Вернуться   Форум по искусству и инвестициям в искусство > Русский форум > Арт-калейдоскоп

Арт-калейдоскоп Интересные и актуальные материалы об искусстве. Обсуждение общих вопросов искусства и любых тем, не попадающих в другие тематические разделы. Здесь только искусство! Любовь, политика, спорт, другие увлечения — в «Беседке».

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 13.11.2017, 18:15 Язык оригинала: Русский       #1761
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

В Петербурге вынесен приговор подростку и девушке-сиделке, убившим художника-инвалида

Дзержинский районный суд Санкт-Петербурга вынес приговор соучастникам убийства художника Евграфа Пайманова. В этом преступлении признаны виновными молодая женщина, ухаживавшая за потерпевшим, являвшимся инвалидом, а также несовершеннолетний знакомый этой девушки.

Обвиняемой Яне Зуевой суд назначил наказание в виде 11 лет лишения свободы в исправительной колонии общего режима. А подросток Ч. проведет 8 лет в воспитательной колонии, сообщает РИА "Новости" со ссылкой на объединенную пресс-службу судов Петербурга.

Также суд удовлетворил гражданский иск потерпевшей на 3 000 000 рублей.

Как сообщалось ранее, 19-летняя приезжая Яна Зуева была ученицей жены члена Союза художников России и инвалида-колясочника Евграфа Пайманова. Супруга Пайманова преподавала в Морской школе на Московском проспекте. В 2015 г. жена художника приютила девушку, поселила в квартире на улице Седова, и та помогала ухаживать за Паймановым, когда его жена была в командировках.

По версии следователей, девушка решила убить своего подопечного на почве личной неприязни. В ходе распития алкогольных напитков она обратилась за помощью к 16-летнему знакомому Ч. Тот согласился исполнить роль киллера за денежное вознаграждение.

Злоумышленница дождалась, когда жена Пайманова уедет в командировку, и проинструктировала сообщника, как пройти в квартиру в доме N11 на Литейном проспекте и не оставить улик. Девушка сообщила, где установлены камеры наблюдения, а также добавила, что Пайманов ждет сантехника. По этой причине подросток должен был представиться помощником слесаря, чтобы его впустили в квартиру. Девушка также предложила сообщнику похитить одну из картин художника, чтобы создать видимость ограбления.

Перед убийством Ч. вооружился колюще-режущим предметом и пневматическим пистолетом. Он также надел резиновые перчатки и бахилы. Проникнув в жилище 67-летнего художника, подросток нанес ему множественные удары ногами, металлическим прутом и колюще-режущим предметом. Затем убийца похитил имущество на сумму свыше 534 тысяч рублей.

Когда подросток отправился убивать художника, предполагаемая заказчица преступления Яна Зуева пошла в кафе под камеры наблюдения для создания алиби. После убийства, 3 июля 2016 г., девушка приехала в квартиру на Литейном и, увидев труп Пайманова, сообщила о совершенном преступлении в полицию.

В ходе судебного разбирательства Зуеву признали виновной в убийстве, разбое, а также в вовлечении несовершеннолетнего в преступление. А подростку инкриминировали только убийство и разбой.

Евграф Пайманов родился в 1949 г. в деревне Муркасы в Чувашии. В 1972 г. он окончил Чувашский государственный педагогический институт имени И. Я. Яковлева, художественно-графический факультет. В 1982 году Пайманов завершил обучение в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (ныне Ленинградская академия художеств). С 1991 г. Пайманов является членом Союза художников.

С 1987 г. Евграф Пайманов участвовал во многих тематических выставках: "Форум молодежи", "Ленинградская осень", "Художники детям", "Современный портрет", "Большая Волга" (Чебоксары), "Ленинград-Москва". Он также организовывал персональные выставки в России и за рубежом: в Ленинграде и Петербурге (1988, 1989, 1990, 1991, 1992, 1994), Хельсинки (1989), Турку (1989), Бостоне, Филадельфии и Лос-Анджелесе (1991), Иерусалиме (1992), Кельне и Ганновере (1993).

Евграф Пайманов считался одним из лучших современных петербургских художников. В 2005 г. 5 его работ экспонировались на выставке Artindex в Этнографическом музее (Санкт-Петербург). Среди них была картина "Слово и дело. Императрица Анна Иоанновна", написанная в 2004 г. в жанре исторического реализма. Стоимость этого полотна оценивалась в один миллион 920 тысяч рублей.

