Коллекционеры - Страница 11 - Форум по искусству и инвестициям в искусство

Евгений · 08.10.2008, 10:14

Это имя хорошо известно художникам, искусствоведам прежде всего в связи с московской выставкой 1974 года, которая вошла в историю под названием “бульдозерная”.

Читать дальше...

Но помнят о ней и те, кто к искусству никакого отношения не имел: слишком большой резонанс вызвало это событие. Что же произошло?Как известно, с 30-х годов ХХ века официально поддерживаемым направлением искусства в СССР был исключительно социалистический реализм. Иные формы искусства власти нередко преследовали. И вот коллекционер Александр Глезер и группа художников-авангардистов, возглавляемая Оскаром Рабиным, решили показать всем произведения иного плана.В сентябре 1974 года они устроили вернисаж на окраине Москвы, на пустыре рядом с лесопарком Беляево. Примерно через полчаса после открытия выставки сюда прибыли бульдозеры, которые начали теснить художников и зрителей. При этом часть картин оказалась раздавлена.
Это событие вызвало громкий резонанс в зарубежной прессе, и через две недели власти разрешили художникам-нонконформистам провести подобную выставку под открытым небом в Измайлово. Но тем не менее один из организаторов вернисажа рядом с лесопарком Беляево — Александр Глезер — был изгнан из страны. Он увез с собой и собственную большую коллекцию картин: его московская квартира на Преображенке несколько лет по существу была настоящим музеем неофициального (независимого) искусства.

— Когда я уезжал, Оскар Рабин в Шереметьевском аэропорту мне сказал: “Ты не эмигрируешь, ты едешь от нас в командировку”. Так все годы на Западе я себя и чувствую командированным, — говорит Александр Глезер.

Покинув Москву, он создает музеи неофициального (независимого) русского искусства под Парижем в Монжероне и в Джерси-Сити под Нью-Йорком.

Музей из Монжерона со временем переехал в Париж и три года располагался рядом со знаменитым Центром Помпиду. Сейчас этого музея во Франции уже нет, а тот, что в Джерси-Сити, работает очень плодотворно. В трехэтажном особняке, в залах на двух этажах можно увидеть произведения современных российских, украинских, а с недавнего времени и белорусских художников. Выставляются у Глезера и западные мастера. Собственная же коллекция Александра сейчас насчитывает около 400 произведений живописи, графики, скульптуры...

В музее в Джерси-Сити бывают как иммигранты, так и американцы. Посетителей не может не привлечь, когда о художниках, которые выставляются у Глезера, рассказывают газеты “Нью-Йорк Таймс”, “Вашингтон Пост”. А это были и Михаил Шемякин, и Эрнст Неизвестный, и многие молодые мастера, для которых музей в Джерси-Сити стал в свое время прекрасной стартовой площадкой. Сейчас же их работы — в Третьяковке и в других престижных галереях СНГ. Коллекция музея экспонировалась в залах Сената и Конгресса США в Вашингтоне. Выставки проходили также в галереях Нью-Йорка и различных штатов Америки.

Чтобы поддержать в СНГ современных мастеров кисти, Александр, начиная с 1994 года, демонстрировал их творчество в художественных музеях Владивостока, Харькова, Одессы, Запорожья... А в будущем году покажет работы молодых в Музее изобразительных искусств имени Пушкина. В этом музее, а также в Третьяковке некоторое время назад он представлял произведения художников-авангардистов 60—80-х годов ХХ века из собственной коллекции. Времена меняются. И сейчас с интересом воспринимается то, что когда-то власть встречала в штыки.

Кстати, в свое время вслед за Глезером уехал и художник Оскар Рабин, который был лишен советского гражданства и сейчас живет во Франции. В 2006-м он стал лауреатом российской государственной премии “Инновация” за вклад в развитие современного искусства.

...В прошлом году Александр Глезер впервые побывал в Минске и Витебске. В итоге произведения двадцати шести наших земляков в этом году экспонировались в США. И вот новый приезд в Беларусь.

— У вас очень много талантливых художников, — говорит гость. — Это Владимир Цеслер, Сергей Кирющенко, Алексей Иванов, Зоя Литвинова, Руслан Вашкевич, Зоя Луцевич, Валентина Ляхович, Галина и Василий Васильевы...

