Специальный выпуск Саатчи

[LCR]

Швейцарская газета «Лё Тан» выпустила приложение, посвященное Чарлзу Саатчи. Я перевела две статьи из трех, которые могут, на мой взгляд, вас заинтересовать. Третья статья говорит в основном о гастрономических привычках Саатчи и его (отлично сшитых) костюмах – думаю, вы без нее обойдетесь.

Лё Тан, 5 ноября 2008 г.
Флоранс Гайар

Коллекция Саатчи, империя в арт-бизнесе

Уже тридцать лет британский промоутер дополняет и видоизменяет свое огромное собрание. Его история верно отражает эвилюцию рынка, на котором скрещиваются художественные, финансовые и культурные интересы на высшем уровне.

Читать дальше... 

Если бы Дамиэн Херст не встретился с Чарлзом Саатчи в конце 80-х гг., у него скорее всего не хватило бы средств погрузить акулу в формол с известным всем успехом. Когда один хищник встречается с другим, они либо могут убить друг друга, либо стакнуться и вместе достичь успеха. Провокационный профиль Херста и промоутерский талант Саатчи дополнили друг друга. Получением «Turner Price» (важнейшая премия в области искусства в Великобритании) в 1995 г. Херст обязан Саатчи, который входил в комитет по ее присуждению, а также был членом многочисленных музейных советов, то есть серым кардиналом мира актуального искусства. Эта премия сделала Херста известным, соответственно, цены подскочили. Саатчи перепродал принадлежащие ему работы Херста с феноменальной прибылью, еще больше подняв его котировку.

В какой момент меценат превращается в акулу, где граница между коллекционером и спекулянтом? Саатчи, о котором художник Шон Сулли сказал, что он «любит искусство как волк любит ягненка», наплевать на подобные размышления. Он совсем не похож на коллекционера-ангела, покупающего, чтобы хранить, и ничуть этого не стесняется. «Снобизм тех, кто думает, что искусство доступно только прекраснодушным, меня просто смешит. Бог даст, ни один из актеров рынка искусства никогда не примкнет к эстетам» - сказал он в своем интервью в «Journal des Arts» в 2004 г.

Обладающий огромной властью, опасный соперник на рынке, Саатчи имеет репутацию «супер-коллекционера», набоба, человека, определающего тенденции и одного из десяти самых влиятельных людей мира современного искусства. Достаточно ему взглянуть на какую-нибудь работу, чтобы ее цена немедленно поднялась. О нем пишут памфлеты, он раздражает, его ненавидят, боятся, им восхищаются. Что же отличает его от других богатых людей, инвестирующих на рынке искусства? Скорость, с которой он принимает решения, и поле деятельности, которое расположено практически в начале цепи, ведущей от художника до конечного клиента. Он ищет художников, только что вылупившихся из скорлупы, которых еще никто не заметил. «Это тоже одна из форм искусства» - считает один из его почитателей.

Аппетит у Саатчи людоедский – он покупает громадное количество вещей, совсем дешево, практически по оптовой цене, и перепродает их за очень большие деньги, которые тут же вкладывает в другие закупки. Но он также и выставляет свое собрание – галерея Саатчи, расположенная в трех разных местах в Лондоне, это частный музей, который автофинансируется, и по своему влиянию и посещаемости может соперничать с такими национальными музеями, как, например, Tate Modern, собрание которой он дополняет. Саатчи хочет, чтобы его музей верно отражал самые современные тенденции в искусстве. Он охотно говорит о Tate Modern, как о старой даме с замедленной реакцией.

Все началось в 70-е годы, когда Саатчи и его первая жена стали покупать произведения американских и немецких художников - поп-арт, минимализм, абстрактную живопись. Так, он одним из первых начал покупать Уорхола, Сола ЛеВитта, Брюса Ньюмэна, Ричарда Серра, затем Джефа Кунса. «Я был совершенно поражен этим белым пространством, которое напоминало снежную бурю» - вспоминал Херст первую галерею Саатчи на севере Лондона. «До этого, британского искусства практически не существовало. С тех пор, как Саатчи начал свою деятельность, появились большие имена, большие американские художники, большие пространства. Масштаб изменился. Это была настоящая революция. «Saatchi Gallery» была как бы другой планетой, это моя самая любимая галерея на свете».

