|
English | Русский | Регистрация | Дневники | Справка | Пользователи | Поиск | Сообщения за день | Все разделы прочитаны |
Арт-калейдоскоп Интересные и актуальные материалы об искусстве. Обсуждение общих вопросов искусства и любых тем, не попадающих в другие тематические разделы. Здесь только искусство! Любовь, политика, спорт, другие увлечения — в «Беседке». |
|
Опции темы | Опции просмотра |
24.06.2016, 19:30 | Язык оригинала: Русский #761 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
..чья муха ?
..а почем ? Илья Кабаков и Оскар Рабин уйдут с молотка в интернете На первой аукционной выставке послевоенного российского искусства представлено около 50 лотов Московский музей ART4 открыл первую аукционную выставку послевоенного российского искусства. Работы художников-нонкомформистов (Владимир Немухин, Олег Васильев, Оскар Рабин и др.) соседствуют здесь с произведениями скандальной арт-группы «Синие носы», скульптурой Андрея Бартенева и относительно новыми полотнами Валерия Кошлякова и Михаила Рогинского. Всего около 50 лотов. Для публики это возможность получить объемную картину советского неформального искусства и увидеть продолжение его традиций в творчестве своих современников. Для коллекционеров — удобный способ пополнить свое собрание: все торги проводятся онлайн, а текущие цены тут же отображаются и на сайте, и на электронных табличках около картин в музее. Главный лот — картина Ильи Кабакова «Анна Евгеньевна Королева: Чья эта муха?» (1987). В центре оргалита, выкрашенного синей эмалью, мы видим маленькую черную муху, а наверху разворачивается диалог, давший название работе: «Анна Евгеньевна Королева: Чья эта муха? — Сергей Михайлович Хмельницкий: Эта муха Николая». Концептуализм в своей незамутненной сущности. По словам создателя музея Игоря Маркина, эта работа для выставки — смыслообразующая. — Илья Кабаков — художник номер один из этой плеяды. Важно, что на нашей первой выставке онлайн-аукциона российского неформального искусства представлена его работа. Мы начинаем со знаковой фигуры. Цены на российское искусство в последнее время заметно просели, но Кабаков по-прежнему в цене. Эстимейт произведения — €220 тыс. Куда более интересны в визуальном плане и при этом менее дорогостоящи 2 огромных вертикальных полотна — Олега Васильева («Лес вокруг», 1993) и Валерия Кошлякова («Москва. Набережная», 1998). Обе работы прекрасно отражают стиль авторов и украсят любую коллекцию их работ. У Кошлякова видим «размытый» московский пейзаж, как будто попавший под дождь и испещренный струями потекшей краски, у Васильева — лес ночью. Среди других интересных работ — 2 холста абстракциониста Владимира Немухина, участвовавшие в последней прижизненной выставке художника в этом же музее. 18 марта состоялся вернисаж, а ровно месяц спустя художника не стало. Обе картины и «Этюд «Раннее утро» касаются излюбленной Немухиным темы игральных карт. Разумеется, всё это топовые лоты с эстимейтом в десятки тысяч евро. Для начинающих коллекционеров есть открытка, нарисованная Эриком Булатовым, и «Длинный натюрморт» Михаила Брагинского — эстимейт на них составил €300. Самые «старые» произведения на выставке и аукционе — «Без названия» (1957) Оскара Рабина и «Абстрактная композиция» (1958) Григория Михнова-Войтенко. Последняя при демократичном эстимейте (€3,5 тыс.) и превосходных художественных качествах (насыщенная, мрачно-огненная работа маслом на бумаге) представляется одним из самых привлекательных вариантов. В будущем музей обещает работать и с живописью первой половины XX века. — Мы собираемся расширять наш диапазон. — сказал Игорь Маркин. — Скоро будут 2 Ларионова и Машков. А из второй половины XX века хотим выставить Юрия Купера, Анатолия Зверева и Виктора Пивоварова, «акции» которого очень поднялись после выставок в Гараже и ГМИИ им. А.С. Пушкина, Каждая картина демонстрируется и торгуется в течение месяца, потом уступает место другой работе. Таким образом, экспозиция будет постоянно обновляться. Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 24.06.2016 в 19:37. |