С творчеством этих и других белорусских мастеров Глезер планирует познакомить не только американцев, но и французов, немцев. А еще он пишет книгу о современном белорусском искусстве и одну из своих выставок в следующем году собирается провести в Минске.

НА СНИМКЕ: поэт, переводчик, коллекционер Александр Глезер.

LCR · 08.10.2008, 18:45

Цитата:

Сообщение от OlgaV

Что касается "бульдозерной выставки", у меня есть воспоминания некоторых художников, которые я могу отсканировать, если интересно.

Очень интересно.

Евгений · 08.10.2008, 19:12

Цитата:

Сообщение от OlgaV

Не побоясь вызвать на себя гнев SergeiSk в очередной раз

Почему Сергей на Вас может обидеться? Непонятно.
(У Сергея на сертификатах к картинам Титова,которые недавно обсуждали,стоит подпись Александр Глезер.)
Любая полезная информация здесь приветствуется,тем более он продаёт в США картины и чем больше о нём информации тем лучше.Меня лично интересует его деятельность в США,как арт-дилера,если что есть напишите.
С уважением к Вам.

LCR · 08.10.2008, 21:35

Дорогая Оля,

Этого номера "Искусства" я не видела, с удовольствием прочитала бы.

Относительно Глезера - простите уж, предпочитаю публично не высказываться

Я только сейчас заметила, что составителем книжки о Глезере был Женя Рейн - просто невероятно

Meister · 09.10.2008, 10:20

Цитата:

Сообщение от LCR

составителем книжки о Глезере был Женя Рейн - просто невероятно

LCR, а не расскажете кто это такой был и почему это невероятно?

Кирилл Сызранский · 09.10.2008, 10:35

Meister,да он,дай Бог ему здоровья,"есть",почему"был"?

Meister · 09.10.2008, 10:50

Все, сам разобрался. Кому тоже интересно:

РЕЙН, ЕВГЕНИЙ БОРИСОВИЧ (р. 1935), русский советский поэт.
Родился 20 января 1935 в Ленинграде. Отец – архитектор (погиб на фронте в 1944), мать – преподаватель иностранного языка.

Читать дальше...

Рано проявил интерес к литературе. Получил техническое образование, в 1959 закончил Ленинградский технологический институт холодильной промышленности, где приобрел специальность «инженер-механик». К тому же году относится первое печатное выступление – в газете «Ленинградская здравница» увидело свет стихотворение Рейна. Следующая публикация, стихотворение в альманахе «Молодой Ленинград», появилась через три года.

Общение со сверстниками – И.Бродским, А.Найманом, Д.Бобышевым, А.Кушнером, Г.Горбовским и другими деятелями вновь формировавшегося литературного авангарда, а также с литераторами старшего поколения, среди которых были А.Ахматова, А.Штейнберг, Г.Семенов много дало для становления Рейна-поэта. Изменения в общественном сознании, возобновившиеся связи с западным миром, проникновение западной культуры, в частности музыки, повлияли на Рейна-человека (представитель поколения «стиляг», он чутко следил за модой, ориентируясь на зарубежные образцы).

Не работая по специальности, Рейн зарабатывал литературной поденщиной, писал сценарии для документального кино (около двух десятков), занимался стихотворным переводом с грузинского, эстонского, английского и других языков. Активно трудился в детской литературе. Так, в пионерском журнале «Костер», он, кроме прочего, публикует забавные прозаические истории, нечто вроде классических «литературных анекдотов», выпускает несколько стихотворных книг для детей. Выступает и как журналист.

Влияние кинематографа заметно в стихах Рейна наряду с влиянием живописи. От первого он взял приемы монтажа, смену планов и систему отчетливых лейтмотивов, в частности, постоянные ретроспекции (наиболее характерная примета поэтики Рейна), от второго – интерес к укрупненной детали, портрету, пейзажу (сложные многофигурные композиции отсутствуют даже в пространных поэмах). Отсылки к этим двум искусствам и перекличка с ними есть едва ли не в каждом стихотворении Рейна

Редкие публикации в журналах «Аврора», «Литературная Грузия», «Юность» и в заграничных изданиях не принесли поэту известности. Впервые значительная подборка, 22 стихотворения, появилась в альманахе «Метрополь», где Рейн выступил также и как составитель поэтического раздела.

После 1984, когда вышел первый сборник оригинальных стихов Рейна Имена мостов, положение его в литературе начало меняться. Он был принят в члены Союза писателей СССР (1987) и российского ПЕН-клуба (1992), его произведения были отмечены премиями журналов «Таллин», «Звезда», «Огонек», альманаха «Стрелец». Ему присуждена Государственная премия Российской Федерации (1997).

Он читает лекции за рубежом, ведет поэтический семинар в Литературном институте им. А.М.Горького. Выступает и как эссеист и мемуарист. Книга Мне скучно без Довлатова объединила некоторые повествовательно-мемуарные стихотворения и поэмы, а также прозаические новеллы Рейна, часть которых известна в качестве устных рассказов.

Только вопрос: почему удивительно, что именно он составитель Глезера остается...

Евгений · 09.10.2008, 19:03

Цитата:

Сообщение от LCR

Относительно Глезера - простите уж, предпочитаю публично не высказываться

А в личку можно пару строк?

Евгений · 11.10.2008, 20:36

Цитата:

Сообщение от OlgaV

когда заходишь на форум через пару дней ни спасибо сказать ни процитировать не можешь,

Оля не понял Ваш вопрос,и спасибо сказать можно и цитировать хоть через 10 дней,редактирование постов стали отключать,но это к администатору сайта.

Veronic · 19.12.2008, 12:54

Цитата:

Сообщение от cayman

По правде говоря, весьма сомнительное заявление. Заоблачные цены на произведения искусства обусловлены огромным количеством денежных накоплений в мире и растущей инфляцией. Произведения искусства были выбраны в качестве товара, не подверженного инфляции, и фактически заменили деньги. Почему именно произведения искусства стали таким товаром - отдельный вопрос. Сходу просматривается несколько причин, но, в принципе, это не так уж важно. Рыночная ситуация именно такова, и это объективная реальность.

Однако понятно, что при любых обстоятельствах материальные блага первичны. Если нет еды, одежды, других предметов первой необходимости, то никакие картины не будут иметь сколь-нибудь значительной ценности. А с учетом надвигающегося мирового продовольственного кризиса и нарастающих проблем глобального потепления, когда производство продуктов питания становится все более проблематичным, еще неизвестно, какие ценности останутся востребованными через 20-30 лет.

Во время голода моя прабабушка выменивала буханку хлеба на большой золотой крест с бриллиантами. Когда наступают такие экстремальные ситуации все ценности отменяются и золото и бриллианты и векселя и фабрики и заводы. На необитаемом острове от голода ничто не спасет.

Но мы говорим о цивилизованном мире. А здесь вложение денег в имена имеет очень большой смысл. Ведь даже бриллианты нельзя сравнивать с ИМЕНАМИ в живописи. Ведь уже доказано, что добыть можно огромное колличество алмазов, и добычу эту сейчас искусственно сдерживают. А вот художник за свою жизнь может написать ограниченное число картин.