В 90-х гг. Саатчи отделался от работ американских художников, чтобы начать инвестировать в молодых и довольно экстравагантных , чтоб не сказать «чокнутых» студентов художественных школ. Они сформировали группу Молодых Британских Художников (YBA - Young British Artists), меценатом, покупателем и промоутером которой стал Саатчи. Когда к ним пришла известность, членам этой группы было около 25 лет. Самыми знаменитыми из них стали Херст, свежевавший туши животных, Сара Льюкас, Трэси Эмин, выставившая свою кровать, вокруг которой валялись ее трусики и использованные презервативы, братья Чапмэны, которые забавлялись тем, что изображали мужские половые органы, вырастающие из глаз маленьких девочек. Художников YBA сближает патологическая тяга к интиму, сексу, незамаскированному насилию. Саатчи все еще хранит в своем собраниии некоторые работы художников этого поколения, кульминационным моментом в судьбе которых была большая выставка «Sensation». В 1997 г., но бОльшую часть он продал, например, одна из работ Марка Куинна, купленная за 13000 фунтов, через десять лет была продана за 1,5 млн фунтов.

Такие сделки раздражают всех – наблюдателей, музеи, у которых не хватает средств на приобретение новых произведений, да и самих художников, считающих, что Саатчи их предает. Говоря о Саатчи, Херст назвал его «патологическим покупателем, больным деньгами». Итальянский художник Сандро Киа публично выражал свое негодование, когда Саатчи распродал принадлежащие ему работы Киа, считая, что тот потопил его. «Саатчинойя» достигла такого масштаба, что в 2004 г., когда склады, в которых хранились его собрания, сгорели, многие обвиняли его в умышленном поджоге, счытиая, что он хотел таким образом отделаться от неполностью удовлетворявших его работ без ущерба, получив от страховой компании возмещение, которое он инвестировал в «свежую кровь».

Деньги? «Должен признаться, что я не думаю о них по той простой причине, что я невероятно богат. Я покупаю работы начинающих художников или тех, кого я прогладел – что случается довольно часто, потому что я никуда не езжу. И если мне приходится заплатить в десять раз дороже рыночной стоимости работы, я согласен сделать это. Для меня важно иметь произведения, из которых можно составить самую прекрасную выставку в мире» - сказал Саатчи в интервью, которое он дал газете «Guardian».

Саатчи повторяет, что его продажи, приносящие ему большую прибыль, позволяют ему инвестировать в других художников, делать новые имена и все время обновлять свое собрание. Он охотно употребляет довольно кровожадные формулы и инонически сравнивает себя с вампиром. «Я не ориентируюсь на какую-нибудь модель, я совершенно лишен романтической привязанности к прошлому. Если бы я оставил все, что я покупал, я был бы похож на гражданина Кейна, окруженного своими сокровищами. Мне достаточно знать, что я владел шедеврами и выставлял их. Находить самое-самое новое искусство – вот что я умею делать лучше всего»

Этот собиратель «самого-самого нового искусства» проводит все свое время, бегая по загаженным складам, совершенно неправдоподобным галереям восточных вкарталов Лондона, выставкам в художественных школах, а теперь и на Интернете. После того, как его подопечные - художники YBA - стали знаменитыми, у него появилась новая цель – найти им замену. На кого поставить? Саатчи, единственный в истории случай коллекционера, инициировавшего художественное движение, стал искать. Он нашел других молодых художников, работавших в Лондоне, и объединил их под названием «Невротических Новых Реалистов». В их число входят Рон Мюк и Дэвид Фалконер, продолжатель скотской и разлагающейся жилки Херста, делающий скульптуры из трупов мышей...

Но на этот раз эффект «Саатчи» не имел такого успеха. Тогда, надо полагать, устав от какашек, трупов насекомых и всяких жутких видений, наш стратег объявил о Великом Возвращении живописи. Теперь Саатчи, которого часто упрекали в том, что он – формирователь сомнительных вкусов, не изобретал новой тенденции. Тогда его обвинили в том, что что он больше не занимается тем, в чем его упрекали до сих пор. Некоторые увидели в его новой ориентации просто напросто стратегию диверсификации («Живопись в настоящее время недооценена, так давайте же покупать ее!»). Среди художников, которых он выставил в своей галерее в County Hall в 2003 г.. Мартин Киппенбергер и Петер Дойг, сразу после этой выставки достигший рекордных цен. Нужно ли объяснять, что рекорды эти были достигнуты при продаже работ, принадлежавших Саатчи?

