян
Согоян Фридрих Мкртичевич
Кероп Согомонян
Седрак(1946),Самвелян Лусине(1946),Пируза-(1953),Саакян Владимир(1936),Сиравян Генрих (1928-1993), Смбат (1947гр),Степанян Самвел (1956 - 2000)
Саакян Владимир
Саргсян Арарат
Саркисов Дмитрий
Саваян Армен Еремович
Симонян Корюн Степанович (1912 - 1943)
Саакян Абрахам
Генрих Сиравян (1928 - 2001)
Подделка картины Мартироса Сарьяна
Подделка картин Мартироса Сарьяна (Египетский период)
Мартирос Сарьян. Живопись. Графика. К 130-летию со дня рождения
Ещё к 130 летию М.С.Сарьяна
Юрий Минасович Саркисов (1928 год.)
Сарьян М.С. Галерея "СОВКОМ" 02 ноября 2010г.
Акоп Сукиасян (1931 гр.)
Слава Степанян.Руководитель Московского армянского театра
Подделка картины Мартироса Сарьяна
Сурен Сафарян
Цолак Симонян
Мартирос Сарьян: «Дайте мне солнце!» (выставка)
Сарьян М. С.Портрет А. А. Ахматовой (1946)
Сарьян Мартирос ( 1880-1972 ).."Автопортрет с маской"
Смбатян Карен Ваганович (род. 21.04.1932)
Мартирос Сарьян «Портрет Иосифа Манташева»
Романос Саргсян
Смбатян Карен Ваганович (2)
Симон Самсоян (1915-2003)
Симон Самсоян (1915-2003) картина из частной коллекции.
Статья о творчестве Карена Смбатяна (1932-2008)."Красный цвет постоянства"
Художник Симон Самсоян (1915-2003)

Т

Татевосьян Оганес (1889-1974)
Татевосьян Оганес (1889-1974)(2)
Тутунджян Леон (1904-1969 )
Тадевосян Ашот
Татевосян Егише Мартиросович (1870-1936)
Товмасян Вардан
Тумасян Камо
Тевканц Араик
Тепикян Вардан (Частная коллекция картин)
Татевосян О. К. (1889 - 1974),аукцион 24 июня,галерея Л.Шишкина.
Терлемезян Фанос Погосович (1865 -1941)
Татевосян Егише Мартиросович ( 1870 -1936 )
Леон Тютюджан (1905-1968)
Миссак Терзян
Татевосян Егише (цены на картины)
Татевосян Егише (портрет Александра Головина)
Татевосян Егише,картины
Вартан Товмасян (фоторепортаж из мастерской)
Тигрануи Мартиросян (Тика)
Работы по реконструкции Татевского монастыря начнутся в 2011 году
Тиратурян Карапет Татевосович (1911-1975)

У

Урутян Арам

Ф

Ферманян Гоар Арамовна (1899-1958)
Ферманян Гоар Арамовна (1899-1958) (2)
Франгулян Георгий Варданович
Аршак Фетвачян (1863 -1947 )
Франгулян Георгий
Гоар Ферманян

Х

Хачатурян Гаянэ Левоновна (1942-2009)
Хачатрян Сергей
Хачкары - каменные кресты
Хачатрян Рудольф (1937-2007)
Хачатрян Рудольф (1937-2007) (2)
Хачатрян Левон (1941-2002)
Хачатрян Левон (1941-2002)(2)
Ходжабегян (Ходжабеков) Вано
Харазян Эдик
Хатламаджян Сейран (1937-1999)
Хатламаджян Сейран (1937-1999)(2)
Хачатрян Карлос Карапетович
Хачатрян Ван
Хачатрян Геворг
Хачатрян Рудольф Лорисович (1937 - 2007) (Частная коллекция)
Эдуард Харазян
Эдуард Харазян (2)
Дана Муканова-Хуршудян
Ханджян Григор Сепухович (1927 - 2000)
Ханджян Григор Сепухович (1927 - 2000) (2)
Григор Ханджян (картины)
Григор Ханджян "Создания армянского алфавита"
Г.Ханджян "Аварайрская битва"
Хачатрян Меружан Самвелович (Меружан) (1980 г.)
Хачатрян Меружан Самвелович (Меружан) коллекция картин
Хоренян Ваган Суренович (1928 - 2003)
Хемчян Нина (Франция)
Художники династии Хачатрянов - Серхача.
Валерий Ханукаев.Председателе фонда Гаянэ Хачатурян
Гаяне Хачатурян.Осторожно,подделка картин

Ц

Ч

Чирахян (Чирахов) Карапет Хачатурович (1877 -1914)
Чахирьян Сергей Давидович (1907 - 1993)
Чахалян Аветик
Чилингарян Армен Аршакович (1910-1986)
Частные коллекции,продажа картин армянских художников
Частная коллекция,продажа.(3 работы Зулума Григоряна)
Частная коллекция,продажа.Мурадян Саркис Мамбреевич (1927 -2007)
Частная коллекция,продажа.Никогайос Никогосян (бронза)
Частная коллекция,продажа. Бурджалян Юрий (1921-2008)
Частная коллекция.Рисунки Вано Ходжабекова
Частная коллекция. Рисунки Александра Бажбеука-Меликяна.

Ш

Шилтьян Грегорио(1900 -1985)
Шаин Эдгар Петросович
Шатинян Эдуард
Шеколян Ирина Гарриевна
Шавердян Рубен Исаакович (1900 - 1977)
Шавердян Рубен Исаакович (1900 - 1977 ) (2)
Рафаел Шишманян (1885-1959)
Меружан Шаумян (1951 г.р.)
Ованнес Мигранович Шарамбеян (1926-1986)
Сона Шахгельдян победила в конкурсе "Новая волна - 2010"..
Эдгар Шагин (1874 - 1947)
В г. Шуши Нагорного Карабаха откроется музей изобразительного искусства

Щ

Э

Роберт Элибекян
Элибекян Генрих,Элибекян Роберт
Элибекян Генрих (2)
Вагаршак Элибекян
Вагаршак Элибекян,картины
Вагаршак Элибекян...."Старый Тифлис...."
Элибекян Вагаршак Арутюнович (1910-1994)

Ю

Я

Якулов Георгий (1884-1928)
Георгий Якулов .

-------------------------------------------------
Друзья в комментариях обязательно пишите заголовки ,если о художнике то: Ф.И.О. (год рож.)
Если есть ошибки пишите админу.

Просто Армения...Мне очень нравиться эта страна..

Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 1226854745_025.jpg
Просмотров: 13526
Размер:	307.3 Кб
ID:	564651   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 1226854957_215.jpg
Просмотров: 11972
Размер:	345.3 Кб
ID:	564661   Нажмите на изображение для увеличения
Название: armenia2.jpg
Просмотров: 12524
Размер:	60.6 Кб
ID:	564671   Нажмите на изображение для увеличения
Название: armenia4.jpg
Просмотров: 12587
Размер:	79.7 Кб
ID:	564681   Нажмите на изображение для увеличения
Название: armenia11.jpg
Просмотров: 13326
Размер:	119.6 Кб
ID:	564691  

Нажмите на изображение для увеличения
Название: hachkar.jpg
Просмотров: 12203
Размер:	100.5 Кб
ID:	564701   Нажмите на изображение для увеличения
Название: hor_virap.jpg
Просмотров: 12044
Размер:	58.8 Кб
ID:	564711   Нажмите на изображение для увеличения
Название: армения.jpg
Просмотров: 12292
Размер:	99.0 Кб
ID:	564721   Нажмите на изображение для увеличения
Название: hram_garni.jpg
Просмотров: 12071
Размер:	68.7 Кб
ID:	564731   Нажмите на изображение для увеличения
Название: lori.jpg
Просмотров: 13268
Размер:	69.4 Кб
ID:	564741  