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Wladzislaw (24.06.2016), Пулемётчик Ганс (01.07.2016) |
24.06.2016, 20:50 | Язык оригинала: Русский #762 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Акварели Альберта Бенуа увидели свет впервые за 95 лет Специально к открытию выставки подготовили точные копии акварелей Альберта Бенуа, выполненные на специальной бумаге. В Центральном доме художника открылась выставка основателя Императорского общества русских акварелистов. В экспозиции представлено 48 акварелей. - Альберт Бенуа настолько мастерски владел техникой акварели, что рисовал свои шедевры без карандашной подготовки и в основном с натуры, - рассказывает куратор выставки Константин Журомский. - Последняя выставка работ этого известнейшего акварелиста проходила в нашей стране в 1921 году. Выставку посетила правнучатая племянница Альберта Бенуа - Кира Бенуа, специально прилетевшая из Буэнос-Айроса. Последняя выставка Альберта Бенуа проходила в нашей стране в 1921 году. - Такие постеры москвичи активно покупают, - рассказала искусствовед и экскурсовод выставки Наталья Уварова. - Отпечатанные при помощи специального оборудования, они почти идентичны оригиналу. Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 26.06.2016 в 17:48. |
26.06.2016, 17:46 | Язык оригинала: Русский #763 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Личное чудо коллекционера Санкова Троицк. Коллекционер Сергей Санков держит икону Феофана Затворника в киоте В среду, 29 июня, Православная церковь будет поминать перенесение мощей святителя Феофана Затворника из села Эммануиловки Рязанской области в Вышенский монастырь. Для краеведа и коллекционера из Троицка Сергея Санкова это особенный день. 15 лет назад Санков стал обладателем иконы Затворника, которая была написана на дощечке гроба этого святого. Считается, что икон, изображенных на гробовых досках, в нашей стране 3: великомученика Дмитрия Солунского, преподобного Сергия Радонежского и благоверного царевича Димитрия Угличского. Их подлинность подтверждена лишь устными преданиями. Артефакт Санкова — 4-ый из себе подобных и единственный, имеющий документ: экспертиза подтвердила идентичность материала, из которого сделана икона, и фрагментов гроба, хранящихся в Вышенском монастыре. Знакомство Санкова с Феофаном Затворником, покровителем наук, началось с книг. — Они затронули самые потаенные струны моей души, и мне захотелось прикоснуться к мощам святого, — говорит Санков. В середине 1970-х настоятель храма Сергия Радонежского в Эмануиловке Георгий Глазунов вывез мощи Феофана из полуразрушенного склепа Казанского храма (на его месте сейчас находится восстановленный Свято-Успенский Вышенский монастырь, а тогда там была психиатрическая больница) и сохранил в своем храме. Части облачения и гроба тоже оставались в Эммануиловке. 14 лет мощи хранились там. А в 2002 году крестным ходом были возвращены в Вышенский монастырь. — Первый раз мы с супругой приехали в Эммануиловку в 1999 году, — рассказывает Санков. — Мы подружились с протоиереем Глазуновым. Приложившись к мощам святого, я стал получать ответы на волнующие меня вопросы. Потом мы часто приезжали туда, привозили вещи, помогали деньгами. Сергея Санкова всегда тянуло к святыне. Например, он мог встать среди ночи и ехать за поддержкой к святому Феофану, за 410 километров от Троицка. Отец Георгий давал возможность Санкову приложиться к мощам в любое время. Потом приглашал в дом разделить трапезу, и они долго разговаривали. Душевный хаос обретал