Коллекционеры

[uriart]

Tana, вчера на телеканале "Культура" была передача об архиве Харджиева.
Так вот,та часть которую конфисковали в Шеремтьево на ходится в ЦГАЛИ.
Действительно, по его воле,публикация архива начнется чере 25 лет,то есть в 2019 году.
Он стал жертвой совдепии и собственных страстей.
Уникальный был человек с огромным багажом знаний по русскому авангарду.
Его приглашали читать лекции во многие университеты мира, но, совдепы никуда не пускали.
И довели человека до крайности.
Он вынужден был удрать из страны.
Но и в Голландии ему не повезло.
Сначала его обманули и "кинули" на несколько картин. Затем умерла жена. Довольно странная смерть-упала с лестницы.
Итог.
Наша родная совдепия загнала человека в угол,как впрочем и было не один раз!

[Евгений]

Граф Александр Сергеевич Строганов — крупнейший коллекционер своего времени. Его заботами во дворце на Невском создается не только известнейшая в России картинная галерея, но и специальные собрания нумизматики, минералогии, древностей.

Читать дальше... 

Совсем еще юным молодой вельможа вступает в контакты с художниками и учеными. Когда в 1750 году в районе строгановских соляных копей на севере России были открыты древние серебряные блюда, Строганов сообщает сведения о них парижской Академии наук. Президент Шарль де Бросс посвящает им пространную публикацию в «Записках» Академии.

Свою коллекцию живописи, ставшую одним из первых русских музеев, А.С.Строганов начинает формировать в начале 50-х годов XVIII века. В 1752 году он совершает путешествие за границу. Полотна, купленные им в 1754—1755 годах в Италии, принадлежали кисти мастеров Ренессанса. Самая первая покупка, судя по письмам к отцу, была сделана в Милане осенью 1754 года. В Венеции, в январе следующего года, он приобретает полотно Корреджо. В 1756 году юный граф переезжает в Париж. Когда позже, в 1793-м он публикует «Систематический каталог картин» своей коллекции (на французском языке), он скрупулезно отмечает все обстоятельства своих приобретений. Так мы узнаем, что 22 марта1756 года он посещает распродажу картин герцога де Таллара. Граф приобретает за 1310 ливров картину Доменико Фети «Сельская жизнь». В своем «Каталоге» 1793 года он пишет: «она была в кабинете господина Биброна де Кормери, из него перешла в собрание Маршала де Талара, я ее купил на его аукционе в 1756 г. С дерева была переведена на холст знаменитым Хакэном в 1772 г. в Париже». Ныне эта картина с наименованием «Адам и Ева» хранится в Тульском художественном музее.

О полотне Франческо Солимены «Аллегория царствования» (с 1930 года в ГЭ) известно, что оно было заказано кардиналом Гвалтьери, папским нунцием при дворе Людовика XIV. Граф Строганов, купивший картину, сообщает любопытные данные: «В тондо был, якобы, Карл V, владелец, господин Буре, в угоду Людовику XV поместил его лицо, я со своей стороны — заменил его лицом Екатерины II».

К 1771—1779 годам относится вторая заграничная поездка А.С.Строганова. Он живет в Париже — признанном центре художественной жизни Европы. Его участие в этой жизни становится чрезвычайно активным. Он посещает распродажи и совершает покупки на аукционах самых знаменитых коллекций — министра Шуазеля, принца де Конти, герцога Ришелье, Рандона де Буассе, Блонделя де Ганьи, П.-Ж.Мариетта, Жюльенна и др.

Из собрания герцога Ришелье Строганов приобрел полотно П.П.Рубенса «Вакханалия» (ныне — в Ереване, Картинная галерея Армении). Из коллекции Блонделя де Ганьи — картину Адриана ван де Велде «Остановка в пути» (ГЭ). А.Н.Бенуа писал в свое время: «Трудно найти, если не считать берлинских картин, — более блестящего Адриана ван де Вельде, нежели его “Всадники” — картина, составляющая одно из лучших украшений Строгановской галереи».

Если в Италии граф стремился приобретать работы мастеров итальянского Ренессанса, то в Париже его внимание привлекают живописцы Фландрии и Голландии. Он покупает несколько полотен французских художников, но это, как правило, мастера XVII века: Пуссен, Балантен, С.Бурдон. Произведения Ватто, Шардена, Буше, Ла Тура, похоже, оставляли его равнодушным, их нет в галерее Строганова. «Портрет молодой женщины с ребенком» Ван Дейка был куплен в Париже на распродаже собрания П.-Ж.Мариетта. «Портрет Николаса Рококса» того же мастера (обе — в ГЭ) — тоже парижская покупка А.С.Строганова. По поводу этой работы в своем «Каталоге» граф приводит восхищенную реакцию пейзажиста Ж.Верне. Последний, по преданию, долго рассматривал полотно, а под конец обратился к изображенному: «Ну, говори же!»