Осенью этого года галерея Саатчи переехала в грандиозное новое помещение в Челси. Сейчас, по словам правой руки Саатчи, Найгела Херста, «коллекция насчитывает 2500 работ. Что мы можем выставить в этом новом помещении? Сто работ? Честно говоря, даже меньше. Музей – это видимая часть айсберга, но он представляет собой замечательную витрину».

На первой выставке на новом месте показывали исключительно китайских художников. На следующей будут выставлены художники из Индии. Интересно, что Саатчи, претендующий на роль глобального коллекционера, комплектует свои собрания по географическому признаку. В настоящее время он делает свои закупки в Азии – как все. Он скооперировался с аукционным домом Phillips de Pury & Co, очень активным на рынках Азии и совсем недавно перешедшим под российский контроль. На втором этаже, над галереей, аукционный дом располагает залом, где он может организовывать свои собственные выставки, причем финансирование аукционного дома позволяет обеспечить посетителям бесплатный вход. Так, там были представлены большие работы американского художника Джулиана Шнабеля, старого знакомца Саатчи, первым выставившего его в Европе, до того, как они разругались. Рядом с галереей совсем недавно открыл свой магазин издатель книг по искусству Ташен. Такое смешение жанров между коллекционером, директором музая, торговцем искусством, аукционным домом и издателем, уже давно никого не шокирует, вот уже тридцать лет, как вселенная Саатчи функционирует именно таким образом.

[Евгений]

Сообщение от LCR

Аппетит у Саатчи людоедский – он покупает громадное количество вещей, совсем дешево, практически по оптовой цене, и перепродает их за очень большие деньги, которые тут же вкладывает в другие закупки.

Статья интересная,понравилась.
Но почему людоедский?Нормальный,дилерский аппетит,помогает не умереть с голоду художникам..Зарабатывает на этом хорошие деньги ?,молодец,талант..,а автор статьи, сразу "людоед"..не согласен с такой оценкой.

[LCR]

Вторая статья

Бесконечное множество картин на Паутине

Для Саатчи сейчас актуальное искусство восходит на Востоке. Его сайт на английском и китайском языках достиг гигантских размеров и стал всемирным форумом для студентов школ изобразительного искусство, художников и потенуиальных покупателей

Читать дальше... 

В мире существует галерея, одновременно выставляющая произведения 100000 художников, галерея, в которой студент школы изобразительного искусства Буэнос-Айцреса может посвстречаться с корейским видеастом и поговорить о последней тенденции рынка или о влияниях, под которые подпадал каждый из них. Это виртуальныя галерея Чарлза Саатчи – настоящая Вавилонская башня, где об актуальном искусстве говорят на всех языках, и которая растет быстрее, чем китайские мегалополисы. Впрочем, сайт переведен на китайский язык – актуальное искусство восходит на Востоке.

Все это началось как временное решение, а совсем не как грандиозный проект. Дело в том, что намечался промежуток в несколько месяцев между закрытием в 2003 г. галереи, помещавшейся в квартале du County Hall, и открытием нового помещения в Челси. Этот перерыв все затягивался, и в конце концов, новое помещение открылось только через 3 года. А в ожидании великолепного нового помещения, открытого в октябре, галерея Саатчи не могла позволить себе совершенно исчезнуть с художественного пейзажа.

Как сохранить витрину? «Я абсолютно ничего не знал об Интернете, это дело не моего поколения. Моя четырнадцатилетняя дочь называла меня «ископаемым» - рассказывает Саатчи, кокетливо играющий в старика. В начале мы хотели просто сделать одну страничку, чтобы указать место и рабочие часы организующейся галереи. Просто такие дурацкие штуки, понимаете, а потом... эта страничка стала такой, какова она сейчас» - пожимает он плечами, как бы говоря: «что я могу сделать?». «Мир искусства состоит из 1000 художников, на которых сконцентрировано внимание всех. Однако в мире есть тысячи художников, у которых никогда не было возможности показать свою работу. Этот сайт предназначен для них».