покой, а мысли упорядочивались. А в 2001-м единственную уцелевшую дощечку гроба святителя Феофана и частицу его облачения отец Георгий подарил Санкову с благословением написать на ней икону. — Я завернул дощечку в сухую бумагу, а через день обертка стала влажной, мы тогда по дороге остановились в женском монастыре. Монахини сказали, что эта святыня мироточит, — говорит коллекционер. — Бумагу я им оставил, а дощечку отвез в иконописную мастерскую Московского Данилова монастыря, где на ней написали икону Феофана Затворника Вышенского. Заказал и киот с рамкой, куда вставлена дощечка гроба с написанной на ней иконой, так она у меня хранится до сих пор. Раньше икона выставлялась в храмах, чтобы все могли прикоснуться к ней. Но после того как святыню предложили оставить навсегда в соборе Александра Невского в Париже, Санков артефакт хранит в домашней коллекции. Справка: Святитель Феофан переписывался со многими архиереями, старцами, светскими лицами. Он оставил после себя более 60 духовных произведений, большинство из которых было написано во время 28-летнего затвора, который он принял, несмотря на отличную карьеру ученого. Фофану молятся о помощи в учебе, о вразумлении маловеров, попавших в секты, иноверцев, об укреплении веры, помощи в выборе профессии, исцелении телесных недугов. 1988 году Феофана причислили к лику святых. Ольга Скворцова |
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (01.07.2016) |
27.06.2016, 13:35 | Язык оригинала: Русский #764 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
.. технологии..
«Конечно же, музей должен торговать искусством» Музей актуального искусства ART4 23 июня запустил первый в России онлайн-аукцион, на котором будут продавать работы российских и советских художников последних 70 лет. Среди первых лотов — произведения Ильи Кабакова, Семена Файбисовича, Эрика Булатова, Владимира Вейсберга и других. Коллекционер и владелец музея Игорь Маркин рассказал о том, почему традиционные аукционы больше не актуальны и что происходит на рынке современного искусства. — Почему вы решили отказаться от офлайнового формата и перенести аукцион в интернет? — Потому что офлайновые аукционы — это прошлое, это то, что мы хотим победить. Их можно делать ради смеха или чтобы собрать какую-то благотворительную тусовку, но как регулярное мероприятие традиционный аукцион уже никому не интересен. — Аукцион современного русского искусства Vladey, который проводит коллекционер и галерист Владимир Овчаренко, недавно заявил, что именно они впервые в России проведут онлайн-трансляцию. Вы считаете их своими конкурентами? — Они всё же запускают принципиально иную вещь: Vladey останется классическим аукционом, который будет транслироваться в интернет. То же самое уже делал Sotheby's, например. Так что и этот формат уже стал вчерашним днем. Ведь в итоге покупатель все равно обязан в определенный день и час сесть у компьютера, чтобы поучаствовать в аукционе. В сравнении с обычным аукционом с молотком это, конечно, шаг вперед, но формат для покупателей не самый удобный. Vladey, без сомнения, был лучшим проектом на российском арт-рынке, который появился в последнее время. Но для того, чтобы рынок стал цивилизованным, нужно несколько игроков. Иначе это будет не рынок, а монополия, а значит, очень скоро опять настанет крах всему — начнется задирание цен, обман, да все, что угодно! Мы с Овчаренко, конечно, конкуренты, но он больше интересуется современным искусством, а я — шестидесятниками. Наш аукцион будет перманентным, мы планируем каждый месяц выставлять на продажу новый товар. Соответственно, 1 раз в месяц в музее будут проходить вернисажи, чтобы, приходя на выставку, человек смог увидеть вживую абсолютно все лоты. — Выходит, теперь каждая выставка в ART4 будет предаукционной?
Читать дальше...
