|
Арт-калейдоскоп Интересные и актуальные материалы об искусстве. Обсуждение общих вопросов искусства и любых тем, не попадающих в другие тематические разделы. Здесь только искусство! Любовь, политика, спорт, другие увлечения — в «Беседке». |
|
Опции темы | Опции просмотра |
30.09.2014, 15:47 | Язык оригинала: Русский #121 | |
Старожил
Регистрация: 12.08.2013
Сообщений: 648
Спасибо: 2,663
Поблагодарили 985 раз(а) в 484 сообщениях
Репутация: 1959
|
Цитата:
|
|
01.10.2014, 08:48 | Язык оригинала: Русский #122 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
На заметку филателистам
В США выпустят юбилейные почтовые марки с Бэтменом Почтовая служба США выпустит ограниченную серию марок к 75-летнему юбилею Бэтмена. Их презентация состоится 9 октября на нью-йоркском фестивале Comic Con. Как отмечают художники, участвовавшие в создании марок, они попробовали представить все образы супергероя, неоднократно менявшего внешний вид и атрибутику в многочисленных комиксах, фильмах и мультсериалах. Впервые марки с героями DC Comics были представлены в США в 2006 г. На них были изображены такие персонажи комиксов, как Супермен, Зеленый Фонарь, Аквамен, Тор и другие. Бэтмен - один из самых популярных героев комиксов издательства DC Comics, который впервые появился в мае 1939 г. История Бэтмена была не раз представлена в на большом экране — в основном работами Тима Бертона и Кристофера Нолана. В 2016 г. выйдет картина Зака Снайдера «Бэтмен против Супермена: Рассвет Справедливости», в которой Темного рыцаря сыграет Бен Аффлек. По следам The Washington Post. |
01.10.2014, 08:54 | Язык оригинала: Русский #123 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Под «Дамой с горностаем» обнаружили даму без горностая Французский ученый Паскаль Котт (Pascal Cotte) обнаружил под знаменитой картиной «Дама с горностаем» Леонардо да Винчи скрытые слои, на одном из которых женщина изображена без горностая. Исследователь работал над произведением в течение 3-х лет, изучая его при помощи технологии отраженного света. Котт определил, что художник писал картину в 3 этапа - сначала он изобразил только женщину, затем добавил горностая, а после этого доработал изображение животного, сделав его более крупным и изменив окрас с серого на белый. Ранее считалось, что присутствие горностая задумывалось да Винчи с самого начала. «Дама с горностаем», как предполагают исследователи, была написана Леонардо примерно в 1489-1490 г.. По мнению ученых, на картине изображена Чечилия Галлерани — любовница герцога миланского Лодовика Сфорца, который покровительствовал художнику. Значение образа горностая в произведении до сих пор считается спорным вопросом в искусствоведении. По одной из версий, животное символизирует самого герцога. По следам BBC News |
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (07.10.2014), Смотритель маяка (22.08.2015) |
01.10.2014, 20:40 | Язык оригинала: Русский #124 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Россиянина заподозрили в краже наброска Дега Россиянина заподозрили в краже наброска Дега стоимостью 6 миллионов евро. Рисунок "Балерина, поправляющая туфельку" был украден из дома 70-летнего коллекционера на Кипре. Россиянина заподозрили в краже картины французского импрессиониста Эдгара Дега на Кипре, сообщает Cyprus Mail со ссылкой на полицию. Картина, стоимость которой оценивается в 6 млн евро, была украдена из дома 70-летнего коллекционера в городе Лимасол на юге Кипра в понедельник, 29 сентября. Речь идет о рисунке "Балерина, поправляющая туфельку", отмечает AFP. Размер изображения 61х47 см. Это один из набросков, сделанных Дега в период в 1873-1874 годах. Картина не была застрахована и не предназначалась для продажи. Вместе с рисунком были похищены ценные вещи общей стоимостью 157 тыс. евро. Среди украденного - 7 золотых часов и 3 золотых театральных бинокля. По подозрению в краже полиция арестовала 2-х киприотов, 44 и 53 лет. По делу также разыскивается 53-летний россиянин. По данным полиции, коллекционер и подозреваемые в краже его картины были знакомы. Россиянин якобы хотел купить 1 из картин в его коллекции, а местные жители действовали как посредники. На 29 сентября они назначили встречу, на которой вместе со своими адвокатами должны были обсудить сделку. Картина Дега была похищена, пока мужчина был на этой встрече. Эдгар Дега (1834-1917) был одним из первых представителей импрессионистского движения. Он известен своими скульптурами и картинами, на многих из которых изображены танцовщицы. По следам interfax.ru |
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (07.10.2014), Смотритель маяка (22.08.2015) |
02.10.2014, 00:02 | Язык оригинала: Русский #125 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