Бенуа отмечал в 1901 году по поводу собрания Строганова: «Самое драгоценное среди картин Голландской школы — две картины Рембрандта…» Увы, оба замечательных полотна Рембрандта, украшавшие строгановскую Картинную галерею, ныне хранятся в Амстердаме! Это — «Пророк Иеремия, оплакивающий гибель Иерусалима» и «Портрет Титуса в виде капуцина». Последнее полотно в свое время штудировал в рисунке М.Ю.Лермонтов, так же, как вандейковского «Рококса» — О.Кипренский (ГРМ).

Из французских живописцев XVIII века Строганов делает исключение лишь для трех художников: упомянутого Верне, Юбера Робера и Ж. Б. Греза. Грезу заказаны были два портрета сына А.С.Строганова — в детском и юношеском возрасте (оба — в ГЭ). Юбер Робер выполняет для графа сюиту панно с руинами, украшавшую особый зал дворца на Невском.

Как и другие коллекционеры, А.С.Строганов практикует дары и обмены со своими коллегами по собирательству. Исследователей насторожил тот факт, что порою на полях аукционных каталогов стоит его имя в качестве покупателя картин, а сами вещи в его Галерее отсутствуют. В одном случае нам удалось выяснить причину: купив на распродаже Блонделя де Ганьи большое полотно Брейгеля Младшего «Поклонение волхвов», граф уступил его А.А.Безбородко (ныне в ГЭ). В своем «Каталоге» А.С.Строганов упоминает, что полотно Луки Джордано «Битва лапифов с кентаврами» «составляло часть коллекции герцогини Кингстон». Но он приобрел эту картину в собрании дворца графов Чернышевых (ГЭ).

Когда в Петербурге появился коронованный собиратель — низложенный польский король Станислав-Август, граф получает от него полотно Д.Тенирса «Игроки в карты» в обмен на портрет кардинала Ришелье кисти Ф.Шампеня (Варшава, Национальный Музей). После смерти короля на распродаже его коллекции в 1798 году граф купил «Виды Лазенок » Ж.Фогеля.

В Галерее графа были представлены и отечественные живописцы: уже упомянутая копия О.Кипренского по ван-дейсковскому «Портрету Николаса Рококса» (1808), работы К.П.Брюллова, А.Г.Варнека и др. Одну картину в своем «Каталоге» А.С.Строганов выделил особо: это — «Аллегория живописи» А.Матвеева (ГРМ). «Эта вещь особенно дорога мне, — пишет граф, — так как она — кисти первого русского художника, который достиг некоторого совершенства».

Полузабытый ныне художник-пейзажист Балтазар де ла Траверс был выбран, чтобы дополнить знакомство с отечеством молодого графа П.А.Строганова в его путешествии по России. В письме сыну граф подчеркивал: «Я старался и стараюсь собирать предметы, достойные твоего любознания под названием “Путешествующего живописца по России”. Может быть, со временем, я сделаю это собрание известным свету, дабы чрез то частную твою пользу обратить в общую».

Граф стремился, чтобы листы акварелей позволили представить его сыну то, «чего он сам не видел». Его воспитателю Ж.Ромму граф писал: «Я собираю все это для пользы Попо и ему это посвящаю».

Альбом, содержавший несколько сотен акварелей и гуашей, выполнявшихся в 1783—1797 годах, хранился в Строгановском дворце. Видимо, часть этой серии ныне находится в ГМИИ, в коллекции И.С.Зильберштейна в Москве (Музей личных коллекций) и собрании О.В.Десницкой в Петербурге.

А.С.Строганов создает и ценное скульптурное собрание. Его картинную галерею украшал мраморный «Грозящий Амур» Э.Фальконе (продан в 1931 г. в Берлине). В собрании был терракотовый «Милон Кротонский» того же скульптора. Ж.Гудону в 1773 году граф заказывает бюст Екатерины II, а в 1778 году — бюсты Дидро и Вольтера (проданы в 1931 г. в Берлине).

Вот, что пишет А.С.Строганов в своем «Каталоге» об одном своем приобретении: «Во время пребывания в Париже, посещая по своей привычке мастерские художников, я нашел в ателье знаменитого скульптора Тассара блок мрамора с начатой группой, которая должна была представлять Минерву, воздвигающую искусства на развалинах древности. Я приобрел его и дал задание скульптору закончить, с условием, однако, придать Минерве сходство с Екатериной II, медаль которой я ему дал… Надпись (Quaerebat Minervam sculptor, Catarinam invenit — Скульптор искал Минерву, а нашел Екатерину — лат. — О.Н.), которую я велел поместить, показалась удачной, хотя она повествует лишь об истории этого памятника”.