Для художников потенциально – это возможность перешагнуть громадное расстояние, которое отделяет художественную школу от мастерской, мастерскую от галерей, а заетм галереи от ярмарки от покупателей. Для посетителей сайта – это ярмарка искусства надому, а также виртуальные торги, как eBay. «Двадцать лет назад порог галерей переступала с желанием открыть молодых худоджников только посвященная публика» - гласит надпись на сайте, регулярно побивающем рекорд посещения. «Здесь застенчивые люди могут рассматривать картины в свое удовольствие. Наши посетители могут увидеть работы художников – смотреть их на экране не то же самое, что увидеть их в реальности, но это уже другая проблема – они могут войти в контакт с художником и выторговать себе его работу, причем ни сайт, ни галерея Саатчи не вмешивается в это и не требует никаких комиссионных».

«Спросите Саймона»

Виртуальная галерея Саатчи выполняет роль календаря и библиотеки – на нем сконцентрировано впечатляющее количество информации: проходящие в настоящее время выставки, художественная критика, обзор специализированной прессы. Добавим список блогов разных персональностей, заснятые интервью, репортажи о вернисажах. Добавим также, что многочисленные учреждения – центры искусства, музеи или частные организации – могут помещать на сайте информацию о своей деятельности. Наконец, неофит может приобщиться к рудиментам торгов посредством линка, ведущего к сайту аукционного дома Phillips de Pury & Co, с которым галерея Саатчи скооперировалась. Один щелчок на «спросите Саймона» - и аукционист Симон де Пюри отвечает Вам посредством отснятых тематических мини-видео.

Все, что Саатчи делает, он делает с размахом – и, если можно, опережая всех других. Человек, которого так часто упрекали в том, что он создает и разрушает рынок, используя несколько имен с гипертрофированной комерческой ценностью, предоставил свое имя для развития первой всемирной галереи. Это – новая степень в доступности сегодняшнего искусства. Число посетителей неуклонно растет, так же как и база данных о потенциальных покупателях, Саатчи становится все более знаменитым, и разумеется, это не может не отразиться на его личном предпринимательстве – логика совершенно неотразимая.

Еженедельная селекция

Да, все это так, но...Сайт этот демократичен, глобален, открыт для всех, но очень быстро он стал совершенно перенасыщенным. Любой сайт, подобно газете, городу, мозгу, должен организовать свой материал. Однако все возрастающая лавина новых данных компрометирует и структурную, и техническую организацию сайта. Этим объясняется необходимость делать селекцию и еженедельно освещать определенные сегменты данных – этим занимаются двенадцать специалистов команды Саатчи. Так начинает нарушаться полная свобода платформы, так посетителя начинают ориентировать, формировать его вкусы, то есть создавать и разрушать рынок. Но как этого избежать?

Чарлз Саатчи регулярно просматривает свою новую игрушку. «Я часами просиживаю за экраном» - говорит этот домосед. Он признает, что по-настоящему интересные вещи составляют «не более 10% от общего количества», но ему удается разглядеть редкие жемчужины, на которые можно поставить карманные деньги. Очень быстро на сайт стали заходить художественные критики и прочие «саатчеманьяки»: эта акула, ни на минуту не забывающая о выгоде, отбирает на своем экране начинающих художников и теперь делает в мировом масштабе то, чем она раньше занималась в Великобритании. Тогда наш супер-коллекционер поставил себе правилом: не принимать никакого участия в этой игре. «Я ничего не покупаю на сайте. Я только смотрю». Может быть, он соблюдает свое официальное обязательство, а может быть, он покупает через подставных лиц или другими малопонятными способами, но так или иначе, ясно, что он не забывает о своих интересах и смотрит далеко вперед. Саатчи предсказывает: «Через десять лет все самые знаменитые имена мира искусства будут выходцами с этого сайта».

http://www.saatchi-gallery.co.uk/

[fross]

Многоуважаемая LCR, мы уже 1000 раз благодарили Вас за полезные материалы, примите же и мои 1001-ую и 1002-ую благодарность!

[antip]

Присоединяюсь с благодарностью,в Вашей благородной миссии Просвещения.

[artcol]

Сообщение от fross

Многоуважаемая LCR, мы уже 1000 раз благодарили Вас за полезные материалы, примите же и мои 1001-ую и 1002-ую благодарность!

Присоединяюсь

[Glasha]

И я присоединяюсь.
Причем эта 1000 отражает КПД (коэффициент полезного действия ), качественность Ваших сообщений! Всегда им рады!
Ваши благодарные читатели.