В доме семьи бывшего диктатора Филиппин Маркоса изъято 15 полотен, среди которых работы Гогена, Гойи, Микеланджело, Пикассо Сотрудники филиппинского Национального бюро расследований (НБР) изъяли в доме семьи бывшего диктатора Фердинанда Маркоса не менее 15 шедевров мировой живописи, которые якобы были приобретены на государственные средства. Среди арестованных картин: - полотна Поля Гогена ("Натюрморт"), - Франсиско Гойи ("Портрет маркизы Санта-Круз"), - Микеланджело Буанаротти ("Мадонна с ребенком"), - Пабло Пикассо ("Лежащая женщина VI") и др. Впрочем, в Бюро поясняют, что еще предстоит выяснить, все ли они были куплены на деньги государства, а также все ли они подлинные. Поэтому точная стоимость изъятого пока неизвестна. По данным портала GMA News, обыск в доме прежнего диктатора в Сан-Хуан-Сити, в котором проживает 85-летняя вдова Маркоса - Имельда Маркос, продолжался 7 часов. Вначале суд выдал ордер на арест 8 полотен, принадлежащих кисти европейских живописцев и, по данным следствия, приобретенных на государственные средства. Однако в процессе обыска в доме была обнаружена комната, заполненная произведениями искусства из коллекции семьи Маркос. Среди других изъятых знаменитых полотен: - картины Пьера Боннара, - "Ваза с красными хризантемами" Бернара Бюффе, - "Рассвет" Хуана Миро, - "Сад Кью" Камиля Писсарро. Все изъятые предметы были отправлены на хранение в Центральный Банк Филиппин. Фердинанд Маркос (1917-1989) стал 10-м президентом Филиппин в 1965 г. и управлял страной 21 год, 15 из них страна жила в условиях военного положения. В результате массовых народных волнений в феврале 1986 г. Маркос бежал в США, где через 3 года скончался. По оценкам экспертов, за время своего правления экс-президент, его семья и приближенные к ним лица присвоили около 10 миллиардов долларов госсредств. Вернуть в казну удалось лишь небольшую часть из них, хотя на счетах бывшего президента и членов его семьи лежало около 6,5 миллиарда долларов. Супруга экс-президента Имельда Маркос вернулась на родину через 2 года после смерти мужа - в 1991 г. и занялась политикой. В 2001 г. 72-летняя вдова была арестована по обвинению в подкупе официальных лиц, а также в сокрытии не менее 4-х личных счетов семьи в швейцарских банках под именами различных благотворительных фондов. Однако в тот же день она была отпущена под залог всего в 2400 долларов. Имельда отрицает нелегальное происхождение миллионов своего бывшего супруга, утверждая, что он был достаточно богат еще до прихода к власти. Клан Маркосов до сих пор пользуется поддержкой значительной части филиппинцев, особенно на его родном севере страны. После возвращения на родину Имельда трижды избиралась в палату представителей (нижняя палата парламента), в последний раз - в 2013 г. По следам GMA News, www.newsru.com |
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (07.10.2014), Смотритель маяка (22.08.2015) |
02.10.2014, 10:04 | Язык оригинала: Русский #126 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Еще одно другое У музея нонконформизма в РГГУ поменялась начинка Пространство на 6-ом этаже главного здания Российского государственного гуманитарного университета пустовало недолго. Прошло всего 4 месяца после того, как коллекция нонконформистского искусства Леонида Талочкина переехала в Третьяковскую галерею и на ее месте воцарилась "Новая жизнь" "Другого искусства" - избранные работы из собрания Михаила Алшибая. О том, как вдова покойного коллекционера Леонида Талочкина Татьяна Вендельштейн передала собрание музея "Другое искусство" в Третьяковскую галерею, "Ъ" подробно писал (1 апреля). Госпожа Вендельштейн имела на это полное право, учитывая шаткий статус собрания в образовательном учреждении, и некоторые соратники Талочкина по собирательскому делу поддерживают ее решение. Тем не менее замена крупнейшему собранию нонконформизма второй половины века нашлась стремительно, и на место коллекции Талочкина въехало другое не менее представительное собрание. Коллекция врача-кардиолога Михаила Алшибая неоднократно по частям демонстрировалась в Москве. Теперь около 10% собрания господина Алшибая с хронологическим охватом от конца 1950-х по наши дни украшает пространство музея "Другое искусство". Кроме того, в рамках фестиваля коллекций, организованного Государственным центром современного искусства, РГГУ показывает персональную выставку живописца-экспрессиониста Валентина Воробьева, тоже из собрания Алшибая. Воробьев хорошо известен своими хулиганскими мемуарами, обидевшими немалое количество соратников по андерграунду. Его картины и графика на виду появляются реже, что объясняется скорее не качеством эклектичной архаической скорописи Воробьева (оно стабильно высокое и в ранних, и в недавних вещах), а низкой популярностью и нонконформизма, и образа художника из подполья в нынешнем контексте. Коллекция Алшибая, пожалуй, единственный вариант, способный поспорить широтой охвата с талочкинской. Хотя собирались они людьми с разным прошлым и разными подходами. Талочкин в кругу нонконформистов был инсайдером, и все работы получал в дар, пользуясь славой всеобъемлющего архивиста и летописца андерграунда. Алшибай младше на 20 с лишним лет, питательную для нонконформистов социальную среду застал лишь частично, но энциклопедический подход характерен и для него. В отличие от