Владимир Янкилевский, офорт
 

ЯHКИЛЕВСКИЙ Bладимир Борисoвич (1938 - 2018), Гоpод - маски. 1972
Бумaгa, oфорт. 24,5 × 30 см (изoбpaжeниe). 42 × 58 см (лист).
В прaвом нижнeм углу подпиcь: В. Янкилeвcкий 72
B лeвом нижнeм углу название: "Из альбoма "Гоpoд - маcки"

Художник-нoнкoнформиcт. Paзмышлял o мeсте челoвeка вo Bселенной. Оснoвная формa живoпиcи — триптиx, cимвол биoмeхaнического устройства мира, где мужское и женское начала образуют универсум. Знаковый мотив — «экзистенциальные ящики», пространства, ограничивающие свободу.
Произведения Владимира Янкилевского были показаны на 40 персональных и более чем 170 групповых выставках, в том числе на выставке RUSSIА! в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Его работы находятся в коллекциях Государственной Третьяковской Галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Московского музея современного искусства, Государственного Русского Музея, Центра Жоржа Помпиду (Париж, Франция), Художественного музея Циммерли (Нью Джерси, США) и других ведущих музеях и известных частных собраниях в России и за рубежом.
Янкилевский был художником-интеллектуалом — на протяжении всей своей творческой жизни он вел диалог (его работы невозможно назвать иллюстрациями в привычном смысле этого слова) с литературными произведениями крупнейших российских и зарубежных писателей. Еще в 1957 году, когда ему не было и двадцати, он создал несколько работ на темы рассказов Леонида Андреева, а в 2003 году, в год своего 75-летия, выпустил ограниченным пронумерованным тиражом книгу, посвященную одному из стихотворений Анны Ахматовой. Между этими двумя хронологическими полюсами работа над иллюстрациями, навеянными циклом стихов Александра Блока «Город», над баснями Ивана Крылова (эти работы использованы в прогремевшем в 1973 году мультипликационном фильме Андрея Хржановского), над пьесой Иосифа Бродского «Мрамор», а также, несомненно, и всемирно известный на сегодняшний день цикл рисунков и офортов «Город — маски» (1971–1973), вдохновленный в том числе романом Михаила Салтыкова-Щедрина «История одного города».

Центральная тема творчества Янкилевского — поиск экзистенциальной основы мира и одновременно — невозможность постижения этой тайны до конца. Одиночество человека в пространстве Вселенной, вопросы внутренней и внешней свободы, диалектика мужского и женского — эти проблемы художник начал поднимать в своих самых ранних работах. Занимавшие его темы шли вразрез с набором официозных клише, равно как и естественные на этом фоне эксперименты с пластикой и колоритом. Синтезом его поисков в области формы и содержания стала концепция триптиха: она выражала столкновение диаметральных тем. Однако само противопоставление интерпретируются им не буквально. Янкилевский считал, что художник должен не изображать натуру, а показывать свое отношение к ней: с одной стороны, смотреть на нее отстраненно, с другой — идентифицировать себя с ней, пытаться изнутри выразить ее состояние. Таким образом, произведение будет нести в себе стереоскопический образ натуры — зашифрованный, неочевидный.

Произведения Владимира Янкилевского были показаны на 40 персональных и более чем 170 групповых выставках, в том числе на выставке RUSSIA! в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Его работы находятся в коллекциях Государственной Третьяковской Галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Московского музея современного искусства, Государственного Русского Музея, Центра Жоржа Помпиду (Париж, Франция), Художественного музея Циммерли (Нью Джерси, США) и других ведущих музеях и известных частных собраниях в России и за рубежом.

Можно стоимость офорта в личку.

Другие работы этого автора у вас есть?

Других работ нет.

В продаже.