Вернуться   Форум по искусству и инвестициям в искусство > Русский форум > Художники, творчество, история

Художники, творчество, история Обсуждение художников, их жизни и творчества, истории создания произведений, любых искусствоведческих вопросов.

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 03.07.2014, 20:37 Язык оригинала: Русский       #11
Гуру
 
Регистрация: 29.08.2008
Адрес: Беларусь, Минск
Сообщений: 4,246
Спасибо: 2,696
Поблагодарили 2,434 раз(а) в 1,198 сообщениях
Репутация: 4331
По умолчанию

"Первой моей работой было
шлифовать большой кусок ноги Кейт Мосс"
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: A&B%20foundry%20M_Quinn1.jpg
Просмотров: 91
Размер:	75.0 Кб
ID:	2387042  



Wladzislaw вне форума   Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо Wladzislaw за это полезное сообщение:
Старый 04.07.2014, 20:05 Язык оригинала: Русский       #12
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Прочитал с большим удовольствием.. чужой опыт жизни, конечно, не перенять, но читать очень занятно !
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: untitled.png
Просмотров: 68
Размер:	90.9 Кб
ID:	2387352  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Старый 04.07.2014, 20:20 Язык оригинала: Русский       #13
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Витебское наследие княгини Ольги


Белорусская общественность продолжает добиваться от властей установки памятников святой равноапостольной княгине Ольге и князю Александру Невскому. После скандальной установки в Витебске памятника литовскому князю Ольгерду, была написана статья Татьяны Ивановой (г. Витебск), в которой обосновывается целесообразность возведения в этом городе памятника общерусской святой.

Согласно преданию, город Витебск основан великой княгиней киевской Ольгой в 974 г. "В лето 974 года Ольга, разбив ятвягов и печенегов, переправилась через реку Двину, заночевала с войском и, облюбовав гору, заложила деревянный замок, назвала его от реки Витьбы Витебском. Выстроила каменную церковь в Верхнем замке святого Михаила, а в Нижнем - Благовещения. Прожив 2 года уехала в Киев". Естественно, дата основания города не является точной, ведь Ольга умерла в 969 г.
Историки предполагают, что Стефан (Степан) Аверка, сын бургомистра города Гавриила Аверки, переписывая и дополняя "Витебскую летопись", написанную в XVIII в. мещанином Михаилом Панцирным, допустил ошибку, переставив 2 цифры. Предположительно, город основан в 947 г. Но так сложилось, что традиционные торжества в честь города приурочены к году, упоминаемому в "Витебской летописи". В древнерусских же летописях Витебск упоминается с 1021 г.

Следует заметить, что, по мнению историков Б. Рыбакова и Л. Алексеева, княгиня Ольга крестилась в 953 г. Известны факты принятия христианства князьями и членами их семей несколько ранее даты официального принятия. Вместе с тем, многие историки утверждают, что в 947 г. на Витебской земле еще не распространилось христианство, и, соответственно, еще не строили церквей. Официальная дата начала распространения христианства на восточнославянских землях - 988 г.
Читать дальше... 

Дата и обстоятельства крещения Ольги остаются неясными из-за разногласия источников наших, византийских и западных. Поездка Ольги в Константинополь - факт, удостоверенный подробным описанием её приема в труде императора Константина Багрянородного.
Аудиенция русской княгини у императора прошла 9 сентября 957 г. Ольгу приняли по тому же ритуалу, какой существовал для иноземных послов, а не как влиятельную особу. Цель и характер этой поездки Ольги в Византию не указаны и могут быть изложены только предположительно.
О крещении Ольги здесь не сказано ни слова - нет даже указания на то, что император принимал христианку. Правда, в перечне членов свиты Ольги назван священник Григорий. Но в церемониале приема ему отведено место столь невысокое, что едва ли его считали духовником княгини. И называет император свою гостью "Helga"т. е. скандинавским языческим именем, не упоминая ни разу ее христианского крестного имени Елена.

С Ольгой были в Византии её племянник, несколько родственниц, русских княгинь, и большая свита - 18 женщин, 22 посла, 42 купца, 12 переводчиков-толмачей. В таком составе посольства видят указание на его обычную цель - торговые и политические переговоры.

В памятнике киевской письменности, так называемой "Похвале Владимиру Иакова Мниха", говорится, что Ольга умерла в 969 г., прожив в христианстве 15 лет. По этому расчету ее крещение приходится на 954/955 сентябрьский год. Поэтому часть историков готова признать крещение Ольги в Киеве ранее поездки в Византию, а саму поездку объяснить желанием побывать в столице новой веры. Указанные особенности рассказа Константина Багрянородного о приеме Ольги тогда следует объяснить тем, что ее христианство было, так сказать, неофициальным, и что поэтому её священник не был важным лицом при княжеском дворе.
Историк А. Пресняков, как и В. Приселков, считают, что запись приема Ольги может быть отраженным недовольством греков тем, что русская княгиня не склонилась перед Греческой Церковью, "была против приниженных форм церковно-политической зависимости Киева".

Из западных хроник о крещении Ольги вспоминает хронист короля Оттона I. Он под 959 г. сообщает, что "пришли к королю, как после оказалось лицемерно, послы Елены, королевы ругов, которая при константинопольском императоре Романе крещена в Константинополе". Что руги - руссы, а Елена - Ольга, видно из других западных хроник, где говорится о прибытии к Оттону послов от русского племени.

Высказывается мнение о вынашивании Ольгой мысли о введении на Руси христианства. Христианский культурный мир стоял перед ней организованным в две империи - западную и восточную. Обе половины когда-то единой Римской империи несли в себе дух универсализма, лишь углубленного и усиленного связью империи со Вселенской христианской церковью, еще формально не разделенной на две части. Русь могла примкнуть к любому из них. К миру восточному её привязала не Византия, а Болгария как посредница между христианской культурой и восточным славянством. Вопрос остался нерешенным при Ольге. Быть может потому, что сама Русь была ещё не достаточно готова к какому-либо решению.

