Николай Никанорович Дубовской
 

Николай Дубовской
русский художник
17 декабря 1859 — 28 февраля 1918

Николай Никанорович Дубовской родился в Новочеркасске (5) 17 декабря 1859 года в семье казака-старшины области войска Донского.

Первоначально учился в военной гимназии, затем в петербургской Академии художеств (1877–1881) у М.К.Клодта. Не раз путешествовал по Западной Европе и Ближнему Востоку. Был членом «Товарищества передвижников» (с 1886), с 1899 года входил в состав его правления. Жил преимущественно в Петербурге.

Он сделал себе имя пейзажами, где традиционный романтический подход к природе (основанный на «сочинении» пейзажа в студии) преображался в визионерскую прозрачность границ между натурной реальностью и неким сном наяву. В этом отношении его картины близки произведениям А.И.Куинджи, хотя последний был гораздо более решителен в своих реформах эстетического зрения. Именно эта – символистская по сути – ирреальность обеспечивала новаторство искусства Дубовского, в целом достаточно традиционного и далекого от каких-то модных, в том числе импрессионистических, эффектов.

Среди его типических работ – «Зима» (1884, Третьяковская галерея), «Притихло» (1890, Русский музей; повторение – в Третьяковской галерее), «На Волге» (1892, Третьяковская галерея), «Ноябрьский вечер» (1900, там же), «Санный путь» (1900, там же).

Часто обращался Дубовской к зимним мотивам, любил спокойные, «штилевые» состояния природы, порой придавая им национально-романтический оттенок («Родина», около 1903–1905, Музей изобразительных искусств, Омск).

Плодотворно работал он и как педагог - с 1911 года был профессором-руководителем пейзажной мастерской Академии художеств.

Умер Николай Никанорович Дубовской в Петрограде 28 февраля 1918 года.

***
Пример великого постоянства в избранном пути в творчестве являет собой замечательный русский пейзажист Николай Никанорович Дубовской. Учась в военной гимназии в Киеве, он обратил на себя внимание воспитателей тем, что использовал все свободное время для рисования. По совету директора гимназии вечно рисующий юноша поступил в Академию художеств, где обучался под руководством одного из лучших русских пейзажистов М.К. Клодта (1877—1881). После Академии Н. Дубовской всецело отдается пейзажу и Товариществу передвижных художественных выставок (ТПХВ).

Он столь самозабвенно работает над этюдами, что становится иногда персонажем веселых рассказов своих коллег по искусству. Относясь к молодому поколению передвижников, Н. Дубовской как член правления ТПХВ много делает для устранения конфликтных ситуаций в товариществе, особенно когда дело касается взаимоотношений «отцов и детей». Возможно, благодаря Н.Н. Дубовскому кризис ТПХВ не привел к прекращению его существования много ранее 1923 года. Среди произведений художника картина"Притихло" (1890), передающая предгрозовое состояние природы, она принесла ему особое признание, в том числе и российских корифеев пейзажа. Всего же Н.Н. Дубовским было выполнено более 1000 этюдов и 400 картин. Действительный член Академии художеств и ее профессор пейзажного класса Н.Н. Дубовской завещал значительную часть своих произведений и картин собранной им коллекции городу детства — Новочеркасску.

http://www.art11.ru/kartiny_dubovskoi.html

Замечательный художник!

Вот что любопытно - самим Третьяковым работ этого художника было куплено больше, чем работ Левитана...

«В искусстве много сторон, и чисто красочные разрешения нам тоже нужны, но что дороже: внешний лоск, который завтра же будет побит ещё более нарядной живописью, или внутреннее, духовное содержание вещи, которое навсегда останется ценным. Форма есть средство для воплощения идеи, а не главная цель».
Н. Н. Дубовской

Художнику 25 лет... дебют на ТПХВ... вот как об этом пишет Яков Минченков:
« В 1884 году Дубовской показывает свою картину "Зима" на передвижной выставке.
Его произведение явилось крупным событием в области пейзажа. Никто до него не передавал в красках так правдиво свежесть первого снега, налет легких к вечеру теней на нем и последних световых пятен. В картине не холодная передача натуры -- в ней художник ведет свой рассказ, свою беседу с природой и заражает зрителя своими переживаниями. Картина полна глубокого, искреннего чувства.
Сам Дубовской не придавал особого значения своей картине; при оценке он назначил за нее семьдесят пять рублей, и только товарищи, восхищенные его работой, заставили его изменить цену на пятьсот рублей. Дубовской думал, что над ним шутят, и поверил своему успеху лишь тогда, когда Третьяков приобрел за эту сумму картину в свою галерею».