коллекционеров, собирающих имена и шедевры, Алшибай ищет за картинами историю создателя, и каждый новый художник, высмотренный во тьме забвения, для него праздник. Впрочем, ключевые для героического периода конца 1950-1960-х художники в его собрании есть — в "Другом искусстве" висят и Владимир Яковлев, и Анатолий Зверев, и Михаил Рогинский. Особенно приятно, что нашлось место петербуржцам из "арефьевского круга" — самому Александру Арефьеву и Валентину Громову, работавшим на стыке экспрессионистского городского пейзажа в духе группы "Мост" и бытописательства малых голландцев. Правда, с новой коллекцией проблемы музея "Другое искусство" не решены окончательно. У музея нет своего реставратора и издательской программы. Но материал - и Талочкина, и нынешний - непаханое поле для исследователей, тем более что сколько-нибудь внятной картины послевоенного периода в академической науке пока нет. Это, впрочем, объяснимо: тема андерграунда плохо встраивается в ряд насущных вопросов к отечественному искусству XX века. Конвертировать россыпь ярких и часто трагических фигур в четкую классификацию и линию развития сложно. Авангард и концептуализм как направления, которые сами себя подробно описывают, так и напрашиваются на интерпретацию. Возможно, укоренить "Другое искусство" в интеллектуальной культуре получится, если отказаться от небесспорных выставочных решений — нынешняя развеска, как и предыдущая, красива, импрессионистична, но представления о развитии искусства и смене мод не дает. Не помешает и более строгая проверка фактов, достойная музея. На выставке Воробьева, например, есть полотно "Звезда". Во вступительной статье Михаила Алшибая говорится, что эта картина участвовала в легендарной "Бульдозерной выставке". Тем временем на ней стоит дата "1975", а значит, она написана через 1 год после бульдозеров. Кому верить? Коллекционеру или музейной этикетке? В таких вопросах нужна определенность, а то искусство в РГГУ так и останется пестрым сборищем отверженных. |
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (07.10.2014), Смотритель маяка (22.08.2015) |
02.10.2014, 17:16 | Язык оригинала: Русский #128 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Принято, Кирилл. Но тексты не мои, сохранена авторская редакция. Интересно интервью с М.Алшибая от 12.03.2009 г. публиковавшееся в газете "Сноб". " Михаил Алшибая: Моя любимая коллекция картин художников-нонконформистов Не могу сказать, что я собирал картины по какому-то принципу. Временной период был, конечно, ограничен — «передвижники» меня не интересовали, авангард начала века был недоступен, поэтому я собирал современное искусство. При этом меня мало привлекали работы официальных художников: вещи, сделанные «на заказ», иногда могут быть прекрасными, но не в данном случае — не те были заказчики. Так я пришел к нонконформизму. Но и здесь главным было нечто такое, что я долго не мог для себя сформулировать и что, в конечном итоге, определяло выбор. Мне нравились вещи странные, необычные, мне казалось, что художник должен создавать в работах свой особый мир, с примесью, если угодно, некой «сумасшедшинки». Действительно, кому интересен психически абсолютно нормальный художник ? Вообще-то мотивом к собирательству послужило не просто увлечение изобразительным искусством и, упаси Бог, не снобистское желание быть причастным к «вечным ценностям». Мое собирательство носило, скорее, исследовательский характер. Хотелось понять, что же действительно ценно в искусстве, зачем вообще это делается. Почему кто-то, вместо того чтобы идти на завод и «вытачивать детали» или идти в операционную и делать операции, берет в руки «детские игрушки» — карандаши, кисти — и начинает изображать что-то на плоскости. В чем смысл искусства (прошу прощения за пафос) ? Чем выдающиеся произведения отличаются от посредственных и вообще никаких ? Нашел ли я ответы на эти вопросы? Могу честно ответить — нет. Но что-то, какие-то смутные догадки у меня все же возникли в результате моего более чем 20-летнего эксперимента. Конечно, искусство — это игра. В то же время искусство — серьезная болезнь. И вот в этой болезненной игре для меня приоткрылись некоторые смыслы. Главный из них — искусство, по большому счету, занимается вопросами жизни и смерти. Тогда я для себя и сформулировал «экклезиастический» подход — искусство должно напоминать о смерти. Или о жизни — ведь это одно и то же. Искусство, с моей точки зрения, отнюдь не рисование картинок, более или менее удачных. Я вообще почти исключил для себя всякие рассуждения о качестве живописи. Меня волнует другое — я ищу вещи, которые напоминали бы о бренности этого мира, о его молекулярной, в сущности, структуре, о быстротечности и хрупкости жизни, и только в сопоставлении с этим мы можем ощутить ее красоту. Без смерти жизнь потеряла бы всякий смысл. Вот об этом нам рассказывают большие художники, используя холст и краску, бумагу и карандаш. Важно, конечно, как это делается. Но здесь «как» настолько связано с самим наличием смыслов, что не стоит об этом и говорить.
Читать дальше...
Борис Свешников. Гусеница Борис Биргер. Натюрморт, 1965 Анатолий Слепышев. Вакханалия, 2001 Валентин Воробьев. Шествие, 1966 Вячеслав Калинин. Раки, 1966 Владимир Немухин. Воздушный змей, 1987 Владимир Пятницкий. В саду, 1962 Владимир Вейсберг. Лежащая обнаженная Михаил Шварцман. Лик, 1972 Ольга Потапова. Композиция Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 02.10.2014 в 17:23. |
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (07.10.2014), Смотритель маяка (22.08.2015) |
02.10.2014, 17:30 | Язык оригинала: Русский #129 |
Гуру
Регистрация: 26.07.2008
Адрес: РФ, Самара
Сообщений: 74,944
Спасибо: 27,789
Поблагодарили 55,134 раз(а) в 24,142 сообщениях
Записей в дневнике: 133
Репутация: 102194
|
Так и не размещайте здесь чужие ошибки и глупости.
Это не газета. Вы откуда выползли, товарисч? Совсем какой-то Вы девственный, как только вчера компьютер увидели и узнали про интернет. |
02.10.2014, 19:00 | Язык оригинала: Русский #130 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Русский бизнесмен и коллекционер купила газету The Art Newspaper 2 октября в Лондоне было объявлено, что у английского издания газеты об искусстве The Art Newspaper, одного из самых влиятельных международных изданий в мире искусства, появился новый владелец – российский бизнесмен и коллекционер Инна Баженова. Основанная в 1990 г. газета The Art Newspaper – это международное цифровое и печатное издание, выходящее на 6-ти языках. Газета имеет собственную сеть дочерних изданий, которые в совокупности располагают около 50 корреспондентами в более чем 30 странах и редакциями в Лондоне, Турине, Нью-Йорке, Париже, Москве, Пекине и Афинах. В 2010 г. Инна Баженова получила лицензию на издание российской версии газеты The Art Newspaper Russia, которая выходит сейчас в России ежемесячно. Газетой инициирована ежегодная премия за достижения в выставочной, музейной, реставрационной и издательской деятельности и сфере арт-рынка. «The Art Newspaper сохранит полную независимость редакции, сейчас и до тех пор, пока я буду оставаться ее владельцем. Моя цель заключается в поддержке газеты, с тем чтобы качество ее публикаций оставалось таким же высоким, как сегодня», – сказала Инна Баженова на встрече с британскими журналистами в Тейт Бритен. Когда предыдущий владелец The Art Newspaper Умберто Аллеманди принял решение отойти от дел, именно Инна Баженова была первой, кому он предложил возглавить компанию и продолжить его бизнес. Умберто Аллеманди по-прежнему будет принимать участие в судьбе издания в качестве Почетного Президента. Сохранила свою должность и Анна Сомерс Кокс (на фото слева), основавшая The Art Newspaper и на протяжении многих лет являвшаяся ее главным редактором. Это уже не первый случай, когда российский бизнес скупает западные активы. Недавно один из старейших журналов по искусству ARTnews купил российский банкир Сергей Скатерщиков. По следам The Art Newspaper Анна Сомерс Кокс, Инна Баженова. Фото: theartnewspaper.ru |
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Смотритель маяка (22.08.2015) |
|
|
Похожие темы | ||||
Тема | Автор | Разделы | Ответов | Последние сообщения |
Новости на сайте | Wladzislaw | Обсуждение сайта и форума | 2 | 01.05.2011 15:46 |
Новости о ЦДХ | Пар-И | Выставки, события | 20 | 11.01.2010 00:13 |
Вот такие новости! | eva777 | Беседка | 6 | 24.04.2009 23:27 |