Просмотров: 1506569
Ответить с цитированием
Эти 56 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Allena (09.03.2010), aram613 (16.05.2011), Art-lover (01.07.2010), Arthur777 (09.04.2010), Dogel (05.01.2010), Gacetero (16.01.2019), GalARTA (22.01.2011), galatey (29.04.2011), hanzen (04.01.2010), I-V (06.09.2010), Ika-Ika (22.06.2011), ikoku (22.01.2010), iside (15.01.2010), K-Maler (10.01.2012), KaterinaMN (13.04.2010), kozhinart (08.06.2010), Laura (17.10.2012), LCR (27.04.2010), Lilan (04.01.2011), LiudmilaS (11.03.2011), luka77 (09.03.2010), lusyvoronova (04.01.2010), melic (19.12.2021), mihailovoh (04.01.2010), Mik29 (26.11.2013), minas (16.04.2011), MurariArt (09.06.2015), Nara (09.03.2010), Ninni (16.01.2010), OTROK NIKODIM (10.01.2010), Peter (19.03.2010), prosto_valentina (23.12.2014), P_Anna (27.11.2014), SAH (04.01.2010), Samvel (04.01.2010), Santa (01.08.2011), spigo (04.01.2010), sur (23.01.2010), Tsop (24.01.2012), usynin2 (04.01.2010), Valerit (16.02.2011), Victor_art (24.01.2012), zarajara (10.12.2010), Артём (11.01.2010), Вивьен (10.04.2011), Игорь Гурьев (02.08.2010), Инна Кильвандер (14.08.2010), Люси (04.01.2010), олег назаров (06.01.2010), Офелия (08.02.2010), Самвел (04.01.2010), таша (04.01.2010), Тютчев (11.01.2010), Ухтомский (15.10.2010), Физик (24.04.2010), Элис (21.03.2010)
Старый 09.08.2010, 18:49 Язык оригинала: Русский       #671
Гуру
 
Аватар для Peter
 
Регистрация: 27.01.2010
Адрес: Москва
Сообщений: 1,168
Спасибо: 5,106
Поблагодарили 4,042 раз(а) в 921 сообщениях
Записей в дневнике: 4
Репутация: 8098
По умолчанию Почему мне интересна армянская тема.

По двум причинам.К объективным отнесу интерес к самобытной армянской культуре и к ее носителям,народу,людям.Также профессиональный и человеческий интерес просто к хорошей живописи,а еще я любознателен.Люблю узнавать и открывать для себя новые знания.Есть еще интерес мой,субъективный.Привлекательность инвестиций здесь меня не очень волнует.В декабре-январе 88-89 годов в составе интернационального подразделения спасателей СССР(выбор в сторону живописи был сделан позже),я работал по ликвидации последствий страшного землятресения,трагедии всего армянского народа.Эти дни не забыть никогда.Я тогда понял,что люди могут быть братьями без разделения по национальному признаку.Работали вместе армяне,русские,украинцы,евреи,грузины,татары,сербы ,молдоване,итальянцы,да всех и неперечислишь.Работал в Спитаке(недолго),Ленинакане,Ахурянском р-не,Маралике,Кировакане,Анийском р-не.Помню купол Храма (Мать Армения называли),лежащий отдельно от храма как отсеченная голова,дома разрезанные вдоль со всеми квартирами,мебелью как на плане архитектора.Да много чего печального,о чем не хочу тут говорить.А вот доброта,отзывчивость ,гостеприимство армян запомнились тоже навсегда.Люди потерявшие все пытались шутить,угощать какими-то запасами еды,видимо одалживая у соседей,что-бы мы могли после работы немного передохнуть.Да,тогда было не до искусства,Но высокая культура народа ощущалась везде,и в городах и в глухой горной деревушке,где для поддержания общения приходилось иметь самописный русско-армянский разговорник."Вонц дзер ануны?-Им ануны Петрос."Прошли годы,но так случается,что среди моих знакомых всегда присутствуют армяне и мне всегда доставляет радость общение с ними.Поэтому с удовольствием читаю эту тему и желаю здоровья всем ее участникам!



Peter вне форума   Ответить с цитированием
Эти 12 пользователя(ей) сказали Спасибо Peter за это полезное сообщение:
artcol (20.09.2011), Arthur777 (10.08.2010), luka77 (09.08.2010), Nara (09.08.2010), Samvel (10.08.2010), Santa (18.11.2011), spigo (22.09.2010), sur (09.08.2010), usynin2 (09.08.2010), Евгений (09.08.2010), Люси (23.08.2010), манна (14.04.2011)
Старый 09.08.2010, 19:35 Язык оригинала: Русский       #672
Гуру
 
Аватар для usynin2
 
Регистрация: 06.08.2008
Адрес: г.Майкоп
Сообщений: 1,452
Спасибо: 4,416
Поблагодарили 1,400 раз(а) в 468 сообщениях
Записей в дневнике: 1
Репутация: 2801
По умолчанию

А для меня вообще живопись делится на хорошую и плохую,как и художники.И если в любой теме меня знакомят с творчеством хороших художников,меня это очень радует,как знакомство с новым интересным творческим человеком!А его национальная принадлежность это уже вторично.



usynin2 вне форума   Ответить с цитированием
Эти 10 пользователя(ей) сказали Спасибо usynin2 за это полезное сообщение:
Arthur777 (10.08.2010), luka77 (09.08.2010), Nara (09.08.2010), Peter (09.08.2010), Samvel (10.08.2010), Santa (18.11.2011), spigo (25.10.2010), sur (09.08.2010), Евгений (09.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 06:49 Язык оригинала: Русский       #673
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Коллекционирование....

На форуме много есть полезной информации.Часть,я собрал в этом комментарии (авторов уже забыл,но не в этом суть....)
Инвестиции в искусство, кажется, настолько сложны, что посильны лишь искусствоведам. Стоит ли начинать, если сам не разбираешься, да и сведущих знакомых нет?
Цитата:
На самом деле среди коллекционеров и инвесторов почти нет профессиональных искусствоведов или людей с профильным образованием.
..Коллекционированию нигде не учат.
Нет университетов, где преподают, как разбираться в шестидесятниках, «парижской школе» или импрессионистах, где учат торговаться и разбираться в ценности периодов.
Вряд ли есть учебники, где перечислены фамилии «правильных» экспертов, галерей и таможенных брокеров. Дорога по изучению предмета коллекционирования у всех примерно одинаковая: чтение профильной литературы, посещение выставок, общение с арт-дилерами и опыт самостоятельных покупок..
Читать дальше... 
Одно из правил: нельзя безоговорочно верить бумагам, разнообразным экспертным заключениям. По факту, экспертиза, в стране является сейчас репутационной.
Юридической ответственности эксперт не несёт, то есть имеет полное право безнаказанно ошибаться.
Поэтому рынок экспертизы оказался скомпрометирован «проплаченными» заключениями.