Минченков Яков Данилович

-75 рублей серебром на сегодня 105 000 рублей Р.Ф. или 165 000 золотом
-500 рублей серебром на сегодня 700 000 рублей Р.Ф. или 1 100 000 золотом.

Пряник, вы ничего в окончательных суммах при переводе серебра в золото не напутали?

Вроде-бы нет, не напутал.
Сегодня унцевая серебряная монета "Соболь" стОит 1400 руб.х500=700 000 руб.
Золотой "Георгий победоносец" - 22000 руб (червонец) 50х22000=1 100 000 руб.

Спасибо, это интересно... существуют разные методы подсчета стоимости рубля того времени в современных рублях. Здесь мне кажется, для нас более интересным может быть не пересчёт стоимости работ художников на современные цены, что само по себе не так просто, если стремится к объективности, а сравнение цен, которые платили покупатели этих работ разным авторам или владельцам тех или иных предметов искусства. Ну например, сколько платил тот же Третьяков или император разным художникам. Думаю, это интересно соотнести с современными ценами на этих художников, что могло бы нам дать представление о значимости для современников работ этих авторов, которые сейчас продаются на рынке искусства. Интересно было бы сравнить... тут могут возникнуть вопросы, на которые не так просто ответить ;)))

Да.
Просто раньше были деньги (металл) и ассигнации, гарантирующие получение этого самого металла (в монетах) без ограничения, а сегодня - только купюры. Причем без гарантий обмена на металл.
Как еще сравнить цены тех времен и современные? Наверное, через цену металла, причем в монетах, а не по биржевому курсу.

заинтересовало, пересчитал чисто по металлу, без учёта покупной способности конца 19го века, суммы не такие уж и великие.
Гулять можно, но не долго..:shy:

1 рубль серебром ( царский серебряный рубль ) = грубо 17,8 грамм чистого серебра.
500 рублей серебром = 8900 грамм чистого серебра
Цена унции ( 31,1 грамм) сегодня на бирже 15,55$ за унцию
500 рублей серебром = 8900 / 31,1 = 286,17 унций х 15,55$ = 4455$

1 рубль золотом = грубо 0,774 грамма чистого золота ( 10 царских рублей 7,74 грамма чистого золота)
500 рублей золотом = 387 грамм чистого золота
Цена унции ( 31,1 грамм) сегодня на бирже 1286$ грамм за унцию
500 рублей золотом = 387 / 31,1 = 12,443 унции х 1286$ = 16001$

Спасибо, но такие сравнения нельзя признать корректными. С тех времён многое изменилось и золото”того времени” и “золото современное” - по разному позиционируются на рынках того времени и современном. Попытки такого анализа неоднократно предпринимались, но показал свою несосостоятельность.
Я предлагаю ограничиться сравнением цен на работы художников, которые платили собиратели того времени. Это, на мой взгляд, более благодарное занятие. По крайней мере, может дать представление об эстетических предпочтениях современников и практической их реализации в то время. Тем более, что основные фонды наших ведущих музеев были сформированы именно во второй половине 19-го и первой половине 20-го вв.

Думаю некорректно сравнивать биржевые цены на металл, и цены в на тот-же металл в изделии (монете).
Мне видится более корректный расчет в золоте, а не в серебре...
Вы правы, суммы не такие великие, дело в малом: оказаться в нужное время, в нужном месте с необходимой суммой на руках :D

совершенно верно :D

Известно, что за, несомненно гениальный пейзаж Саврасова «Грачи прилетели» Павел Третьяков заплатил 600 рублей. Отсюда, сам собой, возникает вопрос - почему несколько лет спустя, он же платит только на сто рублей меньше, начинающему художнику (Дубовскому - 25 лет) дебютировавшему на ТПХВ?
Саврасову на момент написания своего шедевра был 41 год. И эта сумма (600 рублей уплаченные ему за картину) соответствовала его годовому доходу на месте преподавателя художественного училища.
Я ни в коей мере ни хочу умалить значимости «Грачей», это нисомненно шедевр пейзажной живописи, но факт - есть факт!