|
Выставки, события Делимся впечатлениями и обмениваемся мнениями обо всех событиях в мире искусства. |
|
Опции темы | Опции просмотра |
07.02.2010, 00:45 | Язык оригинала: Русский #11 | |
Гуру
Регистрация: 09.11.2008
Сообщений: 3,850
Спасибо: 8,042
Поблагодарили 5,249 раз(а) в 1,399 сообщениях
Записей в дневнике: 6
Репутация: 8539
|
Цитата:
|
|
07.02.2010, 00:51 | Язык оригинала: Русский #12 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
УФИМЦЕВ Виктор Иванович Виктор Уфимцев один из многих русских художников, для кого Узбекистан стал творческой родиной. Родился в 1899 году на Южном Урале в селе Барневка. Рисованию учился в Омске (1916-1919) на курсах рисования и живописи. В 1918 году, учась в студии А.Клементьева и будучи "обыкновенным реалистом", попал на лекцию Давида Бурлюка о футуризме. Восприняв футуризм как искусство будущего, определил свое творческое кредо: "Новому содержанию надо и форму новую". В 1923 году в поисках нового уезжает в Туркестан. Все увиденное, поначалу, напомнило карнавал. Яркие краски, необычная архитектура, люди в экзотических одеждах. Ташкент, затем еще более цветистые Самарканд и Бухара. Познакомился со многими художниками, жившими в те годы в Узбекистане - А. Исупов, А.Николаев (Усто-Мумин), А.Волков, Л.Бурэ, М.Курзин, Е.Коровай. Характерной чертой произведений тех лет были лаконичность и условность художественного языка, переплетенные с декоративностью колорита. Художник дополняет свои работы техникой коллажа. Использует различный материал: шаблоны из бумаги, ткань, кошму, камыш. Произведение "К поезду" объединило в себе смелые эксперименты молодого художника – ракурс, форма картины, смешанная техника. Вариант биографии: 21 ноября 1899 (село Барневское, Южный Урал) — 31 декабря 1964 (Ташкент) Детство провел в Тобольске и Омске. Учился в Омском коммерческом училище (1910–1919). С 1917 занимался на курсах живописи и рисования при Институте практических знаний. В 1918 был призван на военную службу; воевал в рядах Белой и Красной (с 1919) армий. В 1918 познакомился в Омске с Д. Д. Бурлюком, увлекся футуризмом. Вместе с единомышленниками (Н. А. Мамонтов, Шабуль-Табулевич) основал футуристическую группу «Червонная Тройка» (1921–1922). С 1920 работал художником при Клубе Красной Армии и лектором Красноармейской художественной студии; участвовал в поездках на агитпароходе «III Интернационал». В 1923 совершил поездку в Москву, где познакомился в В. В. Маяковским, В. Э. Мейерхольдом, А. Н. Толстым. В 1923–1925 жил в Туркестане (Ташкент, Самарканд, Бухара); сблизился с А. Н. Волковым, А. В. Николаевым (Усто-Мумин), Л. Л. Буре, А. В. Исуповым. Работал в Самаркандской Комиссии по охране памятников искусства и старины. В сентябре 1925 возвратился в Омск. Работал главным художником Омского гортеатра (1926–1933). Много путешествовал по стране; неоднократно бывал на Алтае, Кавказе, Дальнем Востоке, в Средней Азии. С 1933 жил в Ташкенте. Работал главным художником театра им. Хамзы (1933–1936). Принимал активное участие в создании Союза художников Узбекистана; с 1933 член оргкомитета, с 1940 — председатель правления СХ Узбекистана. В 1944 был удостоен звания народного художника УзССР. Занимался организацией выставок, творческих бригад с выездом на стройки пятилетки. В конце 1950-х — начале 1960-х совершил поездки в Афганистан, Тунис, Индию; результатом стали серии гуашей «Афганский дневник», «Тунис», «По дорогам Индии». Проявил себя в различных областях искусства; занимался станковой графикой, плакатом, коллажем, оформлял самиздатовские поэтические сборники («Футуристы — Сборник1», 1921; «Автографы», 1920–1923), вел «графические дневники» («Кусок жизни», 1920-е). Создавал портреты, пейзажи, натюрморты, в 1930-х — произведения на историко-революционные темы и темы советского быта. С 1921 — участник выставок (1-я «Червонная Тройка»). Участвовал в 1-й Всесибирской выставке живописи, скульптуры, графики и архитектуры в Красноярске, Новосибирске, Томске (1927), 1-й передвижной Казахстанской художественной выставке (1928) и других. Провел персональные выставки в Ново-Николаевске (Новосибирске, 1921), Самарканде (1924; совместно с Усто-Мумином), Омске (1926). Выставки произведений Уфимцева прошли в Москве (2007, 2009), Омске (2009). Творчество представлено во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Омском областном музее изобразительных искусств им. М. А. Врубеля, Государственном музее искусств Республики Узбекистан в Ташкенте, Государственном музее искусств Республики Каракалпакстан им. И. В. Савицкого в Нукусе. Картинки с выставки: |
07.02.2010, 00:55 | Язык оригинала: Русский #13 |
Гуру
Регистрация: 26.07.2008
Адрес: РФ, Самара
Сообщений: 74,944
Спасибо: 27,789
Поблагодарили 55,134 раз(а) в 24,142 сообщениях
Записей в дневнике: 133
Репутация: 102194
|
SAH, а "Свадьба" на Совкоме за 10 000 000 RUR? А это 389 000 USD или 286 198 EUR на всякий случай.
