[Dogel]

Галина Каковкина — нижегородский художник, живописец, участник и автор многочисленных художественных выставок и проектов, одна из учредителей творческого объединения художников "Чёрный пруд".
Началом её творческой биографии стало участие в областной художественной выставке в 1976 г. В течение последующих нескольких лет она активно участвует в квартирных выставках художников нонконформистов.
В 1987 г. на выставке в Москве во Всесоюзном выставочном комплексе (ВДНХ) одна из работ Галины была отмечена медалью. Вскоре её картины приобрел в коллекцию Государственный Владимиро-Суздальский историко-художественный и архитектурный музей-заповедник.
В 1987 году Галина Каковкина с единомышленниками учреждает творческое объединение "Чёрный пруд", сыгравший значительную роль в культурной жизни провинции и вернувший интерес публики к настоящей нерегламентированной живописи. Члены объединения развернули активную выставочную деятельность в родном городе, в городах Поволжья и в Москве. В эти годы у Каковкиной проходят крупные персональные выставки в Нижнем Новгороде, в Чебоксарах и в Йошкар-Оле. Чувашский, Марийский и Нижегородский музеи приобретают работы Каковкиной для своих музейных коллекций.
В начале 90-х Галина Каковкина принимает участие в большом проекте "Другое поколение" и "Другое поколение-2", объединившем лучших художников Поволжья, работавших вне системы социалистического реализма. Авторами проекта были Любовь Сапрыкина и Анна Гор (тогда руководители галереи "Кариатида", а позднее — Нижегородского филиала Государственного центра современного искусства). Выставки прошли в Москве (ЦДХ) и Нижнем Новгороде (НГХМ).
В 1995- 1996гг. галерея "Кариатида" проводит серию ее персональных выставок ("Прогулка по саду", "Между вещью и пустотой", "Имя времени"), а также Галина Каковкина и Любовь Сапрыкина совместно с нижегородским телевидением создают видео проект "Интерпретация живописи".
Выставка "Прогулка по саду" положила начало глубокому интересу и детальной разработке Каковкиной темы дороги. Дорога как символ жизненного пути и конец ее как встреча с Неведомым очень волнует художника. В 1999 году в Нижегородском художественном музее (НГХМ) проходит персональная выставка Галины Каковкиной "Композиция с дорогой", где продолжаются размышления автора над символами уходящего времени (серия работ "Русский пейзаж). Наиболее полно и глубоко тема пути была представлена в проекте "Дорога домой" в 2008 году (НГХМ).
В 1998 году в Нижегородском выставочном комплексе проходит большая персональная выставка Каковкиной "Свет. Фрагменты". В этом проекте она пытается идентифицировать Свет как мистическую категорию. На ее холстах, решенных в очень темной гамме, свет присутствует лишь редкими пятнами, бликами, вспышками надежды в мире теней.
Но главным жанром в творчестве Галины Каковкиной является натюрморт. Ее горшки, красные и черные, стоящие на фоне безмятежного пейзажа, значительны и таинственны. Стеклянные сосуды представляют собой просвечивающуюся череду реальностей. Букеты, очень разные, написанные ярко и смело, завораживают калейдоскопическими узорами.
Последний проект художника под условным названием "Берега", которым она занимается в настоящее время, посвящен теме лодки.
Лодка в работах Каковкиной символична и, как правило, является персонажем. Она выражает стремление человека к пониманию и надежду преодолеть свое изначальное одиночество. Но это еще и мечта оторваться от берега, уплыть далеко-далеко, в поисках счастья или духовного созерцания.