Картины живописца приобретены частными коллекциями, музеями и галереями. Например, работы Пайманова есть в коллекции Чувашского государственного художественного музея и в музее Салехарда Тюменской области.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1961.jpg
Просмотров: 286
Размер:	122.2 Кб
ID:	3346982   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1962.jpg
Просмотров: 373
Размер:	205.4 Кб
ID:	3346992  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 13.11.2017, 22:28 Язык оригинала: Русский       #1762
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Картина Дейнеки за $5,95 млн станет лидером распродажи Sotheby’s «Искусство Советского Союза»

Масштабное полотно Александра Дейнеки «Шахтёр» с уникальной историей станет «звездой» торгов, которые готовится провести в конце ноября 2017 года в Лондоне аукционный дом Sotheby’s. Картина, датированная 1925 годом, — одна из лучших работ художника, остающаяся в частных руках. Её появление на подиуме станет редкой для коллекционеров произведений того периода возможностью приобрести значительный экспонат.
- Читать, смотреть - https://artchive.ru/news/2992~Kartin...etskogo_Sojuza
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1964.jpg
Просмотров: 243
Размер:	292.4 Кб
ID:	3347232   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1963.jpg
Просмотров: 249
Размер:	288.3 Кб
ID:	3347242  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Sevrov7 (13.11.2017)
Старый 13.11.2017, 22:39 Язык оригинала: Русский       #1763
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Арт-группа "Война" просится назад в Россию

В сети появился скандальный ролик о создателях арт-группы "Война", на котором так называемых "свободных художников" выдворяют из общежития в Швейцарии, в котором они успели устроить настоящую помойку.

Когда-то местные активисты еще пытались помочь обустроиться в Швейцарии Олегу Воротникову по прозвищу Вор, его жене Наталье, известной как Коза, и детям: Касперу, Маме и Троице устроиться в гостеприимной Швейцарии после побега семейства из жесткой, по их мнению, России.
"Художников" поселили в общежитии студентов, но соседи их быстро возненавидели. Как рассказывают, семья "Войны" из принципа не покупала себе вещи, зато награбленное копилось в их комнате, которая очень скоро превратилась в помойку. При этом ночную тишину общежития постоянно будоражили истошные вопли беглецов от "кремлевского режима".
Читать дальше... 

Сегодня "свободные художники" пугают даже правозащитников. Рассказывая о семье "Войны" активиста даже попросила скрыть ее лицо, опасаясь мести.
История эта происходила в марте прошлого года в швейцарском Базеле, в в здании, куда их пригласил куратор кафе «Кабаре Вольтер» Адриан Нотц.
Причем о возможном выселении "художников" предупреждали заранее: жильцы общежития действительно устали от такого соседства. Чтобы заснять все, что будет происходить, Олег даже установил камеру.

"Война" всегда прикрывалась своими детьми и использовала их в любых действиях", - рассказывает правозащитница.

В Европу "художники" подались 4 года назад. За это время они успели сбежать из лагеря для беженцев, несколько раз побывать под арестом, с десяток раз нелегально пересекли границы.

Теперь, лишившись жилья в Швейцарии, они добрались до Берлина и живут на чье-то лодке. И заявляют, что твердо намерены вернуться в Россию, "устав от "истерической русофобии" европейцев", как об этом говорит Воротников.
"Это наша Родина. Мы не уезжали на Запад", - заявляет лидер арт-группы.
Между тем, на родине Вора и Козу ждут только следователи, которые готовы серьезно спросить с них за акцию "Дворцовый переворот" и за более невинные перфомансы "свободных художников", среди которых - провокационная инсталяция на Большом Литейном.

А ведь еще совсем недавно западные журналисты на все голоса рассказывали "художникам", какие они замечательные "борцы с режимом"

"Они поехали к тем, кто создал из них кумиров, и делают там то же самое. И - о боже - их там не понимают, их там притесняют, по их мнению, и нарушают их права", - считает политолог Руслан Осташко.

Ранее писали: ""Война" закончена: Швейцария арестовала лидеров скандальной группы. Читайте больше на https://www.pravda.ru/news/society/31-03-2016/1296890-voyna-0/"
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1965.jpeg
Просмотров: 221
Размер:	43.7 Кб
ID:	3347262   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1966.jpeg
Просмотров: 218
Размер:	39.9 Кб
ID:	3347272  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Sevrov7 (13.11.2017)
Старый 14.11.2017, 14:26 Язык оригинала: Русский       #1764
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Ник Ильин: «Я вижу себя строителем мостов»

Евгения Гершкович
Николас Ильин, родившийся во Франции в 1944 г. потомок русских интеллигентов, легендарная фигура в мире изобразительного искусства и музейной реальности. Всё, к чему бы он ни прикасался, оборачивается детективной историей, превращается в громкий проект, новое открытие, книгу. Пятнадцатого ноября в Москве Ильин как продюсер представит труд Александра Канцедикаса «Эль Лисицкий. Еврейский период».

С Ильиным связаны такие легендарные выставки, как «Великая утопия», «Амазонки русского авангарда», «Russia!», «Казимир Малевич: супрематизм», «Илья и Эмилия Кабаковы. Случай в музее и другие инсталляции», «Новый Свет. Три столетия американского искусства» и др. Он занимал посты в компании Lufthansa, работал в Фонде Соломона Гуггенхайма. Сложно определить, кто он на самом деле — пиарщик, продюсер, куратор. Куда бы он ни приехал, вокруг немедленно собирается большая компания друзей, для которых он просто Ник.

