Выставка «Москва глазами иностранцев» открылась в столичном музее В Музее Москвы открылась выставка «Москва глазами иностранцев», которая продлится до 28 августа. «В экспозиции представлены статуэтки, работы мастеров мануфактуры Гарднера. Его художники рисовали самых обычных русских людей: нищих, торговцев, балалаечников, булочников. Сейчас это уже не просто произведения искусства, а исторические свидетельства», — отметил художник выставки Константин Ларин в беседе с газетой «Известия». Кроме того, гости выставки познакомятся с гравюрами с панорамами города, а также с предметами одежды конца XIX — начала XX века. |
Вложений: 2
В Москве задержали ценящего высокое искусство вора В Москве задержали подозреваемого в совершении кражи предметов искусства. Предполагаемый преступник похитил 2 картины русских художников, сообщает пресс-служба МВД. Речь идет о работах Ивана Куликова «Букет» и Юлия Клевера «Зимний закат у пристани». Владельцы обратились в полицию, после того как на время отдали картины одному из своих знакомых, а тот их не вернул. Во время задержания оперативники также нашли при подозреваемом полотно Куликова. Местонахождение работы Клевера пока неизвестно. Было возбуждено уголовное дело по ст.159 УК РФ «Мошенничество». Общая сумма материального ущерба превышает - 3 500 000 рублей. Ранее писали: - Похищенную 70 лет назад картину нашли на «черном рынке» - https://mir24.tv/news/13971572/pohis...-chernom-rynke - В Москве схватили продавцов краденых картин Саврасова: заведено дело - https://mir24.tv/news/14032163/v-mos...-zavedeno-delo - В хабаровский музей спустя 70 лет после кражи вернули картину - https://mir24.tv/news/13965993/v-hab...ernuli-kartinu |
Вложений: 10
Моранди Под сенью скатертей в цвету В Пушкинском музее до 10 сентября можно увидеть одну из самых интересных выставок сезона «Джорджо Моранди. 1890–1964». Почитать: http://morandi.lenta.ru/ Посмотреть: -Джорджо Моранди в Пушкинском - https://www.youtube.com/watch?v=hDtKidbiXnw - Виктория Маркова о выставке Моранди в Пушкинском (Виктория Маркова, куратор выставки Рафаэля, доктор искусствоведения, главный научный сотрудник ГМИИ имени Пушкина, хранитель итальянской живописи) - https://www.youtube.com/watch?time_c...&v=6TijhN4JZ8A |
Вложений: 10
..последний шанс посетить выставку
картин Зинаиды Серебряковой.. Жизнь и трагедия Зинаиды Серебряковой в 11 картинах Ретроспективной выставке великой русской художницы в Третьяковской галерее — посвящается http://dsp-rambler.ru/imp/460309664/02_serebryakova.jpg Зинаида Серебрякова стала одной из первых русских художниц в мировом искусстве, однако она почти не застала собственной славы. В ее работах — материнство, любовь к природе и тонкое чувство прекрасного. Послереволюционная Россия и СССР отвергли ее нежные детские портреты и пейзажи, а французское общество было поглощено новомодным ар-деко и не восприняло талант этой одинокой женщины. Мы отобрали 11 картин, чтобы проиллюстрировать непростой жизненный путь художницы. Зинаиде Серебряковой прекрасно удавались портреты. Главное в них — мастерски переданная глубина характера каждого отдельно взятого человека. В период вынужденной эмиграции во Францию работы именно в этом жанре приносили художнице хоть какие-то средства к существованию и спасали от голода. В картине «Девушка со свечой» Зинаиде Серебряковой удалось не только создать изящный портрет, но и предвосхитить метафору собственной жизни. Молодая нежная девушка с легким румянцем на щеках обернулась, чтобы взглянуть на зрителя из окружающей ее темноты холста. Невинное трепетное лицо освещает невидимая свеча. Кажется, что эта светлая и трогательная героиня заперта во мрачных красках прямоугольной рамы. Но ни страха, ни сомнения нет в ее больших, как зеркала, миндалевидных глазах. Только решимость и приглашение вместе с ней, следуя за светом свечи, пройти через темноту. И так же, как светится каким-то внутренним душевным теплом это юное лицо, светилась и душа Серебряковой, оказавшейся заложницей печальных обстоятельств собственной судьбы. Сцены простой деревенской жизни — вторая творческая любовь Серебряковой. Художница родилась и выросла в селе Нескучное Харьковской губернии, в имении прославленных деятелей искусства Бенуа-Лансере. Не рисовать в этом доме было невозможно: каждый член семьи избирал для себя творческий путь и становился либо скульптором — как отец Зинаиды, либо художником — как дядя, либо архитектором — как брат. В доме любили говорить: «У нас все дети рождаются с карандашом в руке». Само Нескучное, окруженное лесами, угодьями и бескрайними лугами, было для семьи художницы не просто зданием со стенами и крышей. Имение стало настоящим родовым гнездом, творческим пространством, дышавшим и жившим атмосферой искусства и красоты.
Читать дальше...
Увидеть вживую картины художницы вы можете по 30 июля в Третьяковской галерее на ретроспективной выставке «Зинаида Серебрякова», генеральным спонсором которой выступает банк ВТБ. |
Вложений: 1
Тест: детский рисунок или современное искусство? Разбираетесь ли вы в искусстве? Проверьте свою интуицию и знания. https://www.moya-planeta.ru/travel/v...kusstvo_21607/ |
Вложений: 1
Загадки на холсте Анна Сабова В Русском музее 26 июля откроется выставка "Михаил Шварцман. К 90-летию со дня рождения" Она собрала около 30 живописных произведений художника-мыслителя из частных коллекций и собрания музея. Шварцман отказался от фигуративной живописи — на полотне он создавал абстрактные образы, отразившие традиции русского авангардизма. В каждом из них — символ. Эти идеи легли в основу парадоксальной философии Шварцмана, которую он назвал иератизмом (от греч. Hieratikos — культовый, священный) и которую, по его словам, понять можно только сердцем, но не разумом. "Для меня очень важно то, что мы привыкли называть красотой,— говорил художник.— Но вообще-то она меня мало занимает". |
Вложений: 1
Парижские предпочтения Дмитрий Буткевич — о результатах французских торгов Арт-обозреватель «Коммерсантъ FM» Дмитрий Буткевич рассказывает о том, как прошли аукционные торги во Франции в первой половине 2017-го. Послушать - Новый рейтинг сайта ArtPrice представляет крупнейшие продажи первой половины года на французском рынке. Надо заметить, что это исключительно Париж — 6 результатов у местного отделения дома Christie’s, 2 результата у Sotheby’s и по 1 у французских по рождению Pierre Berge& Associes и Artcurial. Пять строчек в рейтинге занимают работы Диего Джакометти. Все произведения Диего были проданы во время одной аукционной сессии, которую провел 6 марта дом Christie’s — это была распродажа коллекции Юбера Живанши. Особым успехом пользовались 3 восьмиугольных столика «Атланты и кариатиды», созданные художником в 1980-м. Столы ушли за $4,41 млн. (4 место в списке топ-10), за $3,994 млн и $3,461 млн (7-е и 8-е места). Замечательно, что лучший результат Диего на $1 млн превысил сумму, уплаченную во Франции за работу его значительно более известного брата, — в 2013 году скульптура Альберто Джакометти была продана за $3,4 млн. Напомню, что вообще-то абсолютно лучший результат Альберто составляет астрономическую сумму в $141,5 млн, но это было в Нью-Йорке в 2015-м. Возглавляет рейтинг самых дорогих аукционных продаж 2017-го пейзаж Франческо Гварди «Площадь Сан-Марко с базиликой и кампаниллой». Почти 7,128 млн. Рекорд в категории «Старые мастера» для Франции. А вообще-то лидером в этом сегменте давно является Рубенс, чья работа «Избиение младенцев» ушла за $76,7 млн в Лондоне еще в далеком 2002 году. В июне за $6,885 млн ушло на Sotheby’s абстрактное полотно Пьера Сулажа, датированное 1962 г., с названием «Живопись 100х81 сантиметр, 5 апреля 1951». Примечательно, что в феврале 2016-го та же работа не нашла покупателя в Лондоне у Phillips. Эксперты считают, что Париж подтверждает таким образом свой статус «столицы послевоенной абстракции» — ведь на тех же июньских торгах за $4,1 млн было продано полотно Чжао Ву-Ки с обычным для художника названием-датой «19.03.62». Стоит отметить еще 2-х французских художников: Клода Моне («Пляж и скалы Пурвиля» за 4,781 млн у Пьера Берже) и Огюста Родена (4,099 млн за «Андромеду» в Artcurial). |
Вложений: 1
Эрмитаж покажет ткани, пролежавшие три века на дне Финского залива Алексей Даничев 26 июля. Interfax-Russia.ru - Государственный Эрмитаж впервые покажет свои текстильные коллекции от первобытных образцов до современных полотен на тематических выставках, посвященных истории и реставрации тканей. Как рассказала заместитель генерального директора Эрмитажа Светлана Адаксина на пресс-конференции в среду, выставки "Эрмитажная энциклопедия текстиля. История" и "Эрмитажная коллекция текстиля. Реставрация" будут открыты для посетителей в субботу, 29 июля. Образцы тканей из музейной коллекции представят в парадных Георгиевском и Гербовом залах Зимнего дворца. "У нас огромная коллекция тканей, в том числе есть археологические ткани - их возраст 2,5 тысячи лет. Такого нет, наверное, нигде в мире. У нас есть замечательные античные ткани, средневековые, ткани русского императорского двора. Этот материал очень сложный для хранения и недолговечный. Нужны особые условия для хранения и "золотые руки" реставраторов. Мы очень горды тем, что наконец-то можем показать многие экспонаты впервые", - сказала С.Адаксина. По словам старшего научного сотрудника отдела западноевропейского прикладного искусства Татьяны Лехович, экспонирование тканей всегда сопряжено с рядом трудностей. Поэтому специально для выставки в залах Эрмитажа создаются особые условия, чтобы уникальные вещи не пострадали от внешних воздействий. "Ткани - очень хрупкий материал, который очень боится света. Мы создаем специальные условия для экспонирования со светом, который не повреждает ткани. Огромная часть коллекции текстиля недоступна нашему зрителю. Впервые мы делаем такую выставку, которая показывает коллекцию текстиля в комплексе - от неолита до наших дней. Мы хотим показать, как развивалось искусство нитей, как нити сопровождали людей всю его историю", - сказала Т.Лехович. Заведующая лабораторией научной реставрации тканей Марина Денисова отметила, что многие экспонаты выставки никогда не показывались зрителям, а ряд образцов тканей специально прошли реставрацию. К примеру, здесь можно будет увидеть гобелен "Крестница фей", подаренный Николаю II лично французским президентом Феликсом Фором. Кроме того, Эрмитаж покажет кафтан, обнаруженный подводными археологами на затонувшем в Финском заливе в 1724 году судне "Архангел Рафаил". Мужской костюм пролежал в воде почти 300 лет, а затем был отдан реставраторам ткани в Эрмитаж. "Кафтан был пропитан дегтем. Конечно, когда он был обнаружен, было ясно, что это уникальная ценность, но совершенно непонятно, как с этой тканью обходиться. Поэтому археологи обратились в Эрмитаж, даже не доставая ткань из воды: ведь непонятно, как ткань себя поведет. Но нам удалось восстановить ткань, и это предмет настоящей гордости. Это тоже станет экспонатом выставки", - сказала М.Денисова. Зрителям покажут и роскошные восточные ковры, вытканные в мастерских Индии, Ирана, Кавказа, и уникальные археологические ткани, в том числе эпохи неолита - к примеру, рыболовную сеть. Также Эрмитаж покажет гордость своей коллекции - древнейшие образцы тканей из курганов Алтая, в том числе Пазырыкских. Особое место в экспозиции займут костюмы петровской эпохи и наряды императорской семьи более поздних времен. "Своими коллекциями тканей мы можем показать не просто эволюцию, но и связи культур: как мигрировали технологии, как люди изучали плетение в разных частях мира и как они смотрели на опыт их коллег в других странах, как они это заимствовали. Ткани были очень дорогими, до определенного времени ткани было дороже ювелирных изделий. Ткани - это история взаимодействия культур, история торговли. Мы хотим показать это, и мы можем сделать это довольно ярко", - сказала Т.Лехович. Выставки приурочены также к конгрессу Международного общества исследователей старинных тканей, который пройдет в Петербурге в сентябре и соберет специалистов из разных стран мира. |
Персидское зеркало и китайский фарфор нашли на мостовой 14 века в Азове Археологи Азовского музея-заповедника на улице Мира расчистили мостовую 14 века, сообщил агентству "Интерфакс-Юг" заведующий отделом археологии музея Александр Масловский. "Мостовая была без твердого мощения. Среди утонувших в ее грязи находок интересны два фрагмента редких для 14 века вещей", - рассказал собеседник агентства. Один из них - осколок зеркала персидского производства с изображением царской охоты. "Изображение на зеркале является иллюстрацией к иранскому эпосу "Шахнаме". Особенно часто в иранском средневековом искусстве появлялся образ царя Бахрам Гура, который, согласно эпосу, был необычайно искусным охотником", - отметил А.Масловский. По его словам, целое зеркало, отлитое в такой же литейной форме, 10 лет назад археологи обнаружили в погребении кочевника на западной окраине Ростова-на-Дону. Вторая находка на древней мостовой Азова - крупный фрагмент китайского фарфора с росписью кобальтом. "Это самый крупный фрагмент фарфора, найденный на территории Золотой Орды. Такие вещи в 14 веке могли принадлежать только богатому человеку, но даже богатый человек мог жить рядом с большими грязными лужами", - сказал археолог. Вероятно, в этих местах располагались богатые усадьбы, отметил он. Между тем, помимо знаковых находок, на этих же раскопках в нескольких метрах от мостовой археологи нашли элемент плуга. "Это уже 3-я находка на территории города. Что интересно - все эти плуги найдены на территориях богатых усадеб. Владельцы, конечно, сами землю не пахали, но железный инструментарий представлял в то время большую ценность. Вероятно, они сдавали его в аренду рабочим", - сказал А.Масловский. Найденный плуг подтверждает, что этот район уже в те времена выращивал зерно и торговал им, добавил ученый. ----------------------------------------------------------------------- Добавлено через 2 минуты----------------- Серебряное свидетельство о браке и золотые украшения для волос эпохи китайской династии Мин покажут в Санкт-Петербурге Выставка драгоценных предметов быта и украшений китайской династии Мин откроется в Российской этнографическом музее в Петербурге в пятницу, сообщила пресс-служба Института истории материальной культуры РАН. Выставка "Императорский вкус: искусство при дворах князей императорской крови Китая в XV веке" объединила драгоценные предметы быта, ритуальные атрибуты, украшения и предметы религиозных культов эпохи династии Мин. Экспозицию условно разделили на 3 раздела: они посвящены императорской семье и потомкам, украшениям семьи и религиозным воззрениям в эпоху властвования династии. Экспонаты выставки расскажут о повседневной жизни членов императорской семьи в провинции Хубэй. Здесь можно будет увидеть погребальные атрибуты из захоронений князей императорской крови, серебряные свидетельства о браке, жертвенные сосуды. Часть экспонатов сделана из драгоценных камней. "Украшения были наглядной демонстрацией благородного происхождения родственников императора. Представленные в этой части головные уборы и украшения из золота, нефрита и драгоценных камней подчеркивали высокий статус и богатство членов императорского дома Мин. В сверкании золота, блеске нефрита и драгоценных камней проявляются не только эстетическое восприятие и вкусы императорской семьи, но и нормы этикета, созданные конфуцианскими понятиями о морали", - говорится в пресс-релизе. Настоящим шедевром выставки называют набор золотых украшений для волос в виде цветов сливы, пионов, фантастических птиц и облаков, принадлежавший супруге князя Лянчжуана госпоже Вэй. Династия Мин правила Китаем с 1398 по 1644 гг., изгнав из страны предшествующую монгольскую династию Юань. Наивысшего расцвета империя Мин достигла в XV в. |
Вложений: 1
Современные художники похулиганили в Мультимедиа Арт Музее Его директор Ольга Свиблова не против - http://www.mk.ru/culture/2017/07/24/...art-muzee.html |
Часовой пояс GMT +3, время: 14:51. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd.