![]() |
«Цена свободы» Ивана Лубенникова – ретроспектива в ЦДХ и презентация первой книги
Вложений: 10
С 21 до 30 октября в ЦДХ (Крымский вал, д.1, зал № 1 ) пройдет ретроспективная выставка известного художника-монументалиста Ивана Лубенникова «Цена свободы», а также будет презентована первая художественно-документальная книга мастера: «Иван Лубенников. Работы в архитектуре. Живопись. Книга для чтения». Проект приурочен к 60-летию мастера.
На счету Лубенникова – множество крупных монументальных работ. В их числе и работа над российским разделом международного музея «Освенцим» (1985г.), оформление Музея Маяковского (1991) и Театра на Таганке (1987). Три станции в Москве (Маяковская» (новый вестибюль), «Сретенский бульвар», «Славянский бульвар»), и одна в Париже (станция Madeleine, 2009). Разнообразие художественного и технического решений этих станций – витраж, римская мозаика, кованный металл и травленая сталь – лучше всего показывает многогранность таланта автора. Оптическое двухъярусное пространство экспозиции «Цена свободы» в ЦДХ включит более 30 больших живописных работ художника, скульптуры и объекты, инсталляции, перформанс, а также видеоряд: на проекционных экранах будет демонстрироваться процесс работы над многими знаковыми архитектурными объектами. Иван Леонидович Лубенников – профессор МГХИ им. Сурикова, народный художник РФ, член-корреспондент Академии художеств РФ. Один из выдающихся современных художников-монументалистов, создавший свой уникальный стиль в городской архитектуре. Получил мировое признание как живописец. Его персональные выставки ежегодно проходят во Франции, Италии, Голландии. Работы находятся в коллекциях Государственного Русского Музея, Государственной Третьяковской Галереи, Музее Академии Художеств (Санкт-Петербург) и других музеев, а также в известных частных собраниях во многих странах мира. Презентация книги состоится 21 октября в 16.30, открытие выставки в 18.00 (аккредитация: +7-916-674-11-69, valery94@gmail.com) www.Lubennikov.com |
чуть подробнее о книге
Вложений: 1
Двухтомник «Иван Лубенников. Работы в архитектуре. Живопись. Книга для чтения», включающий информацию о десяти архитектурных объектах с комментариями автора и ведущих архитекторов, репродукции более ста пятидесяти живописных работ (1-ый том), а также художественно-документальную прозу (2-ой том), выпущен издательством Agey Tomesh/WAM (World Art Museum), при участии Министерства Культуры РФ и Агентства по Печати и Средствам Массовых Коммуникаций.
В последнее время художники часто обращаются к литературному жанру. Это легко понять. Как говорит Иван Лубенников: «Есть такие вещи, которые не нарисуешь и не слепишь». Конечно, литературное творчество не дается всем и сразу, но в случае с Лубенниковым все логично. Он давно и успешно преподает в Институте им. Сурикова, прекрасно владеет языком, и не только русским, всесторонне образованный человек, знакомый с культурами разных стран, имеющий богатый творческий и жизненный опыт. Поэтому литературная работа Ивана Лубенникова просто обречена на читательский интерес. Всегда хочется увидеть чужой, художнический, в данном случае, мир изнутри, глазами очевидца и участника арт-процесса, когда кажется, что можно «подсмотреть» или «выведать» какие-то тайны. Как говорит сам автор, его проза посвящена времени и пространству и, конечно, людям. При этом в повествовании два времени – всеобщее и отечественное движутся навстречу друг другу. Первая часть книги Лубенникова – подчёркнуто документализированна. Она разбита на главы-крупные проекты. Работу над каждым Иван описывает внешне сухо, но с огромной внутренней мощью, называет настоящими именами людей, так или иначе «сопровождающих художественный процесс», не выбирая слов, описывает типичные ситуации, возникающие при выполнении крупных художественных заказов. Если первая часть книги рассказывает о творчестве, об истории рождения и реализации арт-объектов крупного мастера, то вторая, - о людях. В увлекательной форме художник делится своими впечатлениями о путешествиях по родной стране, по странам Европы и Латинской Америки, вспоминает детство, размышляет об искусстве. |
Спасибо за информацию, а когда книга появится в продаже? Меня давно заинтересовала личность этого во всех отношениях неординарного художника. В своих интервью он высказывает весьма любопытные мысли о месте художника в мире, о его предназначении, об отношении с власть имущими. Например, вот такие:
"Придворные художники были, есть и будут. Это определенного сорта люди. Иногда среди них попадались хорошие мастера, но это зависело не от художников, а от просвещенности королей. Увы, короли сегодня не настолько просвещены... Вообще, быть придворным художником совсем неинтересно. Потому что самое интересное - жить своей творческой жизнью и угождать прежде всего самому себе. Лично я бегу от общения с властями предержащими". |
Книга уже поступила в продажу. И в крупные сети, и в специальные небольшие магазины.
