Показать сообщение отдельно
Старый 15.07.2017, 06:34 Язык оригинала: Русский       #23
Местный
 
Регистрация: 18.02.2016
Сообщений: 246
Спасибо: 30
Поблагодарили 130 раз(а) в 95 сообщениях
Репутация: 293
По умолчанию

Обломок империи между Ростовом и Лондоном


А Евгенья Семеновна покачала головою и, улыбнувшись, промолвила:
- Эх вы, князенька, князенька, бестолковый князенька: где ваша совесть?
А князь отвечает:
- Оставь,пожалуйста, мою совесть. Ей богу, мне теперь не до нее…
(Н.С.Лесков. Очарованный странник. 1873).


ОДНО НЕОСТОРОЖНОЕ ДВИЖЕНИЕ
Из всех князей для нас важнейшим сейчас является Лобанов-Ростовский Никита Дмитриевич (род. 1935), гражданин США и РФ, живущий в Лондоне. Ограниченную известность в кругах искусствоведов как коллекционер русского искусства он имел раньше. Известен также был тем, что всячески стремился прославить среди россиян свой княжеский род, истоки которого уходят в XV век.
И в общем, если не брать в расчет некоторые нюансы, своей цели Лобанов добился: теперь он – забавный персонаж массовой культуры, и о нем в России знают все, кто хотя бы поверхностно следит за новостями. Интернет ломится от сообщений о том, что картины, которые князь великодушно подарил Государственному музею-заповеднику (ГМЗ) «Ростовский кремль» - подделки. Причем источником самых первых сведений об этом, как это ни парадоксально, оказался сам князь, который обратился в «Комсомольскую правду», очевидно, в надежде на то, что если они сразу и безоговорочно не займут его сторону, потому что как же может быть иначе в отношении князя, аристократа, голубой крови, то хотя бы начнут какое-то минимальное журналистское расследование.
Наивный князь Никита Лобанов! «КП» сходу вдарила по нему с истинно комсомольским задором (точно как у Мандельштама: «Вдарь, Васенька, вдарь!»), и уже заголовок самой первой статьи Е.Коробковой от 6 июля 2017 г. – «Князь Лобанов-Ростовский подарил России поддельные картины», а тем более подзаголовок («В распоряжении “КП” оказались документы, которые свидетельствуют: фейковые дары британского мецената оказались ненамного ценнее княжеских подштанников» - http://www.spb.kp.ru/daily/26701.4/3725424/), не оставил никаких надежд на сохранение репутации. Потому что прессе всегда нужна сенсация, и даже если бы вдруг оказалось, что дары не поддельные, а самые настоящие (но этого после тщательных экспертиз в Петербурге и Москве не оказалось), все равно для прессы гораздо предпочтительнее криминальный вариант с подделками. К тому же еще и князь…
Помните у Жванецкого? «Одно неосторожное движение – и ты отец». Так и тут: одно неосторожное движение его сиятельства в сторону «КП» - и на репутации поставлен крест, и всё это войдет и в статью в Википедии, и в некролог, и черт знает куда еще.
Впрочем, у этой истории есть предыстория о том, как князь целенаправленно шел к своей «минуте славы».

ПРЕДЫСТОРИЯ
Впервые тема продажи коллекции Н.Д.Лобанова-Ростовского возникла в 1994 г. В ГМИИ им. А.С.Пушкина состоялась некая презентация двухсот работ, которые отобрали эксперты. Цена была назначена в 3 500 000 долларов. Однако покупка не состоялась. Якобы в 1999 г. какие-то произведения из коллекции князя предполагал купить З.Церетели за 3 000 000 долларов, но тоже не купил. И, наконец, 15 февраля 2008 г. коллекцию князя приобрел международный благотворительный фонд «Константиновский» для заполнения хотя бы чем-то Константиновского дворца, заново открытого после евроремонта (к реставрации то, что было в спешке сделано, никакого отношения не имело). Князю заплатили 16 000 000 долларов, по словам В.И.Кожина, начальника Управления делами президента и председателя совета фонда «Константиновский», за «810 произведений театрально-декорационного искусства (эскизы костюмов, декораций, афиши, программки), созданных примерно 140 русскими художниками в 1880-х — 1930-х годах». Кстати, спустя два года, 4 марта 2010 г., оказалось, что выплата составила 20 000 000 долларов (http://www.liveinternet.ru/users/artss/post68658598/).
На пресс-конференции в петербургском отделении ИТАР-ТАСС «журналистам показали слайды с работ Льва Бакста, Ивана Билибина, Александра Бенуа, Константина Коровина, Николая Рериха, Марка Шагала, Натальи Гончаровой, Александры Экстер, Павла Челищева, Сони Делоне и других больших художников» (Толстова А. Коллекция Лобановых-Ростовских переедет в Петербург и откроется для публики в сентябре // Коммерсантъ. 2008. 23 июня - https://www.kommersant.ru/doc/905228).
Читать дальше... 
Тогда планировалось временно разместить покупку в Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства (пл. Островского, 6), а потом отправить в Стрельну, в Константиновский дворец. Но все купленное так и лежит с сентября 2008 г. и до сегодняшнего дня в музее. Кстати, за это время все предметы, купленные у князя, вошли в Музейный фонд РФ, а 25 октября 2013 г. Кожин сообщил, что коллекцию решили оставить в музее (https://ria.ru/spb/20131025/972618563.html).
Думаю, что вопрос о подлинности артефактов, находящихся в Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства – это тема ближайшего будущего, тем более, что в начале июня 2017 г. в связи с тем, что в «Ростовском кремле» обнаружили подделки из коллекции князя, Министерство культуры в экстренном порядке затребовало в музее театрального и музыкального искусства и во всех других музеях, где есть подарки князя (например, в ГМИИ), документацию на 968 предметов, полученных из фонда «Константиновский» (а не на 810, как иногда пишут). Вроде бы в запросе из Министерства культуры речь шла об экспертизах на предмет подлинности. Сомневаюсь, что они были сделаны.
В той статье А.Толстовой были названы две фамилии «приемщиков» - Ю.Бобров из Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина и Е.Грушвицкая, научный сотрудник музея. Думаю, что при приеме материалов никакой экспертизы не было, просто пересчитали количество и всё. Экспертизу на предмет подлинности при приеме в музеях, как правило, не проводят.
Не исключаю, что если подделки обнаружатся и в том, что было куплено за 16 000 000 долларов, то фонд «Константиновский» (см. сайт http://www.mbfk.ru/) может предъявить иск князю Лобанову-Ростовскому, поскольку срок исковой давности исчисляется со дня, когда покупатель узнал о подделке, а этот срок по Гражданскому кодексу равен трем годам. Так что нельзя исключить, что помимо репутационных потерь в Ростове князя ждут судебные разбирательства и финансовые потери в Санкт-Петербурге.
Обрадованный негоцией с фондом «Константиновский», князь обратился в 2012 г. в ГМЗ «Ростовский кремль» с предложением принять от него дар. Назвал четыре фамилии: Илья Репин, Александра Экстер, Жорж Брак, Илья Машков. Музей согласился принять эти и другие произведения в качестве дара, поскольку то, о чем предварительно говорилось, несомненно имеет историко-культурную, художественную и музейную ценность. Предполагалось, что в ГМЗ может быть создана отдельная экспозиция из подаренных князем произведений искусства.
С декларацией о намерении князь выступил в 2012 году. А три произведения из названных: Экстер, Брака и Машкова передал в апреле или мае 2016 года. Возможно, задержка была связана с тем, что в 2013 году Лобанов-Ростовский попытался продать все тому же фонду «Константиновский» произведения из своей коллекции, на этот раз живописные, в том числе и те самые три произведения, которые он в 2016 г. подарил в ГМЗ «Ростовский кремль».
Однако эксперты ГТГ, которые были командированы Министерством культуры к Лобанову-Ростовскому для осмотра и экспертной оценки коллекции, предложенной к продаже, уверенно высказали мнение, что им показали подделки. Правда, дело замяли, шума никто не поднимал ради сохранения репутации князя, большого друга Российской Федерации.
Впрочем, у задержки была и другая причина – тайный проект князя.


