Борис Кочейшвили. Жизнь в искусстве

[mihailovoh]

Представляю изумительно красивую работу 80х 62-70. мел.бумага\тушь Полет с совой

[Люси]

Сообщение от mihailovoh

Представляю изумительно красивую работу 80х 62-70. мел.бумага\тушь Полет с совой

Красивая работа.Графика у Кочейшвили -изумительная.

[mihailovoh]

Благодаря Тамаре"фото Райского пейзажа БП в залах Русского Музея. Корпус Бенуа. Висит рядом с Плавинским и над Вечтомовым .
На ближайшей сборной выставке Русского Музея будет уже две работы Кочейшвили. Графика и новая живопись. И еще два холста Трошкова."
Об этой работе я уже писал выше.
Спасибо Тамаре и Борис Петровичу за удовольствие видеть работы маэстро.

[Евгений]

Сообщение от Люси

Графика у Кочейшвили -изумительная.

Согласен с Вами,отличный,талантливый художник...удачи ему.

[mihailovoh]

Государственный Русский Музей представляет
Борис Кочейшвили «Простое лето»
Живопись, рельефы

Выставка работает с 14 августа по 16 сентября 2013. Адрес : Государственный Русский Музей, Мраморный дворец, Санкт-Петербург, Миллионная ул., д. 5/1


С 14 августа до 16 сентября 2013 года в Государственном Русском Музее, пройдет персональная выставка московского художника Бориса Петровича Кочейшвили.

Пара работ Борис Петровича Музыка и В парке оргалит.акрил

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от mihailovoh

Государственный Русский Музей представляет
Борис Кочейшвили «Простое лето»
Живопись, рельефы

БОРИС КОЧЕЙШВИЛИ. ПРОСТОЕ ЛЕТО

14 августа - 16 сентября 2013
Мраморный дворец

Выставка впервые представляет в Русском музее творчество известного московского художника, графика и живописца, индивидуальный стиль которого сформировался еще в 1960-е годы. Борис Кочейшвили получил известность также как талантливый поэт, автор шести книг. Его стихи вошли в двухтомную Антологию русской поэзии (1950-2000). Название выставки - «Простое лето» произошло от названия его поэтического сборника, напечатанного в советское время в «самиздате». К выставке книга была переиздана и снабжена авторскими иллюстрациями. В начале сентября в Русском музее предполагается презентация этой книги.

Произведения Бориса Кочейшвили находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина и в собраниях других художественных музеев России.

Экспозиция включает более 50 работ последних десяти лет: живописные произведения и рельефы или объемные картины, созданные художником в оригинальной авторской технике. Борису Кочейшвили удалось «перевести» живописную импровизацию в твердый материал и зафиксировать в гипсе свободную работу мастихина. При наличии специального освещения рельефные мизансцены буквально оживают - каждый объем отбрасывает характерную тень с четким краем, а фигуры вступают в диалог, будто актеры на театральных подмостках. Автор стремится к преодолению традиционных видовых и жанровых рамок, воплощая свои размышления о сущности понятий Природы и Культуры, Мужчины и Женщины в трепетности фактуры и условности формы, обозначающей реальность в ее жизненной полноте и в то же время тяготеющей к абстракции. О мотивах, занимающих ведущее место в творчестве мастера, свидетельствуют сами названия его работ: «Барокко и конструктивизм», «Золото Рейна», «Женщины и ангел», «Прогулка с ангелом», «Матери и отец» и др. Также в пространство выставки включены стихотворные тексты. На экспозиции демонстрируется документальный фильм о художнике.

Выставка проходит при информационной поддержке:
Time Out, РИА Новости - Петербург, Вечерний Петербург, Where St. Petersburg, The Art NewspaperRussia, Искусство, St. Petersburg In Your Pocket, Диалог Искусств, The St/Peterburg Times, ART1,Hecho a Mano, HalloArt.ru, а также при поддержке компании DP-trade.

Русский музей

[Тамара]

Давным-давно я не писала ничего в моей теме.

Тем временем, произошло множество событий в жизни и творчестве художника Кочейшвили.

Пора браться за перо )

Но все по порядку...

А раз по-порядку, то для начала я расскажу, что в 2012г. издательство Agey Tomesh выпустило альбом

«500 художников. Энциклопедия русской живописи XX века».

Каждому художнику посвящена одна страница: иллюстрация, небольшая статья и набор любопытных ссылок-картинок, по которым можно определить круг каждого художника – у кого он учился и с кем общался.

Одна из страниц этой книги посвящена Борису Кочейшвили.
В качестве иллюстрации издатели поставили картину
Беседа. 1980. Оргалит, масло. 94х99
В качестве художников его круга указаны Нестерова, Назаренко, Голицин и т.д.

Жаль лишь, что эта работа была продана за год до того на аукционе Совком (№121).
Крепко повезло ее нынешнему хозяину... )))

[Кирилл Сызранский]

Сообщение от Тамара

Жаль лишь, что эта работа была продана за год до того на аукционе Совком (№121).
Крепко повезло ее нынешнему хозяину... )))

Нынешнему владельцу после приобретения повезло ещё раз, но почему "жаль"? Хорошо же: пусть человек радуется своей проницательности и заслуженно её хвалится перед знакомыми, показывая страницу с картиной в этой "Энциклопедии русской живописи XX века" и на стенку с картиной.

[Тамара]

Ну а потом начальство Государственного Русского Музея открыло для себя творчество Бориса Кочейшвили. Это случилось полтора года назад, весной 2012 года.

Его персональную выставку поставили в музейный план, а работы начали включать в текущие музейные проекты.

Так, большая живописная работа Кочейшвили появилась на выставке

«Без барьеров. Российские искусство 1985-2000»

которая открылась в декабре 2012г. в Государственном Русском музее в корпусе Бенуа.

В числе прочих работ московских и питерских художников на выставке была показана большая программная картина «Архитектурный пейзаж» 1980г. Оргалит, акрил. Ближайшими "соседями" Кочейшвили оказались Плавинский и Вечтомов.

Работа опубликована в каталоге выставки.

Я не знаю, почему перевернулась на бок вторая картинка - фото стены. У меня на экране она стоит вертикально, как положено... (((

[Тамара]

На следующей выставке ГРМ

«Рожденные летать... и ползать»

снова появилась работа Кочейшвили. Выставка открылась в апреле 2013г. в Государственном Русском музее в корпусе Бенуа. Она была посвящена воплощению образов представителей мира живой природы - птиц и насекомых в отечественном искусстве ХVIII - начала ХХI века. В экспозицию была включен графический лист Бориса Кочейшвили – «Женщины и совы». 1970г. Мелованая бумага, тушь, кисть.

Работа опубликована в каталоге выставки.