Жюль Паскин (1885-1930)

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от LCR

В 1930 г. покончил жизнь самоубийством. В день вернисажа своей выставки в парижской галерее.

Жуть какая!

[Мунк]

Сообщение от antip

Изящно,нежно и очень лирично....Поэзия "серебряного
века" проглядывает.

Грустная поэзия борделей. А можно название работ № 5,6 и 10 из первого сообщения с картинками?

[LCR]

Вы знаете, у них в общем-то нет названий - "обнаженные", "сидящие женщины" и т.д.

[Мунк]

На номере шесть изображен мужчина. Стало интересно, вдруг это автопортрет или кто-то из известных "антигероев".

[Glasha]

Очень понравились эти работы Паскина:

[operator]

Сообщение от Мунк

А что случилось?

Нью-Йоркская выставка 1930 получила отрицательные отзывы критиков на все его работы!
Паскин, с юности мучившийся депрессиями и постоянно сомневавшийся в собственном даре, покончил самоубийством, повесившись в парижской мастерской.
В день его похорон 7 июня все парижские галереи были закрыты.

[operator]

Сообщение от Мунк

На номере шесть изображен мужчина. Стало интересно, вдруг это автопортрет или кто-то из известных "антигероев".

К сожалению не знаю кто изображен на портрете номер шесть - но в приложении фото Паскина - так он выглядел при жизни.

[operator]

Вот еще ряд его работ!
У него незабываемая линия - не прямая а как бы стежкой, чувствуется его неуверенность в себе - а злые языки из современников говорили что он был вечно пьян и творил находясь под шоффе!

Все о Паскине:

(иначе — Паскен, Пасхин) Жюль ( _fr. Jules Pascin, собственно Юлиус Мордехай Пинкас, 31 марта 1885, Видин, Болгария — 2 июня 1930, Париж) — болгарский живописец и график Парижской школы, гражданин США (с 1920), большую часть жизни прожил во Франции.

Биография

Родился в многодетной испано-сефардской семье торговца, восьмым ребенком из одиннадцати. Учился живописи в Вене, Мюнхене, Берлине, сотрудничал с сатирическими изданиями «Simplicissimus» и «Lustige Blätter». В 1905 переехал в Париж, работал в студии на Монпарнасе, затем на Монмартре, стал подписываться псевдонимом-анаграммой. Был завсегдатаем кафе «Дом» и «Селект», получил дружеские прозвища «Князь Монпарнаса», «Князь трех холмов».

Первая персональная выставка Паскина состоялась в берлинской галерее Поля Кассирера в 1907. По заказу Кассирера иллюстрировал Генриха Гейне (1910), выставлялся на Берлинском Сецессионе (1911), на Армори-Шоу в Нью-Йорке, в парижском Осеннем салоне, Салоне независимых (1913). В 1914, спасаясь от военной службы, уехал в Лондон, а затем в Нью-Йорк, где прожил до 1920, получил американское гражданство. Вернулся в Париж, много путешествовал (Куба, Алжир, Тунис, Италия, Испания, Португалия).
Творчество

Блестящий рисовальщик-карикатурист, П. остался в истории искусства автором выразительных и точных портретов («Турецкая семья», 1907; «Эрмина в голубой шляпе», 1918; «Потрет Мими Лоран», 1927—1928) (представлен в прилагаемом списке), смелых и, вместе с тем, поэтичных акварелей и пастелей ню («Спящая Венера», 1927), моделями которых чаще всего служили проститутки.

Его собственный прочувствованный портрет оставил Э.Хемингуэй в книге «Праздник, который всегда с тобой».

[LCR]

Сообщение от Мунк

На номере шесть изображен мужчина. Стало интересно, вдруг это автопортрет или кто-то из известных "антигероев".

Нашла я Вам номера шесть - это некий Исаак Грюневальд. Кто он такой - понятия не имею. Портрет 1911 г.

[operator]

Сообщение от LCR

Нашла я Вам номера шесть - это некий Исаак Грюневальд. Кто он такой - понятия не имею. Портрет 1911 г.

А Вот он как выглядел!? Спасибо за имя!

Дело в том что художник - модернист Исаак Грюневальд был учеником самого Матисса, является самым выдающимся представителем шведского модернизма.

А вот откуда я это взял:

"Оказавшись в Стокгольме, вы просто не сможете не посетить знаменитую Тильскую галерею на острове Юргорден. Если вы этого не сделаете, вас попросту не поймут. Но дело даже не в этом — вы действительно получите колоссальное удовольствие, и не только от потрясающей коллекции картин, но и от того, как замечательно эти картины вписываются в интерьер и пейзаж. Идешь, рассматривая полотна, и вдруг — что это? А это оказывается не картина, это окно. Основал эту галерею тоже еврей — выдающийся финансист, меценат и коллекционер Эрнест Тиль. В конце XIX века он открыл в Стокгольме собственный банк, но банкиром он был странным: писал стихи, переводил, перевел, например, на шведский язык Ницше. Женившись, он вошел в родство с семьей Бонниер (тоже его соплеменников, самых знаменитых издателей страны, каковыми они остаются и по сию пору) и попал в художественную среду столицы.

Начал собирать картины, для них в 1907 году отстроил галерею. Весьма оригинальную усадьбу для нее возвел в 1907 году модный архитектор Фердинанд Буберг. Там нашли свое место полотна выдающихся художников Скандинавии, искусство и дружбу которых Тиль ценил. Это Эдвард Мунк, Карл Ларссон, Эужен Янссон. Эрнест Тиль поддерживал материально художника-натуралиста Бруно Лильефорса, делал заказы реалисту Андерсу Цорну, модернисту Исааку Грюневальду. Грюневальд, кстати, — еврей, ученик Матисса, самый выдающийся представитель шведского модернизма. В 20-х годах Эрнест Тиль, испытывая серьезные финансовые трудности, продал свое сокровище государству."