Фотография как объект инвестиций

[Galyona]

Сообщение от Allena

Спасибо всем! Прочитала соответствующие посты в теме о черепах, и мне стало совсем не интересно. К инвестициям это дело не имеет никакого отношения, к искусству фотографии, простите за резкость, весьма одностороннее -- технологическое. Хотя, надо признать, что технология в этом деле -- самое интересное.
Galyona, мистика, нумерология и пр. уже сыграли с Вами очень скверную шутку. И если Вы не попытаетесь с открытыми глазами понять, в чем же, собственно, состоит Ваш вклад в создание Ваших произведений, то дальше будет только хуже. Не буду писать дальше -- и так все понятно. Всем -- удачи!

Жаль, что в итоге всё сошлось на....обсуждении моей фотографии...нумерологии и т.д. , а не на инвестициях в фото. Хотелось бы увидеть примеры инвестиций коллекционеров из России, Украины и т.д....но видимо их нет...

[AlexanderG]

Сообщение от Galyona

Для меня так же важна информация.

Vy narushaete "zakon klubniki".
On zvuchit tak: esli ia liubliu klubniku i idu na rybalku, to brat' klubniku dlia nazivki net smysla. Ryba liubit cherviakov.

Govoria ob investitsiiah, informatsiia ne vazna, vazen prirost kapitala.
Esli interesno - mozem razvit'.

[Galyona]

Сообщение от AlexanderG

Vy narushaete "zakon klubniki".
On zvuchit tak: esli ia liubliu klubniku i idu na rybalku, to brat' klubniku dlia nazivki net smysla. Ryba liubit cherviakov.

Govoria ob investitsiiah, informatsiia ne vazna, vazen prirost kapitala.
Esli interesno - mozem razvit'.

Спасибо, я понял свою ошибку.

[gans]

26 ноября, в Мраморном дворце Русского музея начинает свою работу масштабный выставочный проект — «Первая фотобиеннале Русского музея», который включает в себя около 500 работ. Их авторы — 400 фотографов из 82 городов России. Экспозиция демонстрирует состояние современной российской фотографии, представляя как фотографов-профессионалов, так и любителей.
http://artinvestment.ru/news/exhibit...obiennale.html

[gans]

Последний ежегодный салон Paris Photo, состоявшийся в начале ноября, установил новый порядок цен на фотоискусство. Стартовые цены на работы художников-дебютантов были в районе €1000-2000 – против стандартных €3000-5000. Отменные фотографии финна Эско Мянникё (Esko Männikkö) в традиционных для него потрёпанных винтажных рамах на стенде Yancey Richardson можно было приобрести всего за несколько тысяч. Раньше цены на них доходили до двадцати. Новые экзерсисы «великого и ужасного» англичанина Уиткина (Joel Peter Witkin) продавали по €6000, что для фотографа такого уровня и с таким именем очень дёшево. При этом ни одного серьёзного экспоната конца XIX–начала XX века на салоне не наблюдалось. Тенденция очевидна: галереи на время кризиса придержат фотошедевры музейного уровня и не станут выставлять раскрученных модных молодых художников – по крайней мере, на крупных арт-салонах. Зато достойные работы классиков жанра и творения ещё не успевших прославиться юных арт-радикалов можно купить почти за бесценок. Почти одновременно с Paris Photo состоялись аукционы Phillips de Pury & Company – нью-йоркский Contemporary Art и лондонский Photographs. На первом большая часть лотов не была распродана, а на втором цены редко превышали эстимейты.

Технология и цены
В коллекционировании фотографии существуют различные стратегии. Можно тратить большие деньги на приобретение шедевров, засветившихся в крупных музеях и СМИ, вроде Мана Рэя или Дианы Арбус. Здесь, как и в любом бизнесе, чем больше инвестиции, тем больше доходы. Но ситуация на арт-рынке сегодня говорит в пользу молодых фотографов. Это обходится гораздо дешевле, зато скачок в цене спустя несколько лет будет более значительным. Если, конечно, чутьё, вкус и арт-дилер не подведут.

Главным образом на цену влияет тираж, в котором выпущена конкретная работа. Фотография в единичном экземпляре – большая и весьма дорого­стоящая редкость, стандартный диапазон – 5-20 экземпляров, и в большинстве случаев чем меньше тираж, тем выше её ценность. Однако можно покупать editions (работы, напечатанные большим числом, – от 50 до 1000 экземпляров) или альбомы, выпущенные, наоборот, ограниченным тиражом – пронумерованные и подписанные автором.