«Я вижу себя строителем мостов — всю жизнь соединял разные берега», — именно так Ильин сформулировал смысл собственной миссии в предисловии к недавно написанной совместно с журналисткой Александрой Свиридовой автобиографической книге «BIG NIC», которой суждено стать бестселлером. Ник Ильин рассказал о наиболее ярких моментах своей жизни, вошедших и не вошедших в книгу.

Николай Владимирович, с вашим именем связаны важнейшие выставки в главных художественных музеях мира, но вы называете свои проекты авантюрами.
В шутку. Мне повезло в жизни. В основном я работал в местах, которые приносили мне большое удовольствие. А это бывает редко. Начальники предоставляли мне большую свободу.

Первая часть вашей книги называется «Мои корни». Расскажите о них немного.
Мои родители русские. Мать, Вера Пундик, эмигрировала в Париж с младшей сестрой и моей бабушкой Зиной, когда ей было 15. Окончив школу, нашла место секретарши в эмигрантском издательстве YMCA Press и там встретила моего отца. Владимир Николаевич Ильин занимался философий, богословием. Он был доцентом киевского университета, но после революции богословие было не очень популярно. В 1919 г. через Одессу, Константинополь и Берлин он приехал в Париж и остался. Не так давно я передал все его рукописи, книги и музыку (отец занимался и этим) в архив Дома русского зарубежья имени Солженицына.

Где вы учились?
В Париже ходил в школу, учился плохо, хулиганил. Когда мне исполнилось 10, мать решила отправить меня в Англию, в интернат, чтобы я стал приличным человеком и научился говорить по-английски. Это была антропософская школа, где преподавали по системе Рудольфа Штайнера. Там было много музыки, искусства и литературы. Всё это мне очень понравилось. Потом, вернувшись в Париж, поступил в университет на математический факультет, но через 1,5 года бросил. Моя будущая жена была беременной. Мы переехали во Франкфурт к её матери, поженились, сняли квартиру. У нас родилась дочка.
Читать дальше... 

Когда впервые приехали в Россию?
У нас дома, сколько себя помню, постоянно говорили о России. Поехать туда, увидеть реальную картину мне было интересно. Это произошло в 1966 г. Тогда я еще работал в турагентстве и сопровождал представителей разных профессий на конференции в Японию, Таиланд, Индию. В Москву приехал на Международный психологический конгресс. Узнавал русский язык, который звучал вокруг и, к счастью, мной не забытый, потому что на нем говорили в нашей семье. Поселился в общежитии МГУ. Недорогое место, но там было очень весело, и у меня появились новые друзья, русские студенты.

А ваши родители приезжали в Россию?
Отец приехать отказался. Мама побывала здесь не раз. Однажды мы приехали в Петербург, я привел её к дому неподалеку от Смольного, где она росла. Люди, что жили там, нас впустили. Мама прошлась по квартире и сказала: «Вот эта комната была моя. И вот там была моя кукла», и она указала в один угол.

Для многих долгие годы вы ассоциировались с компанией Lufthansa, которая поддерживала важнейшие культурные инициативы. Когда вы начали там работать?
В Lufthansa я пришел в январе 1968-го. Начинал в отделе Восточно-Европейских сообщений, потом мне предложили место в отделе по связям с общественностью.

То есть вы стали пиарщиком. Именно тогда вы заинтересовались искусством?
Всё очень просто. Тогдашний президент Lufthansa был очень продвинутым человеком. Он решил, что компания будет поддерживать культуру, и поручил мне разработку соответствующей программы. Мы начали спонсировать проекты, связанные с изобразительным искусством и чуть-чуть с музыкой. Логика понятна: по миру путешествуют картины, кураторы, директора музеев, журналисты. Я принимал решения, какие выставки поддерживать. А когда ты приносишь деньги, все тебя обожают и всюду приглашают, директора музеев в том числе. Однажды в Нью-Йорке мы с женой ужинали с Томасом Кренцем, директором Фонда Соломона Гуггенхайма. Уже полночь. Он спрашивает: «Хотите посмотреть музей?» Звонит охране, нам включают свет.

Какую первую выставку вы поддержали в России?
Это началось 1989 г. Выставка Хельмута Ньютона «Большие ню» проходила одновременно в ГМИИ имени А. С. Пушкина и в «Первой галерее» Айдан Салаховой на Пушкинской. Хельмут целую неделю тусовался с нами в Москве, бесконечно всё фотографировал. Вышел каталог на двух языках с портретами обнаженных девиц.

В один прекрасный день меня вызывает президент Lufthansa, который же и писал предисловие в этот каталог, и спрашивает: «Что ты опять натворил? Вот письмо от посла Германии. Ему пожаловались, что знаменитая авиакомпания поддерживает порнографию в России, оскорбляет страну». Я написал объяснительную, что обнаженным телом восхищались еще с античных времен и т. д. Инцидент был исчерпан.