В РОСТОВ, НА КНЯЖЕНИЕ

Что происходило в отношениях между Лобановым и музеем между 2012-м и апрелем-маем 2016 года? Например, было передано немного живописи, которую можно определить как малозначительную и музейного значения не имеющую, например, поздние авторские повторения Владимира Немухина (1925 – 2016), художника второй волны русского авангарда, например, его «Слон» (1990). В рекламной статье о князе об этом было написано с нескрываемым восторгом: «Искусство начала XXI века представляют несколько работ живущего в Германии Жени Шефа и небольшая, но весьма представительная и разнообразная коллекция произведений В.Н. Немухина – одного из самых дорогих русских художников. Сейчас, благодаря дару Н.Д. Лобанова-Ростовского, в музее хранится девять произведений признанного мастера, характеризующих зрелый период его творчества в живописи, графике, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве».
В этой же статье было отмечено, что князь «преподнес в дар Ростовскому музею портрет своей первой супруги Нины, выполненный в 2003 году профессором Санкт-Петербургского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Л.С. Давиденковой. Лидия Сергеевна – выдающийся портретист, чья кисть запечатлела композитора М. Таривердиева, писателя В. Каверина, режиссера Г. Товстоногова, актера и режиссера О. Ефремова и других известных деятелей культуры. Портрет Нины Лобановой-Ростовской – в этом ряду».
Если бы такие подарки поступили в картинную галерею какого-нибудь колхоза, там были бы рады, но у ГМЗ «Ростовский кремль» другой статус.
Между тем одно исключение было: Лобанов привез две графических работы Александры Экстер, одной из звезд русского авангарда самой первой волны, и сразу повесил их в том зале, где сотрудница музея делала выставку даров. Это были эскиз костюмов к спектаклю «Фамира-кифаред» в Камерном театре в постановке А.Таирова и эскиз костюма танцовщицы для того же спектакля. Однако в музее эти эскизы не «показались» настолько, что их даже не стали включать в реестр Музейного фонда РФ, а внесли в научно-вспомогательный фонд. Возможно, это стало первым, еще не вполне осознанным сигналом тревоги.
А в отношениях с дарителем возник и стал укрепляться боковой сюжет, связанный с сотрудницей ГМЗ Еленой Ким, ученым секретарем, которой эти отношения было поручено поддерживать и развивать в ожидании обещанных шедевров. Елена Ким получаемые от князя предметы использовала на выставках даров, хотя эти предметы не включались в основной фонд, а их атрибуции снабжались вопросительными знаками. Исследования отложили на потом, до лучших времен, воспринимая выставки с архивными документами и малоценными предметами в качестве актов вежливости в предвкушении «художественных сокровищ». Естественно, что в отношениях с дарителем нужно было соблюдать определенную тактику – можно, скажем, принять какие-то документы из личного архива князя, но выборочно. Поэтому часть переданных предметов, которая имеет определенную историко-культурную ценность, была принята на постоянное хранение. Среди них произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, архивные документы и фотографии. Однако по своему качеству это собрание все равно уступало общему уровню коллекций ГМЗ и потому не могло стать основой отдельной экспозиции.
Но принять посудомоечную машину и две кровати с постельным бельем, другие лишенные ценности предметы, например, три (!) бюста князя Лобанова-Ростовского работы скульптора Баранова, его дочери и ученика, а также весь архив князя без разбора, т.е. все, что у него накопилось за долгую жизнь и вовремя не было отправлено в мусорные контейнеры Нью-Йорка и Лондона, ГМЗ не мог по определению. Однако Елена Ким привезла к себе домой, а затем скрытно пронесла в музей, в свое рабочее помещение, множество предметов, полученных от князя, а Лобанов жаловался лично министру культуры на то, что ГМЗ отказывается принимать ценнейшие артефакты. В итоге музей был вынужден принять и предметы княжеского бытового обихода на ВХ.
И пока Лобанов умышленно тянул с передачей обещанных шедевров, в качестве приманки оперируя Браком и Экстер, он вместе с Еленой Ким заполнял фонды тем, что должно было в будущем образовать его личную мемориальную экспозицию в масштабах целого дома. Понятно, что эти цели не соответствовали статусу ГМЗ и больше смахивали на маразматические фантазии. Например, музей получил ксерокопии документов, выцветшие слайды, репродукции и предметы одежды Лобанова-Ростовского, в том числе - нижнее белье, проще говоря, кальсоны, историческая ценность которых определялась исключительно соприкосновением с телом дарителя. Таких предметов, в принципе не подлежащих постановке на государственный учет, в музее оказалось около 15 000.
В изложении же князя все выглядело иначе, торжественно и пафосно, как вклад в мировую культуру: «В марте 2013 года в Ростов было перевезено содержимое Музея Лобановых-Ростовских общей стоимостью 600 тыс. евро. И в последующие годы дары Никиты Дмитриевича регулярно поступали в Ростовский музей. В настоящее время здесь уже поставлено на учет около 1300 музейных предметов XVII – XXI веков, еще свыше 14 тысяч единиц проходят научную обработку». Такие рапорты регулярно появлялись в прессе, по стилю напоминая статьи в советских газетах об успехах в социалистическом соревновании.
Проводились активные рекламные мероприятия и на ТВ. Если сказать, что телеканал «Культура» обслуживал князя и курил ему фимиам, доводя славословия до полного абсурда (см., например, сюжет от 21 апреля 2015 г. - https://tvkultura.ru/article/show/article_id/132403/), значит не сказать ничего. Как писал К.Чуковский, «ослы ему славу поют, козлы бородами дорогу метут», и именно ослы и козлы и старались вовсю на культурном телеканале, воспевая жизнь, подвиги и исключительную щедрость Никиты Лобанова-Ростовского.
К концу 2015 года тактика князя и его «агента влияния» Елены Ким стала очевидной. «Заговорщики» последовательно готовили личный мемориальный музей Лобанова-Ростовского Н.Д. и его личные апартаменты при музее для проживания в г. Ростове. Отсюда и кровати с постельными принадлежностями, и посудомоечная машина, и портрет первой жены, и вообще все, что князь накопил и накупил… Проект у князя возник неслабый, особенно с учетом того, что его собственная историческая роль в русской истории и культуре ХХ века вообще никакая. Что же касается его славных предков, которым, очевидно, тоже нашлось бы местечко в музее где нибудь между посудомоечной машиной и портретом первой жены, то здесь стоит разобраться повнимательнее. Скажем, князь Лобанов-Ростовский Алексей Николаевич (1862 – 1921), внучатым племянником которого является Никита Дмитриевич, был председателем Совета так называемого Русского собрания, идеология которого была основана на тупом монархизме и самом обыкновенном расизме. Достаточно сказать, что один из виднейших членов Русского собрания, знаменитый антисемит Николай Марков-второй, позже сотрудничал с нацистами, причем идеологическая основа для такого сотрудничества целиком была сформирована в той организации, которую возглавлял родственник Никиты Лобанова еще до 1917 года.
В итоге в апреле или в мае 2016 года, Лобанов, уже прекрасно понимая, что его далеко идущий замысел «Музея князей Лобановых-Ростовских», маскирующий автомемориализацию и княжение в Ростове, раскрыт и далее тянуть невозможно, все-таки доставил в ГМЗ три картины Жоржа Брака, Александры Экстер и Ильи Машкова. Репин, правда, за четыре года «рассосался». А после того, как князь передал картины в музей, начался активный PR. Музей ощутил на себе очевидное давление, нацеленное на то, чтобы подаренные картины были немедленно включены в состав Музейного фонда РФ, а долгожданный мемориальный музей князя Никиты был как можно скорее открыт в отреставрированном здании в награду за щедрый дар.
Например, в интернете появилась гигантская статья с сайта «Русской мысли» (см. http://russianmind.com/dar-na-million-evro/), в которой в разделе «Сенсации» утверждалось, что «в марте нынешнего года Н.Д.Лобанов-Ростовский принял решение передать в дар Ростову три картины общей стоимостью свыше миллиона евро». Картины были названы: «Абстрактная композиция» (1917 – 1918) Экстер, приобретенная князем у Симона Лисима еще в 1964 году (по оценке Sotheby’s, стоимость составляет 500 тыс. евро), затем «Натюрморт с гитарой» (1928) основателя кубизма Жоржа Брака стоимостью 220 тыс. евро, и великолепный «Натюрморт с камелиями, фруктами и вином» (1918) Ильи Машкова, который по оценке Дж. Баррена, бывшего директора Аукционного дома Sotheby’s, стоит 300 тыс. евро. Все три картины поступили с экспертными заключениями, подтверждающими их подлинность. А передачу картин сопровождала истерическая рекламная кампания с произвольными величинами оценки от 1 000 000 до 1 500 000 евро.
Даже после того, как ГМЗ «Ростовский кремль» заявил о подделках, истерика в интернете продолжилась с утроенной силой. Материал «Ленты» от 13 июля (https://lenta.ru/articles/2017/07/13/kartini/) довел ее до апогея абсурда и кликушества, причем тут же был размещен и на других ресурсах (https://news.rambler.ru/art/37385741...luyte-v-muzey/). «Лента» поместила в 00.05, а «Ньюс.рамблер», которому «Лента» и принадлежит, - в 00.07. Понятно, что это очередная PR-кампания, чтобы оказать давление на ростовский ГМЗ.
Кто пропагандистский материал изготовил – точно сказать трудно, наемников, готовых стряпать любой бред, сколько-угодно, можно только догадаться о заказчике, поскольку с 12 марта 2014 г. «Лента» - откровенно прокремлевская интернет-газета. Решили таким образом защить князя от распоясавшихся музейщиков, придумавших проверять подлинность подарков Лобанова.
Существенно, что никто из проинтервьюированных информантов шесть экспертиз (по две на каждую картину), которые были заказаны ГМЗ, не видел, в лучшем случае видели только экспертизы, которые Лобанов получил в 2007 – 2009 гг. Но тем не менее информанты «Ленты» и «Рамблера» сразу же обвинили ГМЗ в желании дискредитировать Лобанова, «намеренно и прагматично вышибить его из седла», как выразилась Екатерина Сергеевна Федорова, доктор культурологии, преподаватель МГУ.
Но может быть, сперва все же стоило прочитать экспертизы, доказывающие, что три подаренных картины – подделки? Или по-прежнему «я Пастернака не читал, но скажу»? Не знаю, может быть, у докторов культурологии из МГУ принято именно так, но у нас, кандидатов искусствоведения из Петербурга (имею счастье быть таковым), принято по-другому. Сначала знание, потом выводы, а не наоборот. Впрочем, в Москве и прежде, и особенно нынче все поставлено с ног на голову.
И тут же «Лента» торжественно провозгласила: «Никита Лобанов-Ростовский - прямой потомок Ярослава Мудрого, Владимира Мономаха». Прямой потомок – это сильно! Но зато всё понятно! Ярослав Мудрый, князь ростовский (987 – 1010) – это же сын Владимира Святославича, то бишь Владимира Красное Солнышко, памятник которому был открыт в Москве 4 ноября 2016 года! Дальше объяснять уже ничего не требуется.
Хотя возникает вопрос: а что, у «прямого потомка» не могут в коллекции оказаться подделки? А если это подделки, то в случае с «прямым потомком» говорить о них нельзя по определению? Тогда кому еще можно манипулировать подделками? Огласите, Е.Федорова и С.Джафарова, весь список, пожалуйста. Понятно, что это князь, его сиятельство, аристократ, и некрепкие дамские головки мутит от сопричастности к такой особе, приближенной к императору… Но, дамы, надо же держать себя в руках!

