Выставка Александра Дейнеки в Третьяковской галерее

[Кирилл Сызранский]

Или вот два портрета одного товарища. Товарищ-то один и тот же, да и автор один-А. Дейнека, а разница-то есть.
Почему?
Я вот не смогу честно это объяснить "без выписок из протоколов, биографических данных, рассуждений о социализме и прочего политпросвещения".
А Вы сможете?

[Кирилл Сызранский]

Или ограничимся "поменял манеру"? Или манера сама изменилась? Отчего же? Как это произошло?
Почему так изменились дамы, например?

[Евгений]

В Третьяковской галерее - юбилейная выставка художника Александра Дейнеки. Живая пирамида из физкультурников на фоне легендарной башни Татлина, что стала символом времени перемен, надежд, поисков и разочарований. Тридцатые, сороковые, пятидесятые годы. Советский Союз.
"Поразительно, что это в то самое время столько энергии, мощного здоровья, красоты у него в работах", - говорит кинорежиссер Вадим Абдрашитов о картинах Александра Дейнеки, автопортретом которого открывается экспозиция.
"Для меня это очень интересная работа", - отмечает профессор из Чикаго Кристина Киаер. Самый известный американский исследователь Александра Дейнеки говорит, что в это время художник уже не столь прекрасен и даже полноват. Но для него, обвиненного в формализме, автопортрет - словно вызов: "Ну давайте, я готов принять бой!"

Читать дальше... 

"Когда не было возможности делать то, что хотелось, ушел в монументальное искусство", - рассказывает о художнике директор Третьяковки Ирина Лебедева.

На юбилейной выставке - весь живописный Дейнека: от мозаик, что украшают плафоны московского метро, от хрестоматийных военных полотен, знакомых каждому советскому школьнику по учебнику истории, до не очень известных зарисовок родного Курска. Пейзажи Италии, Америки, где художник бывал в командировках.

- Эта великолепная картина хранилась у Дейнеки дома. Он считал, что вещи должны быть каждая на своих местах.

В этой работе, говорит куратор, размытая модель создает атмосферу лета, молодости, радости существования. Как аргумент в пользу именно такого восприятия - приз зрительских симпатий американских современников Дейнеки, отметивших картину во время выставки в Питсбурге. В этой экспозиции - свыше 140 работ из нескольких музеев, включая галерею Курска, города, где художник родился. В семье рабочего. Где начал рисовать лет с пяти. Часто засыпая от усталости над своими рисунками.
Несколько картин отреставрировали к этой глобальной ретроспективе. "Никита - первый русский летун" - один из самых любимых мотивов художника: преодоление обстоятельств, преодоление себя.
Картину перекосило от времени и неправильного хранения, но реставраторы смогли вернуть ей первоначальный вид.
Интерес директоров ведущих музеев мира к этой выставке проявился еще на стадии подготовки. Поэтому, скорее всего, через два месяца с небольшим, когда выставка закроется, работы Александра Дейнеки отправятся на гастроли. По Франции, Англии, Соединенным Штатам.
http://www.vesti.ru/doc.html?id=348172&cid=549

[Peter]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Или ограничимся "поменял манеру"? Или манера сама изменилась? Отчего же? Как это произошло?
Почему так изменились дамы, например?

"Мать и сестра" какое-то тягостное впечатление производят.То ли они с кем-то прощаются,то ли кто-то с ними,домашние животные там грустные.История создания картины известна?

[Причал]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Если Вы будете именно говорить о творчестве Дейнеки, то просто без упоминания года создания работ и контекста времени не сможете объяснить такую разницу в творчестве 20-х годов и, например, 50-х.
Или вообще не будем об этом?
Или ограничитесь: "Потом он стал писать так."

Во первых: речь у нас идет об оценке художника в целом.
Во-вторых: да, я тоже скорблю, как зритель о том, что мне "недодали" еще работ в стилистике "Футбола" и "Физкультурницы"
но
я благодарна этому художнику за то, что он написал, а не мог бы написать, а написал он достаточно.
При том сколько он решил за жизнь художественных задач и сколько уже потратил сил, думаю можно уже и не выискивать вшей в поздних работах.

Почему поменял стиль?
Потому, что именно в это время начал сублимировать всегда имевшееся в его живописных работах скульптурное начало в собственно скульптуру.
И в МДИ.

Плюс преподавательская работа вообще не идет художнику на пользу хорошо, идет редко, я, правда, не знаю положительных примеров.
И администрирование сильно отвлекает.
Претензии я скорее высказала бы кураторам-отборщикам выставки.
У всех художников есть проходные работы.
А биографические данные - биографическим данным - рознь. Не надо их идеологизировать.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Причал

А биографические данные - биографическим данным - рознь. Не надо их идеологизировать.

"Биографические данные" от истории не отделишь. А история-это уже и идиалогия.
Я, кстати, не "выискиваю вшей в поздних работах", а ставлю себя на место зрителя работ Дейнеки и, возможно, зрителя задающего вопросы о разнице живописи в разное время его творчества.
Всего лишь.
И от Вас гипотетически хочу услышать ответы на эти гипотетические же вопросы этого воображаемого любителя Дейнеки...

Добавлено через 10 минут

Сообщение от Причал

Претензии я скорее высказала бы кураторам-отборщикам выставки.

Конкретно эта выставка тут не при чем, я о творчестве Дейнеки говорю вообще.
Мы же хотели просто "поговорить о творчестве Дейнеки без выписок из протоколов, биографических данных, рассуждений о социализме и прочего политпросвещения".
Вот я и показал несколько работ резко разных по манере. Возникают же вопросы? А?

[Причал]

Сообщение от Кирилл Сызранский

И от Вас гипотетически хочу услышать ответы на эти гипотетические же вопросы этого воображаемого любителя Дейнеки...

Кирилл Сызранский, я, конечно люблю потеоретизировать, но не о сферическом коне в вакууме.

Да я люблю этого художника, давно, всегда и безусловно

За что:
За умение объединять в одной плоскости разномоментные события (т.н.з. "кинематографизм")
За равновесное сочетание графичности и живописности (большая редкость); за то, что его человеки до всего дойдут, долетят и все покорят; за точность композиции так, что ничего ни убавить не прибавить; за умение заставить мой взгляд так двигаться по поверхности как задумывалось художником, за умение из портрета сделать картину, да и вообще из всего - Картину Картиновну...

[Кирилл Сызранский]

Причал, пардонте!

Сообщение от Кирилл Сызранский

И от Вас гипотетически хочу услышать ответы

Следует читать: И от Вас хотел услышать... далее по тексту.
И уже услышал.
Это я к чему? К тому, что мне, например, поговорить "без выписок из протоколов, биографических данных, рассуждений о социализме и прочего политпросвещения" о творчестве многих художников советского периода не удаётся.
А Вам, как я вижу и сейчас читаю, удалось...

Сообщение от Причал

...за то, что его человеки до всего дойдут, долетят и все покорят...

Красота!!!

[artcol]

Сообщение от Кирилл Сызранский

Или ограничимся "поменял манеру"? Или манера сама изменилась? Отчего же? Как это произошло?
Почему так изменились дамы, например?

Это общий момент в творческих биографиях всех крупных художников, подстроившихся под новые реалии - коллективизм/тоталитаризм: Сарьян, Кузнецов, да и тот же Пластов (у него инвертировано, перелом произошел после оттепели).

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от artcol

Это общий момент в творческих биографиях всех крупных художников, подстроившихся под новые реалии - коллективизм/тоталитаризм

И Вы туда же...
Давайте уж без "протоколов, биографических данных, рассуждений о социализме и прочего политпросвещения"...