Разумеется, не могу не спросить о первой крупной выставке авангарда «Великая утопия». Вы же придумали собрать эту ретроспективу?
Поскольку у меня русские корни, я интересовался русским искусством. «Великая утопия» готовилась 2,5 года. В 1987 г. немногие еще понимали, что такое искусства авангарда. Идею родил я и пригласил Томаса Кренца.
Выставку делали 14 кураторов, ни один из которых не был назначен главным. Они заседали бесконечно. На многих встречах я присутствовал. Было очень интересно. Проект показали в Ширн Кунстхалле во Франкфурте, Стеделек-музее в Амстердаме, в Нью-Йорке, в музее Соломона Гуггенхайма. В 1993 г. «Великая утопия» открылась в Москве.
Такой же вашей заслугой является сенсационный труд «Проданные сокровища России», книга о распродаже национальных художественных ценностей, вышедшая в 2000 г.
Идея родилась в общей беседе с соавтором Натальей Семеновой и Павлом Хорошиловым. Я нашел деньги на издание, помогал в поиске документов и фотографий, переписке с музеями.

Вы — куратор и продюсер?

Ну, можно сказать. Кстати, мне 2 раза закрывали визу в Россию.

Расскажите.

В один из приездов кто-то из друзей — студентов МГУ подарил мне кассету с записью. Актер декламировал длинную вещь в стихах, где был сплошной мат под музыку Чайковского. Парень мне объяснил, что это запрещенное в России произведение. Я чувствовал себя Джеймсом Бондом, когда нес кассету через таможню.

Во Франкфурте ко мне в гости зашел некто Алек Флегон, издатель странного журнала «Студент». Не зная, чем его развлечь, поставил кассету. Он послушал и сказал: «Я знаю. Это “Лука Мудищев” Баркова. Дай переписать».

В обмен он подарил портрет очень красивой женщины в стиле Репина. Вскоре мне прислали сто экземпляров книжки размером чуть больше спичечного коробка «Лука Мудищев. Поэма». На обложке значилось «Госполитиздат», а на первой странице фальшивое предисловие министра культуры Фурцевой и министра обороны, где говорилось, что каждый солдат должен всегда держать эту книгу при себе.

Я прилетел в Москву, где у меня было друзей примерно 50. Подарил им книги. Оставалось еще столько же. Куда девать? Мне было 22 года. Я вышел на Красную площадь и начал раздавать просто так. Через полторы минуты 2 мужика в штатском подходят и говорят: «Пройдемте». Повели в подвал гостиницы «Россия», где был отдел КГБ, допрашивали 6 часов, отобрали паспорт, хотели завести уголовное дело. Куда-то всё время звонили и в последний момент неожиданно отпустили. Сказали, что на первый раз прощают. Въезд в Россию мне закрыли на год.

А второй раз?
В начале 1980-х, где-то на конспиративной квартире Леонид Бажанов познакомил меня с художником, который был в розыске, Славой Сысоевым. Мне его работы понравились. Когда Славу посадили, мы устроили благотворительный аукцион, западные карикатуристы давали на него свои картинки. Собрали 40 000 марок, который я передал жене художника. И мне опять закрыли визу на год. А потом, в 2006 г., дали орден Дружбы народов.
За годы общения и дружбы с художниками у вас образовалась какая-то коллекция?
Что-то есть. Володя Овчинников, Немухин, Оскар Рабин, Жарких. Есть работа на бумаге Чашника. Но я бы не назвал это коллекцией.

И всё же работу Ильи Кабакова «Олег Григорьевич Водопьянов: чья это муха?» вы принесли в дар Центру Помпиду в рамках проекта «Коллекция! Современное искусство в СССР и России 1950–2000». Невероятная щедрость.
Не то слово. Жена после 53 лет совместной жизни, узнав об этом, чуть не подала на развод. Сын вообще целый месяц со мной не общался. Обиделись. Ведь аукционный дом Sotheby’s оценивал эту работу в 500 тысяч фунтов. И это была только стартовая цена.

Благотворительный фонд Владимира Потанина, с которым я много сотрудничал, в том числе по проекту «Когда Россия говорила по-французски», предложил мне изучить варианты выставки в Париже к 300-летию дипломатических отношений между Россией и Францией.

Я поговорил с директорами нескольких музеев, написал и президенту Центра Помпиду, где есть одна из лучших коллекций русского авангарда, а послевоенного искусства — ноль. Спросил: «Как бы вы посмотрели, если бы вам сделали подарок к сорокалетию музея?». Они были в восторге. Заниматься подбором работ самому не хотелось, и я подключил к процессу свою боевую подругу Ольгу Свиблову. Когда коллекция уже собиралась, Ольга звонит мне, как обычно в 3 часа ночи, и говорит: «Что делать, у нас нет Кабакова?» Ну ладно, говорю, подарю. Жена как узнала, было большое расстройство. Но вообще это довольно большой холст, у нас всё равно не было места, чтобы его повесить.

В вашей биографии серьезное место занимает Музей Соломона Гуггенхайма. Вы перешли туда работать, оставив компанию Lufthansa?
Когда в Lufthansa появился директор, считавший, что нашим клиентам ближе гольф, а не культура, он приостановил мои проекты. Я отказался от служебной машины, большого кабинета, получая зарплату в Lufthansa, имея все права сотрудника компании, несколько лет работал бесплатно в Гуггенхайме. Зарплату стал получать там, когда вышел на пенсию.

