80 лет Илье Кабакову

[Кирилл Сызранский]

80 лет назад в городе Днепропетровске родился художник Илья Кабаков.

Антон Носик:
40 лет назад он стал моим отчимом. Это было интересное время: советская власть в брежневские годы по-прежнему не готова была мириться с существованием в стране иных жанров изобразительного искусства, кроме социалистического реализма, но при этом людей, наделённых официальным статусом "советского художника" она всячески холила, лелеяла и обхаживала. В какой-нибудь другой реальности это привело бы к существованию двух несовместимых между собой арт-сообществ: официального и подпольного. Но в те самые дни, когда культурным героем и символом эпохи сделался штандартенфюрер СС Макс Отто фон Штирлиц, успешно сочетающий безупречную службу фюреру с непримиримой борьбой против немецкого фашизма, участники арт-подполья и официально признанной творческой элиты, за единичными исключениями, успевали существовать в обоих статусах. Это касалось не только художников, но и писателей, и режиссёров, и даже, странно сказать, советских журналистов. До обеда они вполне официально работали за астрономический гонорар на государство, а после обеда создавали картины и графику, писали тексты и снимали фильмы "в стол", без надежды когда-нибудь представить свои произведения советскому зрителю или читателю, зато с риском нажить неприятности всякий раз, когда об этом их творчестве кто-нибудь одобрительно высказывался за рубежом.
Мастерская Ильи Кабакова на чердаке дома «Россия» (Сретенский бульвар, дом 6/1, теперь там Институт проблем современного искусства) в те годы была меккой неофициального советского искусства. Вечерами в гостиной под лампой пели Окуджава и Бачурин, читали свои тексты Сапгир, Пригов, Рубинштейн, Сорокин и Лимонов, устраивались подпольные (хотя точнее было бы сказать — чердачные) выставки запрещённой в СССР живописи и графики. Частыми гостями были иностранные журналисты и дипломаты, писатели, арт-критики и коллекционеры современного искусства. Естественно, Комитет государственной безопасности не оставлял "нехорошую квартиру" своим вниманием: во дворе, сменяясь, дежурили неприметные мужчины в штатском, телефоны слушались 24х7, а все письма, приходившие на наш домашний адрес, имели на конверте красный штамп «Из-за границы доставлено в повреждённом виде». Участников сборищ регулярно приглашали "на разговор" в большое здание напротив «Детского мира», предлагали сотрудничество. Однако никого при этом не только не посадили и не сослали, но даже толком не лишали работы. Илья Кабаков, как и многие его товарищи по цеху, состоял в Союзе художников СССР, его мастерская в доме «Россия» была официально на него оформлена, как и квартира в кооперативе «Изобразительное искусство». Издательство «Детская литература» огромными тиражами издавало книги, которые он иллюстрировал, и гонорар за оформление одной страницы формата А5 в этих книгах (акварель, на которую уходило у художника 3-4 часа) превышал месячную зарплату советского инженера, врача или учителя. Скажем, вот этот разворот из книги «Поезд стихов» обошёлся «Детгизу» (так по старой памяти все называли давно переименованное издательство) в 240 рублей образца 1974 года:
Для тех, кто не помнит цен 1974 года, уточню, что проезд на такси стоил в ту пору 10 копеек за посадку и ещё 10 за километр, в трамвае — 3 копейки, в троллейбусе — 4, в метро, автобусе и на речном трамвае — 5 копеек. Стаканчик фруктового мороженого стоил 7 копеек, эскимо — 21, килограммовый батон белого хлеба — 18. Билет в кино или на стадион стоил те же 10 копеек, что и километр на такси. Киловатт-час электроэнергии обходился в 2 копейки для владельцев электроплит и 4 копейки для тех, кто готовил на газовых конфорках. Дорогая была только водка — от 3р62коп до 4р12коп за поллитру, но водки в нашем доме почему-то не пили.

Человеку, не заставшему тех времён, может показаться, что жизнь у штирлицев из творческого цеха в брежневские застойные деньки была райская: судьба Мандельштама и Бабеля, Пильняка и Хармса, Мейерхольда и Михоэлса, никому уже не светила, голода и нищеты они не знали, у всех была квартира, мастерская, дача и машина, на два месяца в году каждому члену творческого союза бесплатно предоставлялась путёвка в дом творчества (в остальные 10 месяца такая же путёвка стоила 3 рубля в сутки), многих даже выпускали на пару недель за рубеж для "обмена опытом" с коллегами из соцлагеря. Но так уж устроены эти странные творческие люди, что сколько их клетку ни золоти, отсутствие свободы им страшней любой нищеты и болезней. Как относился Кабаков к своему легальному советскому статусу, легко понять из альбома, произведшего на меня сильнейшее впечатление в середине 1980-х:
Искусствоведы, понятное дело, видят тут сложный и универсальный концептуалистический месседж, с отсылками к Бахтину и раблезианской культуре, оппозицию профанного и сакрального, и далее ad nauseam. Но достаточно сравнить этот лист из альбома с предыдущей иллюстрацией, чтобы понять, до какой степени личным и буквальным было это сообщение, адресованное мишкам и птичкам, ягодкам и грибочкам, рисование которых на протяжении четверти века было основной и официальной творческой специальностью автора.