Одному из русских умельцев граф-меценат заказал повторение ватиканского бюста Зевса Отриколийского в редком и очень трудном материале — черном базальте. Когда А.Г.Варнек исполнял портрет графа, этот бюст предстал на полотне с латинской надписью: “Египетское искусство возрождено в Петербурге в 1800 г.”. Ныне базальтовый бюст хранится в Строгановском дворце.

Во время русского морского похода в Средиземное море на остров Хиос была сделана любопытная археологическая находка — мраморный саркофаг II века с изображениями, посвященными герою Ахиллу. Он был привезен в Петербург и поступил в Строгановский дворец. В описании своей художественной галереи сам А.С.Строганов так повествует об этом событии: «В первую турецкую войну 1770 г., когда русское оружие торжествовало на морях, русский офицер Домашнев, командовавший нашим десантом на одном из островов Архипелага, привез этот саркофаг в Россию и подарил его мне. При виде этого памятника, я не мог не воскликнуть: “Не памятник ли это Гомера?” Эта фраза стала переходить из уст в уста, и без всякого основания, все заключили, что я владею гробницею Гомера».

На даче графа на Черной речке архитектор А.Воронихин создал романтический уголок, украсив холм этим античным саркофагом. Вот что писал о нем А.Н.Бенуа в 1901 году: «До сих пор в запущенном саду дачи графа Строганова сохраняется драгоценнейшая античная гробница, о которой никто не заботится, но о которой рассказывают немало нелепых басен: одни говорят, что это гробница Гомера, другие, что в ней зарыта любимая собачка графа». Позже саркофаг был перевезен во дворец на Невском и стоял там во внутреннем дворе, а с 1930 года находится в Эрмитаже.

Пожалуй, невозможно охватить в краткой статье ни медали эпохи Ренессанса, ни египетские памятники, ни русские иконы, ни шедевры прикладного искусства из собраний Строгановского дворца. Мы ограничимся несколькими памятниками античного искусства. Среди расписных ваз подлинной жемчужиной является амфора аттического мастера V века до н.э. Дуриса. На ней предстает с одной стороны летящая богиня победы Ника, с другой — атлет-победитель с венком в руках (ГЭ).

Среди бронз выделяются фигурки Геракла и Туран-Афродиты, вышедшие из этрусских мастерских V века до н.э., а также — Исида-Фортуна — образец римских изделий II века (ГЭ).

В разделе терракот — впечатляющий ранний этрусский портрет — крышка канопы VI века до н.э. и монументальный римский рельеф с изображением подвига Персея I века (ГЭ).

Среди резных камней — халцедоновая гемма на подвесной золотой витой дужке IV века до н.э. В качестве печати на ней вырезано изображение обнаженного воина-гоплита, припавшего на одно колено и прикрывающего тело щитом. К римской глиптике II века относится бюст наследника Анния Вера в виде вакхического гения. Он вырезан из халцедона как миниатюрная скульптура и, по всей видимости, служил украшением знамени римского легиона (ГЭ).

Все эти шедевры древнего искусства поступили в Эрмитаж в 1926 году, когда Строгановский музей перешел в ведение Эрмитажа, в качестве его 2-го филиала. К весне 1930 года «Строгановский дом-музей» вообще перестал существовать. Наибольший урон целости художественного ансамбля нанесла печально известная контора «Антиквариат».

Аукционы 1930-х годов, проходившие за рубежом, и раздел шедевров картинной галереи между Эрмитажем и московским Музеем изобразительных искусств завершили распыление того, что составляло славу Строгановского дворца.

Когда в мае 1931 года антикварная фирма «Рудольф Лепке — Хаус» организовала аукцион с громким названием «Строгановский дворец», это имело самые печальные последствия. На этом аукционе в Берлине были выставлены 108 живописных полотен старых мастеров, 52 предмета редкой художественной мебели, 23 скульптуры, 4 французских гобелена XVIII века и т.п.

Правда, наследница графов Строгановых княгиня О.А.Щербатова (урожденная Строганова), проживавшая в Париже, заявила протест, выразив тем самым свое право на собственность выставленных вещей, а ее племянник Сергей Щербатов обратился к правительству США, где они проживали, с просьбой о гарантии прав собственности. Вследствии этого некоторые полотна (в том числе два портрета кисти Ван Дэйка) были возвращены в Эрмитаж. Но все же многие шедевры строгановской галереи ныне украшают музеи в Амстердаме, Нью-Йорке и Сан-Диего (США).
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6008.php

1.Школа Рубенса. Портрет Рубенса с сыном Альбертом. Холст, масло. Середина XVII века. ГЭ
2.Ф.Солимена. Аллегория царствования. XVII век. Холст, масло. ГЭ
3.Б.Строцци. Аллегория искусств. XVII век. Холст, масло. ГЭ

[Евгений]

Как бы вы классифицировали нынешних российских коллекционеров? Кто эти люди?

С 2002 года на рынке появились настоящие коллекционеры, то есть люди, которые понимают искусство, любят его, встречаются с художниками, участвуют в их жизни, дают купленные работы для выставок, музеев. Для них это часть их жизни. И таких много, 30-50 активных коллекционеров.

Читать дальше... 

Они все уже в выигрыше, потому что когда придет реальное количество коллекционеров, цены на искусство резко возрастут в разы. Например, в Бадене, провинциальном городе, где проходят выставки, каждый четвертый – коллекционер. В Нью-Йорке около десяти тысяч людей зарабатывают на продаже искусства – это только дилеры, посредники, юристы, галеристы... А у нас 30-50! Мы этих людей носим на руках! Ну а если совсем цинично, то есть три группы. Первая группа – молодые крупные бизнесмены, которые сумели организовать свой бизнес так, что остается много свободного времени. И, выбирая между футболом и массой других хобби, они выбрали искусство. Вторая группа – жены богатых людей, которые ищут себе занятие, светскую составляющую своей жизни, они коллекционируют или создают какие-то фонды, устраивают приемы в честь художников, выбирают себе любимого художника и поддерживают его. Третья группа – самая тяжелая и самая интересная: это те, кто раньше собирал только старое искусство, коллекционеры, у которых дома висят на стенах реальные Рафаэли, Пикассо и которые постепенно заинтересовались современным искусством.

[K-Maler]

Сообщение от uriart

А где Вы видели хорошие собрания произведений искусства собранные бедным человеком?

He большие, но собрания часто бывают в семьях художников - от друзей, знакомых, которые тоже художники и они, как правило хорошие, т.к. художники выбирают глазами, а не ушами, они же видят...

[dedulya37]

Сообщение от K-Maler

Сообщение от uriart
А где Вы видели хорошие собрания произведений искусства собранные бедным человеком?

В 60-е годы в стране было модное движение энтузиастов, которые ратовали за так называемые "народные" или "деревенские" музеи.
Это, как правило, были художники с периферии, которые понимали что большое искусство к ним в глухомань не придёт никогда, и они , используя личные связи, просили столичных художников подарить свои работы для создания таких музеев.
У нас в семье до сих пор хранится несколько писем от таких собирателей. Они в общем-то делали благое дело. И многие художники откликались на эту просьбу.
Но кому в этой удивительной стране нужны музеи, тем более деревенские ???
У некоторых таких музеев денег нет даже на то чтобы сделать нормальное фото.
Ниже - две работы из таких музеев.

[uriart]

Еще при жизни художник Федор Решетников подарил музею своего родного села на днепропетровщине ряд работ
И что же?
Музей в провинциальной глубинке ограбили. Украли много его работ.
И все!
Никому ничего не нужно!
Я уже писал,что в каком жалком или нищенском положении пребывают наши музеи. И чиновникам от культуры,опять же,ничего не нужно. У них есть свои теплые кресла и им этого достаточно.
В наш город когда-то приезжал Путин,будучи еще президентом России.
Так вот. Прибежали чиновничьи крысы и говорят, снимайте Айвазовского с экспозиции, мы будем эту работу дарить ему.
А бывшая директриса Людмила Владимировна Тверская стала в позу и говорит:"Я только при одном условии сниму работу!
В том случае если вы мне позволите самой вручить ее ему лично! Я хочу посмотреть ему в глаза и спросить его, для чего ему это нужно?"
И каков итог?
Ее тут же уволили с должности директора, так как по возрасту ей уже было 60 с хвостиком. Слава Богу что оставили в должности ученого секретаря. Это человека который больше 40 лет отдал музейному делу.
Что дальше говорить?!
А ничего. Реформы нужны в области музейного дела.

[dedulya37]

Сообщение от uriart

Реформы нужны в области музейного дела

Реформы нужны в области головы.

[uriart]

Только те кому нужны реформы в голове совсем о них не думают и довольствуются тем,что есть.
И им не нужны никакие реформы!

[dedulya37]

Сообщение от uriart

довольствуются тем,что есть.

Там ничего нет, поэтому они и не думают о реформах.

[uriart]

Как правило сидят в тех кабинетах чиновничьи жены или их близкие родственники. Такой чиновный планктон.
Приходят на работу. Пьют кофе.Говорят по телефону. Пишут бумажки. Перекладывают бумажки.Обедают.
Пьют кофе.Пишут бумажки. Ходят в туалет. Подкрашивают свои физиономии. Ждут звонка окончания работы.
И реально от них ничего не добьешься!