Вы были советником Томаса Кренца?
Да. Занимался развитием, искал спонсоров для выставок, привлекал в члены попечительского совета важные фигуры, такие, например, как Владимир Потанин. Совместно с Deutsche Bank в 1997 г. мы открывали маленький филиал музея в Берлине, потом в Бильбао. В 1997-м полгода я провел в этом приятном городке на севере Испании вместе с Фрэнком Гери и Кренцем. Было интересно.

В 2007 году к 200-летию установления дипломатических отношений между США и Россией мы привезли в Москву выставку «Новый Свет. Три столетия американского искусства».

В черных шлемах на вернисаж подкатили Томас Кренц с актерами Деннисом Хоппером и Джереми Айронсом. Мы договаривались с Ириной Александровной Антоновой, что она сядет на мотоцикл к Кренцу, а она в последний момент говорит: «Нет, хочу к Джереми Айронсу» — и села.
Когда Томас оставил пост директора Фонда Гуггенхайма, я ушел вместе с ним. Мы создали консалтинговую компанию по строительству музеев. Первый контракт у нас был с Баку. Написали программу для президента Алиева. Он мечтал о роскошном музее. Мы выбирали площадку, с нами уже работал архитектор Жан Нувель, но через 2 года музей решили не строить.

Я знаю, что вы любите Баку.
Очень. Был там примерно раз 20. Моя любовь к этому городу вылилась в книгу «Memories of Baku», которую я издал в 2013 г. Тексты, написанные азербайджанскими историками, проиллюстрированы редкими архивными фотографиями и старинными открытками.

Трудно себе представить вас, не занятым очередным проектом. Что сейчас?
Сейчас я являюсь советником генерального директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, и у нас с ним куча проектов. Недавно были в Китае, где хотят открыть филиал Эрмитажа. Но это трудоемкая процедура. Ведутся разговоры и про Барселону.

Организовал выставку Роберта Раушенберга, которая пройдет в следующем году в Эрмитаже. Сейчас работаю над мега-проектом, который в сентябре 2020 года объединит трех или четырех европейских художников. Конечно же там будет и русский художник. Выставку покажем в Москве, в ГМИИ имени А. С. Пушкина, потом в Берлине и Париже. Президенты Германии и России уже поддерживали эту идею!

Ну а 15 ноября приглашаю на презентацию книги Александра Канцедикаса «Эль Лисицкий. Еврейский период», публикацию которой мы очень долго готовили. Она пройдет в рамках выставки «Эль Лисицкий» в Москве.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1967.jpg
Просмотров: 227
Размер:	256.2 Кб
ID:	3347332   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1968.jpg
Просмотров: 234
Размер:	300.1 Кб
ID:	3347342   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1969.jpg
Просмотров: 220
Размер:	246.6 Кб
ID:	3347352   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1970.jpg
Просмотров: 217
Размер:	211.8 Кб
ID:	3347362   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1971.jpg
Просмотров: 229
Размер:	198.3 Кб
ID:	3347372  

Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1972.jpg
Просмотров: 230
Размер:	161.1 Кб
ID:	3347382   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1973.jpg
Просмотров: 219
Размер:	193.7 Кб
ID:	3347392   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1974.jpg
Просмотров: 221
Размер:	310.1 Кб
ID:	3347402   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1975.jpg
Просмотров: 220
Размер:	221.9 Кб
ID:	3347412  




Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 14.11.2017 в 15:21.
Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 16.11.2017, 12:11 Язык оригинала: Русский       #1765
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» продана на аукционе Christie’s за рекордную сумму

Эхо Москвы
Картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» продана на аукционе Christie’s за рекордную сумму: покупатель приобрел её за 450 миллионов долларов. Полотно ранее принадлежало бизнесмену Дмитрию Рыболовлеву.

С момента приобретения картины российским предпринимателем несколько лет назад произведение искусства подорожало в четыре раза: Рыболовлев купил картину да Винчи за 127 миллионов долларов, стартовая стоимость полотна на вчерашнем аукционе была еще меньше, однако за полчаса торгов цена выросла и в итоге неназванный покупатель отдал за картину почти полмиллиарда долларов.
Таким образом, работа Леонардо да Винчи стала самой дорогой из когда-либо продававшихся на аукционах. Полотно «Спаситель мира» было написано примерно в 1500 году, картина успела побывать в коллекциях королевских семей Европы и впервые была выставлена на аукцион Sotheby 60 лет назад. Авторство картины тогда еще не было окончательно установлено, и покупатель заплатил за нее всего 45 фунтов стерлингов.

Предыдущий владелец картины, глава компании «Уралкалий» Дмитрий Рыболовлев, занял в этом году 15-ю строчку российского списка Forbes. Его состояние оценивают более чем в 7 миллиардов долларов.