В Витебске в 947 г. Ольга могла оказаться, согласно "Повести временных лет", в связи с тем, что в этот год киевская княгиня находилась в поездке в Новгород. И вполне возможно основание Витебска как одного из новых административно-управленческих центров, центров складывающейся системы сбора дани в раннефеодальном государстве. Историки говорят и о том, что, возможно, речь идёт о нарицательных храмах как центральных пунктах города (погоста). В принципе, легендарно-религиозный характер истории основания Витебска напоминает легенды основания других городов, что соответствовало традиции и менталитету соответствующего исторического периода. В историческом центре Витебска и ныне располагаются Благовещенская и Ольгинская церкви.
Топоним "Ольгово" сохранился на окраине современного Витебска, а также в районе озёр Межа, Сосно, Чернясто, Сесико в Городокском районе Витебской области (на порубежье Городокского и Усвятского племенных образований).

Интересно, что родилась будущая княгиня недалеко от этих мест - на территории Псковской земли. Гранитный камень с табличкой, указывающей, что Выбуты - родина княгини Ольги, установлен в 1993 г. перед Ильинским храмом г. Пскова.

В Ильинском храме продолжительное время хранились сани великой княгини Ольги. На расстоянии 1 км на северо-восток от названного храма находится основание Ольгинского камня, взорванного в ХХ в. Здесь установлен памятный знак в виде пирамиды из валунов, увенчанный кованым крестом, освященный в 1994 г. Рядом с камнем в 1888 г. была построена кирпичная Ольгинская часовня (до настоящего времени не сохранилась) [5].

Река Великая по течению ниже Выбут разделяется островом на 2 рукава. Правый рукав реки, более глубокий, носит название "Ольгинские ворота", левый (мелкий, с каменным дном) - "Ольгины слюды" (из-за наслоений известняка на дне реки; слуда - подводный камень). В этом месте, по преданию, и произошла встреча Прекрасы с князем Игорем. Князь Игорь охотился в этих местах, и когда ему понадобилось переехать на другой берег реки, он с удивлением обнаружил, что перевозчик - красивая девушка, которая сразу покорила князя своей гордостью, смелостью и рассудительностью. А княжеское имя Ольга Прекраса, став женой Игоря, получила в честь князя Олега.

Воспитывалась Прекраса у своей богатой тетки в м.Пристань недалеко от Выбут. В этих местах и прошло её детство (а также вблизи сёл Ерусалимское, Паничьи горки). Несколько выше по течению реки находится м. Ольгинец, также названное в честь Ольги (местечко также известно под названиями Волжино, Волженец, Выдор). Развалины большой каменной постройки называют Ольгинском дворцом (возможно, это развалины церкви). Крестьяне считали это место святым и не распахивали его (хотя развалины находились посередине поля) и предлагали устроить часовню в честь св. княгини Ольги.
В этой деревне до сих пор пользуются колодцем, выдолбленном в крупной береговой известковой скале. Он заполняется водой из "Ольгинского ключа", из которого, по преданию, брала воду сама княгиня Ольга. В 1998 г. около фундамента и у колодца прихожанами храма св. А.Невского установлены киоты с иконами св. княгини Ольги.

В 4,5 километрах вверх по реке Великой можно попасть в с. Покровское, которое согласно преданию являлось вотчиной Ольги, здесь же располагался и основанный ею монастырь. Монастырь был разорён литовскими племенами, позже его развалины были смыты рекой Великой.

В погост "Выбуты" пожертвована икона "Святая Ольга", написанная болгарским иконописцем Георгием. Отцом архимандритом Иоанном (Крестьянкиным) переданы иконы: княгиня Ольга, св. равноапостольный Владимир, большое постовое Евангелие.

Имя княгини неоднократно упоминается в "Повести временных лет". В частности, здесь говорится о разгроме древлян Ольгой, мстившей за гибель мужа, князя Игоря, во время полюдья в древлянской земле.

По мнению историка А.Е. Преснякова, борьба с древлянами была столь упорна потому, что у древлян были свои племенные князья - издревле и как организационный момент, выступивший на сцену по необходимости ради самой борьбы. Драматические эпизоды этой борьбы Киева с древлянами А.Е. Пресняков сравнивает с характером суровой дикости и эпической силы, какими веет от северных саг. Нами усматривается здесь указание историка на норманнское происхождение первых князей Руси. Летопись приписывает Ольге правила раздела древлянской дани: 2 части дани идут Киеву, а 3-я Вышегороду к Ольге, "бе бо Вышгород град Вользин".

Известно, что в Новгородской земле Ольга ввела вместо полюдья сбор дани в определенном размере (оброки) путем повоза, т. е. доставки в определенные пункты, погосты. Тесная связь Новгорода с Киевом просматривается со времен Игоря до времени упадка Киевской Руси. "Путь из варяг в греки" - ось не только политической карты, но и политической жизни Киевской Руси.

После Игоря в деятельности Ольги и её сына Святослава сказалась с особой наглядностью двойственность в ранней деятельности русской княжеской власти: противоречие стремлений к прочной организации киевского государства и усвоению новой культуры вследствие болгарского влияния и старых порывов боевой силы к богатому югу.

Памятники княгине Ольге установлены во Пскове, Киеве, а также в украинском городе Коростене. В честь Ольги названа улица в Киеве. Образ княгини увековечен на украинских памятной монете и почтовой марке.

Имя княгини Ольги объединяет 3 славянских народа - русских, украинцев и белорусов. Это и понятно, ведь существовала единая Киевская Русь, которую населяла древнерусская народность, прародительница этих народов. Имя княгини Ольги известно и другим славянским народам. Образ княгини Ольги - один из самых любимых в Витебске.