Кстати, выставка называется «Цена свободы», как и одноимённый небольшой натюрморт, в котором гармонично объединяются рыба засушенная, но свободная, и рыба живущая в комфортабельном аквариуме. Примерно такова же цена свободы художника в современном обществе. На счету Лубенникова – множество крупных монументальных работ, к сожалению, пришедшихся на последние годы советской власти, – эпоху «безвременья». Мало что сохранилось. Закрыта политиками русско-советская часть Освенцима (над российским разделом международного музея «Освенцим» художник работал в 1985г.); скрыта щитами, а возможно, и уничтожена роспись клуба Трехгорной мануфактуры (1982); изуродованы пропилеи Музея Маяковского (1991); растворилась в нецивилизованной дикой рекламе металлическая конструкция над старым зданием Театра на Таганке (1987). Отчасти поэтому художник сопровождает станковые живописные произведения фото- и видео-материалами, зафиксировавшими процессы создания монументальных работ. К счастью, среди работ Лубенникова есть «вечные», над которыми не властно ни время, ни злая воля людей: это оформления станций метро. Здесь большое интервью художника: «Очень стараюсь, поскольку метро — это навсегда» http://www.gazeta.ru/culture/2011/10/18/a_3804830.shtml |
Очень интересное и содержательное интервью, спасибо. Особенно понравились пассажи Лубенникова о живописи:
"Во-первых, живопись — это трудно. А рисование — еще труднее. Этому надо научиться, на что уходит много времени и сил. Гораздо проще прилепить куда-нибудь смятую газету, образования тут не требуется, а придумать этому оправдание всегда можно — человеческий разум очень изобретателен". |
Мне вчера достаточно случайно удалось побывать на монтаже выставки Лубенникова в зале ДНК (слева от входа и вниз). Честно говоря, не ожидал, что будет действительно много инсталляций, в основном, каких-то природных, что ли. Шанцевый инструмент, деревянные пни, плетёнки... Живописные яркие полотнища смотрятся солидно, легко держат высоченные стены. Кстати, говорят на открытие собрался один из Арт-Инвестменских Гуру. Фотить будет. Посмотрим:)
|
Сегодня утром на телеканале "Культура" показали сюжет, как раз снятый на монтаже. К сожалению, не смог разобраться, как вставить сюда видео, поэтому посмотреть его можно на сайте телеканала
|
Цитата:
Это же зал, где Кабинетъ проводит свои аукционы, как я понял. Нет? |
Нет, ДНК именно с лева, сразу от входа, чуть по коридорчику и вниз.
|
Цитата:
И хорошо, что нашёл. Выставка ошеломляющая, конечно. Всего много - прекрасная мощная живопись, сам вернисаж был сделан необычно, с шоу, с перформансом, огромное число известнийших людей из мира искусства, книга Лубенникова. Я под огромным впечатление. После вернисажа поднялся на превью салона и оторопел от тишины тамошней и даже скучновато как-то там стало. :) Я вернисаж, конечно, отфотографировал, обработаю и выложу фотографии здесь. Добавлено через 21 минуту Цитата:
|
| Часовой пояс GMT +3, время: 04:57. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2026, Jelsoft Enterprises Ltd.