Как же тогда справляться? Есть круг узких экспертов (специализирующихся на одном-двух художниках), чье мнение высоко котируется на рынке.
Опытным коллекционерам достаточно бывает одного лишь их слова.
И наоборот: известны эксперты, чьи положительные заключения о подлинности являются недостатком атрибутированных ими работ.
Представляете такое? И вещь-то вроде бы не вызывает сомнения, и заключение положительное, но подписано настолько «неправильным» экспертом, что продать работу с такой бумагой будет сложнее. Разбирающийся покупатель будет ожидать подвоха.
Экспертиза, конечно, необходима, особенно для дорогих работ, но нужно ответственно подходить к выбору кандидатуры эксперта (за содействием можно обратиться, например, в профильные галереи).
Нужно также учитывать, что для большинства первых имен существуют именные фонды, заключение которых является окончательным и единственно признаваемым, — например, Комитет Шагала, фонды Явленского, Кандинского,Пётр Кончаловский и т. д. Впрочем, это уже области не для начинающих инвесторов. Известно также, что одним из наиболее часто подделываемых направлений является русский авангард первой трети XX века, особенно революционный авангард (супрематизм и пр.) — вещи имеющие мировое значение.
Собирать их—это уже высший класс коллекционирования, требующий высочайшей компетентности и профессионального чутья, поэтому новичкам до поры об авангарде лучше и не мечтать.
Зачем рисковать, опасаясь за подлинность, если можно покупать работы на престижных аукционах? Там-то уж точно все проверяют…
Аукционы отнюдь не гарантия от «фальшака». Такие сделки не редкость, пусть они проходят и не умышленно. Аукционы стараются оградить покупателей от сюрпризов как могут. А что они могут? Ведь аукционы точно так же опираются на документы, на официальные экспертные заключения. О сложностях, с этим связанных, мы только что рассказали.
Еще проводят пред аукционные выставки, куда можно прийти со своим экспертом. Но тоже ничего нельзя гарантировать. Случаются «проколы». Вещь куплена в приличном месте, привезена в Россию и тут — провал на экспертизе. Тяжелый случай.
Возврат аукционному дому будет сопряжен со множеством тягостных формальностей.
Придется доказывать, что их эксперты ошиблись, а ваши атрибутировали верно. К тому же бремя расходов на сбор приемлемых доказательств поддельности вещи также придется нести несчастному владельцу.
Общий совет—не совершайте покупку при малейших сомнениях.
Лучше сильно переплатить за настоящую вещь, чем «выгодно» купить подделку.
Даже слишком дорого купленный подлинник когда-нибудь догонит и перегонит свою цену, став еще дороже.
---------------------------------
Ходите в музеи, подолгу смотрите на подлинники полюбившегося вам художника. Это поможет вам многое понять.
Доверяйте своим глазам, вкусу и первому впечатлению.
Не переоценивайте значения сертификатов: не основанный на убедительных аргументах вывод подтверждает лишь самоуверенность эксперта, если не его нечистоплотность.
Идите к продавцам сами, чтобы заранее составить о них представление. Не ждите, когда вам принесут "именно то, что вы любите", именно сейчас обнаруженное на чердаке.
-----------------------
По большому счету, коллекционеры – это люди, которые готовы платить большие суммы, потому что верят, что так они могут попасть в историю.
Коллекция-это некий блеск бессмертия. Человек всегда хотел и мечтал преодолеть смерть. Есть несколько вариантов. Напишу книгу, ее издадут – я умру, а она останется. Или заведу много детей, они вырастут, будут похожи на меня... Собирание коллекции -это способ преодаления смерти.
Вот Третьяков – обычный промышленник, каких было много в России. Но он страстно коллекционировал, поэтому остался в нашей памяти и останется после нас.
Оттого и цена на произведение искусства может быть любая. Фауст готов был назначить любую цену за бессмертие – так и коллекционеры за какие-то вещи, которые могут стать историей искусства, готовы платить как за билет в вечность.
------------------------------------
Инвестор должен всегда помнить о том, что вложения в искусство — долгосрочные. Кроме того, необходимо покупать только качественные работы.
Всегда лучше приобрести топовую вещь художника второго ряда, чем проходную даже великого мастера.Объяснение этому простое: слабая работа просто не отражает тех качеств художника, за которые его ценят.
-----------------------------
Основа инвестирования:ликвидность,доходность и надёжность приобретаемого товара..
------------------------------
Коллекционирование-это познание,а настоящие познание-это всегда творчество.....
------------------------------
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 140225.jpg
Просмотров: 469
Размер:	7.0 Кб
ID:	894601   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 7cca03ea111952033222512328883624-200x300.jpg
Просмотров: 547
Размер:	21.7 Кб
ID:	894611   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 55c731ea10cff7abc94993c3e6a081b5.jpg
Просмотров: 448
Размер:	11.8 Кб
ID:	894621   Нажмите на изображение для увеличения
Название: rooms%202.jpg
Просмотров: 523
Размер:	41.8 Кб
ID:	894631   Нажмите на изображение для увеличения
Название: авен 1.jpg
Просмотров: 456
Размер:	55.3 Кб
ID:	894641  

Нажмите на изображение для увеличения
Название: гал шишкина.jpg
Просмотров: 484
Размер:	395.6 Кб
ID:	894651   Нажмите на изображение для увеличения
Название: галерея шишкина оформление в украине.jpg
Просмотров: 495
Размер:	341.6 Кб
ID:	894661   Нажмите на изображение для увеличения
Название: коллекция авена.jpg
Просмотров: 479
Размер:	153.1 Кб
ID:	894671   Нажмите на изображение для увеличения
Название: коллекция авена 2.jpg
Просмотров: 496
Размер:	145.7 Кб
ID:	894681   Нажмите на изображение для увеличения
Название: Никогаеоса Никогосяна.jpg
Просмотров: 480
Размер:	132.4 Кб
ID:	894691  




Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 9 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (10.08.2010), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Peter (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 07:07 Язык оригинала: Русский       #674
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Коллекционирование...

Продолжаем тему коллекционирование,инвестиции в искусство,антиквариат...
-----------------------------------------------------
Участник форума под ником ( qwerty)(один из самых опытных коллекционеров ,которые присутствуют на форуме,жаль перестал писать...) :
"...Идеи есть следующие.(О коллекционировании).
Чтобы собрать приличную коллекцию, необходимо соблюдение четырех условий:
1. На рынке должно быть представлено достаточное количество работ выбранного направления.
2. Эти работы должны быть достаточно высокого качества.
3. Они должны стоить разумные деньги.
4. Должна существовать концепция, объединяющая отдельно выбранные работы в нечто единое..."
Согласен на 100% ,пример создания тематической коллекции : «Тифлисская школа»,коллекция А.Пирадова. (Е.А.)
--------------------------------------

Десять советов от Валерия Дудакова..(Один из лучших коллекционеров России).
1. Приобретай только то, что тебе нравится, и прислушивайся к интуиции.
2. Никогда не покупай работу только потому, что она дорого стоит.
3. Собирай глазами, а не ушами. Худшая оценка коллекционера — «свиной глаз».
4. Воспитывай свое зрение на безусловных эталонах. Узнай о предмете своего собирательства как можно больше: собирай литературу, каталоги, мемуары. Избегай фальшивок, но не осуждай их в чужом собрании.
5. Художественная ценность и стоимость предметов часто не совпадают. Не уступай раритеты из-за прельстительной цены: они бесценны.
6. Не поддавайся сиюминутной конъюнктуре. Умей оценивать перспективы. Плати дороже других, это себя оправдает.
7. Не жадничай, давай работы на выставки, для публикации. Это принесет дополнительные выгоды и составит хорошую славу коллекционера.
8. Содержи свое собрание в полном порядке: это окупится втройне.
9. Постарайся приобрести даже пустяковые работы любимого автора.
10. Мерилом качества коллекции служат лучшая и худшая вещь. Избавляйся от худших, повышай планку лучших. Главная ценность коллекции — ее цельность.
Читать дальше... 
---------------------------------------------------------

Михаил Перченко.
(Коллекционер,владелец галереи "Старые мастера")
"....В мире очень много собирателей - великие подвижники, они перелопачивают громадное количество материала, выискивая какие-то ценности. И иногда видишь - замечательный человек, громадное количество предметов, а коллекции как таковой не существует. Коллекция - это уровень, уровень и уровень. Качество, качество и качество. А человек слаб. У него с покупкой той или иной вещи связана целая куча воспоминаний, радостей. И он не хочет расставаться с предметами. Результат - коллекция замусорена. Нужно четко осознавать вот висит на стене любимая твоя картинка, эмоциональные взрывы связаны с ее добычей, а рядом - еще три. И если любимая не выдерживает с ними сравнения по качеству - безжалостно от нее избавляться. Тот, кто смог преодолеть в себе это собирательство, накопительство - тот и становится серьезным коллекционером. И еще одно. Нелюбимый мной Чехов говорил, что нужно по капле выдавливать из себя раба. Коллекционер должен по капле выдавливать из себя покупателя. Этот восторг, когда ты покупаешь произведение искусства, - чувство, которое нужно из себя вытаскивать клещами, скальпелем, штопором. Чем угодно. Потому что в нем кроется 99% ошибок коллекционирования. Порыв, тебе хочется купить вещь - прекрасно, но на таком азарте теряются приоритеты. И можно накупить кучу всякого бесполезного хлама, вместо того, чтобы задавить в себе это 99 раз, но один - купить то, что действительно серьезно для коллекции. А весь мир совращает тебя покупкой. Ты приходишь в галерею, и видишь два-три десятка предметов. Проходит первый ажиотаж - ты понимаешь да, эти три десятка подошли бы тебе в коллекцию, но ни один из них не поднял бы ее ни на ступеньку выше. Значит, тебе это не нужно. Умение расставаться с некачественными вещами - то, что делает коллекционера из собирателя......
Внутри клана существуют какие-то деления?
- Есть разные виды коллекционирования. Есть примеры, когда мощный позыв к собирательству плюс невероятной силы мозги, плюс деньги и понимание, что ты не можешь быть покупателем, а должен привлечь экспертов, делают очень хорошие, сильные коллекции. Допустим, это собрание Тиссен-Борнемиса, которое демонстрируется сейчас в Мадриде в отдельном здании и соперничает с Прадо по количеству посещений. Это коллекция Фрика в Нью-Йорке, соперничающая с Метрополитен. Меня прельщает другой вид коллекционирования - когда ты опираешься только на свои силы, знания, вкус. Если у тебя не хватает знаний, естественно, ты контактируешь с теми, у кого их в этой области больше. Но не эксперты определяют твою коллекцию - ты сам.
Но это же бесконечный путь?
- Абсолютно. Более того, вершин этого пути не достигнуть никогда. Они уже сформированы. Это - собирательство семьи Медичи, на котором основана самая блистательная галерея мира Уфицци. Никогда, ни одному частному коллекционеру не достигнуть такого уровня. Это собрание Рудольфа в Вене, галерея Питти, мюнхенская Пинакотека. Их уровень недостижим - нет таких денег, да и таких произведений нет. Большинство картин, которые хранятся в подобных музеях, покупалось от станка, от автора. Но все-таки есть одна область, где можно стараться держаться уровня этих собраний.Это - область качества. У тебя 20 вещей, а не 20 000, как в Уфицци, но любая из твоих картин могли бы висеть там. Это очень большая цель. Труднодостижимая, но возможная. И чем больше у тебя произведений, которые не соперничают с мировыми шедеврами, а являются их товарищами, тем выше твое собрание......
------------------------------------------------------------