ЭКСПЕРТИЗЫ, ПРЕДСТАВЛЕННЫЕ Н.Д.ЛОБАНОВЫМ-РОСТОВСКИМ

Князь представил экспертизы по тем трем картинам, которые он преподнес в дар ГМЗ весной 2016 г. (на сайте «Ростовского кремля» документы появились в пятницу 14 июля – см. http://project306498.tilda.ws/).

I. Картина Ж.Брака «Натюрморт с гитарой» (1928), фанера, роспись по дереву, 46 х 65 см, имеет два отчета о результатах исследований, проведенных в Париже в Институте сохранения и реставрации предметов искусства (Institute d’Art Conservation et Couleur) и подписаны Сильваной Бран (Sylvaine Brans), экспертом Апелляционного суда Парижа:

1) Отчет о результатах качественного анализа флуоресцентности в рентгеновском освещении пигментов краски и проб микрохимических характеристик от 20 июля 2009 г.
Вывод: комплекс сложных анализов показывает, что разные технические элементы были доступны на момент создания этого полотна. Например, «белый пигмент, использованный на этой картине, - это белый титановый, производимый из двуокиси титана и оксида цинка, начиная с 1919 года».

2) Отчет о результатах анализа авторской подписи и даты G Braque 28 в правом нижнем углу картины от 22 сентября 2009 г.
Вывод: «Есть определенная разница между изученным образцом подписи Ж.Брака и подписями на других его полотнах. На других полотнах нет подписей с подчеркиванием, где есть выделенный рукоятью кисточки контур, но художник уже помечал свои произведения подобным образом и подчеркивал подпись другим характерным способом. Пропорции букв, однако, не совсем совпадают с теми, которые имеются на нашем образце.
Мы использовали метод изучения для проведения этого сравнительного анализа на базе различий и сходств подписей, иногда сходств ошибочных и видимых лишь на первый взгляд. Тем не менее при сравнительном анализе этой картины с другими репродукциями произведений Ж.Брака было выявлено мало различий, лишь одно из которых было достаточно значимым».

Странно, что один и тот же эксперт проводил и химический анализ, и почерковедческую экспертизу. Для нас это необычно и наводит на подозрения.

3) В комплекс документов, относящихся к картине Брака, Лобанов-Ростовский включил странный текст, выполняющий сразу три роли: договора, расписки и провенанса. Оригинал написан на немецком языке, в переводе выглядит так:

Свен Виктор барон Радак де Мадьяр-Бенье
76530 Баден Баден
Лихтенталерштрасе 88
Дом Фалькенэк
Я продаю 3 произведения Жоржа Брака господину Н.Лобанову
1 гуашь 50 х 25,5 «Вальс» 1921
2 натюрморт с гитарой 60,5 х 40,5
3 «Гитара и бутылка <?>» 48,5 х 51,5

Господин Лобанов оплачивает сегодня 27 – 5 – 09 100 000 € (сто тысяч) наличными
Оставшиеся 150 000 € – не позднее, чем через год после реставрации и химической экспертизы в Etude Brans Париж
В случае отрицательной экспертизы я теряю 100 000 €.
В случае положительной экспертизы мне причитается остаток в размере 150 000 €.
Цюрих, 27 – 5 – <20>09

<3 подписи>

Из этого забавного текста следует, что картину Ж.Брака Лобанов приобрел у Свена Виктора барона Радака де Мадьяр-Бенье 27 мая 2009 г. Причем купил сразу три картины за 250 000 евро, в среднем по 83 000 евро за картину. При этом условие договора записано весьма двусмысленно. В оригинале фраза на третьей снизу строке выглядит так: «Bei negativer Expertiese verliere ich 100 000». Перевод: «В случае отрицательной экспертизы я теряю 100 000 €». Иначе ее не перевести. В принципе я не исключаю, что барон имел в виду, что вернет 100 000, если химические анализы не подтвердят подлинности всех трех картин, т.е. вернет те самые 100 000, которые Лобанов ему уже заплатил 27 мая 2009 г. Но тогда и написать надо было иначе: «ich werde zurückkehren 100 000».
А в том виде, в каком бумага составлена и подписана, получается, что в случае положительной химической экспертизы всех трех картин князь заплатит барону в два приема 250 000 евро, а в случае отрицательной на 100 000 евро меньше – то есть 150 000 евро. А это можно понять так, что факт подделок заранее был предусмотрен и оговорен. При этом непонятно, какой должна быть оплата, если химическую экспертизу не пройдет одна картина из трех или две картины из трех. Эти варианты почему-то вообще не предусмотрены этим странным документом. В итоге у читателя двусмысленного текста возникает впечатление, что договариваются два жулика, которые исходят из того, что три хороших картины, если они пройдут химическую экспертизу, стоят 250 000 евро, а три подделки, которые не пройдут химическую экспертизу, - будут стоить 150 000 евро.
В дополнение ко всему Лобанов почему-то нарушил условие договора, заказав экспертизу не в Etude Brans (Париж), а в Institute d’Art Conservation et Couleur.

Напомню опять-таки, что в «Русской мысли» со слов князя стоимость картины Ж.Брака была указана в размере 220 000 евро, однако на самом деле стоила она покупателю 83 000 евро.

