Перечень всех художественных направлений с 1945 года (содержание раздела)

[ni_m]

Господа админы, готов поставить более 2-х десятков фильмов Флюксус общим объемом до 700 мегобайт. Что делать? Нужна поддержка.

Добавлено через 4 часа 13 минут

Сообщение от LCR

Приветствую всех!

Я выложила новый вариант вложения, там цветом выделены направления, которые уже "сделаны".
Моя проблема, это то, что за исключением поп-арта, осталась, как сказал бы уважаемый Maxmyd, одна хрень - то есть движения в искусстве, которые я терпеть не могу.
Может быть, имеются добровольцы, которые возьмут их на себя?

Трудно представить поп-арт без столь звездных имен, как Роберт Раушенберг и Том Вессельманн. Надо бы добавить ..

[ni_m]

Раушенберг.
Стер как-то рисунок Виллема де Кунинга и выставил его под названием Стертый де Кунинг!

[ni_m]

Том Вессельманн

[Grigory]

Сообщение от ni_m

Господа админы, готов поставить более 2-х десятков фильмов Флюксус общим объемом до 700 мегобайт. Что делать? Нужна поддержка.

Выкладывайте на ютюб, а тут размещайте ссылки на фильмы.

[ni_m]

Джордж Мачюнас

http://www.ubu.com/film/maciunas.html

Добавлено через 1 час 27 минут
Мачюнас – личность крайне интересная и неординарная, и проявил он себя не столько даже как художник, сколько как организатор и довольно бойкий деятель. Именно он, в качестве несомненного лидера, сформировал Флюксус, ставший реальным художественным направлением 60-х. Некоторые историки искусства откровенно считают его не столько художником в привычным смысле этого слова, сколько неким эксцентриком-отщепенцем или анархистом от искусства. Мысль спорная, на мой взгляд. Хотя, во чем-то и обоснованная. Что правда, то правда – одно время он даже скрывался от нью-йоркских кредиторов, неся гражданскую службу на базе ВВС США в Германии, где, к стати, пользовался слихвой проамериканскими настроениями эпохи холодной войны, устраивая при этом на немецкие деньги(!) радикальные антикапиталистические фестивали перформанса. Но, надо признать, что не каждому арт-деятелю или художнику-активисту такое вообще по-зубам.
По возвращении в штаты, когда у соотечественников сменился гнев на, мягко говоря, милость Мачюнас собирался превратить Флюксус в своего рода – ни много, ни мало – международную корпорацию и серьезно спекулировал недвижимостью: скупил в Сохо пустующие здания и разместил там кооперативные мастерские, мечтая о целом Флюксус-пространстве. Его многосмысленную персону можно, конечно, и недолюбивать, упрекать или обвинять, он может кого-то и раздаражать – оригинальный симбиоз нервного смеха с дюшановским чувством юмора (на ютъюбе можно найти его озвученные фильмы и интервью) – но, на мой взгляд, история современного искусства 20 столетия была бы безусловно бедна без этого эксцентрика, виртуозно убеждавшего мир в реальности своих авантюрных прожектов ))


Добавлено через 1 час 38 минут
Фильмы других участников Флюксус http://www.ubu.com/film/fluxfilm.html

[ni_m]

В акт первый 1940 — начало 1960-х можно добавить еще "авто-деструктивное искусство" - весьма интересное направление, предполагавшее создание произведений искусства, выполненных из самых разнообразных материалов, саморазрушавшихся после истечения определенного срока их существования. Временная амплитуда при этом, порой, могла охватывать срок от нескольких мгновений лет до двадцати. Подобное саморазрушение могло быть результатом как естественных процессов, таких как столкновение, распад или дематериализация, так и воздействия искусственно обусловленных факторов, например, борьбы или противостояния между художниками, учеными, инженерами и тд.
Сам же термин - авто-деструктивное искусство - который иногда еще и используется вообще для описания каких-либо работ, способных к самотрансформации, впервые был введен Гюставом Метцгером в его манифесте 59-го г. Он работал тогда над своими, ставшими знаменитыми в европейских арт-кругах того времени исследованиями, называвшимися "политическая теория и практика искусства", изложенными им в пяти его манифестах. Надо заметить, что оригинального в его изысканиях было немало и, представляя их теоретическую часть на публичных лекциях - там же шли и дебаты (то, что у нас принято с некоторых пор называть модным словом "дискурс") - он сопровождал их демонстрацией своих инновационных технологий создания произведений искусств, включая, к примеру, «живопись» в кислоте на нейлоне. По воспоминаниям очевидцев, они настолько были новы и порой неожиданны, что большинство тогда из присутствовавших весьма скептически относилось к возможности их восприятия как произведений искусства.
Контемпорари арт в те годы крайне сложно, а порой и болезненно как видно пробивал себе дорогу в жизнь сквозь терни к признанию. Впрочем, 21-ый век в этом смысле мало чем отличается от прошлого столетия - для одного из блестящих кураторов современности Андрея Ерофеева давече в таганском суде потребовали реальный срок ..

Иной раз кажется, что прошлый век был куда более либеральным

[ni_m]

LCR, во второй акт под названием «1960-1970-е» можно с уверенностью ввести новое действующее лицо, несправедливо забытое неведомым автором чудных таблиц.

Софт-арт. Направление, возникшее в 60-х., в основу которого легло использование мягких и эластичных материалов для выполнения скульптурных, фигуральных работ, которым придавалось (да в общем-то и до сих пор иными художниками все еще придается) состояние некой неоконченности формы. Основоположником софт-арт считается Клэс Олденбург - швед по происхождению, но полный америкос по хватке, выходкам и синей к тому времени паспортине. Когда примкнув в Нью-Йорке к группе художников, объединенных не столько в силу общих эстетических целей и идеалов, сколько из-за неприязни к абстрактному экспрессионизму, бушевавшему тогда в эстетствующих американских умах, он самостоятельно стал экспериментировать с хэппенингс на основе того самого материала, который в избытке предоставляла в те годы сама атмосфера ньюйоркской жизни. Клэс открыл свой фирменный магазин “The Store”, если не ошибаюсь, в котором успешно продавал весьма оригинальные объекты, играюче внося свой интеллектуально-эксцентричный вклад в формирование вкуса ньюйоркского истеблишмента, а заодно - и всего окрестного крестьянства с безбрежных американских прерий. Америка ж, она - как прожорливая корова, нужно только красиво и уверенно преподнести и она проглатывает всё - от атлантики до эл-эй. Впрочем, это уже из другой истории .. Так вот, тут-то и произошла на мой взгляд в искусствоведении легкая девиация от существенности рассматриваемой квинтэссенции. Дело в том, что его мягкие и гипсовые скульптуры, рефлексировавшие со свойственным Ольденбургу чувством юмора продукты массового потребления времен всеобщего психоза, привели к его ошибочной референции с жанром поп-арта. Лично мне трудно представить его безусловную относимостью к этому направлению, при всем том, что некоторые специалисты от искусствознания даже впопыхах успели сделать его одним из лидеров поп-арта

[ni_m]

Claes Oldenburg

[LCR]

Сообщение от ni_m

LCR, во второй акт под названием «1960-1970-е» можно с уверенностью ввести новое действующее лицо, несправедливо забытое неведомым автором чудных таблиц.

Валяйте, вводите, я только за

А недобросовестного автора таблиц мы вычислим и накажем как следует за упущения!

[ni_m]

art is long, life's short