Подскажите автора?
 

Подписи нет..

Andrew Sergushenkov, любительское письмо.

Коммерческий художник!
Кистевая работа!
Ендогуровский мотив!

А вы говорите...

повтор..................

Работа коммерческая. Стиль разработан в Зап. Европе. Такого рода картины активно продавались на отечественном рынке в 70-80х годах.
Но после импрессионистов такое цветоведение считается упрощенным. Работа ближе к графике. Тем более, слабая техника работы кистью. Ну, не Тициан и не Снайдерс... В 70-80е годы различались дизайнерские фокусы с помощью губки и др. трафаретов, от ловкой лепки изображения кистью, что более ценилось. Отсюда и жаргонный термин московских рыночников с Арбата и Измайлово: "Кистевая работа". Просто хорошие работы редки и почти никому не попадаются...
Такие работы тиражировали по образцам артели художников. Художнику 10 баксов, а хозяину - 50 баксов. Продавались такие работы на Арбате и в коммерческих галереях. Поэтому определить автора практически невозможно.

Я записался к Вам в ученики.
Мне импонирует ваша великолепнейшая способность к стандартному мышлению.
Вы поразительнейшим образом связываете всё с вашей былой, бурной, деятельностью в годы молодые.
Похвальное постоянство.
Спасибо, учитель!

Скорее у вас ничего не получится. Мы обсуждаем художественный ширпотреб, который вышел из моды. А чтобы только начать беседу о входе в современный арт-рынок, я вам предложу сделать полноразмерные копии-реконструкции:

http://relaxic.net/still-life-by-jan-van-huysum/
http://www.arts-museum.ru/data/fonds..._Roz/index.php

И только с такими готовыми мастерами я беседую об арт- бизнесе. Хотя и этого сейчас мало. Требуется владение современной школой живописи... Иначе нечего делать на рынке из-за неконкурентности...

Ну что ж, не показался Ванька Солнцев батальонным разведчикам... бывает...
Читаю (с придыханием, надо сказать) рассказы Мастера графредактора, и отчётливо понимаю: "...живи ещё хоть четверть века - всё будет так. Исхода нет".

А вот я, увы, не вижу мудрых изречений этого мэтра, но вижу, что некоторые участники вступают с ним в диалоги и вспоминаю другое великое: "Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?".

Пожилой же человек и, видимо, со здоровьем есть проблемы. Надобно пожалеть мэтра...

Как делались подобные работы.
1. На грунтованный холст наносилась имприматура акриловыми красками.
В нашем случае золотистыми.
2. После высыхания, также акрилом прописывались небо, тени, снег и вода.
3. Далее шла прописка маслом с добавлением большого количества лака.
Усложнялось небо, снег. Прописывались стволы, ветки, рефлексы на воде.
Далее сушка. Покрытие защитным лаком и на продажу. Примерно 5-8 часов работы.
Для большего эффекта применялись трафареты в виде морских губок, войлока и т.п. Обычно на втором плане изображалась фигурка человека, иногда еще и лошади.
Как видите художники не надрывались.