Его на рынке нет, практически. |
07.02.2010, 01:05 | Язык оригинала: Русский #15 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
ТАТЕВОСЯН Оганес Карапетович В 1908 году поступил в Тифлиское художественное училище. В 1910-1917 годах учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у К.Коровина, затем во ВХУТЕМАСЕ (1921-1927). С 1917 года художник жил в Самарканде. Был близок с А.Николаевым, В.Уфимцевым. Один из организаторов школы “Самаркандская коммуна” (1918) и Школы живописи и ваяния в Ереване (1921). В 1918-1919 годы Татевосьян принимал активное участие в художественном оформлении Самарканда к революционным празднествам. Являлся автором красочных агитационных панно. Для работ художника в двадцатые годы характерна условная декоративно-плоскостная манера, что послужило поводом для обвинений в стилизаторстве и увлеченности экзотикой. С 1932 года Татевосьян жил в Ташкенте. В 1937 году Татевосьян работал главным художником павильона Узбекистана на Всесоюзной выставке в Москве. Участник выставок с 1912 года. В 1966 году Татевосьян переехал в Москву. Вариант биографии: (1889, Ереван – 1974, Москва) Член Товарищества передвижных выставок, член РАБИСа и правления Союза художников Узбекистана, народный художник Узбекской ССР. В 1908 – 1909 годах учился в Тифлисском художественном училище, затем семь лет в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у А.М.Васнецова. Н.А.Касаткина и К.А.Коровина. В1914 году, как итог студенческой практики, появился цикл работ «Трапезунд», ознаменовавший рождение самобытного художника. В 1915 году Татевосьян приезжает в Самарканд, где организует художественную школу (1918 – 1919) и комиссию по охране памятников старины (1919 – 1920). В 1921 году Татевосьян поступает во Вхутемас на факультет керамики. В 1927 году возвращается в Самарканд, организует студию АРИЗО (Ассоциация работников изобразительного искусства), а в 1930 году – Изофабрику (экспериментально-производственные мастерские пространственных искусств). В 1932 году переезжает в Ташкент, работает хранителем фондов музея искусств. Одним из первых обращается к теме Гражданской войны и строительства социализма в Средней Азии, создав тематические картины «Налёт басмачей на кишлак» и «Зажиточная жизнь» (1933). В 1935 году пишет «Колхозный той» – огромное многофигурное полотно, преображающее сельский праздник урожая в апофеоз колхозного бытия. В 1937 году Татевосьян – главный художник павильона Узбекистана на ВДНХ в Москве, в 1941 – 1948 годах работает над серией картин, посвящённых Великой Отечественной войне. Персональные выставки Татевосьяна состоялись в 1912 (Ереван), 1929 (Самарканд), 1949 и 1964 годах (обе в Ташкенте). Произведения художника украшают экспозиции многих музеев бывшего СССР. Картинки с выставки: Последний раз редактировалось Тютчев; 07.02.2010 в 04:56. |
07.02.2010, 01:28 | Язык оригинала: Русский #16 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