Владимир Богданов (участник нашего форума,один из лучших журналистов России по теме "Инвестиции в искусство" (пишет на эту тему более 10 лет...) :
Цитата:
.."Инвестиции в антикварную живопись, как, впрочем, и в модернистскую послевоенную, уже достаточно хорошо предсказуемы. В этом есть преимущество. На стороне собирателя антикварной инвестиционной коллекции — статистика продаж, история аукционных цен, литература, каталоги-резоне , выставки, экспозиции музеев. Значение состоявшегося художника для истории живописи уже определено, его творчество изучено, особо ценные удачные периоды отмечены, новаторство получило свою оценку. Риски для инвестора состоят в том, что можно купить подделку или вещь посредственного качества. Но риска потратить деньги на вещь с туманными инвестиционными перспективами почти нет. Акценты в творчестве состоявшегося «антикварного» художника уже надежно расставлены...."
"...И здесь, собственно, мы подошли к самому главному. Для инвестиционного успеха необходимы знания и везение — их сочетание. Единственный вариант, позволяющий обрести уверенность в вопросах инвестиций..... научиться разбираться самому: много читать, спрашивать специалистов, изучать интересующую тему, посещать выставки, копаться в Интернете, общаться с коллекционерами.
Инвестиции в искусство— это серьезная и порой нервная интеллектуальная работа. Но вознаграждением за нее становятся не только деньги, но еще и особое удовольствие от владения художественным произведением, — удовольствие, которого не дает никакой другой инвестиционный инструмент..."
----------------------------------------------------
Cтарые мастера — это понятие обычно относят к мастерам, работавшим в эпоху Возрождения (примерно XIV–XVI века), но на международных торгах в аукционы искусства старых мастеров включают и тех, кто жил и творил в XVII–XVIII веках. Как значится на сайте Сотбис — от Джотто до Гойи, то есть примерно с начала XIV века до 1800 года.
Modern and contemporary art — эти английские слова встречаются в названиях западных аукционов и переводятся как «современное искусство». Однако под термином «modern» подразумевается искусство начала ХХ века, а «contemporary» означает то, что происходит в искусстве в последние десятилетия.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: коллекция кривошеева.jpg
Просмотров: 462
Размер:	22.3 Кб
ID:	894701  




Последний раз редактировалось Евгений; 10.08.2010 в 09:38.
Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 10 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (10.08.2010), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Peter (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), Santa (18.11.2011), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 07:39 Язык оригинала: Русский       #675
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Коллекционирование...

Продолжаем тему коллекционирование,инвестиции в искусство...
------------------------------------------
Автор:Владимир Богданов.
-------------------------------------------
Художники «русского зарубежья» — термин собирательный. Им сегодня принято обобщать художников поколения послереволюционной эмиграции, чья судьба в той или иной степени была связана с Россией и Российской Империей. При этом сегодня в России их считают русскими художниками, во Франции — французскими, в Польше — польскими, в Германии — немецкими. Вне зависимости от национальности, а скорее, по критерию вклада в культуру страны. Кем был Пикассо: французским или испанским художником? А Модильяни? И так ли это важно?
Читать дальше... 
Ведь на уровне культурного обмена Европа отличалось космополитизмом еще со Средних веков. Интересно другое. Не случись Мировой войны, потом революции и повторного передела мира — многим из русских «французов», ставших впоследствии художниками мирового уровня, не пришлось бы заново выбирать жизненный путь. Взялся бы за кисть русский граф Андрей Михайлович Ланской? Заразил бы он своим примером барона Николая Владимировича Сталь фон Гольштейна? И не нашел бы себе более праздного занятия, чем труд живописца, сын конезаводчика Сергей Георгиевич Поляков? Вовсе не факт. И вовсе не факт, что в других условиях они открыли бы в себе талант живописцев. Но история, как известно, не знает сослагательного наклонения. Любые «бы» в ней — предмет фантазий для исследователей. Роковым образом выстрел в Сараево вверг Европу в «эпоху перемен», сыграл на руку «строителям коммунизма», создал гигантские волны эмиграции, уровнял в правах и возможностях бывшего графа и бывшего простолюдина, разбудил дремлющий фашизм. А в историю французской культуры оказались вписаны такие имена, как «Андре Ланской», «Николя де Сталь», «Серж Полякофф» и многие другие, в «прононсе» которых по-прежнему чувствуется неистребимый русский акцент.
Читать далее http://www.elysium.ru/articles.asp?f...beb1167d0ff350
----------------------------------------------------------
Полезные ссылки:
Русская художественная эмиграция в Европе
Толстой А.В. Русская художественная эмиграция в Европе. ХХ век. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора искусствоведения. М.: Российская Академия Художеств.(Много интересной инфрмации)
http://nature.web.ru/db/msg.html?mid=1187419
-----------------------------------------------------------
Дорогие друзья, если есть информация о армянских художников в зарубежье (период : 19-середина 20 века,известных,интересных с позиции коллекционирования) пишите,поделитесь информацией,я думаю ,многим будет интересно... (Е.А.)




Последний раз редактировалось Евгений; 10.08.2010 в 09:57.
Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 6 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (10.08.2010), luka77 (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 11:32 Язык оригинала: Русский       #676
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Палитра И.К. Айвазовского. На основе эталонного собрания картин

Продолжаем тему -инвестиции в искусство...
Интересная информация для коллекционеров,арт-дилеров .(Е.А.)
------------------------------------------------------------
Лугина Л.Н.,
ННИРЦУ, Киев
Цитович В.И.,
Объединение "ВМК-Эксперт", Киев

