Современное искусство в «Антиквариуме» 17 октября в 17:00
 

Первая коллекция «Антиквариума», целиком посвященная современному искусству, будет представлена на аукционе 17 октября.

В каталог вошли живопись, графика, скульптура и предметы декоративно-прикладного искусства как именитых авторов, так и молодых художников, только начинающих свое восхождение на Олимп арт-рынка.

Каталог открывают произведения Феликса Волосенкова и Натальи Цехомской, а также - представителей группы «Митьки» Дмитрия Шагина, Ольги и Александра Флоренских, — без преувеличения, «живых классиков» арт-современности, получивших признание еще в период существования ленинградского неофициального искусства 1970-1980-х годов.

«Петербургскую ветвь» аукционной коллекции продолжают остроумные работы Анастасии Нильской, рефлексивные акварели Дмитрия Анигеева и наполненные «дыханием ночи» полотна Марины Имар. Творчество Габриэля Гарсия Маркеса стало источником вдохновения для Елизаветы Наркевич, посвятившей магическому реалисту серию работ, три из которых представлены в коллекции.

Благодаря использованию фосфора картины Артёма Альбаха завораживают не только при свете дня, но и ночью, когда начинают «мерцать таинственным светом». Открыты для множества интерпретаций абстракции Анатолия Морогая. Особый, аналитичный взгляд на вещи отличает работы Эдуарда Пахомова. Поиски сюжета и стиля отличают три холста Антона Богатова. Авиационная тема раскрывается в живописи автора, скрывающегося за инициалами А.К.

Художник-бутафор «Табакерки» Петр Лабузов представлен тремя концептуальными работами из цикла «"Red mask" или "Женщины-птицы"» и скульптурой из серии «История любви». Архетипы и скрытые символы мироздания исследует в своих метафизических «Фрагментах целого» Константин Баженов.

Аукцион состоится в субботу, 17 октября 2020 года, в 17:00 по адресу: Москва, ул. Садовая-Кудринская, д. 25.

Оставить заочный бид или заявку на телефонные торги можно

по телефону +7 (495) 374 50 90,

на странице лота или по электронной почте — info@anticvarium.ru

Заявки на заочное участие и торги по телефону принимаются до 16 октября включительно.

Анастасия Нильская
 

Три работы Анастасии Нильской вошли в коллекцию аукциона современного искусства.

Анастасия Нильская родилась в 1973 году Ленинграде в семье художников. Прапрадед О. Л. Игнатович был великолепным петербургским архитектором, двоюродный прадедушка М. В. Несытов – талантливым скульптором, отец В. Н. Малышев – палеонтолог, художник-реставратор, искусствовед военно-исторического костюма, мать А. Ф. Кочубей – художник-плакатист.

Анастасия Нильская рисует с момента первых воспоминаний о себе: «Дома все книги были изрисованы от корки до корки, еще когда мне и двух не исполнилось». Она училась у художников В. Е. Герасимовой и А. С. Заславского, окончила Лицей Иогансона при Академии Художеств, впоследствии получила профессию художника-мультипликатора у знаменитого Ю. Б. Норштейна. Затем закончила Государственную академию театрального искусства в 2001 году.
Занималась книжной графикой, журнальной иллюстрацией, сценографией и др. В 2011 году организовала независимое сообщество художников ХВОСТ. Сообщество провело десятки совместных выставок , "По обе стороны окна, "Гуляя по крышам", " НЕ всем известный Петербург" и др.

Анастасия Нильская — художник острого карикатурного жанра, что само по себе редкость в женской среде. Ее работы всегда имеют характер и историю, они играют со зрителем и создают эффект участия. Не причисляет себя к каким-либо определенным течениям в современном искусстве, для нее творчество остается выражением своих идей в окружающей действительности через призму индивидуального ощущения мира.

Алексей Вознесенский
 

Алексей Витальевич Вознесенский (1958) — живописец, график, архитектор. Лауреат международного биеннале архитектуры в Софии (категория «Наследие»). Участник российских и международных выставок.

Серж Лис Елисеев
 

Три работы петербургского художника Сержа Лиса Елисеева — "Дама курит бамбук и лимоны на столе", "Танец в Ночи" и "Анубис и Акулина".

«Я был рок музыкантом, тренером по Карате и фотографом. В 2015 году раскрашивал свои чёрно-белые фотографии анилиновыми красителями.
В результате фотографии выглядели как картины, написанные маслом. Попробовал перенести свои фотографические сюжеты на холст, используя масляные краски, что и делаю до сих пор.
Каждая работа — это ШАГ ВПЕРЁД! Постоянно применяю в работе новые технические приёмы, технику и материалы. Источник вдохновения —знаковые события в жизни страны и мировые потрясения.
Изначально, как фотограф, использую некоторые свои фотографические работы как основу будущих живописных картин. Процесс написания своих произведений схож с Jam Session в джазе — постоянная свободная импровизация. Девиз, как у старых Мастеров карате: ЖЕЛАНИЕ, ТЕРПЕНИЕ, УПРАЖНЕНИЕ».

Серж Лис Елисеев (Сергей Михайлович Елисеев; 1954) — художник. Член Санкт-Петербургского Союза Художников с 2005 года (секция графики). Участник международных и отечественных выставок. Работы находятся в коллекциях Русского музея, Музея Centro de Fotografia Isla de Tenerife (Santa Cruz de Tenerife, Canary Islands, Spain), частных коллекциях в России , Европе, США.

И что, есть этому подтверждение?

Так как, это указано в его CV даже тут, приходится верить на слово. Или не верить.