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Sevrov7 (16.11.2017)
Старый 16.11.2017, 12:15 Язык оригинала: Русский       #1766
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Миллиардер Рыболовлев продал шедевр Леонардо да Винчи «Спаситель мира» за рекордные $450,3 млн

Екатерина Еременко Forbes Staff

Предыдущий аукционный рекорд среди шедевров классической живописи принадлежал полотну Рубенса «Избиение младенцев», которое продали за $76,7 млн в 2002 году.

Картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке за рекордные $450,3 млн. По итогам торгов стоимость составила $400 млн, к ней добавилась комиссия аукциона в размере $50,312 млн.

Предыдущий владелец — российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев — приобрел ее в 2013 году за $127,5 млн у швейцарского арт-дилера Ива Бувье. Имя нового владельца картины не называется.

Произведение кисти Да Винчи стало самым дорогим предметом искусства, когда-либо продававшимся на аукционе в мировой истории. Шедевр, датированный приблизительно 1500 годом, входит в число менее 20 сохранившихся до наших дней работ итальянского художника.

Начальная цена лота составляла $100 млн, торги были окружены вниманием коллекционеров со всего мира — за продажей «Спасителя мира» следили почти 1000 коллекционеров, консультантов, журналистов и искусствоведов. Торги проходили в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке, который не мог вместить всех, кто интересовался продажей уникального полотна. Поэтому на сайте аукционного дома была организована прямая трансляция торгов.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1976.jpg
Просмотров: 224
Размер:	45.5 Кб
ID:	3348502  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Sevrov7 (16.11.2017)
Старый 16.11.2017, 12:21 Язык оригинала: Русский       #1767
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Спермформанс
Художники-глиномесы, или как задействовать оргазм в искусстве

https://lenta.ru/articles/2017/11/16/spermformance/
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1977.jpg
Просмотров: 233
Размер:	162.6 Кб
ID:	3348512  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 16.11.2017, 13:38 Язык оригинала: Русский       #1768
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Одиссея шедевра: Путин вернул Армении «ангела»
После долгих скитаний, картина великого Михаила Врубеля «Демон и Ангел с душой Тамары» вновь возвращается в Ереван. Накануне президент России Владимир Путин в Москве передал своему армянскому коллеге Сержу Саргсяну похищенное в Ереване 22 года назад полотно.

О том, как акварель, которая входит в серию иллюстраций к поэме Михаила Лермонтова «Демон», оказалась в Ереване, что с ней стало потом, о творческих метаниях гениального художника в статье на страницах Dalma News пишет колумнист издания Рубен Гюльмисарян. Ниже приводим публикацию с незначительными изменениями.

Профессор Арам Яковлевич Абрамян, помимо того, что был всемирно известным урологом, входил в президиум международной ассоциации врачей-урологов, обладал огромной коллекцией живописных полотен, среди которых, отмечают специалисты, не было ни одной проходной, принадлежащей кисти малоизвестного художника. Коллекция профессора Абрамяна была составлена, в основном, из картин русских художников — Серов, Врубель, Нестеров, Бенуа, Добужинский, Петров-Водкин, Сарьян, Фальк… Всех перечесть невозможно, и каждый живописец был представлен в собрании самыми выдающимися своими произведениями.

Коллекция профессора Абрамяна — тема отдельного исследования и разговора. Собрание свое, составленное с любовью и безупречным вкусом, профессор в 1979 г. подарил Еревану, она стала затем основой экспозиции Русского музея Армении. «Я хочу, чтобы как можно больше людей все это видело, ко всей этой красоте приобщалось. Я знаю, как в Армении любят, как понимают и ценят живопись. Знаю, и именно поэтому завещаю свое собрание Еревану», — говорил тогда Арам Яковлевич.

Музей русского искусства Армении (так он именуется официально) открылся для посетителей в конце 1984 г., когда внимание государства к подобным учреждениям было заметным и ощутимым. Вскоре Армения стала независимой, пережила труднейшие блокадные годы без тепла и света, но музей выжил.

Утром 5 июня 1995 г. из Русского музея Армении была похищена картина «Демон и Ангел с душой Тамары» из коллекции профессора Абрамяна. Эта картина, написанная в 1891 г. — иллюстрация к поэме Лермонтова «Демон». Как сообщило тогда министерство культуры Армении, ориентировочная стоимость полотна составляла несколько сот тысяч американских долларов, и она не была застрахована. По факту кражи было, разумеется, возбуждено уголовное дело, а репродукции картины и ее описание разосланы всем таможенным службам Армении.

Нашли врубелевское полотно спустя 22 года в России. Как оно попало из Армении в Россию, как его нашли — информации в открытых источниках, похоже, нет. Это, впрочем, неудивительно — соответствующие службы не станут походя раскрывать детали своей работы, особенно в такой деликатной сфере, как похищение произведений искусства. Украсть картину и, допустим, кошелек из сумочки — вещи суть принципиально разные, воров картин немного, в этой области все друг друга знают, и малейшая утечка информации может сослужить в дальнейшем плохую службу.

