Помогите оценить (старинная медная пудреница с миниатюрой на эмали)

[Korsy]

Вот такая кладовая находка. Медная пудреница напоминающая круглую раковину с миниатюрой на эмали (на крышке). Диаметр пудреницы 50 мм, высота по выпуклым точкам 7 мм. Фотографии прилагаются. Фото миниатюры не очень удачное со вспышкой картинка искажается, а без вспышки очень тёмная, но максимально отражающая цвета миниатюры. Буду признателен за любые полезные высказывания о находке.

[наследник]

Массовое производство тех лет для рабочих окраин.
Стоило копейки. Сегодня, думаю, до 1 тыс.р.
Была бы золотая да с портретом кого из царствующей семьи... Но тогда бы бабушка была дедушкой.

[Korsy]

Сообщение от наследник

Массовое производство тех лет для рабочих окраин.
Стоило копейки. Сегодня, думаю, до 1 тыс.р.

Спасибо уважаемый наследник!
Но у меня ещё один вопрос. Я забыл указать в первом сообщении место находки (Петергофский р-н Лен. обл.). Это горячая эмаль. Но если это горячая эмаль, то насколько массовым может быть такое производство? И каким образом это могло стоить копейки в те времена?
Горячая эмаль:
Эмаль (франц. email, от франкского smeltan – плавить; древне-русская финифть) – во-первых, техника, применяемая в ювелирном искусстве; во-вторых, стекловидный сплав, содержащий окислы металлов. Техника эмали может быть холодной (без обжига) и горячей, при которой окрашенная окислами металлов пастозная масса наносится на специально обработанную поверхность и подвергается высокотемпературному обжигу, в результате чего появляется стекловидный цветной слой.
Среди множества направлений декоративно-прикладного и изобразительного искусства эмаль является наиболее трудоёмким и сложным, сопоставимым с ювелирным делом.
Секреты эмали на Руси были хорошо известны мастерам, но затерялись после монголо-татарского нашествия. Лишь в XIV веке в Москве и Великом Новгороде возрождается русское эмалевое искусство. В Западной Европе эмаль украшала регалии и предметы роскоши королей и высших церковных сановников. В России лучшая эмалевая школа обслуживала сокровищницу московского Кремля. Трудоёмкая, ювелирная и дорогая техника была по карману царственным домам, церкви и русскому дворянству. Технику эмали широко использовали фирмы Сазикова и Фаберже.
Наивысшие достижения искусства эмали рубежа XIX-XX веков связывают с фирмой Фаберже, основанной в Петербурге в 1842 г. никому тогда не известным выходцем из Франции Густавом Фаберже.
Весь процесс обжига и нанесения эмали требует умения, сноровки, большого терпения и знания секретов цвета и свойств каждой окиси металлов. Эмальеры чем-то напоминают мастеров по изготовлению скрипок, знающих секреты лака, дерева и т.д.
Расплавленную пигментную массу наносили на металлические пластины из золота, серебра и меди. Застывая, эмаль образовывала твёрдую, стекловидную поверхность, завораживая взгляд блеском красок, словно светящихся изнутри.
Горячая эмаль сочетает в себе много различных техник и способов обработки, как металла, так и самой эмали, дающих возможность разнообразных решений, как декоративных, так и сложно-живописных. Используемые краски представляют собой стекловидные порошки, разводимые водой, которые наносятся на чистую медь или сталь высокого качества. Затем пластины обжигаются в муфельных печах при температуре 850 градусов по Цельсию. После обжига красочный слой приобретает качество стекла. В зависимости от сложности композиции и живописных задач, пластины проходят от 5 до 60 обжигов. После того как нанесён очередной слой, мастер не волен вмешиваться во взаимодействие краски и огня. Он может лишь, основываясь на знании материала и интуиции регулировать время и температуру обжига. Из этого сочетания осознанного и точного действия со случайностью рождается уникальность каждого произведения. Повторить его не может даже автор. Горячая эмаль, по самой своей природе, существует лишь в одном экземпляре.

[наследник]

Сообщение от Korsy

насколько массовым может быть такое производство? И каким образом это могло стоить копейки в те времена?

Наберите в поисковике "ростовская финифть" и посмотрите современные расценки на финифть в серебре. Вы увидите замечательные вещи не дороже 1 тысячи рублей.

[Кирилл Сызранский]

Korsy, посмотрите здесь, может найдёте похожую на свою.

[Korsy]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Korsy, посмотрите здесь, может найдёте похожую на свою.

Спасибо! Только я вчера выяснил, что это не пудреница, а мушница.
Миниатюрная шкатулочка для хранения косметических мушек- мушница, обязательный предмет на туалетном столике 18 века. Круглая латунная закрывающаяся коробочка, имеет колечко для подвеса (например, на цепочку). Внутри небольшое зеркальце. Крышка декорирована гильошированной эмалью прозрачного рубинового цвета (гильоше- техника нанесения эмали поверх гравированного узора в виде лучей, что дает поверхности определенный оптический эффект). По краю крышки - молочного цвета эмаль (имеет сколы). В Европу мода на искусственные родинки пришла в конце 17 столетия с загадочного Востока. В давние времена на Востоке считалось, что у красивой женщины на лице непременно должна быть хоть одна родинка. Мушки там делали из ароматических веществ и растертых драгоценностей. В Европе мушки для тогдашних модниц изготовляли из черной или красной тафты, муара или бархата. В России мушки получили популярность во второй половине 18 века и были прозваны «венериными цветочками». Маленькие украшения в виде сердечка, цветка, звезды, искусно вырезанной кареты с четверкой лошадей или блохи наклеивали на лицо, плечи, руки и грудь. Они использовались не только для украшения или маскировки недостатков. Но главным предназначением искусственных родинок было формировать особый язык символов — количество и расположение мушек могло рассказать об их обладательнице все. Так мушка, помещенная на лбу, свидетельствовала о том, что дама неприступна, а мушка над верхней губой или у виска, напротив, намекала на некоторое легкомыслие наклеившей ее особы. Искусственная родинка под носом говорила кому-то «прощай», а та, что была помещена на щеке, означала долгожданное «да». Мушка-полумесяц приглашала для ночного свидания, амурчик означал любовь, а карета — согласие на совместный побег. В течение вечера дамы могли менять место расположения мушек, тем самым показывая смену настроения или сигнализируя об очередном желании. Поэтому мушки носили с собой в маленьких изящных шкатулочках. Когда мода на мушки достигла своего апогея, модницы и модники (мужчины так же пользовались мушками) порой наклеивали слишком много мушек на лицо. Возникала путаница в символах. Чтобы как-то регламентировать употребление искусственных родинок и учесть все оттенки их значений, был даже издан специальный «Реестр о цветах и о мушках». Залепливать своё лицо до состояния неузнаваемости стало считаться дурным тоном — было «приличествующим» только в среде куртизанок. В Европе уже в начале 19 века дамы перестали носить мушки, пропали и мушницы. В России повсеместная мода на мушки так же отступила в 19 столетии, но многие светские дамы не смогли расстаться со столь кокетливой привычкой.