ГАЙДУКЕВИЧ Михаил Захарович Будущий художник родился в Бессарабии, ему было всего семь лет, когда семья с девятью детьми перебралась на жительство в Сибирь. Отец, крестьянин-батрак, поначалу учил детей грамоте сам; в 12-13 лет они уже отправлялись из деревни на заработки. Так было и с Михаилом. Он стал помощником волостного писаря, а вскоре был переведен в Семипалатинск, где в 1914 — 1916 годы участвовал в работе тайного революционного кружка. Кто-то выдал подпольщиков, и Гайдукевич с друзьями бежал на Алтай. В 1918-м он вступил в отряд Щорса, сражался против Колчака, а впоследствии бежал из его застенков в Монголию. В 1919- м вернулся в Семипалатинск, тогда же впервые участвовал в художественной выставке. Ободренный успехом, Гайдукевич отправился учиться в Москву, но только осенью 1923 года стал студентом ВХУТЕМАСа по классу Павла Кузнецова, где занимался рисунком и монументальной живописью. Он также посещал занятия у Александры Экстер, технологию материалов ему преподавал Михаил Курзин. Весной 1923 года Гайдукевич, Курзин и Елена Коровай совершили пешее путешествие по Крыму — рисуя, устраивая выставки и выступая перед публикой в санаториях, парках и клубах. В мае 1924-го Гайдукевич путешествовал по Туркмении, а через год — по Узбекистану: он побывал тогда в Бухаре, Ургенче и Коканде. Впечатления от «нового» Востока нашли отражение в многочисленных натурных пейзажах. И 1926 Гайдукевич жил в Ростове-на-Дону, активно работал акварелью, углем, пастелью и сангиной и одновременно пробовал себя в литографии. С 1927 года художник работал на строительстве Турксиба в качестве сотрудника технического отдела и преподавателя школы строительных десятников. База этой грандиозной стройки размещалась во Фрунзе, но в 1928-м художник с семьей перебрался в Алма-Ату, где ему предложили преподавать рисунок и эстетику в местном университете. В 1931-м семья переехала в столицу. Годом позже Гайдукевич занял пост художника в московском Музее Народоведения, вступил в творческий союз; многие городские пейзажи 1932 — 1936 годов выполнены акварелью и тушью. В 1938 году был по доносу арестован и вскоре расстрелян. Альтернативная биография: Род. 1890, г. Аккерман, Бессарабия, русский, б/п, художник, работа по договорам. Рассстрелян 10.06.1938. Место захоронения: Бутово. Вариант биографии: http://artinvestment.ru/auctions/12470/biography.html Картинка с выставки: |
07.02.2010, 01:44 | Язык оригинала: Русский #17 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
МИЗГИРЁВА Ольга Фоминична Это было ровно семьдесят лет назад. Тот сентябрьский день 1938 года ничем не отличался от таких же ясных, хрустально-прозрачных, тёплых дней акварельной каракалинской осени. Такими же они были века назад, такими же будут после, если бы не одно обстоятельство, которое придало этому дню особое значение, определив ему своё место в истории. В этот день долиной Сумбара, зелеными волнами расплескавшейся по предгорьям Западного Копетдага, шла молодая женщина. За спиной у неё был рюкзак, на боку висела планшетка со стопкой бумаги и карандашами, на голове широкополая соломенная шляпа. Однако в путешествующей женщине трудно было заподозрить просто любопытствующую туристку. Она целенаправленно шла к подножию горы Сюнт, внимательно осматривая растения, встречающиеся на её пути. Женщина была лаборантом Каракалинской опытной станции и целью её экспедиции были поиски загадочной травы «сельмелек», о которой ей рассказывали местные чабаны. В конце концов, она увидела то, что искала, — красивый декоративный куст со стелющимися как у лопуха метровыми листьями. Внимательно осмотрев находку, женщина осторожно выкопала куст с длинным корневищем, аккуратно уложила его в мешок и двинулась в обратный путь. Звали ее Ольга Мизгирёва.
Читать дальше...