Поэтому стоит просто порадоваться тому, что картину нашли, и не только из-за ее высокой стоимости, конечно. Вообще, оценка произведений искусства условна и сиюминутна, каждая великая картина ведь бесценна и не зависит от модных веяний, хотя и может быть теоретически оценена в конкретную сумму. А на аукционе сегодня она может быть продана ниже своей оценочной стоимости, а завтра, глядишь, кто-нибудь выложит за нее на порядок больше.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1978.jpg
Просмотров: 220
Размер:	61.7 Кб
ID:	3348802  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 16.11.2017, 16:23 Язык оригинала: Русский       #1769
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

Жизнь кипит

Почти 530 млн руб. потратят в Татарстане на подъем затонувших кораблей. В основном суда лежат на дне с 80-х гг. XX века. Самыми крупными, по информации Inkazan.ru, являются остатки теплохода "Волго-ДОН-16" весом 2,7 тыс. т, затонувшего в 1991 г. в Нижнекамском водохранилище. На данный момент на территории Татарстана имеется 99 затонувших кораблей. При этом только 3 из них имеют собственников, все 3 корабля затонули в последние 10 лет.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1979.jpg
Просмотров: 215
Размер:	38.2 Кб
ID:	3349022  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Старый 16.11.2017, 19:49 Язык оригинала: Русский       #1770
Гуру
 
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
По умолчанию

А был ли «Спаситель»: что не так с шедевром да Винчи
Конфликты и противоречия, связанные с найденной картиной Леонардо да Винчи

Анна Лозинская
В Нью-Йорке побит мировой аукционный рекорд: на торгах дома Christie's за $450 млн была продана картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» из коллекции российского миллиардера Дмитрия Рыболовлева. «Газета.Ru» рассказывает о противоречиях, связанных с этой работой.



Откуда пришел «Спаситель»

Картину Леонардо да Винчи «Спаситель мира» (Salvator Mundi) датируют 1500-м годом: считается, что эта последняя работа художника долгое время была утеряна. Портретное изображение Спасителя, левой рукой держащего хрустальный шар, а правой сложившего пальцы в благословении, как утверждают, было приобретено королем Франции Людовиком XII более 500 лет назад.

«На протяжении многих лет, вплоть до 2005 года картина считалась утраченной, — говорится в пресс-релизе Christie's. — Первое документальное упоминание о ней встречается в описи собрания короля Карла I (1600-1649). Считается, что оно украшало собой покои супруги короля, Генриетты Марии Французской в королевском дворце в Гринвиче, а затем было унаследовано Карлом II». В следующий раз, согласно описанию аукционного дома, картина упоминается в 1763 г. — тогда она была выставлена на торги Гербертом Шеффилдом, незаконнорожденным сыном герцога Букингемского.

Затем «Спаситель мира» всплывает в 1900-м, когда ее приобрел Чарльз Робинсон, но в качестве произведения Бернардино Луини, одного из последователей Леонардо да Винчи. «В результате этого «Спаситель мира» пополняет собой собрание семьи Куков, расположенное в ричмондском Доути-хаусе, — продолжает Christie's. — В 1958 году, когда информация о королевском провенансе и авторстве Леонардо была утеряна, картина ушла с молотка в ходе торгов Sotheby's всего за £45, после чего о ней снова забывают почти на полвека».

В 2013 г. картину приобрел за $127,5 млн российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев при помощи швейцарского дилера Ива Бювье.

Тот, свою очередь, купил ее за $80 млн на частных торгах аукционного дома Sotheby's у троих арт-дилеров. Один из них, как утверждает The New York Times, 8 годами раньше обнаружил картину на аукционе недвижимости и купил за $10 млн (тогда эксперты по-прежнему предполагали, что это работа художника школы Леонардо).

Теперь «Спаситель мира» продан неизвестному покупателю за сумму, в 45 раз превышающую ту, что заплатил неназванный арт-дилер в начале 2000-х, при этом первоначальная цена картины, которую заявил дом Christie's уже составила $100 млн.

Телефонные торги с 6 неизвестными покупателями длились 20 минут. По окончании аудитория взорвалась аплодисментами. Ведущий аукциона Юси Пайлкканен заявил: «Это зенит моей карьеры аукциониста. Никогда больше не будет картины, которую я продам дороже, чем эту сегодняшним вечером».

Читать дальше... 
«Спаситель мира» действительно побил предыдущий рекорд, который когда-либо ставила картина старого мастера. Раньше самой дорогой работой в этой категории считалось «Избиение невинных» Рубенса, ушедшее с молотка в 2002 г. за $76,7 млн на аукционе Sotheby's.
Преступление и наказание

На цену не повлияли даже сомнительные обстоятельства, связанные с этой картиной и ее предыдущим владельцем Дмитрием Рыболовлевым и арт-дилером Ивом Бювье. В 2013 г. когда 3 дилера продали через Sotheby's картину за $80 млн, швейцарец продал её российскому бизнесмену за сумму на $47,5 млн больше буквально через несколько дней. Продавцы картины письменно обратились к Sotheby's с вопросом, знали ли они, что у картины уже был другой покупатель? Возможно, представители аукциона даже предварительно показали Рыболовлеву работу?
Арт-дилеры грозили судом, если окажется, что они стали жертвами мошенничества, и за картину им заплатили меньше, чем она стоит на самом деле.
Представители аукционного дома приняли меры, первыми отправив это обращение в окружной суд Манхэттена, чтобы заблокировать иск: они заявили, что не знали о том, что Бювье уже договорился с миллиардером, и тот уже ждал «Спасителя мира».