Разумеется, как только утратившая бдительность советская власть разрешила 53-летнему Илье Кабакову первый раз в жизни выехать в капиталистическую заграницу — на трёхмесячную творческую стипендию в австрийский город Грац, по приглашению тамошней художественной школы — в тот же день он махнул рукой на все свои машины, квартиры, мастерские, гарантированный доход и официальный статус, собрал пожитки и уехал из СССР в неизвестность, ни не оглянувшись. На шестом десятке лет преуспевающий член Московской организации Союза художников СССР, не говорящий ни на одном нерусском языке, кроме детских остатков идиша, без тени сожаления сделался бездомным бродягой, кочующим по незнакомым странам и континентам, по казённым углам, со стипендии на стипендию. Это случилось ещё до падения железного занавеса и за 10 лет до того, как из Особенной части российского УК исчезла 64-я статья, гласящая:
Измена Родине, то есть деяние, умышленно совершенное гражданином СССР в ущерб суверенитету, территориальной неприкосновенности или государственной безопасности и обороноспособности СССР: [...] бегство за границу или отказ возвратиться из-за границы в СССР —
наказывается лишением свободы на срок от десяти до пятнадцати лет с конфискацией имущества или смертной казнью с конфискацией имущества.

Мне было тогда 20 лет, и должен вам признаться, что жизненный выбор моего отчима меня нисколько не удивил. Как только из ОВИРа ему пришла открытка с приглашением уплатить пошлину в 200 рублей и забрать загранпаспорт с выездной трёхмесячной визой, я понял: сейчас он уедет, и не вернётся больше никогда. Не понимал я лишь одного: как могла так лопухнуться советская власть, раз в полстолетия оставив дверцу золотой клетки не запертой...

С днём рождения, дядя Илья. Долгих Вам лет и доброго здоровья.

[Pavel]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Это было интересное время: советская власть в брежневские годы по-прежнему не готова была мириться с существованием в стране иных жанров изобразительного искусства, кроме социалистического реализма, но при этом людей, наделённых официальным статусом "советского художника" она всячески холила, лелеяла и обхаживала.

Сообщение от Кирилл Сызранский

Это было интересное время: советская власть в брежневские годы по-прежнему не готова была мириться с существованием в стране иных жанров изобразительного искусства, кроме социалистического реализма, но при этом людей, наделённых официальным статусом "советского художника" она всячески холила, лелеяла и обхаживала.

Кабаков и был, как раз, из тех обласканых. "Мастерская на чердаке дома России" -это самые большие и шикарные мастерские в Москве. Захотелось большего?
Один сказал в интервью-Кабаков литературен, потому что много лет был главным редактором детского издания. Я не вижу связи, вижу пустоту и потуги оригинальности не очень оригинальные. Политические мотивы ушли и ничего не осталось. Пустота.
Справка - Кабаков за годы пребывания в СССР проиллюстрировал около 75 детских книг, сборники, а также детские журналы и альманахи («Мурзилка», «Весёлые картинки», «Звёздочка», «Круглый год»). Работал над иллюстрациями 3-6 месяцев в году, а остальное время уделял собственным проектам.
Я и не пытался получить что нибудь в этом издании, Бе-спо-лез-но. Все по блату.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Pavel

Захотелось большего?

Конечно. Захотел свободы, свободы творить и "в тот же день он махнул рукой на все свои машины, квартиры, мастерские, гарантированный доход и официальный статус, собрал пожитки и уехал из СССР в неизвестность, ни не оглянувшись. На шестом десятке лет преуспевающий член Московской организации Союза художников СССР, не говорящий ни на одном нерусском языке, кроме детских остатков идиша, без тени сожаления сделался бездомным бродягой, кочующим по незнакомым странам и континентам, по казённым углам, со стипендии на стипендию".

Я знаю, очень многим художникам вообще не знакомо было такое стремление к свободе ни при Советской власти, ни позже - сидят себе на стуле ровно и только и разговоры у них о деньгах: как продать, где продать, кому продать.

[Pavel]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Конечно. Захотел свободы, свободы творить и "в тот же день он махнул рукой на все свои машины, квартиры, мастерские, гарантированный доход и официальный статус, собрал пожитки и уехал из СССР в неизвестность, ни не оглянувшись. На шестом десятке лет преуспевающий член Московской организации Союза художников СССР, не говорящий ни на одном нерусском языке, кроме детских остатков идиша, без тени сожаления сделался бездомным бродягой, кочующим по незнакомым странам и континентам, по казённым углам, со стипендии на стипендию".

Я знаю, очень многим художникам вообще не знакомо было такое стремление к свободе ни при Советской власти, ни позже - сидят себе на стуле ровно и только и разговоры у них о деньгах: как продать, где продать, кому продать.

Свобода чего?
Я не верю, что уехал и все , ему наверняка обещали золотые горы. У него в мастерской кого только не было, все дипломаты. А теперь пожалуйста новая инсталяция, с дверью. Пустота. Все это уже было, скучно!