- Художник Семен Файбисович у своей картины «Подмосковная электричка. На дачу» (1990 г.) - «Подружки», Семен Файбисович, 1989 год - «Открытка», Эрик Булатов, 1990 год Последний раз редактировалось Хранитель укропа; 27.06.2016 в 13:41. |
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (01.07.2016) |
28.06.2016, 13:24 | Язык оригинала: Русский #765 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Аукционный дом "Литфонд": Прижизненное издание трагедии А.Пушкина "Борис Годунов" продали с аукциона за 1,6 млн.руб. "На прошедшем аукционе "Литфонда" самым дорогим из проданных лотов стало прижизненное издание Александра Пушкина "Борис Годунов" (1831 год), ушедшее с молотка за 1,6 миллиона рублей. Общая сумма продаж вечера составила 14, 27 миллиона рублей", — говорится в сообщении. Также в числе самых дорогих из проданных лотов оказалось еще одно прижизненное издание Пушкина — "Кавказский пленник" 1828 г. ушел по номиналу, за 1,5 миллиона рублей. "Большой интерес вызвало у коллекционеров парижское издание книги Георгия Иванова "Розы", выпущенное в 1931 году. При старте в 15 тысяч рублей оно было приобретено одним из коллекционеров за миллион рублей", — отмечается в сообщении. |
28.06.2016, 14:14 | Язык оригинала: Русский #766 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
В Третьяковской галерее сегодня продолжается российско-британский диалог Во Врубелевском зале Третьяковской галереи 28 июня проходит очередное мероприятие в рамках британо-российской программы диалогов «Культурное лидерство в современном мире». Российский предприниматель, финансист и меценат Александр Мамут и президент Лондонского фестиваля архитектуры, вице-председатель консультативной группы по дизайну мэра Лондона Патриция Браун обсудят проблему «Лидерство в культуре и лидерство в бизнесе». |
28.06.2016, 15:56 | Язык оригинала: Русский #767 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Никас Сафронов: Глазунова подставили завистники! Выявлены нарушения в проведении закупок академией Глазунова. Н.Сафронов заявил, что не стоит подозревать её основателя. Счётная палата РФ выявила нарушения при осуществлении закупочной деятельности Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Об этом сообщается со ссылкой на пресс-службу контрольного органа по итогам проверки исполнения федерального бюджета за 2015 год.
Читать дальше...
|
Этот пользователь сказал Спасибо Хранитель укропа за это полезное сообщение: | Пулемётчик Ганс (01.07.2016) |
29.06.2016, 11:35 | Язык оригинала: Русский #768 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
В Государственном музее Востока опровергли кражу картин Рерихов "Сообщения о пропаже 6 картин Николая и Святослава Рерихов из коллекции, находящейся в Государственном музее Востока, не соответствует действительности", заявил зам.ген.директора музея Тигран Мкртычев. |
29.06.2016, 11:49 | Язык оригинала: Русский #769 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Грубые и еще грубее "Товарищество "Новые Тупые"" в Московском музее современного искусства Выставка современное искусство. Художник и куратор Петр Белый открыл в ММСИ ретроспективу легендарного "Товарищества "Новые Тупые"", активно хулиганившего в Санкт-Петербурге на рубеже веков — прошлого и нашего. В городе-музее на Неве регулярно возникают антитела, противящиеся омертвению культуры в форме дворца с бесконечными анфиладами. Наибольшую популярность среди таких антител снискал лидер группы "Ленинград" Сергей Шнуров, автор гимнов алкоголизму, цинизму и прочим повседневным эмоциям, которые в высоком искусстве фигурируют разве что в списке аллегорических фигур пороков. "Товарищество "Новые Тупые"", просуществовавшее с 1996 по 2002 год, занималось примерно тем же, только в сфере искусства. Зрителю сразу дают понять, что от первой музейной ретроспективы товарищества не стоит ждать конвенциональной вежливости. На входе в выставочные залы всех встречает плакат с розочкой и хулиганской надписью "Идите в... любители искусства". А справа стоит ящик с пустыми бутылками из-под пива — артефакт одного из пятидесяти перформансов товарищества, показанных на выставке. "Новые Тупые" образовались в легендарном кафе "Борей", где собиралась местная безденежная богема. С самого начала "Тупые" отличались от других сообществ как в Питере, так и в Москве тем, что не заботились о товарном виде своих работ, предпочитали живые выступления и отказывались нести факел культуры в запутанной экономике раннего русского капитализма. Некоторые акции товарищества заложили основы ультраполитического перформанса последних лет. Они, к примеру, отмывали российский флаг и вешали баннер с надписью "Выход" и стрелкой вверх в православном соборе. В контексте художников с самой громкой международной репутацией — группы "Война", Pussy Riot, Петра Павленского — "Новые Тупые" выглядят праотцами, застолбившими эпатажное поведение как стратегию задолго до того, как эпоха так называемой стабильности породила антитела нового типа. Но главный упор товарищество делало не на политику, а на высказывания об одиночестве и тщете каких-либо усилий. Во времена, когда деятели искусства ощущали тяжелую утрату интереса к деятельности русских художников, "Тупые" программно отказывались от сколько-нибудь четкого объяснения и промоушена своей деятельности, предпочитая спонтанность и свободу. "Из тупого угла обзор шире",— афористично высказывается об идеологии группы сооснователь Игорь Панин. Как показывать такое искусство — вопрос важный. Куратор выставки Петр Белый сам признает, что "выход из тени в свет убивает живость самого явления, но зато свидетельствует о жизнеспособности". "Исследование самого себя", как говорит Панин, четко связанное с утерянным для нас контекстом, может онеметь со временем. На выставке в ММСИ этого удалось избежать, хоть и не до конца. "Может, это убийство. Может, воскрешение. А может, и воскрешение через убийство. От зрителя зависит, что это значит, только зритель даст смысл происходящему. И тут все зависит от возраста, образования, когда родился, что думал, от собственного опыта",— рассуждает сооснователь товарищества Сергей Спирихин. "А "Новые Тупые" не отвечают на вопросы, как и философия, и политика,— отвечает собеседник.— Искусство — это же общественная вещь, это же сделано для общества, для сообщения. И, к сожалению, обязанность отвечать ложится на ваши в т.ч. плечи". То, что выставка все-таки случилась, Спирихин объясняет тем, что у музея "заела совесть". И тут имеется в виду, скорее, не ММСИ как таковой, а Музей с большой буквы, абстрактное выставочное пространство высших достижений человечества, где в свое время окажутся все гении вне зависимости от того, строили они баррикады, ломали или раскрашивали. Валентин Дьяконов |
29.06.2016, 11:59 | Язык оригинала: Русский #770 |
Гуру
Регистрация: 19.09.2012
Сообщений: 3,272
Спасибо: 2,867
Поблагодарили 4,039 раз(а) в 1,944 сообщениях
Репутация: 7946
|
Шелкопряды стали участниками Московской международной биеннале молодого искусства Это лето – время молодых и дерзких. По крайне мере по столичному арт-календарю. Дело в том, что стартует V Московская международная биеннале молодого искусства, в которой участвуют художники со всего мира не старше 35 лет. Она охватит десятки музеев и галерей, а главной площадкой станет Трехгорная мануфактура, где 1 июля откроется Основной проект. Его название – «Глубоко внутри» – определило тему всей биеннале. Засветиться на выставке стремилось более двух тысяч авторов, прошли конкурс 93 художника из 36 стран. Что они для нас подготовили и чего ждать от нынешней биеннале, говорит комиссар Екатерина Кибовская, Полный текст - http://www.mk.ru/culture/2016/06/28/...iskusstva.html. |
Опции темы | |
Опции просмотра | |
|
|
Похожие темы | ||||
Тема | Автор | Разделы | Ответов | Последние сообщения |
Новости на сайте | Wladzislaw | Обсуждение сайта и форума | 2 | 01.05.2011 15:46 |
Новости о ЦДХ | Пар-И | Выставки, события | 20 | 11.01.2010 00:13 |
Вот такие новости! | eva777 | Беседка | 6 | 24.04.2009 23:27 |
|