Значение изучения художественного наследия И.К.Айвазовского, в частности, его технико-технологического аспекта, для экспертной и атрибуционной работы не требует особых пояснений. Ведь еще при жизни мастера под влиянием его творчества сложился стереотип марины, которому следовали на протяжении более века многие художники. В то же время в силу этого общие параметры технологии и техники оказываются в данном случае явно недостаточными (поскольку они характерны для широкого круга художников эпохи И.К.Айвазовского), и особое значение приобретает выявление и углубленное нюансированное изучение действительно индивидуальных особенностей технологии и техники художника.
Изучение пигментного состава живописи И.К.Айвазовского на основе эталонного собрания Феодосийской картинной галереи И.К.Айвазовского (ФКГА) прошло два этапа (1997-1998, 1998-2000 гг.), и к настоящему времени еще не окончено. За содействие в проведении исследований выражаем благодарность сотрудникам галереи, - прежде всего директору Т.С.Трубняковой и главному хранителю И.М.Погребецкой. Второй этап существенно дополнил общую картину, поскольку пробы отбирались на этот раз не в экспозиции, а в процессе реставрации, что обеспечило необходимую представительность проб (как по охвату элементов изображения, так и цветовой гаммы). Актуальность темы побудила нас изложить результаты исследований на этом промежуточном этапе, - тем более что публикации о пигментном составе красочных слоев живописи И.К.Айвазовского, основанные на физико-химических исследованиях, нам не известны.
В указанные годы в общей сложности исследована структура живописи пятидесяти произведений, относящихся к разным периодам творчества художника (наиболее ранняя картина датируется 1839, наиболее поздняя - 1900-м, годом его смерти).
Из отобранных микропроб живописи изготавливались микрошлифы, которые подвергались комплексным физико-химическим исследованиям.
Из белых пигментов в живописи И.К.Айвазовского безраздельно господствуют свинцовые белила, присутствующие практически во всех произведениях художника. Не выявлено ни одного случая использования в авторских красочных слоях каких-либо иных белил.
В группе синих пигментов преобладает синий кобальт, однако примерно с середины 1840-х до середины 1850-х гг. зафиксировано также интенсивное применение ультрамарина .
Среди желтых красок в количественном отношении преобладают охры и близкие к ним коричневые земляные краски. Однако их употребление в живописи ХІХ в. является скорее общим, чем индивидуальным признаком. Поэтому для задач экспертизы особое значение имеет активное применение И.К.Айвазовским желтого кадмия (который, как и синий кобальт, встречается, начиная с 1839 г., на всем протяжении творческого пути художника). Однако в отмеченный выше период (середина 1840-х - середина 1850-х гг.) желтому кадмию в ряде случаев сопутствует применение свинцового крона. Эта синхронная аномалия применения обеих групп красок заставляет предположить наличие в творчестве И.К.Айвазовского некоего относительно продолжительного "экспериментального" периода.
Читать дальше... 
Перечень зеленых красок открывает обнаруженная в картине 1839 г. фабричная смесевая краска (смесь синего кобальта и неаполитанской желтой). Далее, по-видимому, на протяжении 20 лет И.К.Айвазовский получает зеленые оттенки преимущественно смешением синих и желтых красок. В 1858 г., одновременно с началом промышленного производства изумрудной зеленой (гидратированной окиси хрома), она навсегда попадает в палитру И.К.Айвазовского.
В середине 1870-х гг., с разницей в один год, зафиксировано начало применения И.К.Айвазовским медь-мышьякосодержащих зеленых (зеленой Шееле либо швейнфуртской зеленой) и зеленого кобальта; последний сразу же становится излюбленной зеленой краской И.К.Айвазовского.
В группе красных пигментов во все периоды творчества И.К.Айвазовского преобладает киноварь (чаще всего в смеси с желтым кадмием или белилами). Реже применяется натуральный краплак (светлый и темный), также в основном в смесях.

Фиолетовые пигменты представлены фиолетовым кобальтом, который появился в палитре И.К.Айвазовского в 1859 г. (т.е. в год, когда этот пигмент приобрел известность).
В некоторых картинах визуально (по наличию характерного "плывущего" кракелюра) зафиксировано применение асфальта, однако, по-видимому, в большинстве случаев умелым использованием этой краски мог предотвращать ее разрушительное действие.
В результате исследования живописи И.К.Айвазовского выявлены краски, не известные ранее по литературным источникам (в частности, капитальным монографиям Н.С.Барсамова и А.Н.Лужецкой): желтый крон, медь-мышьякосодержащие зеленые, зеленый кобальт, фиолетовый кобальт. Выяснено также, что желтый кадмий занимал в палитре художника гораздо более важное место, чем это считалось ранее.

В то же время некоторые пигменты, уверенно приписываемые И.К.Айвазовскому, обнаружены не были; это - свинцово-цинковые белила, неаполитанская желтая (в качестве самостоятельной краски), индиго и берлинская лазурь. Не отрицая принципиальные возможности наличия этих красок во всем объеме живописного наследия художника, мы тем не менее можем утверждать, что они нетипичны для его творчества.
В заключение отметим, что И.К.Айвазовский, по-видимому, подвергал каждую вновь появляющуюся относительно короткому по времени, но интенсивному испытанию, и полюбившиеся краски навсегда оставались в его палитре. Присущее художнику экспериментирование в области живописной техники было предельно рациональным, подчиненным достижению максимального художественного эффекта и долговечности живописи.
----------------------------------------
По теме (дополнительно,интересно).
Исследование состава микропроб грунтов картин Айвазовского.
http://www.hermitagemuseum.org/html_...1_15_0_14.html
--------------------------------------------
Очень много полезного в книге:авт.Барсамов Н.С.
И.К. Айвазовский. О мастерстве художника / Н.С. Барсамов. - М.: Искусство, 1967. - 111 с.: ил., портр.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: a5f4ee20d6b6.jpg
Просмотров: 778
Размер:	79.6 Кб
ID:	895011  




Последний раз редактировалось Евгений; 10.08.2010 в 18:41.
Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 8 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (10.08.2010), luka77 (10.08.2010), Peter (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 13:57 Язык оригинала: Русский       #677
Местный
 
Аватар для Arthur777
 
Регистрация: 26.02.2010
Сообщений: 159
Спасибо: 939
Поблагодарили 965 раз(а) в 132 сообщениях
Репутация: 1964
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Peter Посмотреть сообщение
По двум причинам.К объективным отнесу интерес к самобытной армянской культуре и к ее носителям,народу,людям.Также профессиональный и человеческий интерес просто к хорошей живописи,а еще я любознателен.Люблю узнавать и открывать для себя новые знания.Есть еще интерес мой,субъективный.Привлекательность инвестиций здесь меня не очень волнует.В декабре-январе 88-89 годов в составе интернационального подразделения спасателей СССР(выбор в сторону живописи был сделан позже),я работал по ликвидации последствий страшного землятресения,трагедии всего армянского народа.Эти дни не забыть никогда.Я тогда понял,что люди могут быть братьями без разделения по национальному признаку.Работали вместе армяне,русские,украинцы,евреи,грузины,татары,сербы ,молдоване,итальянцы,да всех и неперечислишь.Работал в Спитаке(недолго),Ленинакане,Ахурянском р-не,Маралике,Кировакане,Анийском р-не.Помню купол Храма (Мать Армения называли),лежащий отдельно от храма как отсеченная голова,дома разрезанные вдоль со всеми квартирами,мебелью как на плане архитектора.Да много чего печального,о чем не хочу тут говорить.А вот доброта,отзывчивость ,гостеприимство армян запомнились тоже навсегда.Люди потерявшие все пытались шутить,угощать какими-то запасами еды,видимо одалживая у соседей,что-бы мы могли после работы немного передохнуть.Да,тогда было не до искусства,Но высокая культура народа ощущалась везде,и в городах и в глухой горной деревушке,где для поддержания общения приходилось иметь самописный русско-армянский разговорник."Вонц дзер ануны?-Им ануны Петрос."Прошли годы,но так случается,что среди моих знакомых всегда присутствуют армяне и мне всегда доставляет радость общение с ними.Поэтому с удовольствием читаю эту тему и желаю здоровья всем ее участникам!
Извиняюсь за оффтоп.

Глубокий поклон всем людям,кто помогал нашему народу в те ужасные дни.Спасибо,уважаемый Петер.Никто не забыт,ничего на забыто.Кстати,сейчас Гюмри благоустраивается,ожил город.Да и город во всем Южном Кавказе,где у России самая большая военная база,боле 5000 солдат служат сейчас в 102-ой военной базе РФ, расквартированной у нас.Остальные в Ереване.
19-ого августа намечается визит президента России к нам,в программе посещения Гюмри,там намечается открытия "Холма чести"– русского военного кладбища, где преданы земле останки русских солдат и военных врачей, павших во время русско-турецких войн 1853-1856 гг. и 1877-1878 гг.
Работы по сносу ветхого здания и благоустройству «Холма Чести» начались с декабря прошлого года.
__________________
Интересно



Arthur777 вне форума   Ответить с цитированием
Эти 11 пользователя(ей) сказали Спасибо Arthur777 за это полезное сообщение:
artcol (20.09.2011), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Peter (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), Santa (18.11.2011), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Евгений (10.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 14:08 Язык оригинала: Русский       #678
Гуру
 
Аватар для Peter
 
Регистрация: 27.01.2010
Адрес: Москва
Сообщений: 1,168
Спасибо: 5,106
Поблагодарили 4,042 раз(а) в 921 сообщениях
Записей в дневнике: 4
Репутация: 8098
По умолчанию

Очень интересная тема о коллекционировании.Тема большая и широкая.Может быть стоит ее разместить в отдельной рубрике?