[Fed]

Не все эксперты оптимистичны по поводу инвестиции: цена может упасть, прогнозирует вице-президент Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров Михаил Перченко: «Цены доходят до сумасшедших — до полумиллиона или даже миллиона долларов. Но это художник-концептуалист, за что там платить? За кружку, которая висит на крюке? Вложения в современную живопись — это лотерея: хочется поиграть Роману Абрамовичу в лотерею — пускай поиграет. Пускай поиграет с Кабаковым. Я считаю, что всё это дутые фигуры, и цены на их картины рухнут».


После очередной выставки в 1987 году Кабаков решил не возвращаться в СССР, и тут же получил грант австрийского объединения Graz¸ а затем стипендию французского министерства культуры.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Fed

Не все эксперты оптимистичны по поводу инвестиции

А вице-президент Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров Михаил Перченко эксперт по артинвестициям?

Сообщение от Михаил Перченко

Вложения в современную живопись — это лотерея: хочется поиграть Роману Абрамовичу в лотерею — пускай поиграет. Пускай поиграет с Кабаковым. Я считаю, что всё это дутые фигуры, и цены на их картины рухнут».

То, что И. Кабаков - самый известный в мире российский художник, кому-то, конечно, может не нравиться.
Но факт всемирного признания Кабакова и его авторитет неоспоримы.

Его работы находятся в коллекциях большинства крупнейших музеев современного искусства — в Музее современного искусства и Музее Соломона Гуггенхайма в США, Центре Жоржа Помпиду во Франции, Музее Людвига и Музее современного искусства в Германии, в музее Тейт Модерн в Англии и т. д., он постоянно принимает участие в самых престижных выставках, за его творчеством пристально следят знаменитые искусствоведы и арт-критики, цены на его произведения выражаются в шестизначных долларовых суммах, в Германии строят музей Кабакова.

[Pavel]

Сообщение от Кирилл Сызранский

А вице-президент Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров Михаил Перченко эксперт по артинвестициям?


То, что И. Кабаков - самый известный в мире российский художник, кому-то, конечно, может не нравиться.
Но факт всемирного признания Кабакова и его авторитет неоспоримы.

Его работы находятся в коллекциях большинства крупнейших музеев современного искусства — в Музее современного искусства и Музее Соломона Гуггенхайма в США, Центре Жоржа Помпиду во Франции, Музее Людвига и Музее современного искусства в Германии, в музее Тейт Модерн в Англии и т. д., он постоянно принимает участие в самых престижных выставках, за его творчеством пристально следят знаменитые искусствоведы и арт-критики, цены на его произведения выражаются в шестизначных долларовых суммах, в Германии строят музей Кабакова.

Какие работы Кабакова находятся в этих музеях? Насчет цен и продаж я жду и наверное не дождусь ответа. Слова, слова. Вам же говорят серьезные люди. Слова к делу не пришьешь.

[Fed]

"В списке 500 самых продаваемых современных художников 5 из 10 первых мест за китайцами, их гонорары исчисляются десятками миллионов долларов. А единственный россиянин С.Файбисович – на 480-м месте."

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Pavel

Какие работы Кабакова находятся в этих музеях?

Например, в Центре Жоржа Помпиду находится знаменитая инсталляция "Человек, который полетел в космос из своей комнаты (квартиры)".
Эту работу Вы можете посмотреть сейчас на выставке "Утопия и реальность. Эль Лисицкий, Илья и Эмилия Кабаковы", которую после Эрмитажа привезли в московский Мультимедиа Арт музей и откуда она поедет дальше в австрийский Грац.

Сообщение от Pavel

Насчет цен и продаж я жду и наверное не дождусь ответа.

Вы издеваетесь? Я тут уже сто раз цены Вам давал, их можно было уже наизусть выучить.
Всё, "Давай, до свидания!".

Сообщение от Fed

"В списке 500 самых продаваемых современных художников 5 из 10 первых мест за китайцами, их гонорары исчисляются десятками миллионов долларов. А единственный россиянин С.Файбисович – на 480-м месте."

А Кабакову сейчас и не нужны аукционные продажи, он уже взлетел много выше любого коммерческого предприятия, уже там, в ареопаге великих.

Большая инсталяция Кабакова на Венецианской биеннале 2001 года называлась "В будущее возьмут не всех".
Эти слова, запавшие художнику в душу, сказал его учитель в МСХШ.
И, похоже, до сих пор Кабаков планомерно делает всё, чтобы его в будущее взяли.
И ему это удалось.

[Pavel]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Вы издеваетесь? Я тут уже сто раз цены Вам давал, их можно было уже наизусть выучить.
Всё, "Давай, до свидания!".

Помоему похоже на раскрутку своего человека попавшего в просак -Кантор. абрамович, Бакштейн...
Кантор купил Жука на аукционе-Кабакову -шиш, Абрамович купил у коллекционера, опять.мимо. Инсталяции пустые и антирусские, бездарные. Хорош великий нечего сказать.
Нечем доказывать , нечего сказать.
Это пример попытки раскрутки неудачника. Вот что такое раскрутка.