08.10.2008, 10:14	Язык оригинала: Русский #101
Евгений Гуру Регистрация: 04.06.2008 Сообщений: 14,663 Спасибо: 18,865 Поблагодарили 16,457 раз(а) в 4,506 сообщениях Записей в дневнике: 271 Репутация: 32444	Александр Глезер коллекционер,музей в Джерси-Сити.. Это имя хорошо известно художникам, искусствоведам прежде всего в связи с московской выставкой 1974 года, которая вошла в историю под названием “бульдозерная”. Читать дальше... Но помнят о ней и те, кто к искусству никакого отношения не имел: слишком большой резонанс вызвало это событие. Что же произошло?Как известно, с 30-х годов ХХ века официально поддерживаемым направлением искусства в СССР был исключительно социалистический реализм. Иные формы искусства власти нередко преследовали. И вот коллекционер Александр Глезер и группа художников-авангардистов, возглавляемая Оскаром Рабиным, решили показать всем произведения иного плана.В сентябре 1974 года они устроили вернисаж на окраине Москвы, на пустыре рядом с лесопарком Беляево. Примерно через полчаса после открытия выставки сюда прибыли бульдозеры, которые начали теснить художников и зрителей. При этом часть картин оказалась раздавлена. Это событие вызвало громкий резонанс в зарубежной прессе, и через две недели власти разрешили художникам-нонконформистам провести подобную выставку под открытым небом в Измайлово. Но тем не менее один из организаторов вернисажа рядом с лесопарком Беляево — Александр Глезер — был изгнан из страны. Он увез с собой и собственную большую коллекцию картин: его московская квартира на Преображенке несколько лет по существу была настоящим музеем неофициального (независимого) искусства. — Когда я уезжал, Оскар Рабин в Шереметьевском аэропорту мне сказал: “Ты не эмигрируешь, ты едешь от нас в командировку”. Так все годы на Западе я себя и чувствую командированным, — говорит Александр Глезер. Покинув Москву, он создает музеи неофициального (независимого) русского искусства под Парижем в Монжероне и в Джерси-Сити под Нью-Йорком. Музей из Монжерона со временем переехал в Париж и три года располагался рядом со знаменитым Центром Помпиду. Сейчас этого музея во Франции уже нет, а тот, что в Джерси-Сити, работает очень плодотворно. В трехэтажном особняке, в залах на двух этажах можно увидеть произведения современных российских, украинских, а с недавнего времени и белорусских художников. Выставляются у Глезера и западные мастера. Собственная же коллекция Александра сейчас насчитывает около 400 произведений живописи, графики, скульптуры... В музее в Джерси-Сити бывают как иммигранты, так и американцы. Посетителей не может не привлечь, когда о художниках, которые выставляются у Глезера, рассказывают газеты “Нью-Йорк Таймс”, “Вашингтон Пост”. А это были и Михаил Шемякин, и Эрнст Неизвестный, и многие молодые мастера, для которых музей в Джерси-Сити стал в свое время прекрасной стартовой площадкой. Сейчас же их работы — в Третьяковке и в других престижных галереях СНГ. Коллекция музея экспонировалась в залах Сената и Конгресса США в Вашингтоне. Выставки проходили также в галереях Нью-Йорка и различных штатов Америки. Чтобы поддержать в СНГ современных мастеров кисти, Александр, начиная с 1994 года, демонстрировал их творчество в художественных музеях Владивостока, Харькова, Одессы, Запорожья... А в будущем году покажет работы молодых в Музее изобразительных искусств имени Пушкина. В этом музее, а также в Третьяковке некоторое время назад он представлял произведения художников-авангардистов 60—80-х годов ХХ века из собственной коллекции. Времена меняются. И сейчас с интересом воспринимается то, что когда-то власть встречала в штыки. Кстати, в свое время вслед за Глезером уехал и художник Оскар Рабин, который был лишен советского гражданства и сейчас живет во Франции. В 2006-м он стал лауреатом российской государственной премии “Инновация” за вклад в развитие современного искусства. ...В прошлом году Александр Глезер впервые побывал в Минске и Витебске. В итоге произведения двадцати шести наших земляков в этом году экспонировались в США. И вот новый приезд в Беларусь. — У вас очень много талантливых художников, — говорит гость. — Это Владимир Цеслер, Сергей Кирющенко, Алексей Иванов, Зоя Литвинова, Руслан Вашкевич, Зоя Луцевич, Валентина Ляхович, Галина и Василий Васильевы... С творчеством этих и других белорусских мастеров Глезер планирует познакомить не только американцев, но и французов, немцев. А еще он пишет книгу о современном белорусском искусстве и одну из своих выставок в следующем году собирается провести в Минске. НА СНИМКЕ: поэт, переводчик, коллекционер Александр Глезер. Миниатюры

08.10.2008, 21:35	Язык оригинала: Русский #104
LCR Гуру Регистрация: 29.04.2008 Адрес: Париж Сообщений: 6,211 Спасибо: 18,677 Поблагодарили 38,263 раз(а) в 5,446 сообщениях Репутация: 29883	Дорогая Оля, Этого номера "Искусства" я не видела, с удовольствием прочитала бы. Относительно Глезера - простите уж, предпочитаю публично не высказываться Я только сейчас заметила, что составителем книжки о Глезере был Женя Рейн - просто невероятно Последний раз редактировалось LCR; 08.10.2008 в 21:53.

09.10.2008, 10:50	Язык оригинала: Русский #107
Meister Гуру Регистрация: 11.04.2008 Адрес: Москва Сообщений: 2,576 Спасибо: 1,512 Поблагодарили 2,996 раз(а) в 1,037 сообщениях Репутация: 1814	Все, сам разобрался. Кому тоже интересно: *РЕЙН, ЕВГЕНИЙ БОРИСОВИЧ (р. 1935), русский советский поэт.* Родился 20 января 1935 в Ленинграде. Отец – архитектор (погиб на фронте в 1944), мать – преподаватель иностранного языка. Читать дальше... Рано проявил интерес к литературе. Получил техническое образование, в 1959 закончил Ленинградский технологический институт холодильной промышленности, где приобрел специальность «инженер-механик». К тому же году относится первое печатное выступление – в газете «Ленинградская здравница» увидело свет стихотворение Рейна. Следующая публикация, стихотворение в альманахе «Молодой Ленинград», появилась через три года. Общение со сверстниками – И.Бродским, А.Найманом, Д.Бобышевым, А.Кушнером, Г.Горбовским и другими деятелями вновь формировавшегося литературного авангарда, а также с литераторами старшего поколения, среди которых были А.Ахматова, А.Штейнберг, Г.Семенов много дало для становления Рейна-поэта. Изменения в общественном сознании, возобновившиеся связи с западным миром, проникновение западной культуры, в частности музыки, повлияли на Рейна-человека (представитель поколения «стиляг», он чутко следил за модой, ориентируясь на зарубежные образцы). Не работая по специальности, Рейн зарабатывал литературной поденщиной, писал сценарии для документального кино (около двух десятков), занимался стихотворным переводом с грузинского, эстонского, английского и других языков. Активно трудился в детской литературе. Так, в пионерском журнале «Костер», он, кроме прочего, публикует забавные прозаические истории, нечто вроде классических «литературных анекдотов», выпускает несколько стихотворных книг для детей. Выступает и как журналист. Влияние кинематографа заметно в стихах Рейна наряду с влиянием живописи. От первого он взял приемы монтажа, смену планов и систему отчетливых лейтмотивов, в частности, постоянные ретроспекции (наиболее характерная примета поэтики Рейна), от второго – интерес к укрупненной детали, портрету, пейзажу (сложные многофигурные композиции отсутствуют даже в пространных поэмах). Отсылки к этим двум искусствам и перекличка с ними есть едва ли не в каждом стихотворении Рейна Редкие публикации в журналах «Аврора», «Литературная Грузия», «Юность» и в заграничных изданиях не принесли поэту известности. Впервые значительная подборка, 22 стихотворения, появилась в альманахе «Метрополь», где Рейн выступил также и как составитель поэтического раздела. После 1984, когда вышел первый сборник оригинальных стихов Рейна Имена мостов, положение его в литературе начало меняться. Он был принят в члены Союза писателей СССР (1987) и российского ПЕН-клуба (1992), его произведения были отмечены премиями журналов «Таллин», «Звезда», «Огонек», альманаха «Стрелец». Ему присуждена Государственная премия Российской Федерации (1997). Он читает лекции за рубежом, ведет поэтический семинар в Литературном институте им. А.М.Горького. Выступает и как эссеист и мемуарист. Книга Мне скучно без Довлатова объединила некоторые повествовательно-мемуарные стихотворения и поэмы, а также прозаические новеллы Рейна, часть которых известна в качестве устных рассказов. Только вопрос: почему удивительно, что именно он составитель Глезера остается... __________________ До меня мир рисовали таким, как его видят. Я рисую так, как его мыслю. (с) Пикассо.

09.10.2008, 10:35	Язык оригинала: Русский #106
Кирилл Сызранский Гуру Регистрация: 26.07.2008 Адрес: РФ, Самара Сообщений: 75,437 Спасибо: 27,871 Поблагодарили 55,336 раз(а) в 24,288 сообщениях Записей в дневнике: 133 Репутация: 102396	Meister,да он,дай Бог ему здоровья,"есть",почему"был"?