Какую цену художнику назначать за свои работы?

[NATA NOVA]

Robert Askarian, Вам в разделе " художники" надо органозовать тему о художнике
Robert Askarian,

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Валерий Рыбаков

Какую цену художнику назначать за свои работы?

Олав Велтиус, автор книги Talking Prices, называет процесс формирования первичной стоимости Testing the Water — «пробой температуры воды перед купанием». Художник не может ориентироваться ни на предшествующие продажи (таковых не было), ни на мнение рынка относительно своего искусства. Для этого случая было выработано правило, состоящее из нескольких шагов.

Пусть первый шаг не испугает молодых художников: начальную цену необходимо установить на самом низком уровне, какой только возможен. В практике российских художников и галеристов более традиционным является подход «первичная стоимость = стоимость производства х 2», где за удвоением цены скрываются понятия творчества и таланта, вложенного в работу. Запад советует на первом этапе с этим не спешить — наоборот, повышением стоимости художника после второй выставки вы покажете первым коллекционерам динамику, и они захотят вложиться в него еще.

Вторым шагом является сравнение с другими художниками одной возрастной группы, с похожим послужным списком и образованием. По мнению Кристины Ворчол, автора диссертации по формированию цен на арт-рынке, основной ошибкой на этом этапе является формирование цен на глазок: скажем, если Лихтенштейн продается за $500 тыс., можно смело ставить $5 тыс., и не прогадаешь. Нельзя. Ваши основные ориентиры — одногодки, делающие первые выставочные шаги. Помните: за ними тоже внимательно следят и в конечном итоге сопоставят с вашим искусством и ценами.

Третий шаг — определение стоимости, исходя из техники и размера работы. Пока художник молод и наиболее ценный период его творчества не определен, на первый план выходит размер. Корни этого правила следует искать во Франции конца XIX века, где цена полотна измерялась арт-дилерами «франками за мазок». Что до техники — достаточно взглянуть на результаты аукционных торгов последних 100 лет, динамика неизменна: дороже всего продается живопись, следом идут скульптура, графика, тиражные работы, акварель, фотография, замыкают шествие эскизы и наброски и личные вещи художника. Недостающие элементы гурманы от искусствоведения могут вставить в этот перечень самостоятельно, но факт очевидный: если вы живописец, и из личных вещей у вас пустые холсты и злость на весь мир — статистика за вас, действуйте!
***

[Artoil-A]

Сообщение от Seriy

что надо сначала идти к зрителю и покупателю с работами, а потом уж к искусствоведам и профессионалам-галеристам.

Сначала делается маркетинговый анализ рынка, затем оценивается
собственная готовность удовлетворить требования рынка. Если надо - производится дооснастка и доучивание. Затем выход на рынок.
Хорошо если с первых работ и далее будет успех. В этом случае считается, что художник ответственно подошел к организации дела.
Если примерно 40% первых работ не продались, терпимо, успех будет.
Остальные- заведомые неудачники.
Это результаты математических исследований кривых накопления неудач проведенные в конце 60-х годов.

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Artoil-A

Затем выход на рынок.

В Вашем случае это выход на Арбат и на Вернисаж в Измайлово. С раскладным стульчиком, домашними бутербродами, отварными в крутую яйцами и солёными огурцами - "Натуся, всё, я ушёл на рынок".

[Artoil-A]

Сообщение от Кирилл Сызранский

В Вашем случае это выход на Арбат и на Вернисаж в Измайлово. С раскладным стульчиком, домашними бутербродами, отварными в крутую яйцами и солёными огурцами - "Натуся, всё, я ушёл на рынок".

Не - а. Про меня - фантазии...
По ценам.
У русского художника в те времена и в эти должна иметься деловая хватка, чтобы сделать себе мастерскую, наладить производство, чтобы вписаться в текущие средние галерейные цены, и быть рентабельным при плохой отечественной инфраструктуре, которая обеспечивает творчество художников.

[iosif]

Artoil-A, не хотелось влезать, но все же скажу. Деловая хватка никому не вредна, это точно. Но для художника (писателя, композитора и т.п.) все же более важны иные качества
Вот арт-дилер без деловой хватки - это профессиональный тупик. А художник вполне даже возможен.
Я, например, свои собственные романы и повести в принципе не могу сам продавать, несмотря на 30 лет маркетингового опыта. Чужие - запросто.

[prosto_valentina]

Абсолютно с Вами согласна. И у меня к Вам просьба дайте пожалуйста ссылку на Ваши произведения.

[тата]

Сообщение от Кирилл Сызранский

... начальную цену необходимо установить на самом низком уровне, какой только возможен. В практике российских художников и галеристов более традиционным является подход «первичная стоимость = стоимость производства х 2», где за удвоением цены скрываются понятия творчества и таланта, вложенного в работу.

***

Если сам себя оценишь "на самом низком уровне",чего же ждать от других? Считаю данное заявление, в корне ошибочным. Почти, все успешные современные художники, оценивали себя сразу не дёшево. К исключению могу отнести Зверева, но его нет давно и там особый случай.

[Vladimir]

Какие можно вспомнить успешные примеры старта рыночной карьеры с высоких цен? У кого было дорого сразу?

[тата]

Сообщение от Кирилл Сызранский

. В практике российских художников и галеристов более традиционным является подход «первичная стоимость = стоимость производства х 2», где за удвоением цены скрываются понятия творчества и таланта, вложенного в работу.



***

На то она и Россия, у неё особый путь.

Написание картин прировняли, к производству - дожились. Это как? Посчитать краски, холсты и кисти, так они разные бывают, в разных магазинах, в Подольске при фабрике дешевле, чем в "Передвижнике", в центре. Интересно, свет, аренда мастерской или взносы за оную, тоже входят? Только вот беда один и хорошими кистями - как курица лапой, другой пальцами шедевры делает. Один работает корпусно, другой лессировками, следственно расход краски отличается, притом на порядок. Энергозатраты художника, как посчитать и вычислить, работы разного размера, выполненные в разной технике - один колоночком старается, другой мастихином мажет или даже трафарет с краскопультом использует!
Ну про "про талан и творчество" вообще как то перед художниками и говорить совестно (они здесь читают и пишут), как его померять. Может одному и коэффициента 100 мало!