Образование:
- 1998-2003СПб Государственный Морской Технический Университет, факультет естественных наук. Кафедра «Художественная обработка материалов».
Специальность «инженер-художник».
- 2003-2008 СПб Художественно-Промышленная Академия им.Штиглица (Мухинское училище), факультет монументального искусства. Кафедра «Дизайн мебели».
Выставки:
Коллективная: выставка работ студентов Морского Технического Университета (каф. Худ. Обработки материалов) г. Санкт-Петербурга. Центральная библиотека им.Ломоносова.2000. Санкт-Петербург
Коллективная: Школа варварского аналитизма «Кочевье и другие». Галерея на Гороховой. 2002. Санкт-Петербург.
Коллективная: «Субъект-объект». Галерея «Дядюшкин сон».2002. Санкт-Петербург.
Коллективная: Александр Кондратьев и некоторые ученики. Галерея художника Жени Гладкой. 2010. Санкт-Петербург.
Индивидуальная: Текстуры внутреннего. Муниципальный молодежный центр “Orriols”.2011. Испания, Валенсия
http://vasilisa81.kroogi.com/ru/cont...3320-pic1.html
http://www.artelista.com/autor/vasil/list_P3.html
Статья искусствоведа В.Бочарова, написанная к персональной выставке "Текстуры внутреннего" в Муниципальном молодежном центре "Orriols" ( Испания, Валенсия ) 2011 г.
В России, рассуждая о «загадочной русской душе», нередко говорят об определенной схожести национального характера русского и испанца. Сложно ответить на такой вопрос однозначно, но ведь дыма без огня не бывает..
Художник Наталья Васильева до недавнего времени жила в России, в Петербурге. Теперь живет в Испании. На родине в художественном плане она воспитывалась в традициях русского авангарда начала XX века, донесенных, несмотря на все перипетии, до настоящего времени. Одна из черт этой традиции - конструктивность художественного мышления. Под верхним слоем картины существуют силовые линии, диагонали, взаимопроникающие и состыкованные формы - структурный каркас, фундамент, на котором построена композиция картины. Проникнув под сюжетный пласт, открыв для себя эти линии, зритель сможет гораздо глубже проникнуть в замысел художника, в решение картины как живописной конструкции. Тем интереснее заметить, что в искусстве XX века эта конструктивность, рассудочность, логическая холодность прекрасно уживаются с экспрессией непосредственного впечатления от натуры, живостью и мерцанием цвета. И не только уживаются и дополняются, но одно немыслимо без другого.
Такими чертами обладают и представленные на выставке работы. Опора на конструктивные линии картинной плоскости придает композициям качество монументальности. Сложные цветовые отношения объемов, пульсирующие в борьбе друг с другом отдельные мазки сближенных оттенков, вносят в работы непокой и внутреннее движение. Эти же мазки придают каждой картине индивидуальный характер фактуры красочного слоя, который так сложно передать в фотографии и так же сложно не заметить при непосредственном рассмотрении.
На выставке представлены пейзажи, натюрморты и портреты, выполненные Натальей в последние годы. Они показывают художника замечательным колористом и мастером широкого жанрового диапазона.
Василий Бочаров, искусствовед, куратор. февраль 2011, СПб.