II. Картина А.Экстер без названия (1917 – 1918), масло, холст, 89 х 69,5.
Как указано в пассажирской таможенной декларации в разделе «Провенанс», картина была куплена в 1964 г. у Симона Лисима, проживающего по адресу Dobbs Ferry, New York, который унаследовал картину от Экстер. Здесь же указана цена – 50 000 евро.
Не могу попутно не заметить, что в рекламной статье в «Русской мысли» (цитату см. выше) была указана оценка Sotheby’s в 500 тыс. евро, т.е. ровно в 10 раз больше. Следуя своей обычной манере, князь решил организовать наезд на ГМЗ с помощью интернета после того, как музей сообщил о подделках. 13 июля 2017 г. «Лента» опубликовала большой материал, в котором, в частности, было сказано: «<…> В 2016 году коллекционер презентовал музею еще три картины: авангардистов Ильи Машкова, Александры Экстер и Жоржа Брака. Стоимость каждой оценивается в сотни тысяч долларов. Именно они были объявлены подделками» (https://lenta.ru/articles/2017/07/13/kartini/). Миф о «сотнях тысяч долларов» успешно продолжает циркулировать.

1) Научное исследование живописных материалов и техники живописи, датированное 5 февраля 2009 г. и подписанное Элизабет Егерс (Elisabeth Jägers), профессором, доктором, дипломированным химиком, и Эрхардом Егерсом (Erhard Jägers), доктором, дипломированным химиком.
Анализ был сосредоточен на определении использованных пигментов и живописных средств. Были взяты небольшие образцы слоя краски.
Вывод: «Все установленные материалы широко использовались со второй половины 20-го века. Связующее, согласно спектроскопическим данным, является хорошо полимеризуемым и равномерно состаренным. Подпись “Алекс. Экстер” в правом нижнем углу выполнена кистью и черной краской по почти высохшему слою краски. Она выглядит однородной и выполнена одним мазком. Таким образом, результаты исследований не являются противоречивыми в вопросе определения принадлежности картины руке Александры Экстер».

2) Исследование материалов и технологических приемов, датированное 25 марта 2008 г. и подписанное В.П.Голиковым, заведующим Центром исторических и традиционных технологий Российского НИИ культурного и природного наследия им. Д.С.Лихачева (Москва).
Указано, что «было проведено комплексное технико-технологическое исследоваие на микропробах живописи этой картины», «были отобраны 12 микропроб красочных слоев живописи основных цветов – белых, синих, красных, зеленых, желтых, коричневых и черных». Целью был поиск датообразующих пигментов – более поздних (по сравнению с 1910-ми годами) титановых белил и зеленых и синих фталоцианиновых пигментов.
Выводы: «Набор материалов и технологических приемов, найденных в красочных слоях изученных микропроб, позволяет заключить, что картина <…> могла быть написана в 1910-х годах» (этот вывод в документе повторяется дважды). Одним из аргументов стало то, что не были найдены синтетические пигменты, созданные после середины 1910-х гг, в частности, фталоцианиновые; другой аргумент – «степень деструкции хлопковых волокон нитей хоста позволяет оценить возраст холста около 100 лет».

3) Экспертное заключение, датированное 10 апреля 2008 г. и подписанное Г.Ф.Коваленко, доктором искусствоведения, главным научным сотрудником Государственного института искусствознания (Москва). Заключение почему-то представляет собой рукописный текст, а не набрано на компьютере.
Подлинность картины и авторство Экстер у Георгия Федоровича Коваленко, занимающегося изучением творчества Экстер и в 1995 г. защитившего докторскую диссертацию на эту тему, сомнений не вызвало. Более того, в финале указано: «Данная работа имеет музейное значение, она исследована мною в оригинале и включена в готовящийся мною каталог- raisonné произведений Александры Экстер».

III. Картина И.Машкова без названия (1918), масло, холст, 121 х 101 см.

1) Научное исследование живописных материалов и техники живописи, датированное 9 сентября 2008 г. и подписанное Элизабет Егерс (Elisabeth Jägers), профессором, доктором, дипломированным химиком, и Эрхардом Егерсом (Erhard Jägers), доктором, дипломированным химиком.
Анализ был сосредоточен на определении использованных пигментов и живописных средств. Были взяты небольшие образцы слоя краски.
Вывод: «Все установленные материалы широко использовались со второй половины 20-го века. Связующее, согласно спектроскопическим данным, является хорошо полимеризуемым и равномерно состаренным. Подпись кириллицей “Илья Машков” в правом нижнем углу выполнена кистью и черной краской по почти высохшему слою краски. Она выглядит однородной и выполнена одним мазком. Таким образом, результаты исследований не являются противоречивыми в вопросе определения принадлежности картины руке Александры Экстер».

2) Экспертное заключение от 30 января 2007 г., подписанное доктором искуствоведения Г.Г.Поспеловым. Картина датирована 1913 годом, указано, что это бесспорное произведение И.И.Машкова, что «в первой половине 1910-х годов художник исполнил ряд натюрмортов с изображением этого цветка. Картина было до сих пор неизвестна исследователям. Скрытая в частной коллекции, она не упомянута в фундаментальном каталоге Машкова, составленном И.С.Болотиной (М., 1977), хотя по своему качеству могла бы занять там достойное место».

3) Лист из пассажирской таможенной декларации с рукописной записью в нижней части: «До 70-х годов эта картина принадлежала моему деду С.Шустеру. [подпись] В.Шустер. 25.12.2010».
Видимо, именно на основании этой резолюции внука в документе указан провенанс: куплено у Соломона Шустера в Ленинграде в 1974 г. Правда, внук Соломона Шустера, Валентин, родился в 1983 г., поэтому его свидетельство обладает исключительной достоверностью и ценностью.

РЕЦЕНЗИИ НА ЭКСПЕРТИЗЫ,
ПРЕДСТАВЛЕННЫЕ Н.Д.ЛОБАНОВЫМ-РОСТОВСКИМ

Полностью привожу рецензии на экспертизы, представленные Н.Д.Лобановым-Ростовским. Из рецензий следует, что обоснований подлинности трех картин князь фактически не представил.

1. Рецензия на экспертное заключение Егерсов по картине «Машкова»


Экспертное заключение Егерсов на картину, приписываемую И. Машкову, основано, главным образом, на определении пигментов в красочном слое картины с использованием растровой электронной микроскопии, рентгенфлюоресцентного анализа и ИК-спектроскопии.
В результате исследования Егерсами были обнаружены следующие пигменты: цинковые белила, красный кадмий, желтый кадмий, желтый стронций, зеленый кобальт, зеленый хром, синий кобальт, ультрамарин и сажа. В грунте идентифицирован карбонат кальция (мел). В качестве связующего материала идентифицировано высыхающее масло, олифа.
В заключении справедливо указано, что все обнаруженные пигменты используются с 1910-х гг. Однако на основании этого сделан логически ошибочный вывод, что результаты исследования не противоречат предположению о том, что авторство картины принадлежит Машкову.
Строго говоря, все идентифицированные в картине пигменты свидетельствуют только о том, что картина могла быть написана в интервале с 1910-х гг. по настоящее время. Однако об этом в экспертном заключении не упоминается. Сделанный же вывод является подгонкой под заранее заданный ответ.
Более того, приписывать на основании одного только анализа пигментов авторство картины Машкову не представляется возможным, поскольку исследователем не было проведено никакой работы по сравнению пигментного состава исследованной картины с таковым в эталонных работах И. Машкова. Без такого сравнения выводы об авторстве являются не просто беспочвенными, но методологически неверными.
Следует отметить, что использованные в данной экспертизе методы идентификации пигментов имеют свои ограничения и не распространяются на все разнообразие пигментов используемых в живописи. Так, эти методы непригодны для обнаружения таких важных датировочных пигментов как, например, фталоцианиновые (зеленый и синий), спектральный кобальт и зеленый Б. Поэтому обнаружение их в данной картине в рамках проведенного Егерсами исследования было заведомо невозможно.
Примененный исследователем метод анализа связующего (ИК-спектроскопия) позволяет грубо определить тип пленкообразователя (масло, поливинилацетат, акрил, белок и т.п.), но не позволяет распознать какое именно из высыхающих масел (льняное, маковое, дегидратированное касторовое и т.п.) было использовано автором исследуемой работы. Такую возможность дает хромато-масс-спектрометрия, но она не была использована при исследовании данной картины. В результате этого исследователи не выяснили, что в качестве связующего было использовано дегидратированное касторовое масло, появившееся в лакокрасочной промышленности только во второй половине ХХ века.
Резюмируя, можно сказать, что использованные Егерсами методы исследования картины были совершенно недостаточны для сделанных им выводов о времени ее создания и об авторстве.

2. Рецензия на экспертное заключение Егерсов по картине «Экстер».


Экспертное заключение Э. Егерса на картину, приписываемую А. Экстер, как и предыдущее основано, главным образом, на определении пигментов в красочном слое картины с использованием растровой электронной микроскопии, рентгенфлуоресцентного анализа и ИК-спектроскопии.
В результате исследования им были обнаружены следующие пигменты: цинковые белила, красный кадмий, желтый стронций и ультрамарин.
В грунте определен карбонат кальция (мел).
В качестве связующего материала определены высыхающее масло, олифа.
В заключении справедливо указано, что данные пигменты широко используются в живописи с 1910-х годов, на основании чего сделан ошибочный вывод, что результаты исследования не противоречат предположению, что авторство картины принадлежит А. Экстер.
Как и в случае с картиной «Машкова», все идентифицированные в картине пигменты свидетельствуют только о том, что картина могла быть написана в интервале с 1910-х гг. по настоящее время. Однако об этом в экспертном заключении не упоминается. Сделанный же вывод является подгонкой под заранее заданный ответ.
Сравнения пигментного состава исследованной картины с эталонной палитрой Экстер также не проводилось, без чего выводы об авторстве являются не только беспочвенными, но и методологически неверными.
Кроме того, методы, использованные Егерсами при исследовании картины, в принципе не позволяют выявить такой важный датировочный пигмент, каковым является спектральный кобальт, присутствие которого в данной картине опровергает выводы, сделанные в заключении Егерсов.
Что касается исследования связующего материала, то автор исследования не пишет, пробу какого цвета он исследовал на ИК-спектрометре для определения типа связующего. Если была исследована проба белого цвета, то результат соответствует приводимому в заключении, но если исследовалась проба красного цвета, то состав связующего в ней существенно отличается: помимо высыхающего масла в ней присутствует также акриловое связующее.
Из этого следует, что автор исследования либо не анализировал пробу красного цвета (хотя утверждает, что таковая проба ими отбиралась для анализа) и ошибочно экстраполировал на всю картину результат анализа другой пробы (напр., белой), либо не смог идентифицировать акрил на основании полученного спектра. Последнее предположение может свидетельствовать о низкой квалификации исследователя.
В принципе, использованные Егерсами методы исследования картин необходимы для комплексной экспертизы, но в случае «Машкова» они оказались совершенно недостаточными, а в случае «Экстер» могли быть достаточными, но по каким-то причинам (методологическая ошибка, низкая квалификация или недобросовестность исследователей) не дали верного результата.

3. Рецензия на экспертное заключение В.П. Голикова по картине «Экстер».


Исследование картины Экстер, проведенное В.П. Голиковым и А.Д. Алиевым в «Институте наследия», по использованным методам и приборной базе отличаются от исследования Егерсов.
При описании картины авторы исследования утверждают, что «живопись картины очень твердая и жесткая, что свидетельствует о том, что полимеризация масляного связующего длилась достаточно долго». Вывод не вполне обоснованный, поскольку авторы совершенно не рассматривают возможность ускоренной полимеризации масляного связующего при использовании различных технологий искусственного старения картины. В экспертном заключении не приводится никаких данных (кроме визуальных), на основании которых твердая и жесткая поверхность краски интерпретируется как результат «длительной полимеризации масляного связующего», а не его искусственного старения.
Исследование холста, проведенное авторами, само по себе без сравнения с холстами эталонных работ А. Экстер, не может свидетельствовать ни в пользу авторства, ни в пользу возраста картины, поскольку известны многочисленные случаи использования старых холстов для создания фальшивок.
При анализе грунта в его составе авторами исследования был обнаружен мел и масляное связующее.
При анализе красочного слоя (микрохимические и гистохимические тесты) в качестве связующего было идентифицировано масло. К сожалению, авторы исследования не пишут, позволяли ли их тесты выявить акриловое связующее в чистом виде и в смеси с другими типами связующего. В то же время, исходя из приведенных ими данных (таблица 3) можно сделать вывод, что примененные ими методы не были предназначены для того, чтобы выявить наличие акрила. Никаких других методов для выявления акрилового связующего (в частности, ИК-спектроскопию) они не использовали.
Основная работа авторов данного исследования заключалась в анализе пигментного состава красок с помощью микрозонда и микрохимии, а также с помощью поляризационного микроскопа. Были обнаружены: цинковые белила, литопон (смесь цинковых и баритовых белил), красный кадмий, стронциановая желтая, хромат стронция, зеленый хром, синие органические пигменты, синий кобальт, пурпурные органические пигменты, желтый кадмий, сажа. На основании этих исследований был сделан лукавый вывод, что картина «могла быть написана в 1910-х годах», тогда как следовало формулировать иначе: на основании пигментного состава красок картина могла быть написана в период с 1910-х годов по настоящее время. Находящийся в составе картины датировочный пигмент спектральный кобальт (появившийся в 1960-е гг.) не был обнаружен исследователями, хотя методика его обнаружения известна с 2005 г.
Отсутствие в красочном слое картин пигментов, которые появились после 1930-х гг. было интерпретировано авторами исследования как свидетельство того, что картина была написана до их появления. Однако такую интерпретацию следует считать некорректной, поскольку отсутствие этих пигментов может быть обусловлено и другими причинами (например, тщательным отбором красок для изготовления фальшивки).
Более того, для выявления фталоцианиновых пигментов авторы исследования использовали прибор, намеренно неточно описываемый ими как «портативный анализатор, позволяющий выявлять наличие или отсутствие фталоцианиновых пигментов». Речь идет о приборе «Ультрамаг», предназначенном для проверки подлинности акцизных марок в торговой сети. Как показала практика работы с этим прибором, он действительно реагирует на фталоцианиновые пигменты, но только в том случае, если они использованы в чистом виде. В случае, если они использовались в смеси с другими красками, «Ультрамаг» на них не реагирует. Более того, «Ультрамаг» реагирует не только на фталоцианиновые пигменты, но и на некоторые другие соединения, что не позволяет считать его пригодным для экспертных целей при анализе фталоцианиновых пигментов. Таким образом, вывод авторов об отсутствии фталоцианиновых пигментов в исследованной ими картине нельзя считать добросовестным.
Самым уязвимым местом рецензируемого исследования является отсутствие сравнительного анализа пигментного состава картины, приписываемой А. Экстер, с эталонными работами этой художницы.
Очевидно, понимая уязвимость собственных аргументов, авторы исследования изложили свои выводы в вероятностной форме: «могла быть написана в 1910-х годах». Такой вывод является подгонкой под заранее заданный ответ, поскольку очевидно, что результаты исследования могут быть интерпретированы и по-другому.
В результате, примененные В.П. Голиковым методы исследования картины оказались недостаточными для достоверного анализа данной работы.

4. Рецензия на экспертные заключения «Института сохранения и реставрации предметов искусства» по картине Ж. Брака.


Отчет о результатах анализа авторской подписи, проведенный экспертом апелляционного суда Парижа Сильваной Бран под эгидой «Института сохранения и реставрации предметов искусства», несмотря на сравнение с большим количеством эталонных подписей Ж. Брака, не содержит выводов о том, является ли подпись Ж. Брака на исследуемой картине подлинной или нет. Отмечается лишь несовпадение пропорций букв. Вывод сформулирован достаточно обтекаемо: «при сравнительном анализе этой картины с другими репродукциями произведений Ж. Брака было выявлено мало различий, лишь одно из которых было достаточно значимым». Однако в заключительной фразе подменяется суть исследования, и речь идет уже не о подлинности самой подписи Брака, а о принадлежности ее полотну Брака, иначе говоря, об одновременном ее появлении вместе с картиной.
Кроме того, отчет заканчивается предупреждением, что Институт сохранения и реставрации предметов искусства не несет ответственности за результаты исследования.
Отсутствие однозначного вывода о подлинности подписи Ж. Брака в совокупности с откровенно заявленной безответственностью организации, производившей исследование, делает этот отчет никому не нужной бумагой.
Отчет о результатах рентгенфлуоресцентного анализа пигментного состава исследуемой картины также заканчивается предупреждением, что Институт сохранения и реставрации предметов искусства не несет ответственности за результаты анализов и применяемые операции для их получения. В результате этого безответственного исследования Сильваной Бран были обнаружены следующие пигменты: титановые белила, цинковые белила, баритовые белила, красный хром, коричневая сиена, желтый хром, зеленый хром, жженая кость. Титановые белила были также исследованы на электронном микроскопе и с помощью РАМАН-спектроскопии.
Никаких выводов ни о времени создания картины, ни об ее авторстве в отчете не содержится.
Сравнение пигментного состава исследованной картины с пигментным составом эталонных работ Ж. Брака Сильваной Бран не проводилось.
Представленные отчеты не могут ни подтвердить, ни опровергнуть авторство Ж. Брака или время создания картины, вследствие чего не могут рассматриваться как экспертные заключения.

ЗАБРАКОВАННЫЙ БРАК И ДРУГИЕ

Ощущая постоянное давление и не желая скандала, ГМЗ «Ростовский кремль» картины Ж.Брака, А.Экстер и И.Машкова принял. О том, что эти произведения князь пытался продать в ГТГ, а там их посчитали подделками, в Ростове тогда еще не знали. Это, кстати, характерная черта музейной жизни: все стараться сохранить в тайне, даже попытку продать подделки. Я объясняю это тем, что подавляющее большинство работающих в наших музеях боятся поднимать шум в силу патологической трусости и привычки к келейности. Но оправдывают это доверительными, чуть ли не «интимными» отошениями с теми, кто к ним обращается.
Но есть и другая причина. Лобанов-Ростовский к 2013 году, когда он попытался предложить подделки в ГТГ, был отлично раскрученной медийной фигурой, и связываться с ним, подвергать сомнению его репутацию, было страшно с учетом его связей в Академии художеств, почетным членом которой он по неясной мне причине является, в Министерстве культуры, а, возможно, и в Администрации президента, по поводу которых даже высказываются предположения, что князь может использоваться как «агент влияния» на Западе и выполняет некие поручения в рамках, условно говоря, «народной дипломатии». Я, впрочем, не исключаю, что все это может быть не более, чем блеф, а колосс на самом деле стоит на глиняных ногах. Меня же это наводит на мысль о традиционном российском феномене – хлестаковщине.
Тем временем в ГМЗ «Ростовский кремль» три подаренные картины вызвали сомнения, а некоторым сотрудникам не понравились весьма активно. Основания для сомнений имелись, поскольку были два предваврительных сигнала: первый – сомнительные в смысле подлинности эскизы костюмов к «Фамире-кифареду» работы Экстер, второй – проект князя выбить себе мемориальный дом-музей с апартаментами при нем.
Естественно, тут же встал вопрос о новой экспертизе. Но нужно было проявить осмотрительность, чтобы вовлеченные в дело эксперты не сообщили о сомнениях ГМЗ князю, который мог умело поднять шум, блокирующий любые попытки что-то серьезно проверить. Ведь в музейном мире все тесно связаны друг с другом. В ГМЗ «Ростовский кремль» посчитали, что обращение в ГТГ может стать известно Лобанову благодаря княжеским агентам в этом учреждении. Начался поиск независимых экспертов, наверняка не завербованных Лобановым-Ростовским. Попутно в январе 2017 г. по сокращению штатов была уволена Елена Ким, ученый секретарь музея, которая потом дважды подавала исковое заявление в суд. Как тут же выяснилось, в ГТГ у нее оказалась целая группа поддержки, так что опасения были вполне оправданными.
За экспертизой в начале 2017 г. ГМЗ обратился в Петербург, в Институт геологии и геохронологии докембрия РАН, где датировку проводят знаменитым методом поиска изотопов цезия-137 и стронция-90. Результаты изучения изотопно-геохимического состава образцов красочного слоя, подписанные доктором геолого-минералогических наук, главным научным сотрудником ИГГД РАН С.Б.Фелицыным и А.В.Крусановым, а также дополнительные химические исследования с участием С.Д.Колюбакина, проведенные в марте 2017 г., были однозначными во всех трех случаях: датообразующие пигменты и/или связующие не могли использоваться в те годы, когда подаренные картины якобы были написаны.
Спорить с этими результами можно, но абсолютно бессмысленно.

I. Картина Ж.Брака «Натюрморт с гитарой».


1) Исследования изотопного состава образцов, 16 марта 2017 г.
«Исследования изотопного состава образцов проводились по методике определения относительного возраста красочного слоя (евразийский патент № 015489) и заключались в определении факта наличия или отсутствия в красочном слое техногенных радионуклидов 137Cs и 90Sr. Наличие перечисленных радионуклидов однозначно указывает на изготовление краски позднее середины XX века, после начала испытаний ядерного оружия и развития атомной энергетики.
После соответствующей пробоподготовки образца проведено масс-спектрометрическое определение изотопного состава цезия и стронция. Результаты исследования показали наличие изотопа 90Sr и отсутствие изотопа 137Cs в исследуемом образце красочного слоя».
Вывод: «На основании результатов масс-спектрометрического исследования (присутствие изотопа 90Sr) может быть сделан однозначный вывод об изготовлении компонентов красочного слоя во второй половине XX века».
Иными словами, датировка картины 1928 годом невозможна.

2) Дополнительное химическое исследование, 17 марта 2017 г. Подписано С.Д.Колюбакиным и А.В.Крусановым.
«Остатки образца были исследованы методом хромато-масс-спектрометрии на газовом хроматографе TRACE 1310 с масс-детектором ISQ производства компании Thermo». В результьате исследования было, в частности, установлено, что основное связующее – не масло, а «синтетический полимерный материал, который не представилось возможным установить ни одним из примененных методов».
Вывод: «Присутствие в образце красочного слоя неизвестного синтетического полимерного материала, а также антиоксиданта LTDP (CAS 123-28-4), применяемого с начала 1970-х гг., свидетельствует о том, что краски, использованные при создании данной картины, были изготовлены после начала 1970-х гг.».

Жорж Брак умер немного раньше – в 1963 г. Так что этот артефакт не может быть и поздней работой Брака.

II. Картина А.Экстер без названия.


1) Исследования изотопного состава образцов, 2 марта 2017 г.
«Исследования изотопного состава образцов проводились по методике определения относительного возраста красочного слоя (евразийский патент № 015489) и заключались в определении факта наличия или отсутствия в красочном слое техногенных радионуклидов 137Cs и 90Sr. Наличие перечисленных радионуклидов однозначно указывает на изготовление краски позднее середины XX века, после начала испытаний ядерного оружия и развития атомной энергетики.
После соответствующей пробоподготовки образцов проведено масс-спектрометрическое определение изотопного состава цезия и стронция. Результаты исследования показали наличие изотопов 90Sr и 137Cs в исследуемых образцах красочного слоя».
Вывод: «На основании результатов ИК-спектрального (наличие акрилового связующего в одном из образцов) и масс-спектрометрического исследований (присутствие изотопов 137Cs и 90Sr) может быть сделан однозначный вывод об изготовлении компонентов красочного слоя во второй половине XX века».

2) Дополнительное химическое исследование, 28 марта 2017 г. Подписано С.Д.Колюбакиным.
Вывод: «Присутствие в образце красочного слоя дегидратированного касторового масла, которое стало применяться в лакокрасочной промышленности в качестве связующего материала только во второй половине ХХ века, а также наличие антиоксиданта LTDP (CAS 123-28-4), применяемого с начала 1970-х гг., свидетельствует о том, что краски, использованные при создании данной картины были изготовлены после начала 1970-х гг.».

Экстер умерла в 1949 г. А князь указал (я цитировал выше пассажирскую таможенную декларацию с указанием провенаса) на то, что картина была куплена в 1964 г. у Симона Лисима, проживающего по адресу Dobbs Ferry, New York, который унаследовал картину от Экстер.

III. Картина И.Машкова без названия.


1) Исследования изотопного состава образцов, 16 марта 2017 г.
«Исследования изотопного состава образцов проводились по методике определения относительного возраста красочного слоя (евразийский патент № 015489) и заключались в определении факта наличия или отсутствия в красочном слое техногенных радионуклидов 137Cs и 90Sr. Наличие перечисленных радионуклидов однозначно указывает на изготовление краски позднее середины XX века, после начала испытаний ядерного оружия и развития атомной энергетики.
После соответствующей пробоподготовки образца белого слоя проведено масс-спектрометрическое определение изотопного состава цезия и стронция. Результаты исследования показали наличие изотопов 90Sr и 137Cs в исследуемом образце красочного слоя».
Вывод: «На основании результатов ИК-спектрометрии (наличие стеаратов) и масс-спектрометрического исследования (присутствие изотопов 137Cs 90Sr) может быть сделан однозначный вывод об изготовлении компонентов красочного слоя во второй половине XX века».

2) Дополнительное химическое исследование, 17 марта 2017 г. Подписано С.Д.Колюбакиным и А.В.Крусановым.
Вывод: «Присутствие в образце красочного слоя дегидратированного касторового масла, которое стало применяться в лакокрасочной промышленности в качестве связующего материала только во второй половине ХХ века, а также наличие синтетических стеаратов, добавляемые к отечественным масляным краскам в качестве эмульгаторов примерно с 1950-х гг., свидетельствует о том, что краски, использованные при создании данной картины были изготовлены после 1950-х гг.».

Между прочим, 30 июня 2008 г. Лобанов-Ростовский написал и разместил в интернете (http://www.russika.ru/sa.php?s=1) материал, в котором положительно оценил изучение изотопного состава краски.
«<…> Изотопы, цезий-137 и стронций-90, проникли в почву и растения и, через натуральные растительные масла, которые используются как связующий компонент красок, попали в произведения искусства. Следовательно, любая картина, написанная после 1945 года, содержит в себе эти частицы! Это означает, что в подлинных произведениях русского авангарда никаких цезия-137 и стронция-90 быть не может. Группа ученых из Петербурга под руководством искусствоведа Е.Баснер запатентовали эту технологию, способную выявлять эти частицы в красках. Дорогостоящим, но окончательным способом датировки и установления местности, где была написана работа, является анализ органических веществ, в частности, пыльцы. К сожалению, аппаратура для этого слишком дорогостояща и не имеется во многих институтах художественной экспертизы. Обширное описание этой методики содержится в докторате Марии Кокори при Институте Курто в Лондоне, опубликованном в 2007 г.».
А теперь окончательный приговор этим методом вынесли трем подделкам, которые князь подарил в Ростов.

ПРИГОВОР ОТ ГОСНИИР, ИЛИ FINITA LA COMEDIA

Понимая, с кем имеет дело, с учетом мифологии и хлестаковщины, руководство ГМЗ «Ростовский кремль» дополнительно заказало экспертизы в ГосНИИРе – Государственном научно-исследовательском институте реставрации. То, что написали там, - это уже просто приговор, спокойный и беспощадный. Тем, кто еще надеялся на то, что «Ростовский кремль» блефует, стоит угомониться.

I. Картина Ж.Брака «Натюрморт с гитарой».

Акт экспертизы от 21 июня 2017 г. Исполнители: К.А.Николаев, А.А.Скороход, С.А.Кочкин, Е.А.Морозова (химический анализ), В.Е.Нетунаев (рентгенография). Подпись: зав. отделом экспертизы К.А.Николаев.
«Характер использованных материалов и признаки их старения дают основание рассматривать время создания рассматриваемого произведения не ранее 60-х годов ХХ века, что не соответствует указанной в подписи дате – 1928. Основанием для такой датировки служат результаты химического исследования работы (см. Приложение – Результаты исследования пигментов и связующего красочного слоя). Подпись на изображении указывает на авторство французского художника Жоржа Брака (1882 – 1963). Графика начертания подписи ориентируется на сигнатуры художника, но имеет отличия в отдельных деталях и динамике исполнения в сравнении с автографами Брака на его эталонных произведениях, что не дает оснований рассматривать ее в качестве авторской. <…> Отдельно нужно отметить недостаточно выраженные для предполагаемого возраста картины признаки естественного старения всей технологической структуры произведения. Отсутствуют загрязнения и потертости красочного слоя, соотносимые с заявленным в подписи временем создания работы – 1928 г. Все вышесказанное дает основание рассматривать произведение как позднейшую имитацию творчества Жоржа Брака в рамках практики второй половины ХХ в., не ранее 1960-х гг.».

II. Картина А.Экстер без названия.

Акт экспертизы от 19 июня 2017 г. Исполнители: К.А.Николаев, С.А.Кочкин, М.М.Красилин, С.А.Писарева, Е.А.Морозова (химический анализ), В.Е.Нетунаев (рентгенография). Подпись: зав. отделом экспертизы К.А.Николаев.
«<…> Результаты проведенных исследований свидетельствуют о принципиальных отличиях техники исполнения и технологии данной картины в сопоставлении с творчеством А.Экстер. Характер использованных материалов и признаки их старения дают основание соотносить время создания исследуемого произведения в практикой второй половины ХХ в. По результатам химического исследования <…> нижняя граница датировки соответствует началу 1960-х гг. Этот период определяется наличием в красочном слое картины пигмента кобальт спектральный, производимым как масляная краска в СССР с 1961 г. Картина имеет признаки искусственного старения. <…> Также имеются следы искусственного загрязнения, выполненного красочным пигментом коричневого цвета, который на отдельных участках изображения затекает в кракелюр, прокрашивая открытые нити холста. <…> При сравнении рентгенограмм исследуемой картины и эталонной картины Экстер <…> обнаруживаются принципиальные отличия в фактуропостроении красочного слоя, приемах моделировки цветовых плоскостей. <…> Вышесказанное дает все основания рассматривать произведение как позднейшую имитацию творчества А.А.Экстер в рамках практики второй половины ХХ в. (не ранее начала 1960-х гг.)».

III. Картина И.Машкова без названия.

Акт экспертизы от 28 июня 2017 г. Исполнители: К.А.Николаев, М.М.Красилин, С.А.Писарева, Е.А.Морозова (химический анализ), В.Е.Нетунаев (рентгенография). Подпись: зав. отделом экспертизы К.А.Николаев.
«Характер использованных материалов и признаки их старения дают основания датировать исследуемое произведение второй половиной ХХ века, не ранее 1960-х годов. <…> Следовательно, время создания картины находится за рамками периода жизни и творческой активности Ильи Ивановича Машкова (1881 – 1944), на авторство которого указывает подпись. Подпись в особенностях начертания ориентируется на графику автографов И.И.Машкова, но имеет отличия от сигнатур на его эталонных живописных произведениях и не может быть признана авторской. <…> Выявляемые параметры не схожи с характеризующейся фактурным разнообразием послойной живописью Машкова, со свойственными ей выраженными перепадамии контрастными акцентами рельефа красочного слоя <…>. Отмечаются признаки искусственного старения картины. Все вышесказанное позволяет рассматривать данную картину <…> как фальсификацию живописи И.И.Машкова, выполненную во второй половине ХХ века, не ранее 1960-х годов».

К этим актам ГосНИИРа, не нуждающимся в комментариях, остается сделать только три дополнения.

Первое. 14 июля 2017 г. датировано консультационное заключение, полученное из Государственного Русского музея. Оно подписано А.Б.Любимовой (ведущий научный сотрудник отдела живописи второй половины XIX – начала ХХ вв.), В.Ф.Кругловым (ведущий научный сотрудник того же отдела), С.В.Сирро (заведующий отделом технологических исследований) и и.о. заместителя директора ГРМ по научной работе Г.Н.Голдовским. Заключение написано в ответ на запрос ГМЗ «Ростовский кремль» от 14 апреля 2017 г. по поводу двух эскизов к спектаклю Камерного театра «Фамира-кифаред», которые даритель, т.е. Лобанов-Ростовский, приписывал Александре Экстер.
Цитирую: «Научно-исследовательский комплекс работ включал сравнительные искусствоведческое и технологическое исследования, в том числе сопоставительный стилистический анализ, а также работу с библиотечными материалами. Технологическое исследование включало рентгенфлуоресцентный анализ, изучение в инфракрасной и ультрафиолетовой областях спектра, а также под микроскопом, сравнение с эталонной базой данных.
В результате исследования авторство А.А.Экстер не подтверждается. <…> По использованным художественным материалам обе исследуемые композиции не имеют аналогов среди изученных в Русском музее живописных произведений этого мастера и могут датироваться не ранее второй половины XX века. Подготовительный рисунок, обнаруженный в инфракрасной области спектра под живописным изображением, отличается от подготовительного рисунка, зафиксированного в <…> эталонном эскизе А.Экстер к знаменитому спектаклю. Оба рассматриваемых эскиза продавались на аукционе “Tableaux & Sculptures du XIX et XXeme siecles, Versailles” в марте 2009 года.
Сравнение исследуемых работ с эталонным произведением из собрания Русского музея (Вакханка. Эскиз костюма к спектаклю “Фамира Кифаред”. 1916. Бумага, тушь, серебро, 46,2 х 30,5) показало существенные отличия в исполнении, видимые как невооруженным глазом, так же и при технологическом исследовании».

Второе. 28 марта 2017 г. датировано искусствоведческое исследование картины И.И.Машкова, выполненное О.П.Малковой, кандидатом искусствоведения, заместителем директора по научной работе Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова.
Приведу несколько цитат из этой фундаментальной работы, в которой данная картина подробно рассмотрена в контексте всего творчества художника: «Для И.И.Машкова характерно сложное видение красного цвета, оперирование множеством оттенков в пределах цветового пятна, что не наблюдается в данном произведении. Не типичным для Машкова является и обращение к холодному оттенку фуксии, задействованному здесь как цвет скатерти. Колористическое решение рассматриваемого полотна отличается декоративностью, что в совокупности с многословностью композиции дает суховатую дробность, резкость, совершенно не свойственную работам Машкова периода написания камелий. <…> Натюрморт написан на холсте рыхлого переплетения, в то время как для работ Машкова на протяжении всего творчества характерно обращение к холсту плотного переплетения средней зернистости. <…> Произведение не соответствует основным живописно-пластическим принципам И.И.Машкова».

Попутно отмечу, что в документах на картину, представленных Лобановым-Ростовским, картина была датирована 1918 годом, в то время как Г.Г.Поспелов датировал ее 1913 годом, и это именно тот период, когда Машков писал такого рода натюрморты. Это же на эталонных примерах показала и О.П.Малкова. Иными словами, изготавливая подделку не смогли даже грамотно выставить год создания ввиду плохого знания творчества подделываемого художника. Плохо работали и в целом над легендированием.

Третье. В книге Н.Д.Лобанова-Ростовского «Эпоха. Судьба. Коллекция» (М., 2010. С. 343 – 344) указано, что у барона Радака он купил много картин, не только «Натюрморт с гитарой» Ж.Брака, оказавшийся подделкой, но и, например «Меланхолию поэта» (1916) Дж. де Кирико и какую-то картину Тео ван Дусбурга, которые подарил ГМИИ им. А.С.Пушкина. Как и картина Ж.Брака, они прошли экспертизу в Париже в Институте сохранения и реставрации предметов искусства (Institute d’Art Conservation et Couleur).
С учетом, во-первых, крайне двусмысленного договора с бароном Радаком, во-вторых, некомпетентной экспертизы в парижском Institute d’Art Conservation et Couleur, в-третьих, того бесспорного факта, что одна картина Брака является подделкой, нельзя исключить, что и в ГМИИ им. А.С.Пушкина также хранятся подарки-подделки с княжеского стола. Так что Марине Лошак теперь есть особое задание.
А вообще не пора ли Министерству культуры создать на базе какого-то московского музея специальную экспозицию подделок? И вообще подумать о систематической государственной проверке того, что поступает в государственные музеи и включается потом в Музейный фонд РФ?

ПОСЛЕСЛОВИЕ

Я думаю, князю уже надо перестать разыгрывать глубокое недоумение и обиду, а защитникам князя – перестать паясничать и выступать с бредовыми объявлениями типа того, которое сделала Светлана Джафарова: «Вся эта шумиха раздувается ради выгоды торговцев искусством. Им необходимо, чтобы таких полотен было мало, а спрос и цена на них повышались» (https://lenta.ru/articles/2017/07/13/kartini/).
Вот оно что! Значит, это в ГМЗ «Ростовский кремль» искусственно старили картины, умышленно вводили туда шприцами датообразующие пигменты второй половины ХХ века, искусственно портили технологическую структуру произведений и т.п. Лишь бы получше выполнить заказ торговцев искусством.
Но Джафарова подзабыла, что таким торговцем является и сам князь Лобанов-Ростовский, который пытался продать эти подарки в фонд "Константиновский" (чему помешали специалисты из ГТГ), а в 2008 г. продал целую коллекцию фонду «Константиновский» за немалую сумму. Так что брякнула она этот результат своего озарения, явно не успев подумать. Подзабыла Джафарова и о том, что в 1987 г. в газете «Супремус» (см.: Джафарова С. Подлинники и подделки // Супремус: Специальный выпуск к выставке и научным чтениям, посвященным К.С.Малевичу. 1987) сама сообщила о том, что три картины, находящиеся в ростовском ГМЗ, возможно, являются подделками, которыми подменили подлинники во время реставрации. Так что Джафарова, оказывается, тоже из мафии торговцев искусством и тоже работает – как минимум с 1987 года – на уменьшение числа полотен, чтобы спрос и цена на них повышались. Кстати, Джафарова, наверное, забыла и о том, что имеет определенное отношение к тем трем бюстам князя работы Баранова, его дочери и ученика, которые князь великодушно подарил в ГМЗ для будущей экспозиции о себе и своей жизни. Дело в том, что Баранов – муж Джафаровой, а она, как я полагаю, его жена.
А для того, чтобы внести полную ясность в вопрос о том, кто сейчас встал на защиту Лобанова-Ростовского, приведу две цитаты из П.Авена:
«Вот эксперты ГТГ Валяева или Ломизе. Им мало кто доверяет. Есть люди типа искусствоведа Светланы Джафаровой, она действительно профессиональная и знающая женщина, сознательно вставшая на путь продажи подделок» (Маркина Т. Черный список заиграл новыми красками // Коммерсантъ. 2008. 7 марта - https://www.kommersant.ru/doc/864416; Семендяева М. Обнаружены сотни подозрительных работ Натальи Гончаровой // Там же. 2011. 26 апреля - https://www.kommersant.ru/doc/1629586).
«Я купил две фальшивые картины за все время, и они висят как памятник моей собственной глупости у меня на даче. Одна из них была с экспертизой от небезызвестной Светланы Джафаровой (картина причем побывала на выставке «Москва — Берлин» — якобы это Альтман), а вторым был фальшивый Петров-Водкин с экспертизой из Третьяковки» (Агунович К. Созвездие Авена // The Art Newaspaper. Russia. 2014. № 24. июня - http://www.theartnewspaper.ru/posts/656/).
Понятно, что, развернув превентивную (до ознакомления с экспертизами, которые получил ГМЗ) кампанию против «Ростовского кремля», Лобанов самонадеянно полагал и, возможно, еще и сейчас полагает, что титулатура и должность первого заместителя председателя Международного совета российских соотечественников являются надежной охранной грамотой, а бесконечным повторением мантры про представленные им экспертизы он сможет повернуть течение событий вспять и добиться каких-то своих целей. Едва ли… Музей выдержал мхатовскую паузу, дал выговориться Лобанову, а теперь буквально убил его и его клаку экспертными заключениями. После опубликования на сайте ГМЗ «Ростовский кремль» 14 июля 2017 г. заключений о пяти подделках, подаренных Лобановым, можно констатировать, что точка невозврата пройдена и окончательная ясность внесена.
На очереди исключение указанных пяти произведений из Музейного фонда РФ, а также проверка на предмет подлинности других произведений, которые продал или подарил в различные музеи РФ Лобанов-Ростовский.


Михаил ЗОЛОТОНОСОВ




Последний раз редактировалось Золотоносов; 16.07.2017 в 11:38.
Золотоносов вне форума   Ответить с цитированием
Эти 7 пользователя(ей) сказали Спасибо Золотоносов за это полезное сообщение:
Kaestlin (15.07.2017), uriart (15.07.2017), Wladzislaw (15.07.2017), Бруни (15.07.2017), Дилетант (15.07.2017), Лунин (15.07.2017), Сима (18.07.2017)