Добавлено через 11 минут
Артур,спасибо!Вы еще раз подчеркнули насколько сильны и взаимосвязаны отношения между нашими по настоящему братскими (без пафоса) народами.Причем и сейчас ,и на протяжении истории наших государств (и даже в одном государстве мы состояли)




Последний раз редактировалось Peter; 10.08.2010 в 14:20. Причина: Добавлено сообщение
Peter вне форума   Ответить с цитированием
Эти 7 пользователя(ей) сказали Спасибо Peter за это полезное сообщение:
Arthur777 (11.08.2010), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Samvel (10.08.2010), Santa (18.11.2011), sur (10.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 20:03 Язык оригинала: Русский       #679
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Галуст Гюльбенкян коллекционер...

Продолжаем тему -инвестиции в искусство,история коллекционирования....(Е.А.)
-------------------------------------------------------------------
Галуст Гюльбенкян был сыном богатого армянского нефтепромышленника и банкира, сколотившего состояние на импорте керосина из России в Оттоманскую империю. В награду за эту деятельность султан назначил его управляющим порта на Черном море. Фактически семья жила в Константинополе, там Галуст и совершил свою первую финансовую сделку: в возрасте семи лет ему дали турецкую серебряную монету, мальчик отнес ее на базар - не для того, чтобы купить тянучку, как можно было бы ожидать, а чтобы обменять на старинную монетку. Позднее он собрал одну из крупнейших в мире коллекций золотых монет и с особенным удовольствием приобрел великолепное собрание греческих золотых монет Дж. П. Моргана.
Читать дальше... 
Учился в школе второй ступени в Марселе. Там он должен был совершенствоваться во французском языке. Затем он изучал горное дело в Королевском колледже в Лондоне и там написал тезисы новой технологии нефтяной промышленности. Гюльбенкян закончил учебу в 1887 году в возрасте 19 лет со степенью инженера первого класса. Профессор Королевского колледжа предложил талантливому молодому армянскому студенту поехать во Францию и завершить там курс физики, но отец отверг идею, сочтя ее "академической чушью". Вместо этого он послал Галуста в Баку. Там молодой человек "заболел" нефтяной индустрией, с которой столкнулся впервые. Однажды его окатило нефтяным фонтаном, что он нашел даже приятным, - нефть была "отличная и густая". Однако, покинув Баку, он никогда больше не посещал "страну нефти".
В 1889 году Гюльбенкян опубликовал в ведущем французском журнале ряд статей о российской нефти, получивших высокую оценку. В 1891 году он объединил их в претенциозную книгу. В возрасте 21 года Гюльбенкян считался экспертом мирового класса в вопросах нефти.
Примерно в это время два чиновника турецкого султана попросили его исследовать нефтяные ресурсы Месопотамии. Он не поехал туда - по своему обыкновению, - но подготовил компетентный доклад, основанный на материалах, собранных и предоставленных другими людьми. По его мнению, регион обладал огромным нефтяным потенциалом. Его слова убедили официальных турецких лиц. Так состоялась "помолвка" Галуста Гюльбенкяна с нефтью Месопотамии, и "брак" этот оказался длиною в жизнь. Месопотамская нефть потребует от Гюльбенкяна необычайного самопожертвования в течение более чем шестидесяти лет.
Он был недоверчив. "Никогда не встречал кого-либо столь же подозрительного, - говорил сэр Кеннет Кларк, художественный критик и директор Национальной галереи в Лондоне, помогавший позднее Гюльбенкяну в его делах, связанных с коллекционированием. - Никогда не встречал кого-либо, доходившего до таких крайностей. Он всегда держал штат шпионов". Гюльбенкян заставлял двух или трех экспертов оценить произведение искусства, прежде чем купить его. Похоже, с годами Гюльбенкян превзошел в недоверчивости своего деда, дожившего до 106 лет и до конца жизни содержавшего две группы врачей, чтобы иметь возможность проверять одну с помощью другой.
Возможно, такая подозрительность была необходимым механизмом выживания для армянина, которого в последние годы существования Оттоманской империи постоянно окружали как огромные возможности, так и преследования. В 1896 году во время очередного санкционированного властями армянского погрома Гульбенкян бежал на корабле в Египет. Там он сделался незаменимым человеком сразу для двух могущественных армян - нефтяного миллионера из Баку и Нубар-паши, помогавшего управлять Египтом. Эти связи открыли для него двери как нефтяного, так и финансового бизнеса и позволили стать представителем по продажам бакинской нефти в Лондоне. В Лондоне Гюльбенкян встретился с братьями Сэмюелями и Генри Детердингом.
Одной из первых сделок, предложенных им, были персидские концессии, доставшиеся в конце концов Д'Арси. В 1907 году он убедил Сэмюелей открыть в Константинополе офис и возглавил его. Антиармянские настроения к этому времени пошли на убыль. Имея множество коммерческих интересов, Гюльбенкян одновременно был консультантом турецкого правительства, его посольств в Париже и Лондоне, а также акционером Турецкого национального банка. Имея такую опору, он сумел примирить конкурирующие интересы Великобритании и Германии, а также "Ройял Датч/Шелл", создав структуру, названную "Турецкой нефтяной компанией". Задача эта потребовала величайшей деликатности и ни в коем случае "не была из числа приятных".
Начиная с 1912 года, когда "Турецкая нефтяная компания" появилась на свет, британское правительство прилагало все усилия к тому, чтобы заставить ее объединиться с Англо-персидским синдикатом Д'Арси. В конце концов правительства Великобритании и Германии договорились о стратегии объединения и форсировали ее реализацию. В соответствии с "Соглашением Министерства иностранных дел" от 19 марта 1914 года интересы Великобритании в объединенной группе доминировали. "Англо-персидская группа" имела 50-процентный пакет акций в новом консорциуме, тогда как "Дойче Банк" и "Шелл" имели по 25 процентов. Но оставался еще Гюльбенкян. По условиям соглашения "Англо-персидская группа" и Шелл" давали ему по 2,5 процента общей стоимости активов в качестве "интереса бенефициара". Это означало, что он не имел голосующих акций, но мог пользоваться всеми финансовыми выгодами подобного разделения активов. Так родилось прозвище Мистер пять процентов.
С 1942 г. живёт в Португалии. Привёз более 3000 экспонатов организовал фонд им.Галуста Гюльбенкяна. Умер в 1955 г. И так уточним приехал в Португалию в возрасте 73 лет из Англии. Почему в Португалию? Да надо сказать благодарные потомки (португальцы) отблагодарили его. Кругом (практически во всех городах Португалии) названы улицы в честь его имени даже там где я живу. Фонд знаменит он всячески помогает талантам и даже больше... «Галуст Гюльбенкян был человеком, который всю свою жизнь стремился к тому, чтобы каждый вид его деятельности являлся произведением искусства». Галуст Саркиси Гюльбенкян, родившийся в семье армянского коммерсанта в небольшом турецком городе Скутари недалеко от Константинополя (с 24 марта 1930 года ставшего официально Стамбулом), продолжил свои «университеты» во Франции и в Англии. Получив диплом (с отличием!) инженера в Королевском колледже (Kings College) Лондонского университета, Галуст Гюльбенкян в 22 года публикует книгу, посвященную истории разработки и эксплуатации нефтяных ресурсов на Среднем Востоке. Публикация была замечена турецким правительством, предложившим сотрудничество молодому исследователю в освоении нефтяных месторождений Оттоманской империи. Как показало дальнейшее развитие событий, соединение средневосточных нефтяных месторождений, расположенных на территории современных Ирака и Саудовской Аравии, с многочисленными талантами Галуста Гюльбенкяна помогло не только турецкому правительству пополнить свою казну, но и сделало Гюльбенкяна одним из самых богатых людей своего времени. Интересно будет заметить, что Гюльбенкян не считал себя ни посредником, ни коммерсантом. Будучи художником в душе, он им оставался и в своей деловой жизни. Как сам он однажды дал определение себе в ходе переговоров с одним из американских партнеров, назвавшим его «торговцем нефтью»: «Я не торговец нефтью, молодой человек! Я считаю себя архитектором бизнеса».

