Испанские художники

[DSF]

Originally Posted by dedulya37

Очень похоже на современность. Ничто в мире не меняется.

Да уж, Вы правы, ничто не меняется в этом лучшем из миров

DSF, хорошо бы привести эти цифры в современном масштабе для лучшего понимания.

Вот есть такая статья: Итальянское искусство раннего Возрождения с финансовой точки зрения.

http://www.krotov.info/history/15/3/golovin_dengi.htm

[Игорь Гурьев]

Товарищ
Вивьен, исправьте, плиз, Жоана Миро на Хуана Миро.
Он же не португалец!

[Кирилл Сызранский]

Originally Posted by Игорь Гурьев

Он же не португалец!

Но каталонец.
А на каталанском именно так и надо читать-Joan Miró i Ferrà, с ударенние на последнем слоге, всё как в оригинале.
Да, Buscador?

[Вивьен]

Originally Posted by Игорь Гурьев

Товарищ
Вивьен, исправьте, плиз, Жоана Миро на Хуана Миро.
Он же не португалец!

Даже если бы захотела, исправить уже ну никак не могу (сообщение написано давно). В книге о Миро его имя пишут Хоан. Когда я была на его выставке в Германии, говорили Жоан. На некоторых сайтах - Джоан Миро. На испанском русскоязычном форуме - Жуан(Жоан) и Хуан Миро (пишут и так, и так).
Я думаю - это не принципиальный вопрос.
Фото: одна из страниц книги "Хоан Миро. Художник со звезд."

[Артём]

Мартин Рико Ортега или Мартин Рико и Ортега (Эскориал, Мадрид, 1833 - Венеция, 1908) - испанский художник, выдающийся пейзажист.
Он учился в Школе Искусств Сан Фернандо, его учителем был Хенаро Перес Вильяамиль. Также он был учеником его брата Bernardo, учился у него черчению, иллюстрации и графики.
В 1854 путешествует по Европе: Париж, Швейцария, Англия, Италия.
Постепенно переходит с реализма в некий импрессионизм. Влияние Turner и Ruysdael помогает ему все более и более смягчать пейзажи. Его связь с Мариано Фортуни углубляет это изменение, к более светлой и импрессионистической живописи. Одна из его самых известных работ "Прачки".
В 1907 была напечатана его книга воспоминаний: "Воспоминания моей жизни", посвященная его другу пейзажисту Аурелиано де Беруете.

[dedulya37]

Артём,

Класс ! Вот так по этим картинам можно узнать ЧТО было на этом месте 100 лет назад, хотя я не уверен, что там относятся к своей архитектуре и местности так же варварски как у нас.

[Артём]

Eduardo Zamacois y Zabala (приблизительно 1841-1871) был испанским академическим живописцем, который родился в Бильбао, Испания в 1841 или 1842. Учился в Мадриде в 1859, в Real Academia de Bellas Artes de San Fernando . В 1860, продолжил обучение в Париже у Jean-Louis-Ernest Meissonier (1815-1891). Zamacois y Zabala связан с классицизмом. Швейцарский живописец Edouard Castres (1838-1902) был его помощник.
Zamacois y Zabala умер в Мадриде в 1871 в возрасте 29 лет.
Жаль мало информации о художнике, парню всего 29 лет было.

[Артём]

Mariano Barbasan. Мариано Барбасан Лагеруела, рожденный в Сарагосе в 1864, и умерший в этом же городе в 1924г.
Его талант сформировался в Академии изобразительных искусств Сан Карлос Валенсии, куда он был принят в 1880г., поддерживая узкую связь с сокурсниками Хоакином Соролья и Сальвадором Абриль. В 1887г. он переехал в Мадрид и показал свои первые работы - маленькие театральные и исторические картины ambientados в Толедо. В том же году участвовал в Национальной выставке с титулованной картиной "Вальпургиевой ночь". Благодаря его работе "José", изображая сон copero во дворце Фараона, получил пенсию Депутации Сарагосы в 1889г., чтобы завершить своё живописное образование в Испанской Академии Рима, в дальнейшем принимает решение обосноваться в Италии. Преподавал в Риме.

Жил в Риме до 57 лет, вернулся в Испанию, в Академию изобразительных искусств Сан Луис (в Сарагосе).
Прежде всего работал над пейзажем и сценами деревенской жизни. Был признан в Европе, в связи с его участием в выставках в Берлине, Мюнхене и Вене и менее признанный в Испании из-за переезда в Италию. Он не участвовал ни в одной выставке у себя на родине. Только с 1923 года после двух лет прибывания в Испании, он выставил свои картины в Торговом Центре Сарагосы.
После его смерти, сын организовал новую выставку "Аntológica" в 1925г., которая способствовала тому, чтобы показать автора основной фигурой арагонской живописи конца XIX - начала XX.

[Артём]

Рибера Хусепе де
(Ribera; прозвище - Спаньолетто, Spagnoletto - "Маленький испанец") (1591-1652), испанский живописец и гравёр. Крупнейший представитель испанского реалистического искусства XVII в. Учился, вероятно, у Ф. Рибальты в Валенсии. В 1613 уехал в Италию, в 1616-18 работал в Неаполе, где стал придворным живописцем испанских вице-королей. В начале творчества испытал влияние Караваджо. После возвращения в Испанию продолжил реалистические искания Ф. Рибальты и Ф. Эрреры Старшего. Для раннего творчества Риберы (в том числе для офортов, 1620-30-е гг.) характерны резкие контрасты света и тени, драматические сцены мученичества, в которых воплощается победа воли над физическим страданием, полуфигурные изображения философов древности и святых, трактованные как образы представителей социальных низов ("Демокрит", 1630, Прадо). Подчёркнутая правдивость и материальная осязаемость изображений сочетаются в них с возвышенным художественным обобщением. С середины 1630-х гг. Рибера, сохраняя суровый реализм образного строя, всё чаще переходит к более уравновешенным решениям; светотень в его произведениях становится мягче, цветовая гамма насыщается золотистыми или серебристыми оттенками ("Поклонение пастухов", 1638, Музей изящных искусств, Гренобль). Глубокой человечностью отмечены произведения Риберы 1640-х гг.: "Св. Инесса" (1641, Картинная галерея, Дрезден), в образе которой воплощено представление о целомудренно-чистой, светлой и трогательной юности, и "Хромоножка" (1642, Лувр), поразительная по своей неприкрашенной правдивости фигура мальчика-калеки, написанная с почти торжественной монументальностью.

[Артём]

Salvador Sanchez Barbudo (1857 - 1917г.).
После начального обучения в Севилье и Мадриде, он обосновывается в Риме в 1882. До 1884 года специализируется на исторической живописи, но разочарованный успехами в этой области, он занимается "простой" живописью, концентрируется на каждодневных сценах жизни, на интерьерах, - “живописец исторических жанровых сцен”, которые он придирчиво изображал. В этом жанре он работает с большой точностью, движением, с помощью жидких и энергичных мазков.
Его работы представлены в главных музеях США, в Барселоне и в Музее Прадо в Мадриде.