Следует разграничить фотографию в её традиционном понимании и концептуальное искусство, в котором фото используется в качестве одной из техник. В первом случае ценится виртуозное владение классическими фотоприёмами. Во втором – во главе всего идея, а реализована она может быть весьма незатейливо. Это объясняет высокие цены на работы художника Ричарда Принса, представляющие собой всего лишь фоторепродукции рекламных постеров.

Кого покупать
С героями нашего времени всё более или менее понятно: работы Андреаса Гурски, Синди Шерман, Джеффа Уолла или Нан Голдин украсят любую коллекцию. И всё же стоит обратить внимание на менее именитых персонажей.

Райан Макгинли (Ryan McGinley). Этого 31-летнего американца не зря можно увидеть в компании фотографов Джека Пирсона или Брюса Уэбера. Даже этим титанам фотоискусства есть чему у него поучиться. Макгинли работает с приглашёнными моделями, однако беззаботные девушки и юноши на его фото выглядят так, словно он снимал людей из своего ближайшего окружения. Макгинли представляет нью-йоркская Team Gallery (http://www.teamgal.com/). В Париже его работы можно приобрести через Galerie du Jour – Agnès B (http://www.galeriedujour.com/).

Англичанин Мэтью Стоун (Matthew Stone), несмотря на свой вызывающий внешний вид, обращается к истокам классического искусства. В частности, Караваджо. На своих фотографических полотнах он запечатлевает живые инсталляции. Представлен в лондонской Union Gallery (http://www.union-gallery.com/).

Коллин Лафлеш (Collin LaFleche) – студент последнего курса Tisch School of the Arts при New York University. Его трогательные и очень правдивые портреты – редкая для дебютанта удача. Напрашивается сравнение с великой Нан Голдин. Отличие одно: если Голдин снимала маргиналов, то на фотографиях Лафлеша – золотая молодёжь. Со дня на день должен выйти первый фотоальбом художника по мотивам проекта Right After о выпускниках школы в первые дни их взрослой жизни. Лафлеш пока не обзавёлся арт-дилером, поэтому обращаться к нему можно напрямую (www.collinlafleche.com).

На российском арт-рынке также есть заслуживающие внимания работы. В декабре в парижской галерее Ariane Dandois прошла презентация грандиозного фотопроекта, затеянного бизнесменом Евгением Яковлевым (бюджет превысил €2,5 млн). По его заказу кавалер ордена Почётного легиона, фотограф Жан Даниэль Лорье (Jean-Daniel Lorieux) снял в Москве историю по мотивам булгаковского «Мастера и Маргариты» с актрисой Изабель Аджани в роли Маргариты. Работы можно приобрести, связавшись с Екатериной Барер по телефону: +7 (495) 969 1556.

Где покупать

Читать дальше... 

Аукционы

Phillips, www.phillipsdepury.com

Sotheby’s, www.sothebys.com

Christie’s, www.christies.com

Галереи, арт-ярмарки и салоны

Из российских галерей особое внимание стоит обратить на «Триумф» и Gary Tatintsian Gallery (представлены работы Weegee, Vik Muniz, Joel Peter Witkin, Yasumasa Morimura).

www.tatintsian.com

Салоны бывают строго фотографические или современного искусства в целом. Стоит отправиться, к примеру, в Базель (www.artbasel.com) или на Paris Photo (www.parisphoto.com).

Специальные фотографические сайты

Blind Spot – это журнал, посвящённый искусству фотографии. При этом к выходу каждого нового номера на его сайте в продаже появляется новый edition (www.blindspot.com). В наличии работы Стивена Шора ($1500), Дэвида Армстронга ($700), Лэрри Султана (от $900), Виктора Шрегера ($3500), Джона Балдессари (от $800).

На сайте Фонда Aperture Foundation (http://www.aperture.org/) продаются принты Роберта Раушенберга ($1020), Роджера Баллена ($1700), Лори Симмонс ($510) .

Музеи, крупные частные и некоммерческие галереи

Ряд крупных галерей регулярно выпускает editions работ именитых фотографов. Почаще стоит «заглядывать» в магазины на их сайтах: некоторые работы улетают в момент. Причина в цене: $200–1 500 за работу фотографа-звезды.

Whitechapel Gallery, Лондон. Пока ещё в наличии отличный аналоговый принт Корнелии Паркер за £120 плюс налоги и доставка.

www.whitechapel.org

Serpentine Gallery, Лондон. Работы Мэттью Барни, Синди Шерман, Нан Голдин и Хироши Сугимото проданы. Но заглядывать сюда стоит.

www.serpentinegallery.org

White Cube Gallery, Лондон. Отличный автопортрет Сэм Тейлор-Вуд с полицейским всего за £200 и сюрреалистические пейзажи Грегори Крюдсона по £2650.

www.whitecube.com

Collection Lambert, Авиньон. Работы Нан Голдин (€800), Анны Гаскелл & Дугласа Гордона (от €500) и Слейтера Брэдли (€300).

www.collectionlambert.com

Книжные издательства

В хороших издательствах к выходу очередного фотоальбома выпускается ограниченная серия с оригинальными принтами.

Twin Palms. Люк Смалли за $750, Лисе Сарфати и Энтони Гойколеа за $1200.

www.twinpalms.com

Hatje Cantz. Последняя монография Хироши Сугимото с принтом за €6000.

www.hatjecantz.de

Арт-издатели

Издают произведения искусства.

Edition Schellmann. В портфолио – Синди Шерман, Томас Руффа, Джек Пирсон, Нан Голдин.

www.editionschellmann.com

Counter Editions. Работы Коллиер Шорр (£295), Юргена Теллера (£500) и Сэм Тейлор-Вуд (£590).

www.countereditions.com








http://www.robbreport.ru/article/?ar...951&rubricid=5

[Galyona]

Сегодня в Киеве откроется выставка мастера панорамной фотографии Питера Лика.

Во вторник, 15 декабря 2009 года, в 19:00 в киевском культурно-художественном и музейном комплексе Мистецьком Арсенале состоится презентация работ и открытие выставки одного из наиболее успешных ландшафтных фотографов на планете - Питера Лика.

На открытии выставки под названием Живые картины соберутся более 300 персон, среди которых Илья Чичкан, Дмитрий Перетрутов, Александр Мордерер, Маша Шубина, Олег Пинчук, Айна Гассе, Ольга Громова, Олег Скрипка, Ирина Данилевская, Владимир Нечипорук, Елена Шоптенко, Игорь Посыпайко, Стелла Захарова и другие.

Медиапартнером выставки выступил украинский развлекательный журнал Афиша (как и Корреспондент.net входит в медиа-холдинг KP Media).

Коллекционерами работ Питера Лика являются Билл Клинтон, Джорж Буш, архитектор Франк Гери, группы Rolling Stones и Aerosmith, Силин Дион, Синди Кроуфорд, Иванна Трамп и многие другие мировые знаменитости.

Читать дальше... 

За последние пять лет Питер Лик получил признание Австралийского Института Профессиональной Фотографии в виде более тридцати наград, включая Серебряную, Серебряную с Отличием, и желанную Золотую. В 2002 году в конкурсной категории Ландшафтов, снимок Питера Древний Дух (Ancient Spirit) получил звание Лучший снимок года. А в 2003 году его приняли в элитное отделение АИПФ Мастер Фотографии.

Экспозиция панорамной фотографии Питера Лика будет представлена с 16 по 25 декабря 2009 года в киевском культурно-художественном и музейном комплексе Мистецький Арсенал, по адресу: ул. Ивана Мазепы 28-30. Время работы экспозиции с 10:00 до 20:00. Вход свободный.

Завтра в Киеве откроется выставка одного из самых успешных фотографов мира

В среду, 16 декабря, в киевской галерее Brucie Collections откроется выставка работ британского фотографа Алберта Уотсона (Albert Watson) - одного из самых успешных коммерческих фотографов мира, автора более 250 обложек журнала Vogue.

Алберт Уотсон - один из самых успешных фотографов современности. Среди его работ - портреты Альфреда Хичкока, Джека Николсона, Кейт Мосс, Майка Тайсона и других знаменитостей, превратившиеся в своеобразные иконы для ценителей фотографии.

Читать дальше... 

Он единственный среди своих коллег был удостоен звания официального Королевского фотографа на свадьбе принца Эндрю и Сары Фергюсон.

Уотсон родился и вырос в Шотландии. Закончив Королевскую художественную академию в Лондоне (Royal College of Art), в 1970 году переехал в США, где стал одним из самых успешных фешн-фотографов за последние четыре десятилетия.

Работы Уотсона привлекают внимание американских и европейских модных журналов, таких как Mademoiselle, GQ и Harper’s Bazaar. В 1976 году он делает свою первую съемку для Vogue, а в последствии становится автором более 250 обложек этого авторитетного издания.

Уотсон также сотрудничает с сотнями других изданий от Rolling Stone до Times. А его рекламные кампании для Gap, Levi’s, Revlon и Chanel, а также полтысячи телевизионных роликов стали самыми успешными в истории модных корпораций.

В тоже время, Алберт Уотсон занимается и художественной фотографией - в студии Уотсона на Манхеттене хранятся миллионы негативов и фотографий со всего света: от Маракеша до Лас-Вегаса и Оркнейских островов. Студия одновременно является и галереей, где выставлены снимки большого формата - от ландшафтов до интерьеров и портретов.

Несмотря на свое разнообразие, работы Уотсона всегда узнаваемы, поскольку отличаются особым видением автора, свойственным только ему. В работе Уотсон - перфекционист. Именно стремление к совершенству сделало его одним из самых популярных фотографов современности. С детства способный видеть только одним глазом, он сумел завоевать свое место среди великих мастеров, овладевших тайнами искусства фотографии.

В 1994 году Алберт Уотсон издает свой первый фотоальбом Cyclops, после выхода которого пресса сразу поставила его имя в один ряд с именами ведущих фотографов моды, таких как Ричард Аведон, Ирвин Пенн. В 1998 году фотограф выпускает вторую книгу - Maroc, затем в течение последнего десятилетия вышло издано еще 13 фотографических альбомов Алберта Уотсона.

Работы Уотсона находятся в известных музеях разных стран мира (включая Museum of Modern Art в Нью-Йорке - наиболее престижный из них). Произведения успешно участвуют в торгах на мировых аукционах Christie’s, Sotheby’s, Phillips de Pury и являются предметом гордости частных коллекций современной фотографии.

Киевская выставка работ Алберта Уотсона под названием Фетиш (Fetish) пройдет в киевской галерее Brucie Collections (ул. Артема, 55-б) с 16 декабря 2009 года по 19 января 2010 года.

Напомним также о том, что сегодня, 15 декабря 2009 года, в киевском культурно-художественном и музейном комплексе Мистецьком Арсенале откроется выставка одного из наиболее успешных ландшафтных фотографов на планете - Питера Лика.

***

Галерея Brucie Collections существует с 2008 года. Специализируется исключительно на фотографии. В коллекции галереи работы Хельмута Ньютона, Себастьяно Сальгадо, Лени Рифеншталь, Стива МакКарри, Говарда Шатца и др.

В 2010 году в галерее будут демонстрироваться выставки выдающихся современных фотографов: Роксанн Лоуит, США (февраль 2010), Девида Бурдени, Канада (март–апрель 2010).

***

Видимо скоро в Киеве будут очереди за коллекционными фотографиями

1-2 Питер Лик, 3-4 Алберт Уотсон

[Евгений]

Просто красивые,удачные работы.

[Galyona]

А вот, к примеру, что продали на декабрьском аукционе Сhristies

1. ANSEL ADAMS (1902-1984)
Mt. Williamson, Sierra Nevada from Manzanar, California, 1944
Price Realized $17,500

2. ANSEL ADAMS (1902-1984)
Special Edition of Fine Prints: Photographs of Yosemite
Price Realized $40,000

3. BERENICE ABBOTT (1898-1991)
New York at Night, 1932
Price Realized $18,750

4. BERND & HILLA BECHER (1931-2007 & B. 1934)
Grain Elevator, Broquiers, France, 2005
Price Realized $15,000

5. IRVING PENN (b. 1917)
Cretan Landscape, 1965
Price Realized $13,750

Как Вы думаете эти инвестиции оправданы ?

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Galyona

Как Вы думаете эти инвестиции оправданы ?

Если покупатели фотографии видят рост на неё-почему бы и нет?

[Romario]

Сообщение от Galyona

Уважаемые посетители форума, очень интересно "услышать" Ваши ответы а несколько вопросов

1. Может ли Фотограф сравнится с Художником, а именно - создавать образы и фотографировать их, так как это делает Художник, рисуя на холсте сюжеты ( образы) из своего воображения ?

2. Как вы относитесь к тому, что фотография может быть продана 100 раз, а именно тиражом 100/100 т.е. владельцем одной и той же фотографии может быть 100 человек и каждый из них заплатит за свой отпечаток, допустим 1000 долл. ?

3. Вы покупаете фотографии ? Если Да, то почему? Если Нет, опять же почему ?

Буду очень рад увидеть Ваши ответы.

вопрос сложный. у меня, например, есть фотография Распутина. можно считать ее раритетом, который будет или стоит сколько-нибудь денег? я за нее отдал 1000 долларов. это дорого? то, что она очень редкая вещь вопросов нет, потому что Распутин фотографировался очень редко, не так как, например, члены Царской семьи, да и есть в ней что-то мистическое и притягивающее. мне нравится, поэтому купил. вещь очень специфическая, не исключено, что есть коллекционеры, которые за нее мне потом дадут 20 тыс. долл. не исключено.

по негативной фотографии ничего не скажу, потому что не считаю это ни раритетом ни предметом антикварным из-за возможности воспроизведения предмета через печать негатива. негатив - другое дело