Музей Репина "Пенаты" представляет выставку работ 50-60-х гг. засл.худ. РФ Н.Ковалёва

[Сова-Арт]

Музей-усадьба И.Е.Репина "Пенаты" и куратор выставки галерея "Сова-Арт" приглашают вас на выставку "Комаровская легенда".
В экспозиции представлены работы 50-60-х годов XX века засл. художника РФ Николая Ковалёва.

Александр Боровский. К выставке “Комаровская легенда” – работы 1950 – начала 60-х гг. художника Николая Ковалёва.

C каким странным чувством всматриваюсь я в гуашь Николая Ковалёва «Интерьер с моделью парусника»… Боже мой, это тот самый парусник! Мама приводила меня на дачу Шишмарёвых, и я часами с вожделением разглядывал эту модель, сделанную вполне всерьёз, с пушечками, и даже снасти были промазаны, кажется, дёгтем. Боже, вот оно, счастье, обладать таким парусником! Большего от жизни и требовать нельзя! Ничего другого я не замечал, ни работ Лапшина и Лебедева на стенах, ни хозяйки дачи, довольно строгой немолодой дамы с властно-насмешливой манерой общения, не дававшей поблажки окружающим, в том числе пришлому мальчишке в обязательной для приличной семьи матроске. Не замечал я и её сына, забегавшего то за велосипедом, то за теннисной ракеткой: между нами была непреодолимая возрастная пропасть - Борис Власов был лет на пятнадцать старше меня. Через два десятилетия я подружился с Татьяной Владимировной Шишмарёвой, той самой строгой, чуть погрузневшей дамой, с породистым профилем, с зачёсанными назад волосами, чем-то напоминающей Ахматову поздней поры (тоже, к слову, комаровскую насельницу). Т.В. обратилась ко мне по печальному поводу: надо было написать текст каталога первой, увы, посмертной выставки Бориса.

Николай Ковалёв сегодня – наверное, последний представитель комаровской культуры, по крайней мере, её художнической составляющей. Так случилось, что в начале пятидесятых годов вокруг дачных посёлков под Москвой и Ленинградом, задуманных Сталиным как «пряник» для выдающихся представителей советской науки («кнут» подразумевался: концентрация научных деятелей облегчала контроль), температура оттепели была гораздо выше, чем по стране в целом: фрондировали и сами академики, а уж о детях и говорить нечего. В Комарово (впрочем, без всяких разговоров об оттепели и прочих социально-политических моментах – просто воздух свободы, «воздух вешний», по Ахматовой, был здесь естественным) как-то сам собой образовался небольшой кружок художников, на каком-то этапе повлиявших на развитие ленинградской графической культуры. В него входили Т.Шишмарёва, В.Матюх, Б.Власов, А.Сколозубов, Н.Ковалёв… Старшее поколение (к нему надо прибавить отца Б.Власова, Василия Адриановича Власова), много претерпевшее на своем веку, сохранило художническую независимость, интерес к европейской художественной культуре, память о своих учителях, прежде всего В.В.Лебедеве. Младшее обладало острым чувством современности. Недавно на выставке «Советский неореализм» в Институте Репина (работы дипломников и студентов старших курсов 1950-начала 60-х гг.) можно было узнать графику этих молодых «комаровцев» именно по этому чувству нового: в лицах, повадках, сюжетах. Никакой скованности, нормативности! Не борьба с каноном соцреализма, а просто непредвзятость восприятия! В те времена это дорогого стоило. Как, впрочем, и сегодня. Словом, настоящая выставка – оммажный жест в сторону Комарово и времени своей творческой юности: работы в основном принадлежат 1950-м годам. В них обретает единство время и место – годы творческой юности, совместных с кругом своих друзей поисков счастливого баланса между каноном ленинградского графизма (некий обобщенный лаконичный, безупречно выверенный в обобщениях линеарный рисуночный стиль) и вызовами нового времени, и та счастливая территория, с которой связаны и эти поиски, и, собственно, жизнь (обобщённое Комарово: Териоки, Келломяки, Куоккала). Рисунки и гуаши Н.Ковалева очень характерны для поколения, похоже, последнего, принявшего на свои плечи традиции ленинградского графизма: построенность и наблюдённость немыслимы здесь друг без друга, вживание в натурную ситуацию подразумевает поиск собственной интонации. У Ковалёва этих лет она, скорее, меланхолична. И, главное, в гуашах тех лет есть особая «промытость» зрения: способность отвлечься от опосредований, остаться с натурным мотивом «один на один».

Александр Боровский


Выставка продлится с 30 ноября 2013 г. -15 января 2014 г.

ВЕРНИСАЖ состоится 30 ноября 2013 г. в 17-00 в залах Музея-усадьбы И.Е.Репина "Пенаты" по адресу:
г.Санкт-Петербург, пос. Репино, Приморское шоссе, д. 411

С более полной информацией и каталогом выставки можно ознакомиться по ссылке:
http://sova-art.com/exibitions/futur...alyov_Exhibit/