В 2009-2010 гг. в Витебске состоялся конкурс на создание памятника легендарной основательнице города. Планируется установка памятника в центре Витебска.

Хотелось назвать и имя девушки-витебчанки, которая на театрализованный праздник в честь рождения Витебска ежегодно наряжается в костюм княгини Ольги - это Елена Метлюк, участница народного клуба исторической реконструкции "Варгенторн", действующий при городском Центре культуры "Витебск"


По следам regnum.ru
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: i.jpg
Просмотров: 73
Размер:	5.1 Кб
ID:	2387361   Нажмите на изображение для увеличения
Название: i1.jpg
Просмотров: 72
Размер:	10.6 Кб
ID:	2387371   Нажмите на изображение для увеличения
Название: i2.jpg
Просмотров: 48
Размер:	3.1 Кб
ID:	2387381   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 091e84215851c5b3f98f85d2a9092849.jpg
Просмотров: 61
Размер:	177.1 Кб
ID:	2387391  




Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 04.07.2014 в 20:34.
Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Старый 04.07.2014, 21:50 Язык оригинала: Русский       #14
Гуру
 
Регистрация: 29.08.2008
Адрес: Беларусь, Минск
Сообщений: 4,246
Спасибо: 2,696
Поблагодарили 2,434 раз(а) в 1,198 сообщениях
Репутация: 4331
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Хранитель укропа Посмотреть сообщение
Белорусская общественность продолжает добиваться от властей установки памятников святой равноапостольной княгине Ольге и князю Александру Невскому. После скандальной установки в Витебске памятника литовскому князю Ольгерду
Белоруская общественность вполне себе довольна, а количество недовольных идиотов всегда больше .

Зачем нам Александр Невский, он не у нас дань монголам собирал…



Wladzislaw вне форума   Ответить с цитированием
Старый 05.07.2014, 00:14 Язык оригинала: Русский       #15
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Wladzislaw Посмотреть сообщение
Белоруская общественность вполне себе довольна, а количество недовольных идиотов всегда больше .

Зачем нам Александр Невский, он не у нас дань монголам собирал…
Тут несколько аспектов.. во-первых, пар должен выходить.. иначе котёл разнесёт . Во-вторых, все процессы управляемы.



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Старый 05.07.2014, 00:26 Язык оригинала: Русский       #16
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Почему художники ненавидят деньги


Художник должен быть голодным. Это утверждение легче всего проверить в Беларуси, где академия искусств каждый год выпускает около сотни молодых художников. Заявить им о себе не легче, чем выиграть в казино: современную живопись ценят в одной с половиной галерее. Два молодых белорусских художника рассказывают о деньгах, судьбе, попсе, гордыне, бытовых проблемах и способах победить реальность.

Алексей Нестеров. Художник, который живет на крыше

Алексей практически живет в своей мастерской на чердаке одного из минских домов. Полки на стенах уже прогибаются под тяжестью его работ, однако их не то, что продать, в Минске их, по словам Алексея, даже не выставить. «Если бы не мастерская отца, которую он выбил еще в советские годы, мне бы и творить негде было», — рассказывает Алексей.

«Люди недооценивают работу художника. В нашей стране, где у большинства денег не хватает даже на жизнь, продать картину очень непросто. Некоторые картины могут писаться месяцами. Да и холст с красками стоят каких-то денег. Чтобы хоть как-то существовать, одну картину нужно продавать миллионов за 15, не меньше. А такие деньги готов потратить далеко не каждый. Чтобы хоть как-то продавать свои работы, приходится рисовать попсу. В чем смысл такого творчества?
Начинаешь искать золотую середину. Мой отец, например, для себя ее нашел. И, в принципе, пишет то, что ему нравится, и нормально существует на вырученные деньги. Мой творческий поиск затянулся. Может, деньги зарабатывать пока и рано? Я только в 29 лет закончил академию искусств — все время выгоняли за нарушения правил. Заучился до смерти. А после академии вообще забил на все правила написания картин.

Было время, когда меня постоянно приглашали на выставки. Даже просили завезти мои картины в одну голландскую галерею. Было дело, я даже возгордился. Решил, что я звезда, и отказал. Несколько картин купил директор одной крупной фирмы. Сразу д2 картины купила одна известная белорусская спортсменка. То ли волейболистка, то ли теннисистка… Не помню. Спортсмены у нас, в отличие от художников, много зарабатывают.

Художник и религия

Я, конечно, увлекся немного. Начал кидаться в крайности. Из агностика превратился в глубоко верующего. Побежал в храм. Понял, что Бог есть, но он мне не особо нравится. Эзотерикой заниматься начал, видел удивительные вещи, даже устраивал у себя в мастерской всякие магические обряды. Но потом начались большие проблемы со здоровьем. Я понял, что нельзя так. Религию для себя так и не выбрал. Ей, как компьютеру, нужна модернизация. У меня религия своя, но проповедовать я ее не собираюсь. Хотя искусство и вера вообще очень тесно связаны. Создавая, ты бросаешь вызов Богу, и в этом вся страсть творца. В слове „искусство“ даже корень — „искус“.
Читать дальше... 

Подсолнухи и затмения

За последние 2 года я вообще ничего не продал. Живу впроголодь. Если бы была хоть какая-то поддержка, может, и получалось бы как-то выживать. Но в Минске кроме галереи „Ў“ да музея современного искусства и податься-то некуда с необычным творчеством. В последней серии работ я объединил подсолнухи и затмения. Цветок — простая единица вселенной, любая домохозяйка не против повесить цветок себе на кухню. А солнечное затмение — это как распятие неба. На секунду умирает все живое — только яркий нимб вокруг черного пятна — потом снова оживает. Этого домохозяйкам знать необязательно».

Работы Алексея Нестерова были показаны на республиканских и международных выставках, работа «Пасха» находится в коллекции современного искусства Русского музея Джерси.

Настасья Барашкова. Художница, которая делает татуировки

Молодая художница Настасья Барашкова живет и работает в съемной квартире. Подход к искусству у нее иной. В 21 год художница полностью обеспечивает свое существование, нигде не работая.

Художница и деньги

«Бред, что творчеством не заработаешь. Это все отмазки и предрассудки людей, которые просто не умеют или не хотят этого делать. Что ни говори, но даже творчество упирается в деньги. Чтобы творить, нужны холсты, краски, хорошие кисти, помещение с нормальным освещением. Все это можно получить! Я никогда не умела себя пиарить, но продала немало своих рисунков даже за дальний рубеж. Знаю, что Леша Нестеров никак не может продать свои работы. А если и продает, то тут же радуется заработанному миллиончику и мгновенно пропивает. С ним я познакомилась не благодаря тяге к творчеству. Мы просто одним летом вместе работали волонтерами в «Новинках». Ухаживали за больными людьми. Не хочу сказать, что Леша бесталанный художник. Я вообще считаю, что он намного талантливее своего отца, Григория Нестерова. Леша делает абстрактные, интересные вещи. А отец… Ну нарисовал елку или дом, что тут еще скажешь? Лешины картины интересны. Но каким бы он ни был талантливым, он никогда не заработает на этом. Слишком уж сильно заморачивается на деньгах.

Мне, например, совершенно плевать на все эти бытовые мелочи. В конце концов, у всех есть близкие люди, которые не дадут умереть с голоду. Бывает, что у меня очень много денег, и я могу позволить себе купить хорошие листы, краски и нормально существовать. А когда денег нет, я нисколько не расстраиваюсь: просто думаю, что придется сегодня макарон поесть и порисовать на старых листах.

Люди часто негодуют, что подорожал, например, проезд в метро. Не нужно обращать внимание на такие мелочи. Единственное, что меня тревожит — это не круглая цена этого самого проезда. 3700 рублей — что это вообще за цифра? Приходится стоять возле кассы и думать: сколько мне этих соточек еще нужно добавить. Ненавижу белорусские деньги!

Художница и семейные ценности

С самого детства мне родители говорили, мол: «Будешь пол плохо мыть — никто тебя замуж не возьмет!» Я еще тогда думала, зачем мне вообще этот «замуж»? Но все же потом решила попробовать. Вышла за своего соседа, которого знала 1 день. Однажды забыла дома ключи и пришлось ждать маму с работы. Вспомнила, что полгода назад новый сосед звал чаю попить, познакомиться. Решила 2-х зайцев убить. Позвонила, сказала, что сейчас зайду. Оказалось, что он очень хороший парикмахер. А если человек хорош в чем-то одном, то он во всем будет хорош. Предложила ему расписаться. Он согласился. На следующий день в ЗАГС пошли. Правда, год пожили и разошлись. Не по мне все это. Я не хочу подстраиваться под кого-то. Живешь одна — захотела фильм посмотреть и посмотрела. Не ждешь никого и не зависишь. Да, я феминистка. Но это нормальное явление. Конечно, я не кричу на мужиков, которые мне дверь открывают, как это делают женщины в Берлине, но вполне могу разбираться со своими проблемами сама.

Период протеста

Вообще я очень увлеченный человек. Моя жизнь часто меняла направление и сворачивала. Успела и в России пожить (куда бы и хотела вернуться), и в Польше немного, вместе с мужем уже. И творчество мое постоянно менялось. В 16–17 лет хотелось делать вещи, которые бы вызывали отвращение у каждого, кто на них посмотрит. Апофеозом моей учебы стал большой деревянный крест, который я покрасила говяжьей печенью. Он очень пах трупом. Вот оно, искусство! С ним рядом невозможно было стоять. Но я смогла. Часов 8 сидела с ним рядом. Принципиально. И, конечно, у меня было много слов и мыслей по поводу креста. Но все пугались и сразу убегали.
Потом было окончание учебы и период великой депрессии. И великой усталости. Я осталась без учителей и гениальных советчиков и стала писать-рисовать-делать коллажи. Мне стало не интересно красить стены в черный и писать там стихи Буковского. Не интересно резать советские ковры на кусочки и составлять их на стене заново, чтобы ковер был цельный, но странный, если присмотреться. Не интересно снимать бомжей и трупы животных, чтобы показывать их с интеллигентным и скромным лицом задроченным и забитым преподавателям. Совсем не интересно стало снимать гениталии, чтобы вешать их на просмотрах между академической живописью. Появилось время слушать себя.

Но все было очень непредсказуемо. Как с красной живописью, например. Я ее написала и знала, куда хочу повесить. Но цвет стены был отвратителен рядом с этим квадратом. Я перекрасила пол квартиры в красный (чужой квартиры). Чтобы было мне хорошо. Хозяева уже смирились.

Татуировки и буквы

Сейчас я хочу просто делать татуировки. Не как ремесленники в тату-салонах, которым принесли картинку — рисуй. Мне должен нравиться рисунок, который нужно нанести. Люди приходят, изливают тебе всю душу. Пересказывают всю свою жизнь. И только тогда ты видишь, как нужно нарисовать. И да, я совершенно не понимаю татуировщиков, которые бьют цветными красками. Это ужасно! Человек уже имеет свой собственный цвет, зачем ему еще красные-зеленые-желтые пятна на коже? Вот если бы люди были идеально белыми… Любую вещь или явление в мире можно преподнести так, что будет вещь эта отличной, и наоборот. Потому что у человека есть сознание и язык. Если владеть языком, то ты уже и есть хороший современный художник. В Европе я ходила на выставки современного искусства и совсем ни черта не понимала. Потому что не могла прочитать огромные тексты рядом с рваными колготками на стене. Или скульптурой бомжа, который просит прикурить. Если бы я могла прочитать — я бы поняла, что до меня пытаются донести.

Получается, что хороший художник — это тот, кто ловко жонглирует словами и имеет что-нибудь. Например, интуицию. Или большое количество чувств. Или высокий уровень интеллекта. Или хорошо ворует».

Дмитрий Мелеховец
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: fmHrntP5HC4.jpg
Просмотров: 77
Размер:	73.5 Кб
ID:	2387642   Нажмите на изображение для увеличения
Название: DSC_0412.jpg
Просмотров: 94
Размер:	327.6 Кб
ID:	2387652   Нажмите на изображение для увеличения
Название: DSC_0402.jpg
Просмотров: 75
Размер:	333.2 Кб
ID:	2387662   Нажмите на изображение для увеличения
Название: DSC_0351.jpg
Просмотров: 72
Размер:	335.6 Кб
ID:	2387672   Нажмите на изображение для увеличения
Название: jat_2.jpg
Просмотров: 69
Размер:	181.8 Кб
ID:	2387681  

Нажмите на изображение для увеличения
Название: DSC_0189.jpg
Просмотров: 72
Размер:	394.2 Кб
ID:	2387691   Нажмите на изображение для увеличения
Название: x_84464b4e.jpg
Просмотров: 83
Размер:	259.8 Кб
ID:	2387701   Нажмите на изображение для увеличения
Название: untitled1.jpg
Просмотров: 88
Размер:	58.3 Кб
ID:	2387711   Нажмите на изображение для увеличения
Название: untitled3.png
Просмотров: 74
Размер:	351.6 Кб
ID:	2387721  




Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 05.07.2014 в 00:33.
Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Старый 05.07.2014, 19:11 Язык оригинала: Русский       #17
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Кто покупает современное искусство


Саша Романова (как выглядит это исследование по-белорусски)


«Мне живопись 1,5 на 2,0 метра, холст, масло, чтобы очень ярко, желательно, чтобы это сделал Цеслер за 350 долларов», - кто в Беларуси покупает живопись, сколько люди готовы на нее тратить, и можно ли управлять белорусским художником? Обо всем этом в беседе с директором крамы «Ў» Натальей Гарячей и арт-директором галереи «Ў» Анной Чистосердовой.

KYKY: Девочки, а кто покупает современное искусство?

Анна: Есть круг людей, которые периодически приобретают себе что-то в интерьер. Или в интерьеры, которые они делают.

KYKY:
Ты имеешь в виду дизайнеров?

Анна (Анна Чистосердова, арт-директор "Ў"): Да, есть дизайнеры, архитекторы. Но мы скептически относимся к работам под заказ. Всегда сможем подобрать работы, если есть фотография интерьера. Но выписывать под заказ портрет хозяина прекрасного коттеджа в подсолнухах и золотой раме мы не будем. Этот вопрос периодически возникает: «А можно заказать портрет?» Все художники зарабатывают по-разному, но обращаться в галерею с такими вопросами неуместно.

KYKY: За какой живописью к вам приходят люди?

Наталья: Существует въевшийся шаблон, что произведение искусства – это исключительно живопись. А живопись – натюрморт с яблочками, чтобы на кухню повесить, для гостиной, в спальню - что-то романтичное розовое с голубями. Мы же предлагаем современную трансформацию запроса и слышим от покупателя: «Ну, эта абстракция мне непонятна». И тут начинается наша работа. Мы рассказываем, что это за художник, где преподает, что закончил и где выставляется - и человек начинает задумываться – оказывается, у «картинки» есть история и контекст. Арт-бюро для того и создано - здесь нет просто работ, которые висят элементарно для продажи: «Я понимаю это, хочу это, беру, иду на кассу». Мы усложняем алгоритм покупки, добавляя в него момент новых открытий и разбивания шаблонов.

KYKY: А кто из художников самый востребованный?

Читать дальше... 
Анна: Я не очень люблю выделять людей. Один из ярких примеров того, как молодой художник из Беларуси может быть высоко оценен и востребован экспертами международного рынка - А.Р.Ч., которого 2 года назад отобрали к презентации в программе ярмарки ViennaFair, хотя в Беларуси никто не предполагал, что такое может произойти. Когда мы показали его работы у нас в галерее впервые, чего только ни слышали: «является ли это искусством вообще?», «что мы здесь творим?», «вас нужно всех сжечь!» – и художника, и галерею вместе взятых. При этом художник популярен за рубежом, и его работы находятся в различных коллекциях. Это наилучший пример того, чем отличается типичное искусство, которое хотят видеть у себя в гостиной или спальне, от искусства, которое коллекционирует профессиональный круг.

KYKY: А можно говорить суммы?

Анна: Это всегда вопрос обсуждения с галереей: моветон обсуждать цены в открытом пространстве. Но существует один стереотип, с которым мы очень часто сталкиваемся: если белорусский, значит дешевый. Часто люди приходят: «Мне, пожалуйста, живопись 1,5 на 2 метра, холст, масло, чтобы очень ярко, желательно, чтобы это сделал Цеслер за 350 долларов».
К сожалению, многие до сих пор воспринимают живопись или графику как дорогую открытку. Как в том старом анекдоте: «Заверните, пожалуйста, я открытку другу на День рождения хочу подарить». С другой стороны, если в Беларуси существует одна галерея, которая занимается презентацией современного искусства, откуда у людей может возникнуть правильное восприятие этого самого искусства? Понятно, что большинство тех, кто приобретает у нас работы, это подготовленная публика: они интересуются искусством и часто выезжают за пределы страны не с целью прикупить себе очередных нарядов, а для того, чтобы погулять по музеям, галереям.

KYKY: Давайте вернемся к человеку, который приходит покупать Цеслера за 300 долларов. Какую сумму он должен назвать? С какой цифры она начинается, чтобы не чувствовать себя идиотом?

Наталья: Люди, которые могут себе позволить Цеслера, и так знают, что они могут себе это позволить. Они не называют сумм, они принимают ту сумму, которую им озвучивают. А есть мещанская прослойка, которая хочет своего Цеслера, но когда мы предлагаем им других художников за те же самые 300 долларов – они не видят разницы! Есть люди, которые хотят Цеслера, и есть люди, которые хотят хотеть Цеслера. Просто это классно – хотеть работу Цеслера. Но они не различают – Цеслер это или еще кто-то.

KYKY: А есть неизвестные белорусы, в которых вы видите офигенный потенциал, они просто еще по какой-то причине не выстрелили, как тот же А.Р.Ч.?

Анна: Их очень много, но опять же, не хочу называть кого-то одного конкретного. В нашей ситуации очень сложно и затратно работать над продвижением художников за пределами Беларуси. Это делается посредством участия в арт-ярмарках и международных выставках. Я была потрясена опытом Польши, откуда мы недавно вернулись. В Польше существует Ассоциация галерей, в которую входит порядка 20 членов, что немало на уровне страны. Меня поразило то, как осуществляется поддержка частных инициатив со стороны государства. В одной независимой коммерческой галерее нам радостно сказали: «А мы вернулись с Paris Photo». Я прекрасно знаю, сколько стоит небольшой павильон в рамках этой ярмарки. Говорю: «Подождите, у вас такое небольшое пространство, как вам удается платить деньги за участие?» Выяснилось, что они подают заявку в министерство культуры, и им оплачивают павильон. Другие ребята приехали с Art Basеl, это еще дороже по участию.

KYKY: А ты можешь подать заявку в наше министерство?

Анна: (смеется) На меня будут смотреть как на больную. Давайте вспомним участие Беларуси в 54 Венецианской биеннале и закроем этот вопрос! Не думаю, что министерство культуры в настоящее время заинтересовано в том, что в нашем понимании является современным искусством. Тем более, государство не будет тратить бюджетные деньги на поддержку независимого коммерческого пространства. По опыту могу сказать: чтобы белорусского художника начали приобретать за рубежом, недостаточно просто приехать на арт-ярмарку, туда нужно ездить периодически - коллекционеры заинтересуются тобой сразу, если ты везешь с собой работы Демиана Херста, будь он неладен. Но когда ты не знаешь про белорусское искусство ровным счетом ничего, не знаком с контекстом, тебе сложно инвестировать в неизвестное.

В прошлом году наш павильон на Арт Москве был одним из самых посещаемых: мы специально смотрели отчеты в Instagram - работы наших художников чаще всего появлялись под хештегом Art Mosсow. Но рассчитывать, что единственной поездкой на Арт Москву ты выбьешь имя для галереи и художника – по-детски наивно.

На Арт Вильнюс мы ездим 5-й год. Там хорошо знают галерею и с прошлого года начали приобретать работы наших художников. Любой коллекционер сочетает в себе 2 уникальные вещи: страсть к искусству и определенный финансовый расчет. Немногие люди могут позволить себе тратить большие деньги на искусство просто потому, что оно им нравится.

KYKY: Можно ли сказать, что ваши художники делают ироничное искусство?

Анна: По моему мнению, в Беларуси существует уникальная комбинация самоцензуры и самоиронии. Возьмите Мишу Гулина, Руслана Вашкевича - практически все живописные работы или акции этих художников связаны с ироничным взглядом на историю искусств, современное общество. Последний проект Даниила Парнюка «Праздник» - серия репортажных фотографий со странного праздника под названием «Три сестры – Беларусь, Россия, Украина». Страны-сестры-подруги… Ни на одной из более чем 40 фотографий нет человека, который бы улыбался, у которого на лице отражалась бы хоть единая эмоция, связанная с праздничным настроением. Если говорить о беларусском дизайне, то моя любимая майка студии Adliga «404 Belarus not found» – прекрасная иллюстрация того, как воспринимается Беларусь за рубежом. Или магнитик Андрея Бусла с деревянными автозаками «серия Минсктранс» с надписью Welcome to Belarus. Мне кажется, это защитная реакция психики: когда тебя что-то гнетет и пугает, лучше всего с этим борется юмор, смех и позитивные эмоции.

KYKY: А все посетители понимают юмор, смеются?

Наталья: Как раз то смешное, о чем рассказывают художники и дизайнеры, вызывает двойственную реакцию: одни просматривают маечки «Адлігі» или «Хуевые отрытки» Цеслера и дохнут со смеху, другие расстраиваются: «Ну, зачем об этом говорить, все и без того плохо». Многие даже воспринимают юмор как личное оскорбление. Потому что в любом случае это ирония над больными вопросами – политика, самоидентификация, националистические темы, секс (точнее, степень его открытости и дозволенности).

Анна: Всегда будет человек, который решит, что такого рода художественное высказывание порочит красивую светлую стабильную дзяўчыну Беларусь, но с большего к нам на выставки и в краму приходит подготовленная публика.

KYKY: Есть какой-то рецепт успеха, например, сказать художникам – шутите!
Анна: Мы никогда не будем говорить художникам, что им делать.

Наталья: В нашей структуре есть 4 понятия: художник, мастер (ремесленник), дизайнер и handmade’ер. Это абсолютно разные категории. Мы можем сказать, что делать только ремесленнику, который работает исключительно на заказ, всем остальным мы не смеем указывать. Предложить тему для работы, интересный проект – да, но вмешиваться в «продукт» художника ни одна институция не имеет права.

Анна: Сейчас в профессиональных медиа обсуждают острый вопрос – главенство куратора или институции над художником. Если говорить о коммерческой галерее, такое взаимодействие объяснимо, но это, наверное, не наш случай. У нас нет истории про Карабаса-Барабаса и театр его кукол, потому что состояние арт-рынка в Беларуси не позволяет гарантировать художнику полноценный регулярный заработок исключительно за счет продаж работ.

KYKY: В какой момент у вас появилась дизайнерская одежда?

Наталья: Крама «Ў» развивается от момента своего появления, и если 4 года назад мы могли похвастаться только продукцией «Адлігі» и Ивана Айплатова, то сегодня тема дизайнерской одежды стала куда популярнее. Аксессуары ручной работы – сумки, шапки, шарфы – бессменный ассортимент магазина, но когда появилась возможность продавать байки, платья и свитшоты, то почему мы станем это упускать!? У крамы «Ў» есть свой характер – любая вещь, представленная здесь, вписывается в концепцию магазина и галереи. Теперь мы ждем, когда многие молодые дизайнеры научатся сертифицировать продукцию, которая производится не вручную, и будем совершенно счастливы продавать и их.

KYKY: Давайте про открытие года. Майки «Адліга», майки Цеслера знают все, а что-нибудь взбудоражило всех так же сильно в последнее время?

Наталья: Чудесная история получилась с проектом Holy cow Ромы Романовича. Прошлой весной он показал Сергею Шабохину и мне рисунок гуашью: корову в красной чалме. Рисунок был настолько атмосферный и симпатичный, что было решено начать живописную серию коров и устроить летнюю выставку в «Ў» баре: инсталляция, графика, живописные работы, скульптурки, открытие выставки с разливным молоком. Рома варился в этой теме, его коровы моментально стали популярными.

Анна: Но если говорить о серии маек, все началось с того, что на открытие своей выставки Рома пришел в майке с принтом одной из работ.

Наталья: И сразу такие майки захотели все! Этих коров и вправду хотелось носить на себе: яркие, стилизованные объекты на больших листах бумаги очень легко легли на коллекцию маек – Holy cow, а позже и на открытки. Рома проработал эти майки с Апти Эзиевым - они выбирали нужный трикотаж, резали рукава и горловинки, просчитывали площадь рисунка.

Анна: У Ромы - прекрасный слоган «Корова любит тебя». Майка с коровой приходила к своему новому обладателю в специальной упаковке с открыточкой, которая адресована лично тебе, например, «Саша, корова любит тебя». На Фейсбуке началась коровомания: только ленивый не перепостил и не приобрел свою корову. Вот история о том, как первая выставка человека может спровоцировать очень популярную дизайн-линейку.

KYKY: Зачем вы добавили в Краму винилы?

Наталья: Тут все ведет и регулирует Delay Sound System, и этот проект отлично вписывается в концепцию крамы «Ў» – по сути, магазин в магазине. Рано судить, насколько он будет успешным, но он нас радует уже сейчас – хорошая музыка, живое общение. Когда в помещении появились стеллажи с пластинками, стало больше приходить парней, что всегда приятно.

Анна:
Для нас, как 100% женского коллектива, это важно! (смеются). Мы всегда придумываем новые идеи для привлечения новой аудитории, потому что любая институция должна думать, чем еще, помимо экспозиции, можно привлечь публику. Так у нас возникли детские творческие мастерские, мы делали блок вместе с экологами, проводится ежегодный агрокультурный фест, способный привлечь в т.ч. тех самых бабушек – соседок по двору, которые полгода назад кричали: «Закрыть к ебене матери эту галерею, они ж наркоманы!» А вроде как сделаешь 2-х дневный фермерский рынок с генетически чистыми продуктами и дегустацией сыра – и вроде не страшные люди, совсем не наркоманы, наоборот, рассказывают, как дать новую жизнь старым вещам (ну, лекции по ресайклингу). Сейчас потеплеет и, скорее всего, по выходным не только в баре, но и на улице мы будем слушать прекрасную музыку с винилов.

KYKY: Как вы относитесь к мнению людей о том, что цена на сувениры в краме высокая? Оно же действительно не три копейки стоит.

Анна: Дизайн и ручная работа не могут быть дешевыми. Почему мы обычный магнит в аэропорту в Амстердаме за 10 евро покупаем, и нигде ничего не чешется?

А здесь с деревянным магнитом, который ручками вырезан, покрашен этими же самыми ручками, сверху к нему еще и красивая надпись прилагается и стоит 50 тыс., у нас начинается нервный чёс: почему такой дорогой, черт побери! А в амстердамском аэропорту так не казалось.

Наталья: Давайте я расскажу, как формируется цена на дизайнерскую вещь. Во-первых, материалы: дизайнеру нужно достать хорошие материалы, а поскольку многие вещи у нас не производят (фурнитура, например, многие виды тканей) – все нужно привезти из заграницы или заказать у тех, кто возит. Большинство тканей, которые используются для производства сумок, одежды и мягких игрушек, произведены не в Беларуси, а хорошие белорусские ткани очень быстро становятся слишком часто используемыми. У нас сложно достать хорошее оборудование или попасть в мастерскую по керамике, шелкографии, работе с кожей, металлообработке. Чтобы создать элементарно коллекцию тех же маек с принтом – нужно заказывать материал в Китае, принт в Украине, долго заниматься сертификацией, а потом хранить все это дома в коробках, прежде чем продастся вся партия. Но даже если абстрагироваться от проблем сырья и технологий, дизайнерская работа – это не просто сам предмет, который покупатель держит в руках и оценивает «на глаз» - это образование, опыт, мастерство и уникальный подход. У нас нет культуры понимания, что это единичные вещи. Наоборот, у посетителя проскакивает мысль: «я и сам могу». Хочется, чтобы они действительно могли, но они, к сожалению, не могут. Это что касается некомпетентного покупателя. Но есть еще и явление некомпетентного творца. Еженедельно я просматриваю почту магазина, куда приходят предложения работ для продажи. Когда хорошее настроение - смеюсь, когда плохое – негодую. Представьте: человек увидел в интернете мастер-класс, как сделать брошь из ткани - вещь, которая могла быть интересна года три назад, а сейчас это моветон, потому что даже дети умеют так делать. И вот он понял, что, может, сделал ее очень плохо, сразу решил, что нужно продать, так же плохо сфотографировал и прислал нам эти фотографии. В заголовке будет написано «примите в галерею на продажу», портфолио нет. К сожалению, большой процент людей неадекватно оценивает свои силы. Творчество – это прекрасно, но не всегда оно имеет такую же ценность для общества, как для самого автора. Стоит разделять эти понятия.

Анна: Если поднимать вопросы «я так могу», в принципе, в ближайших планах крамы - организация мастер-классов с привлечением дизайнеров для открытой публики. Если ты хочешь научиться из гаек делать безумно красивые воротники, мы покажем и расскажем! Давайте учиться новому вместе, обсуждать, реагировать. Галерея и крамы являются, в первую очередь, платформой для коммуникации: со зрителем, с художником, с куратором… И инструменты, провоцирующие такую коммуникацию, различны – лекции, мастер-классы, кинопоказы. Я вспоминаю наши первые лекции, которые проходили практически в полной тишине – без видимой реакции со стороны публики (встречные вопросы, высказывание мнений об услышанном). Видимо, причиной этого была боязнь того, что каждый, кто сюда приходит – как минимум искусствовед. Но это же не так, мы все вместе исследуем жизнь и развиваемся. Галерея «Ў» - это не коллектив или партнеры, это все те люди, которые здесь появляются и даже которые пока еще проходят мимо.

Наталья: Я часто подмечаю нежелание белорусского зрителя самообразовываться, мол, я прихожу в галерею вдохновиться искусством, а мне еще при этом предлагают задействовать мозг. Современное искусство вышло за рамки исключительно эмоционального восприятия. Это сложная формула взаимодействия личного опыта зрителя, полученного им образования, переживаний и многого другого. Покупая новый телефон, все мы изучаем новые функции, не довольствуясь по старинке только SMS или звонком. Вы же не станете интуитивно обращаться с новым телевизором на полстены - это не работает, у него наверняка там кучища полезных функций, которые не заметишь при беглом осмотре! Так же и здесь – стоит постараться углубиться и задать себе вопрос: где кнопочка загрузки произведения искусства в меня, как оно работает? А оно определенно работает! Что-то работает как тиканье часов, что-то как бейсбольная бита. И то, и другое стоит того, чтобы быть воспринятым!

Хотя за последние 4 года зритель изменился. Приятно видеть, как человек вступает в открытый диалог, высказывает мнение. Мы любим свою работу и, собственно, к этим открытым мнениям и стремимся.

По следам kyky.org
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 11.jpg
Просмотров: 52
Размер:	109.5 Кб
ID:	2388042   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 13.png
Просмотров: 80
Размер:	146.3 Кб
ID:	2388052   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 12.png
Просмотров: 60
Размер:	353.6 Кб
ID:	2388062   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 14.png
Просмотров: 56
Размер:	233.5 Кб
ID:	2388072   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 15.png
Просмотров: 66
Размер:	392.3 Кб
ID:	2388082  

Нажмите на изображение для увеличения
Название: 16.png
Просмотров: 57
Размер:	384.0 Кб
ID:	2388091   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17.png
Просмотров: 69
Размер:	370.2 Кб
ID:	2388101  




Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 05.07.2014 в 19:21.
Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Старый 07.07.2014, 15:57 Язык оригинала: Русский       #18
Старожил
 
Аватар для Пулемётчик Ганс
 
Регистрация: 12.08.2013
Сообщений: 648
Спасибо: 2,663
Поблагодарили 985 раз(а) в 484 сообщениях
Репутация: 1959
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Хранитель укропа Посмотреть сообщение
Если говорить о беларусском дизайне, то моя любимая майка студии Adliga «404 Belarus not found» – прекрасная иллюстрация того, как воспринимается Беларусь за рубежом.
«404 Belarus not found» - улыбнуло .



Пулемётчик Ганс вне форума   Ответить с цитированием
Старый 07.07.2014, 21:55 Язык оригинала: Русский       #19
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от Wladzislaw Посмотреть сообщение
Белоруская общественность вполне себе довольна, а количество недовольных идиотов всегда больше .

Зачем нам Александр Невский, он не у нас дань монголам собирал…
Александр.. он же всё больше ратник был, политик ловкий, как-никак внук Мономаха.. мытари - это другая служба.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 250px-Alexander_nevskiy_neva_battle.jpg
Просмотров: 83
Размер:	45.0 Кб
ID:	2389482   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 4225.jpg
Просмотров: 89
Размер:	30.2 Кб
ID:	2389492   Нажмите на изображение для увеличения
Название: Battle_on_a_Lake_peipusy.jpg
Просмотров: 98
Размер:	429.1 Кб
ID:	2389502   Нажмите на изображение для увеличения
Название: i23.jpg
Просмотров: 76
Размер:	7.9 Кб
ID:	2389512  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 07.07.2014, 22:00 Язык оригинала: Русский       #20
Гуру
 
Регистрация: 29.08.2008
Адрес: Беларусь, Минск
Сообщений: 4,246
Спасибо: 2,696
Поблагодарили 2,434 раз(а) в 1,198 сообщениях
Репутация: 4331
По умолчанию

Почему бы в где-нибудь в Ростове не поставить памятник ловкому политику хану Мамаю.



Wladzislaw вне форума   Ответить с цитированием
Ответ

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Разделы Ответов Последние сообщения
Куплю Белорусские художники Fam Куплю 28 12.03.2018 11:07
Белорусские художники, прошу оценить работы ujujk Цены, оценка, атрибуция 6 01.05.2012 11:37
Новости о ЦДХ Пар-И Выставки, события 20 11.01.2010 00:13
Вот такие новости! eva777 Беседка 6 24.04.2009 23:27
Новости искусства ARTinvestment.RU LCR Обсуждение сайта и форума 5 24.07.2008 16:15





Часовой пояс GMT +3, время: 20:21.
Telegram - Обратная связь - Обработка персональных данных - Архив - Вверх


Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot