|
Продам Предложения о продаже произведений искусства. |
|
Опции темы | Опции просмотра |
23.11.2012, 23:06 | Язык оригинала: Русский #1 |
Гуру
Регистрация: 21.06.2009
Адрес: Санкт-Петербург
Сообщений: 4,246
Спасибо: 1,389
Поблагодарили 2,521 раз(а) в 1,179 сообщениях
Репутация: 4788
|
Ю.А.Медведев, две картины
Продаю:
Юрий Александрович Медведев: 1. Итальянцы в Санкт-Петербурге, 1990 г., 81 х 65 см., холст/масло 2. Зеленый натюрморт, 1980 г., 40 х 77 см., бумага/см.тех. Родился 6 января 1939 года в г. Уфа. 1956 — 62 обучается архитектуре в "Сибстрине", (с 1960 — живописи в мастерской Николая Демьяновича Грицука). 1962 - 67 работает архитектором в г. Фрунзе (Киргизия), путешествует по Средней Азии, горный туризм, этюды. С 1965 член Союза Архитекторов СССР. С 1967 живет в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Работает в «Ленпроекте» (мастерская академика И. И. Фомина). 1970 — первая персональная выставка в Ленпроекте. Знакомство с А. Арефьевым, О. Григорьевым, М. Шемякиным, Г. Егошиным и др. художниками. 1975 участвует в выставке в ДК "Невский". 1976 - 80 участвует в квартирных выставках. 1980 - 85 участвует в выставках ДК "Молодежный", член ТЭИИ, "Свободная культура" (Пушкинская 10). С 1985 — участие в международных выставках во Франции, Германии, США. «…К числу неоспоримых достоинств известного петербургского художника Юрия Медведева, помимо секрета владения волшебным колоритом, относится способность сочинять виртуозные композиции. Для того нужен материал — масса объектов и персонажей, потому его картины полны «действующими лицами» и «реквизита». Бросается в глаза, что по выразительности «мертвая натура» натюрмортов с цветами (кстати, Медведев, как сейчас многие, не любит французский вариант названия этого жанра, предпочитая ему голландский — «тихая жизнь» / «stilleben») не уступает живой — современному человеку. И там, и здесь — богатая гамма переживаний и «раздумий» автора…» Николай Благодатов. Юрий Александрович Медведев — художник, чье творческое кредо, живописные предпочтения, более того, сам способ существования в искусстве сформировались в шестидесятые годы, рядом и вместе с другими художниками и поэтами арефьевского круга: А. Арефьевым, В. Некрасовым, О. Григорьевым и др. Будучи по образованию архитектором (специалистом по промышленной архитектуре) он, начиная с 1960-х гг. параллельно занимается живописью, с помощью которой реализует свои представления о мире. На первый взгляд, кажется, что его живопись и графика являются полной противоположностью той архитектуре, которую он проектирует в стиле конструктивизма 60-х — ясно и жестко прочерченных прямоугольных объемов, формулируемых на модном тогда языке необрутализма. Действительно, в картинах практически нет собственно архитектурных форм, господствует человек и природа, но они, данные, очерченные выпукло и конкретно, существуют в плотной композиционно-насыщенной среде тектонических координат. Большие объемы, крупные рельефные формы, выдержанные в довольно яркой цветовой гамме, позволяют художнику говорить обобщенно, активно пользоваться языком метафор, пластических символов. Таким образом, даже самые лирические, будничные темы звучат у него не сентиментально, а форсированно мощно, почти монументально, что отчасти согласуется с романтическим, экзистенциально-драматическим пафосом шестидесятых. Своим учителем Ю. Медведев считает Н. Грицука, знаменитого новосибирского мастера, чья живопись по-настоящему европейского уровня помогла ему освоить уроки выдающихся художников XX века. Благодаря Грицуку, этот богатейший художественный опыт (Пикассо, Шагала, Дюфи, Бекмана, Мура и др. ) практически недоступный в России, он сумел переработать, приблизить, сделать органичным, соприродным своей индивидуальности. Кроме того, в бытность его в Новосибирске там, в Академгородке прошли выставки П. Филонова, Эль Лисицкого и М. Шемякина. Все это предопределило его дальнейшую творческую судьбу — начиная с 1970-х он стал активным участником выставок ленинградских неофициальных художников (в том числе легендарной в ДК «Невский» в 1975 г. ). Помимо карнавальных, подчас гротескно-цирковых образов, в его полотнах постоянно присутствует и сниженно-бытовая тематика, тоже на свой немного форсированный лад (но не в нервном, экспрессивном ключе как у Арефьева, а скорее сказочно-насмешливом) отражающая повседневную уличную, коммунальную жизнь советского человека. Основные серии, циклы работ художника продолжают свое развитие и по сей день, это «Проза быта» («Реалии бытия»), «Средняя Азия», «Уличный переход», «Застолье», «Дон-Кихот». На выставке представлены живописные работы, отражающие его творчество в 21м веке. Художник с пучком кистей в руке совершает некие таинственные действия, своего рода обряд. «Искусство я ставлю выше религии» - говорит сам художник, и эти слова как нельзя лучше объясняют не только радостную, полную внутреннего напряжения и суровой экспрессии живопись, но и его творческое кредо в целом. (Глеб Ершов) Последний раз редактировалось bykinist; 23.11.2012 в 23:43. |
10.01.2013, 01:16 | Язык оригинала: Русский #2 |
Гуру
Регистрация: 21.06.2009
Адрес: Санкт-Петербург
Сообщений: 4,246
Спасибо: 1,389
Поблагодарили 2,521 раз(а) в 1,179 сообщениях
Репутация: 4788
|
Ю. Медведев в Русском Музее - «Без барьеров». Российское искусство 1985-2000. Русский музей. Корпус Бенуа, СПб.
http://obtaz.narod.ru/russian_museum_no_barriers.htm |
|
|
Похожие темы | ||||
Тема | Автор | Разделы | Ответов | Последние сообщения |
Учреждения, занимавшие храмы, не должны оказаться на улице - Д. Медведев | Santa | Беседка | 6 | 30.09.2011 23:55 |
Д.Медведев: Мы не знаем, что хранится в музеях | Тютчев | Выставки, события | 16 | 18.09.2009 21:51 |