Владимир ЗАРЕМБО www.turkmenistan.gov.tm Картинка с выставки: |
07.02.2010, 03:27 | Язык оригинала: Русский #18 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
ВАУЛИНА Ольга Петровна 1902, Москва - 1996, С-Петербург Училась во Вхутеине в Ленинграде (1921-1926) у А.Е.Карева, М.В.Матюшина. Член группы «ЗОРВЕД» и «КОРН» («Коллектив расширенного наблюдения». Группа художников) - Петроград/Ленинград, 1919 -1932. В группу входили ученики М.В,Матюшина по «Мастерской пространственного реализма». В 1924 году работы этой группы экспонировались на XIV Международной выставке искусств в Венеции. Самой значительной работой группы стал выполненный в 1930-1932 годах коллективный труд «Закономерность изменяемости цветовых сочетаний. Справочник по цвету» (М., 1932, тираж 425 экз.). В 1934 -1937 годах училась в Академии Художеств у А.Осмеркина. Ваулина - автор живописных работ «Сбор хлопка» (1934), «Колхозники» (1941). Вариант биографии: Родилась в Москве. Училась во ВХУТЕИН в Ленинграде (1921–1926) у А. Е. Карева, М. В. Матюшина. Участница ленинского плана монументальной пропаганды. Создала мемориальные доски с портретами Р. Люксембург и Л. И. Вайнера, отлитые в чугуне на КЧЛЗ (1920) для Екатеринбурга и других городов Урала. Картинка с выставки: |
07.02.2010, 03:56 | Язык оригинала: Русский #19 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2008
Сообщений: 5,529
Спасибо: 4,883
Поблагодарили 11,835 раз(а) в 2,947 сообщениях
Записей в дневнике: 8
Репутация: 22524
|
Туркестанский авангард
УСТО-МУМИН (Николаев Александр Владимирович) 30 августа 1897 — 27 июня 1957 В 1908-1916 годах Александр Николаев учился в Сумском кадетском корпусе близ Полтавы, затем в Уланском корпусе в Твери. В 1918 году посещал студию художника А.Бучкури в Воронеже. В 1919 году продолжил художественное образование во II-х Государственных Свободных художественных мастерских у К.Малевича В Москве. В этом же году был мобилизован на фронт. После демобилизации в 1920 году Николаева отправляют в Ташкент по мандату комиссии ТуркЦИКа (Туркестанский Центральный Исполнительный Комитет) для укрепления и развития культуры и искусства в Средней Азии. Николаев был покорен Востоком. Он глубоко и серьезно изучает культуру Востока. Традиции, народный быт, народные ремесла, природа Узбекистана на протяжении всей жизни неизменно вдохновляли художника и оказали влияние на все его творчество. После принятия мусульманства художник получил новое имя Усто-Мумин, что означает – Мастер. В своем творчестве прошел через увлечение супрематизмом (конец 1910-х — начало 1920-х), в середине 1920-х обратился к фигуративной живописи. Испытал влияние традиционного среднеазиатского искусства: книжной миниатюры, орнамента. Писал пейзажи, портреты, жанровые композиции. Во время работы главным художником Узбекского павильона на ВСХВ (Всесоюзная Сельско-хозяйственная Выставка) в Москве в 1938 году Николаев неожиданно был арестован и заключен в тюрьму. Поначалу в тюрьме ему не разрешали заниматься живописью, что было для художника настоящей трагедией. Но уже в 1943 году Николаев получает Почетную Грамоту ЦИК (Центральный Исполнительный Комитет) Узбекской ССР за участие в создании Уйгурского театра. В последующие годы жизни А.Николаев вел активную творческую и общественную работу. Экспонировал работы на выставке «Старый Самарканд» в Самарканде (1924, совместно с В. И. Уфимцевым), художественной выставке в Астрахани (1924), юбилейной выставке искусства народов СССР в Москве (1927), 1-й выставке картин ташкентского филиала АХРР в Ташкенте (1928) и других. В 2006 в Ташкенте прошла ретроспективная выставка художника. Произведения Усто-Мумина находятся в ряде музейных собраний, в том числе в Государственном музее искусства народов Востока, Государственной Третьяковской галерее, Каракалпакском государственном музее искусств им. И. В. Савицкого в Нукусе, Государственном музее искусств Узбекистана в Ташкенте и других. _______________________________________________ «Работ до-азиатского периода Усто Мумина мы не знаем; известно только, что он был сильно заражен супрематизмом. Однако, приехав в Туркестан, художник сразу и навсегда меняет «парадигму»: место абстрактной геометрии занимает «зеленый мир». Такая метаморфоза не очень характерна для художников среднеазиатского авангарда: тот же Волков, вернувшись в Среднюю Азию из Петербурга, еще долгое время находился под очевидным влиянием приемов, почерпнутых в русской и западной живописи. Видимо, приезд в Среднюю Азию был связан для Мумина с каким-то сильным эмоциональным событием, который способствовал столь решительной перемене». Из работы Бориса Чуховича «Дружба, любовь, вечность...» Усто Мумина». Картинка с выставки: Последний раз редактировалось Тютчев; 07.02.2010 в 04:25. |
|
|
Похожие темы | ||||
Тема | Автор | Разделы | Ответов | Последние сообщения |
Русский авангард | Маруся | Русское искусство | 364 | 06.03.2015 20:17 |
Туркестанский авангард | fross | Выставки, события | 0 | 27.09.2009 21:12 |
Спасенные сокровища Древней Фракии в музее Востока | Жар-птица | Выставки, события | 0 | 09.04.2009 00:15 |
Авангард | Серж | Цены, оценка, атрибуция | 1 | 29.03.2009 02:25 |
Неподписанный авангард? | Sakamuni | Цены, оценка, атрибуция | 34 | 25.03.2009 17:18 |