В отличие от многих других крупнейших коллекционеров ХХ века, начавших собирать произведения искусства после того, как они «собрали» первые миллионы долларов, Галуст Гюльбенкян был коллекционером с детства. Он сделал свою первую серьезную покупку на константинопольском базаре в возрасте четырнадцати лет и истратил на это 50 пиастров — целое состояние для школьника, награжденного своим отцом за успехи в учебе. Отец не одобрил такого вложения капитала. Сам же Галуст своим выбором был доволен. И купленные старинные монетки положили начало одной из блистательных коллекций, в которой наиболее замечательными являются нумизматический и медальерный разделы. «Коллекция Гюльбенкяна сегодня: бесспорно является самой важной в мире коллекцией греческих монет», — говорит известный специалист. Со временем коллекция пополнилась восточными коврами XVII-XIX веков, иллюминированными иранскими и европейскими манускриптами XII-XVI столетий, керамикой Востока, скульптурой Египта, Древней Греции и Рима, произведениями живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства Западной Европы от XI до начала XX века. И в каждой из этих категорий коллекционер Гюльбенкян приобретал, как он сам любил повторять, произведения только экстра-класса. Отражением этого подхода коллекционера к собирательству явилось название выставки шедевров из Музея Гюльбенкяна в нью-йоркском Метрополитен-музее в 1999-2000 годах «Only the Best» («Только наилучшее»). Несмотря на то, что Галуст Гюльбенкян в 1902 году принял английское подданство, с 1927 года он живет в своем дворце в Париже, на проспекте Иены (avenue Iena, 51). Здесь и была размещена наиболее значительная часть его постоянно пополнявшихся коллекций, до этого хранившихся в галереях различных антикваров в Лондоне и Париже. Именно в это время на Западе начинают распространяться слухи о том, что советское правительство намеревается распродавать произведения искусства из российских музеев, в том числе и из Эрмитажа. Это был звездный час коллекционера Галуста Гюльбенкяна, оказывавшего уже услуги большевистскому правительству, способствуя, в частности, продаже на западном рынке бакинской нефти. Ибо именно он стал первым, кто получил доступ к эрмитажной коллекции, обойдя и А. Хаммера, и профессиональных дилеров, связи которых с Россией были установлены еще до революции, и других коллекционеров. Не последнюю роль в этом сыграла его высокая профессиональная этика (другие называли это скрытностью в деловых отношениях). Достаточно почитать его меморандум, адресованный Г.Л. Пятакову, с которым его связывали более тесные, можно сказать, доверительные, отношения, чем с другими представителями советской власти. В нем, в частности, говорилось: .

"Я всегда придерживался тезиса, что предметы, находящиеся в ваших музеях в течение долгих лет, не должны продаваться, так как они не только представляют из себя национальное достояние, но являются также обширным воспитательным фондом и в то же время большой национальной гордостью, а если бы сведения об их распродаже проникли в публику, то этим был бы нанесен ущерб кредиту вашего правительства».

Однако, несмотря ни на советы Галуста Гюльбенкяна, ни на протесты сотрудников Эрмитажа, советское правительство начало распродавать эрмитажные коллекции. И как отмечалось выше, первым покупателем стал Галуст Гюльбенкян, которому было продано произведений искусства на сумму около 3,7 млн. рублей. Произведений, которые являются ныне украшением и гордостью Музея Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне и находятся в его постоянной экспозиции, в чем я смог лично убедиться во время посещения этого музея в марте 2004 года.
История покупок Галустом Гюльбенкяном достаточно хорошо освещена как в отечественных, так и зарубежных публикациях. Поэтому только напомним о том, что было продано из Эрмитажа Галусту Гюльбенкяну в 1929-1930 годах. Среди 28 произведений искусства, поставленных Гюльбенкяну из эрмитажных коллекций, было 24 предмета французского серебра, исполненных крупнейшими французскими мастерами XVIII века по заказам русских императриц Елизаветы Петровны и Екатерины II; три картины (две — Гюбера Робера, на них изображены сцены приведения в порядок Версальского парка, пострадавшего от урагана, третья картина — это «Благовещение» фламандского художника Д. Боутса); стол-секретер эпохи Людовика ХVI работы прославленного парижского мебельщика Ризенера. Советское правительство получило от этой первой эрмитажной продажи, включая упаковку и транспортные расходы от Ленинграда до Берлина, 54 150 фунтов стерлингов. Как отмечает в своей книге Хосе де Азередо Пердигао, в контракте продажи было указано, что серебро и картина Боутса происходят из коллекции Эрмитажа. При последующих продажах подобного пункта о «происхождении» больше не содержалось.
Через несколько месяцев, в марте 1930 года, коллекции Эрмитажа сократились еще на 16 произведений искусства: 15 изделий из серебра, а также шедевр 54-летнего Питера Пауля Рубенса — портрет в полный рост его 17-летней жены Елены Фоурмен. Из общей суммы в 155 000 ф.с. пришлось 100 000 на серебро и 55 000 — на Рубенса.

Предметом третьей покупки, совершенной Галустом Гюльбенкяном в середине 1930 года, стали пять произведений живописи (два Рембрандта, Ватто, Терборх и Ланкре) и одна скульптура, шедевр французского неоклассицизма — изваянная в мраморе «Диана» Жан-Антуана Гудона. За все было заплачено 140 000 ф.с., из которых 120 000 — за живописные произведения и 20 000 — за скульптуру. Однако в соответствии с предварительной договоренностью Гюльбенкян уступил четыре картины известному парижскому антиквару Натану Вильденштайну за 100 250 ф.с., оставив себе лишь Рембрандта («Афина Паллада или Александр Великий») и мраморную «Диану» Гудона, которые ему обошлись в 39 750 ф.с.

В октябре 1930 года Галуст Гюльбенкян сделал свою последнюю покупку — но какую! — «Портрет старика» Рембрандта, который Андрей Иванович Сомов, «крупнейший историк искусства, поднявший искусствознание в Эрмитаже на уровень западноевропейской науки», являвшийся с 1885 по 1909 год главным хранителем галереи живописи Эрмитажа, называл одной из лучших картин художника. Для этой картины ссылка в контракте на происхождение была излишней: она была воспроизведена в каталоге Эрмитажа, изданном в 1923 году. Стоила она Гюльбенкяну 30 000 ф.с. Таким образом, с апреля 1929 года, когда была завершена покупка первой партии произведений из коллекций Эрмитажа, и до октября 1930-го, когда была завершена последняя сделка, то есть за полтора года, 51 шедевр бывшего императорского Эрмитажа навсегда покинул Россию и вернулся туда, где был создан, — в Европу. А точнее, во дворец-музей Галуста Гюльбенкяна на авеню Иены в Париже. Как отмечалось выше, 4 картины были проданы Гюльбенкяном Вильденштайну. 47 оставшихся произведений обошлись армянскому коллекционеру и главе Iraq Petroleum Company в 278 900 ф.с. и по сей день являются украшением европейского раздела Музея Галуста Гюльбенкяна.
Покупки Гюльбенкяна открыли дорогу в Эрмитаж американскому коллекционеру Э. Меллону, бывшему в ту пору министром финансов США. В 1931 году он приобретает через своих антикваров 21 полотно за 1 400 000 ф.с., что почти в пять раз больше, чем было заплачено Галустом Гюльбенкяном. И в первом, и во втором случае оба коллекционера, использовав стечение обстоятельств, совершили выгоднейшие покупки, не имевшие аналогов в прошлом. Пионер исследования мирового рынка антиквариата Джеральд Рейтлингер, комментируя покупку Э. Меллона, писал в 1960 году: "Если бы российское правительство продавало такую коллекцию сегодня, то никакой частный покупатель не смог бы ее приобрести». В 1970-м эквивалент суммы, заплаченной Галустом Гюльбенкяном 40 лет назад, равнялся бы 1 394 500 ф.с., а Э. Меллоном — 7 000 000 ф.с.
В 1965-м «Титус» Рембрандта был продан на аукционе «Кристи» за 798 000 ф.с., что в ценах 1990 года составило 13 950 000 долл. Соответственно, эквивалентом 278 900 ф.с. (1930 год) в 1990-м была бы сумма в 25-26 млн. долл., чего могло бы хватить на третью часть «Портрета доктора Гаше» Ван Гога, проданного в этом же году за рекордную для того времени цену в 82,5 млн. долл. Десять лет спустя, в 2000 году, на аукционе «Кристи» в Лондоне «Портрет дамы» Рембрандта был продан за 28,7 млн. долл., что лишь ненамного превосходит сумму, заплаченную Гюльбенкяном за всю эрмитажную коллекцию, в которой, напомним, были два замечательнейших Рембрандта.
К началу тридцатых годов собрание Галуста Гюльбенкяна в основном сформировалось, и коллекционер все чаще и чаще задумывался о том, как собрать под одной крышей и сделать доступным для широкой публики то, чему он посвятил всю свою жизнь, — Коллекцию. В 1930 — 50 гг. отдельные части ее подолгу экспонировались в Британском музее в Лондоне (произведения искусства Древнего мира и Среднего Востока), в Национальной галерее Лондона, а затем и в Национальной галерее Вашингтона (шедевры европейской живописи). С директорами двух последних музеев — К. Кларком и Дж. Уоркером — Галуст Гюльбенкян с 1934 года и на протяжении последующих двадцати лет вел переговоры о передаче своей коллекции в эти музеи. Первые десять лет переговоры велись с лондонским музеем. Последнее же десятилетие — с вашингтонским. Но ни в первом, ни во втором случае стороны в силу различных обстоятельств к взаимоприемлемому решению прийти не смогли.
Умер Галуст Гюльбенкян 20 июля 1955 года в Лиссабоне, где он проживал с апреля 1942-го, выбрав своей резиденцией отель «Aviz». Рассказывают, что за несколько лет до кончины, Галуст Гюльбенкян выразил желание построить музей в Ереване и построить дорогу от Еревана до Эчмиадзина, а также создать фонд содействия Армении., но договориться с Москвой не удалось. В оставленном завещании коллекционер распорядился о создании в португальской столице Фонда, носящего его имя.
"То, как на протяжении своей жизни Галуст Гюльбенкян использовал свое состояние, и то, как он им распорядился в своем завещании, демонстрирует его понимание социальной функции богатства и соответствующие ей обязательства», — напишут в Португалии в 1975 году об армянине от рождения, английском подданном по паспорту, гражданине мира по образу жизни, знатоке искусства практически во всех его проявлениях и коллекционере по призванию в связи с 20-летием со дня его смерти.
Одной из первоочередных задач Фонда было собрать по всему миру — от Парижа до Вашингтона многочисленные коллекции Галуста Гюльбенкяна, находившиеся на хранении в различных музеях, у антикваров, в принадлежавших ему домах. На это ушло пять лет. Еще пять лет ушло на приведение коллекции в порядок. С 1965-го по 1969 год часть коллекции была выставлена во дворце Помбаль в Ойерас, пригороде Лиссабона. В октябре 1969-го состоялось открытие Музея Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне, где «под одной крышей», как об этом мечтал коллекционер, были собраны наконец более 6 000 произведений искусства, тысяча из которых находятся в постоянной экспозиции, разбитой на два основных раздела: первый включает восточное и классическое искусство, второй — европейское искусство. Экспозиция является отражением дихотомии самой личности коллекционера, рожденного на стыке европейской и восточной цивилизаций. Временная дистанция, которую покрывает собрание музея, измеряется пятью тысячелетиями — от египетских древностей до изделий ювелира и дизайнера рубежа XIX-ХХ веков Рене Лалика.
Галуст Гюльбенкян был бы доволен своим музеем. По сравнению, например, с судьбой коллекций американских собирателей Фрика и Барнеса у Музея Галуста Гюльбенкяна есть несомненные преимущества. В отличие от музея Фрика, построенного как особняк, в котором размещена коллекция, собрание Гюльбенкяна размещено в здании, задуманном и возведенном португальскими архитекторами Р. Атугиа, П. Сидом и А. Пессоа по последнему слову музейной науки и техники, где все сделано для того, чтобы наилучшим образом представить как коллекцию в целом, так и ее отдельные составляющие части. В отличие от коллекции А. Барнеса, современника Гюльбенкяна (наследие доктора Барнеса на протяжении последних лет находится в центре юридических, финансовых и административных баталий, исход и последствия которых для целостности коллекции в данный момент трудно предсказать), Музей Гюльбенкяна управляется Советом попечителей в полном соответствии с последней волей коллекционера, выраженной в его завещании. Свою роль в этом сыграло и то, что во главе Совета попечителей Фонда с самого начала и на протяжении многих лет стоял личный юрист Гюльбенкяна Хосе де Азередо Пердигао, автор не раз цитировавшейся выше книги о Гюльбенкяне-коллекционере. Будучи финансовым гением, «архитектор бизнеса» Галуст Гюльбенкян оставил Фонду 2,6 миллиарда долларов и годовой бюджет в 102 миллиона долларов, создав последний шедевр своей жизни — Fudacao Calouste Gulbenkian, составной частью которого является музей. Он расположен наряду с Центром современного искусства, административным зданием Фонда, концертным залом и открытым театром на берегу небольшого озера в живописном парке. Ансамбль, как корона, венчает столицу Португалии. К Лиссабону обращены «взоры» бронзовой скульптуры основателя музея, фоном которой служит каменное изваяние египетского бога света и солнца Гора, представленного в виде сокола В любимой собирателем Древней Греции этого бога отождествляли с Аполлоном, покровителем искусств. Преданным служителем этого культа и был, пожалуй, всю свою жизнь Галуст Гюльбенкян.
-------------------------------------------------------------------------

13.10.2009 Премьер Армении высоко оценил вклад фонда "Галуст Гюльбенкян” в дело сохранения армянства

/PanARMENIAN.Net/ Премьер-министр Армении Тигран Саркисян принял делегацию фонда "Галуст Гюльбенкян” во главе с директором фонда, главой армянских общин Ирландии и Великобритании, правнуком благотворителя Мартина Есаяна.
Подчеркнув важность деятельности благотворительного фонда "Галуст Гюльбенкян” в деле сохранении армянства и арменоведения, Тигран Саркисян отметил: "Между созданным при сотрудничестве общественного и частного секторов Советом национальной конкурентоспособности и фондом "Галуст Гюльбенкян” необходимо создать возможности для развития сотрудничества, в частности, в сфере реализации образовательных программ”.
"Этот визит придаст новый стимул развитию двухстороннего сотрудничества и деятельности фонда "Галуст Гюльбенкян”, направленной на сохранение армянства”,- выразил надежду премьер-министр Армении Тигран Саркисян.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 40774.jpg
Просмотров: 577
Размер:	7.5 Кб
ID:	895791  




Последний раз редактировалось Евгений; 10.08.2010 в 20:23.
Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 9 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (11.08.2010), kr555 (10.08.2010), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Peter (10.08.2010), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Люси (23.08.2010)
Старый 10.08.2010, 20:45 Язык оригинала: Русский       #680
Гуру
 
Аватар для Евгений
 
Регистрация: 04.06.2008
Адрес: Сочи
Сообщений: 14,663
Спасибо: 18,865
Поблагодарили 16,455 раз(а) в 4,506 сообщениях
Записей в дневнике: 273
Репутация: 32442
По умолчанию Варданян Арпи Карленовна (1984 г)

Варданян Арпи Карленовна
Армения, Ереван.Родилась 12 июня 1984 г. в Ереване.
В 2007 окончила Ереванскую государственную академию изобразительных искусств.
Живет и работает в Ереване
http://paint.artonline.ru/artist_gallery/arpivard
-----------------------------------------------
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: arpivard.jpg
Просмотров: 596
Размер:	8.9 Кб
ID:	895811   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 6etazh.jpg
Просмотров: 555
Размер:	32.5 Кб
ID:	895821   Нажмите на изображение для увеличения
Название: vecher.jpg
Просмотров: 546
Размер:	37.9 Кб
ID:	895831   Нажмите на изображение для увеличения
Название: zdaniya.jpg
Просмотров: 502
Размер:	42.4 Кб
ID:	895841  



Евгений вне форума   Ответить с цитированием
Эти 9 пользователя(ей) сказали Спасибо Евгений за это полезное сообщение:
Arthur777 (11.08.2010), luka77 (10.08.2010), Nara (10.08.2010), Peter (10.08.2010), Samvel (04.09.2010), spigo (25.10.2010), sur (10.08.2010), usynin2 (12.08.2010), Люси (23.08.2010)
Ответ

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Разделы Ответов Последние сообщения
Испанские художники Артём Художники, творчество, история 91 30.03.2015 19:41
Рожанковские -- художники Allena Художники, творчество, история 9 08.09.2014 12:26
Забытые художники Artdealer Художники, творчество, история 8 03.08.2011 05:30
Художники Павла Pavel Художники, творчество, история 90 05.11.2009 09:38
Французские художники Pavel Современное зарубежное искусство 62 03.06.2009 09:07





Часовой пояс GMT +3, время: 01:01.
Telegram - Обратная связь - Обработка персональных данных - Архив - Вверх


Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot