Николая Мухина за последние тридцать с небольшим лет. «Искусство „рисования“ — это точная наука, как математика или физика, требующая над собой „героических“ усилий и знания истории предмета. Ремесло нарабатывается с годами, но и оно не главное; главное, на мой взгляд, — это „Твоё“ восприятие окружающего мира со всеми его радостями и бедами», — считает художник.

На протяжении всего своего творческого пути Николай Мухин обращается к древнерусскому искусству, воспринимая его как огромный культурный и духовный пласт, хранящий ответы на важные проблемы культуры наших дней. Художник сумел преобразить иконописный опыт предшественников в мысли и идеи своего времени, создав свой неповторимый «безвременнóй» мир живописи, представляющий собой несомненный интерес.

Три названия — «Анатомия живописи. Библия для „неграмотных“. Фрагменты жизни», так автор определил все то, что сделано за последние тридцать лет. Живопись — это не только сюжет, но и поверхность, лессировки, ритмы, колорит. Разложив это на фрагменты и доведя их до «ПИКСЕЛЯ», художник показывает безграничные возможности создания «произведения искусства». Это своего рода и есть Библия для «неграмотных», поскольку не всякий зритель, даже искушенный, так заглядывал " в живопись«. Представленные на выставке работы — фрагменты жизни автора.

***
------------------------
...Для Мухина древнерусское искусство не служит объектом " салонной " стилизации, он воспринимает его как бездонный духовный колодец, таящий ответы на многие животрепещущие проблемы культуры наших дней.

Александр Сидоров (искусствовед)
Из книги «Русская живопись — энциклопедия» 2002 год.
--------------------------
...Я бесконечно признателен ему за сохранение традиций ярославской иконы, иконописания, которую он знает досконально и чувствует душой малейшие её нюансы...

Савелий Ямщиков (искусствовед, реставратор)
Из книги «Николай Мухин» 1997 год.
---------------------------
...Николай Мухин — вполне современный человек с вполне современным кругом интересов, однако как художник он представляет собой феномен, может быть, странный по обычным меркам, но такой, который мог бы и должен был бы появиться в наше время. Он своего рода сподвижник и соперник больших ярославских и костромских «артельщиков» семнадцатого века — Дмитрия Плеханова, Гурия Кинешемцева, Силы Савина, их ученик и последователь, но он владеет неведомой старинным мастерам тонко разработанной техникой масляной живописи, знает секрет прозрачного, плывущего цвета, переливов и нюансов, и параболически изогнутые фигуры начинают на его холстах жить совсем новой жизнью.

Анатолий Кантор (искусствовед, член административного
совета международной ассоциации художественных критиков,
ученый секретарь национального комитета истории искусства).
-----------------------------
...Традиция просто не живет в истории культуры, если не вбирает в себя дух той или иной эпохи. Поэтому не удивительно, что художник, который работает в русле традиций, оказывается вовлечённым (порой даже помимо своей воли) в лабиринт историко — культурных связей. Для того чтобы выбраться из этого лабиринта, ему остаются, пожалуй всего лишь два пути. В одном случае он механически копирует образцы старого искусства, в другом — привносит в эти образы мысли и идеи своего времени.
Современный ярославский живописец Николай Мухин выбрал именно второй путь, и поэтому его творчество представляет собой несомненный интерес...

Олег Тарасов (искусствовед, доктор наук РАН).
Из книги «Николай Мухин» 1997 год.
--------------------------------------------------------------
Дата проведения: 13 июля — 22 августа 2010
Адрес: Государственный музей современного искусства Российской академии художеств, Гоголевский бульвар, 10

Творческое своеобразие Николая Александровича Мухина заключается в его особом отношении к традициям и истории, к искусству прошлых лет и современности. С одной стороны, его работы несут в себе творческое переживание вдохновляющего мастера искусства Ярославля XVII в., с другой - Мухин тяготеет к поискам, характерным для современного искусства.
Свобода и темперамент художника в церковных росписях сдерживаются рамками канона, традиций и духовными задачами. Здесь его творческая фантазия удовлетворяется композиционными находками, нюансами формы и цвета. Однако почти в каждой работе ему удается воплотить собственные идеи: в своеобразных организациях художественного пространства, новых соотношениях масштабов и пропорций фигур, особом взаимодействии орнаментики и архитектурных форм. Работа в Храме Христа Спасителя выдвинула мастера в ряд ведущих художников.

Живопись Николая Мухина по-иному характеризует талант мастера. Его картины рождаются на стыке духовного и материального мира, глубоко символического христианского и знакового светского искусства ХХ века. Это двуединство проявляется и в сюжетах, и в пластическом решении, когда картины ассоциируются с иконой, фреской, но вместе с тем есть в них совершенно определенные поиски авангардного искусства. Человек, главный персонаж его работ, всегда балансирует на грани мифа и реальности, добра и зла, гармонии и хаоса - состояние, отражающее и духовные поиски религиозного сознания, и экзистенциальные переживания философского ума.
Скульптурные композиции стали воплощением христианской мысли и интеллектуальных исканий. Самый материальный жанр изобразительного искусства позволил выразить эту сложную целостность. Мухин снова творит на грани интеллектуального и духовного, умело находя меру телесности образов Духа и мысли.
Смелость пластических поисков станковых произведений Николая Мухина, противоположных классической академической живописи, делают мастера представителем обновленной Российской Академии художеств. Уважение и бережное отношение к традициям, к духовным ориентирам, на основе которых мастер строит свою художественную систему, позволяют считать его также и наследником лучших вековых традиций Академии.

http://www.rah.ru/content/ru/main_me...-22-19-32.html