В 2015 г. российский владелец футбольного клуба «Монако» подал в суд на арт-дилера Ива Бювье, обвинив его в том, что он многократно завышал цены на продаваемые им работы, в т.ч., и на картину Леонардо да Винчи: за 37 картин известных мастеров миллиардер заплатил, в общей сложности, $2 млрд. Бювье все отрицал, а Рыболовлев стал избавляться от работ. В марте он продал произведения Магритта, Родена, Гогена и Пикассо, которые приобрел у Бювье за $174 млн. Выручил он за них — $43,7 млн.

После того, как Рыболовлев подал в суд на Бювье, тот был задержан в Монако, после чего отпущен под залог в €10 млн. После этого арт-дилер заявил, что юридическая система Монако действовала в интересах Рыболовлева. И действительно, в сентябре 2017 г. министр юстиции Монако Филипп Нармино подал в отставку после того, как французская газета Le Monde опубликовала статью, в которой доказывалось, что российский миллиардер оказывал давление на правоохранительные органы страны. Самому же Бювье, чтобы покрыть судебные издержки, пришлось продать часть бизнеса, связанную с хранилищами для предметов искусства.

Автора, автора!

Денежные вопросы – не единственное, что смущает в связи со «Спасителем мира». Многие в индустрии вообще сомневаются в том, что картина принадлежит кисти Леонардо. Нью-йоркский критик Джерри Сальц опубликовал в преддверии торгов, 14 ноября, в издании Vulture колонку, в которой подверг сомнению подлинность «Спасителя мира».
Сходу задавшись вопросом, что делает картина Леонардо на аукционе «Послевоенное и современное искусство», он цитирует одного из посетителей: ««Все дело в том, что 90% этой картины создано в последние 50 лет».

«Картина напоминает выдуманную кем-то версию утраченного оригинала, кроме того, на рентгенограммах видны трещины, разрушения красочного слоя, вздувшееся дерево, стертая борода и другие детали, скорректированные, дабы сделать эту копию более похожей на оригинал», — цитирует Джерри Сальца портал «Артгид».

Критика смущает и качество самой работы.

Он утверждает, что великий художник никогда не писал портретов людей в таких простых статичных позах, да еще и фронтально; что картин Леонардо да Винчи в мире насчитывается 15-20, и ни одна из них не представляет собой «портрет» Спасителя; что использованное в картине правило «золотого сечения», на которое ссылается маркетинговый отдел Christie's, слишком очевидно для художника, находившегося в 1500 году на пике славы.

Кроме того, Сальца смутила масштабная маркетинговая кампания, запущенная аукционным домом перед торгами -- роскошный 162-страничный буклет с цитатами из Достоевского, Фрейда и самого Леонардо, рекламные ролики, на которых запечатлены восторженные зрители на предаукционном показе (среди зрителей были и знаменитости, в частности, Леонардо Ди Каприо и Патти Смит).

«Обязательно посмотрите расширенный клип, где 3 сотрудника компании рекламируют картину гонконгским клиентам, описывая ее как «святой грааль нашего дела, мужской образ Моны Лизы последнего да Винчи, наше детище, настоящий блокбастер, сопоставимый с открытием новой планеты, более ценный, чем нефтеперерабатывающий завод», — пишет Джерри Сальц (цитируем по порталу «Артгид»).

Помимо картины Леонардо да Винчи, на аукционе была продана работа Энди Уорхола «Тайная вечеря» — она ушла с молотка за $60 млн. Появление работ вместе должно было обосновать тот факт, что картина старого мастера продается на аукционе «Послевоенное и современное искусство», который традиционно приносит дому самую большую выручку. В этот раз она составила $785 млн.
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1980.jpg
Просмотров: 227
Размер:	89.1 Кб
ID:	3349192   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1981.jpg
Просмотров: 240
Размер:	80.7 Кб
ID:	3349202   Нажмите на изображение для увеличения
Название: 17й1982.jpg
Просмотров: 216
Размер:	84.6 Кб
ID:	3349212  



Хранитель укропа вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение:
Sevrov7 (17.11.2017)
Ответ

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Разделы Ответов Последние сообщения
Новости на сайте Wladzislaw Обсуждение сайта и форума 2 01.05.2011 15:46
Новости о ЦДХ Пар-И Выставки, события 20 11.01.2010 00:13
Вот такие новости! eva777 Беседка 6 24.04.2009 23:27





Часовой пояс GMT +3, время: 22:22.
Telegram - Обратная связь - Обработка персональных данных - Архив - Вверх


Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot