Арт-новости
 

Васильева написала портрет "коричневого" Сергея Зверева

Фигурантка дела «Оборонсервиса» Евгения Васильева опубликовала новую картину в своем микроблоге Twitter.
На полотне изображен стилист Сергей Зверев. Сам он пока никак не прокомментировал работу Васильевой.

3 июля артист напомнил, о своем намерении спеть дуэтом с Васильевой. Работа над новой песней уже началась, а «первые наброски» будут готовы к концу лета. По словам Зверева, их совместный сингл с Васильевой будет посвящен романтическим переживаниям, а не политике.

В среду, Васильева выложила в сеть портрет пресс-секретаря президента России Дмитрия Пескова. Художница сделала акцент на усах Пескова, которые он сбрил на спор со своей дочерью.

Евгения Васильева проходит обвиняемой по делу о миллиардных хищениях активов военного ведомства через холдинг «Оборонсервис». За время домашнего ареста бывшая глава департамента имущественных отношений Минобороны неоднократно демонстрировала свои творческие способности. За полтора года она издала сборник стихов, написала десяток картин и выпустила свой первый клип на песню «Ни за что» в стиле R'n'B.

Свои работы Васильева представила в апреле на выставке «Цветы из неволи», посвященной ее творчеству. Однако, сама она не смогла присутствовать на мероприятии из-за ограничений, наложенных на нее судом. Следующая выставка бывшей чиновницы состоится уже на следующей неделе – 10 июля.

По следам 3 июля 2014 г. lenta.ru

Открылась первая в РФ школа реставрации древнерусских фресок

Первая в России школа реставрации древнерусских фресок для студентов начинает работу в Великом Новгороде, сообщил представитель Новгородского государственного музея-заповедника.

«В школе в 2014 г. будут заниматься около 20 студентов из Санкт-Петербурга и Москвы — главным образом, воспитанники Академии художеств. Мы обеспечим им возможность поработать с древними фресками в наших мастерских, где они получат навыки реставрации и консервации монументальной живописи. Наши специалисты прочитают им лекции по реставрации фресок», — рассказал собеседник агентства.

Летняя студенческая школа реставрации организована на базе 2-х мастерских — мастерской по реставрации монументальной живописи Новгородского музея-заповедника и Новгородской реставрационной мастерской «Фреска». Ее торжественное открытие состоится в Новгородском музее изобразительных искусств. Предполагается, что в последующие годы летние студенческие школы будут проводиться на базе первого в России Новгородского центра фрески, который в настоящий момент создается в корпусах местного Рождественского Антониева монастыря.

Источник: vrns.ru

Сингапурские инженеры создали копию шедевра Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (Impression, soleil levant — картина, давшая название импрессионизму) шириной всего 300 мкм (одна миллионная доля метра). Это самая маленькая из достоверных копий художественных произведений, а благодаря новой технологии плазмонных красок ученым удалось в точности воспроизвести яркие, свежие цвета оригинала. О создании наношедевра сообщает издание New Scientist.

Плазмоны (квазичастицы, отвечающие квантованию плазменных колебаний) играют большую роль в оптических свойствах металлов. Свет с частотой ниже плазменной отражается, потому что электроны в металле экранируют электрическое поле световой волны. Плазмоны могут применяться в литографии высокого разрешения, что и продемонстрировал Джоэль Ян (Joel Yang) из Сингапурского университета технологии и дизайна.

Вместо масляных красок Ян воспользовался кремниевыми столбиками наномасштаба, сверху которых положен слой алюминия. Попадая на столбики, свет «высекает» волны электронов, которые в свою очередь излучают свет определенной частоты.
Ученые построили пиксели из четырех столбиков в каждом и расположили их определенным образом — и так получили палитру примерно в 300 цветов.

Предыдущие техники плазмонных картин «рисовали» на золоте и серебре, и палитра их ограничивалась 15 оттенками. Новый метод гораздо дешевле и позволяет не только создавать копии известных картин из нанопикселей, но и записывать на них данные, а также производить из них крошечные противокражные бирки.

По следам New Scientist.

Литву обязали вернуть Германии картины на полмиллиона евро

Верховный суд Литвы обязал власти республики вернуть Германии полотно итальянского художника Антонио Кампи (Antonio Campi) «Три Марии у могилы Христа» (Holy Women at the Tomb of Christ), которое было незаконно вывезено оттуда после Второй мировой войны. Кроме того, суд подтвердил решение нижестоящей инстанции, согласно которому [B]Литва должна передать Фонду прусских культурных ценностей полотно немецкого живописца Адольфа Менцеля (Adolph von Menzel) «Утро пепельного дня» (Aschermittwochmorgen).

Стоимость обеих картин, выставленных в Литовском музее искусств, по данным издания, оценивается в 2 миллиона литов (почти 580 тысяч евро). Решение ВС окончательное и обжалованию не подлежит.

Тяжба между Литвой и Германией по поводу данных полотен длилась более восьми лет. В 2005 г. Германия подала иск с требованием вернуть картины, где указала, что полотно Кампи в 1821-м приобрел прусский король Фридрих Вильгельм III. После войны оно попало в коллекцию литовского актера Винцаса Степонавичюса, которая в 1951 г. была конфискована судом в пользу государства.

Картина Менцеля с 1944-го хранилась в подземелье Рейхсбанка в Берлине и пропала после того, как эту часть города покинула Красная армия. Позднее выяснилось, что полотно в 1948 году выкупил Совет министров Латвийской Советской Социалистической Республики у некоего Микалоюса Ромейки за 4450 рублей. О том, что картина Менцеля будет возвращена в Берлин, стало известно в апреле 2014 г.

В Литве новость о передаче полотен восприняли с сожалением. «Таких ценных картин в Литве немного, поэтому, если мы их лишимся, это будет большой потерей», — заявила замдиректора Национального музея искусств Лорета-Мария Мешкелявичене.

Вопрос реституции культурных ценностей в последние годы стоит особенно остро в связи с многочисленными скандалами в СМИ. Наследники владельцев некоторых картин, сейчас хранящихся в музеях, периодически заявляют на них права, что приводит к многомиллионным искам и громким судебным разбирательствам.

По следам DELFI

В Усть-Каменогорске убрали спорный памятник Абаю

В Усть-Каменогорске демонтировали памятник казахскому поэту Абаю Кунанбаеву и исследователю Евгению Михаэлису, который вызвал нарекания местных жителей. Об этом сообщает Tengrinews.kz со ссылкой на пресс-службу городского акимата (администрации).

Чиновники пояснили, что мастера забрали скульптуру на доработку, так как она не соответствует первоначальному проекту. Как долго будут вносить коррективы, неизвестно. Отвечая на вопрос о том, сколько средств потратили на установку памятника, в акимате подчеркнули, что деньги никому не выплачивались, так как работа еще не принята.

По данным СМИ памятник Абаю и Михаэлису изготовили скульпторы-художники Владимир Самойлов и Евгений Непьянов. Монумент был создан менее чем за 3 недели. По неофициальной версии, подобная спешка объяснялась тем, что городские власти хотели установить памятник к приезду в Усть-Каменогорск президента республики Нурсултана Назарбаева (он прибыл в город 24 июня). Впрочем, в акимате ее не подтвердили.

Памятник был установлен ночью на пересечении проспекта Абая и улицы Михаэлиса и уже на следующий день вызвал бурное обсуждение в социальных сетях. Местные жители обратили внимание на непропорциональные размеры героев скульптуры, а также на позу Михаэлиса, который, как пишут пользователи, «собирается делать селфи*». Многие комментаторы сочли монумент издевательством и потребовали убрать его.
Абай Кунанбаев — казахский поэт, философ, композитор, просветитель и общественный деятель. Ссыльный революционер-демократ Евгений Михаэлис был одним из его ближайших друзей (они познакомились, когда тот жил в Семипалатинске, позднее Михаэлис перебрался в Усть-Каменогорск).

Памятник 2-м деятелям власти города собирались поставить еще несколько лет назад. В 2012 г. эскиз будущего монумента был выставлен в Восточно-Казахстанском музее искусств.

По следам Tengrinews.kz и Zakon.kz

* Селфи (Selfie от слова self - сам себя) это фотография самого себя, сделанная, как правило, на смартфон или планшет и выложенная в социальные сети. Ударение на первую «е».
Слово Selfie было выбрано Словом Года в 2013 г. в английском языке. Селфи бывают 2-х видов:
- прямой (смартфон повёрнут к автору на вытянутой руке) и
- зеркальный (автор стоит перед зеркалом и фоткает себя на смартфон, как на картинке справа).

В рунете вместо «селфи» иногда используется слово «самострел», однако ни один из авторов сам-себя-снимашек, насколько известно науке, до сих пор от этого не пострадал.

На снимках типа «селфи» некоторые девушки любят приводить свои губы в положение так называемого дакфейса (от английского Duck Face - утиное лицо), что довольно часто вызывает у мужчин резкий фейспалм.

Минкульт учредит звание почетного реставратора

Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев поручил министру культуры Владимиру Мединскому проработать вопрос об учреждении звания "Почетный реставратор России". Соответствующее поручение опубликовано на сайте кабмина.

"Минкультуры России (В.Р. Мединскому) проработать вопрос об учреждении в Российской Федерации звания "Почетный реставратор России", - говорится в сообщении.

Напомним, ранее Медведев отметил, что те, кто занимается реставрацией - это люди "не просто штучные, это уникальные люди", и их подготовка - это государственная задача.

Источник: rosbalt.ru

Более 50 копий фресок пополнили коллекцию Псковского музея-заповедника

Собрание Псковского музея-заповедника пополнила коллекция копий фресок, которые в музейные фонды передал профессор института им. И. Е. Репина Российской академии художеств, заслуженный художник РФ Александр Крылов. Как сообщили в пресс-центре администрации региона, в музей переданы 54 копии фресок, выполненные студентами Александра Крылова в псковских памятниках, а также храмах Костромы, Суздаля, Ярославля.

Хранитель живописи и графики Псковского музея-заповедника Ольга Васильева сообщила, что коллекция в значительной степени пополняет копийное собрание музея, в котором преимущественно представлены копии псковских церквей. "Переданная нам коллекция не только знакомит с копиями уникальных фресок храмов Ярославля и Суздаля, но и показывает те образцы настенной древнерусской живописи, которые уже утрачены. Например, в нашей коллекции теперь есть копии фресок храма Спаса на Нередице, которые погибли во время Великой Отечественной войны и были собраны по мельчайшим фрагментам", - подчеркнула она.

По её словам, в настоящее время копийное собрание музея состоит более чем из 100 копий. "Это не просто фундамент, а серьезная заявка, чтобы реализовать идею по созданию музея копий фресок", - отметила хранитель живописи и графики музея. В Псковском музее-заповеднике планируют открыть тематическую экспозицию, где будут представлены лучше копии настенной древнерусской живописи.

Напомним, что Псковский музей-заповедник уже около 40 лет сотрудничает с Государственном академическом институтом живописи, скульптуры и архитектуры им И. Е. Репина Российской академии художеств и мастерской церковно-исторической живописи, которую более 20 лет возглавляет заслуженный художник России Александр Крылов. Все эти годы Псков является одной из основных баз практики студентов-реставраторов и живописцев.


По следам www.regnum

В Чечне открыта выставка возвращенных в республику картин

В Государственном музее имени Ахмад-Хаджи Кадырова в Грозном состоялось открытие выставки картин, среди которых полотна классиков живописи Ивана Айвазовского, Архипа Куинджи и Петра Захарова. Все полотна возвращены в республику после реставрации из Москвы, сообщили ИА Regnum в пресс-службе Министерства культуры Чечни.

Как отметили в Минкульте, картины, ранее вывезенные во время военных действий из Чечни с целью их сохранения, были переданы чеченской делегации руководством Государственного музейно-выставочного центра "РОСИЗО", во время проходивших в Москве "Дней чеченской культуры".

Пятьдесят одно произведение искусства представлено отдельной экспозицией в галерее, расположенной на 1-ом этаже музея. Этому значимому в культурной жизни Чечни событию был посвящен специальный выпуск телевизионного ток-шоу "Точки опоры", в котором приняли участие министр культуры ЧР Хож-Бауди Дааев, директор национального музея Чечни Ваха Асталов, а так же ведущие эксперты республики в области живописи, художники, историки и культуроведы.


По следам www.regnum

В г. Плёс можно увидеть картину преподнесённую в дар музею премьер-министром РФ Дмитрием Медведевым

Премьер-министр России Дмитрий Медведев вместе с супругой Светланой Медведевой преподнесли в дар Плёсскому государственному историко-архитектурному и художественному музею-заповеднику картину Софьи Кувшинниковой "Ум и красота". Об этом рассказали в пресс-службе правительства Ивановской области.

Натюрморт был приобретён на средства Министерства культуры РФ у частного коллекционера специально для этого музея.
Церемония передачи состоялась в Плесе. В ней участвовал врио губернатора Ивановской области Павел Коньков.

Ученица Левитана Софья Петровна Кувшинникова, не будучи профессиональной художницей, тем не менее, в живописи добилась очень многого. Так, её картины представлены и в Третьяковской галерее.
В фондах Плёсского музея-заповедника находится 12 её работ, в основном это пейзажи. Сейчас экспонируются 8 из них. Однако излюбленным жанром Кувшинниковой был именно натюрморт. Это позволяет назвать переданную музею картину уникальным даром. После процедуры оформления документов натюрморт будет выставлен в мемориальном доме-музее Левитана.

Напомним, Плёсский музей-заповедник открылся 22 октября 1982 г.
Его площадь составляет 78 га. Заповедная территория - 256 га, зона охраняемого ландшафта - более 20 000 га. На территории музея-заповедника и в его охранных зонах сосредоточено около 300 памятников истории, культуры и природы. Фондовые коллекции Плёсского музея-заповедника насчитывают более 20 тыс. единиц хранения.
Основу составляют коллекции живописи, графики, старопечатных книг, изделий народного и декоративно-прикладного искусства, быта, нумизматики, археологии. Имеются небольшие зоологические, палеонтологические коллекции, гербарий высших растений.


По следам regnum

День Кирилла и Мефодия отмечают в Чехии 5 июля

В субботу отмечают День святых равноапостольных братьев Кирилла и Мефодия. В Чехии это государственный праздник.

Этот праздник славянской письменности — единственный государственно-церковный, только он внесен и в мирской, и в церковный календари. В этот день проходят торжественные богослужения в церквях и соборах Чехии, в том числе и в православном кафедральном соборе Кирилла и Мефодия в Праге, сообщает Calend.ru.

Создателей славянской азбуки братьев Кирилла и Мефодия по праву называют первоучителями и апостолами. Они не только положили начало широкому развитию славянской письменности и перевели с греческого языка немало книг, но и способствовали тому, чтобы недавно крестившиеся народы яснее услышали "глаголы жизни вечной", почувствовали вселенское дыхание христианства. Неслучайно и православная, и католическая церковь причислила их к лику святых.

Братья Кирилл и Мефодий были родом из македонского города Солуни. Теперь этот греческий город на берегу Эгейского моря известен под названием Салоники. Мефодий был старшим из 7 братьев, а младшим был Константин. Имя Кирилл младший брат получил при пострижении в монашество уже перед самой кончиной.

Отец Мефодия и Кирилла занимал высокий пост помощника управителя города. Есть предположение, что мать их была славянкой, потому что братья с детства знали славянский язык так же хорошо, как и греческий. Они получили прекрасное воспитание и образование. Константин с младенчества обнаружил необычайные умственные дарования.

Слух об этом достиг Константинополя, и тогда он был взят ко двору, где учился вместе с сыном императора у лучших учителей столицы Византии. Константина ожидала блестящая карьера при императорском дворе, богатство и женитьба на знатной красивой девушке. Но он предпочел удалиться в монастырь на гору Олимп к своему брату Мефодию.
Вся жизнь Константина была наполнена частыми трудными, тяжкими испытаниями и напряженной работой. Это подорвало его силы, и в 42 года он сильно заболел. Незадолго перед кончиной он принял монашество с именем Кирилл и тихо скончался в 869 г. Опасаясь, что у брата родится намерение возвратиться к прежней иноческой жизни в монастыре, перед смертью Кирилл сказал ему: "Мы с тобою, как 2 вола, вели одну борозду. И я падаю на своей черте, день мой кончился. А ты не вздумай оставить труды учения, чтобы удалиться на свою гору. Нет, здесь, среди славян, скорее ты можешь обрести спасение".

Мефодий пережил брата на 16 лет. Терпя лишения и поношения, он продолжал великое дело — перевод на славянский язык священных книг, проповедь православной веры, крещение славянского народа. Церковь сегодня очень чувствительна к явлениям, связанным с языком, который может (и должен) находиться в единстве с церковной жизнью. Переводческая деятельность святых братьев Кирилла и Мефодия лишний раз показала, что любой язык, язык любого народа на земле благоугоден Богу и может служить литургическим языком.

По следам rosbalt.ru

Каменные вазы, изготовленные по старинными чертежам, пополнят новую экспозицию художественного музея в Барнауле

Мастера Колыванского камнерезного завода имени И.И. Ползунова создают вазы по чертежам ХIХ века для Государственного художественного музея Алтайского края, который сейчас переживает стадию реконструкции.
Как сообщили в пресс-службе управления Алтайского края по культуре и архивному делу, один из залов в новом здании будет посвящен камнерезному искусству Алтая. Для его оформления будут изготовлены 3 вазы: из белорецкого кварцита, ревневской яшмы и коргонского порфира - это реплики ваз, хранящихся в Государственном Эрмитаже.

Специалисты управления Алтайского края по культуре и архивному делу и Государственного художественного музея Алтайского края уже посетили Камнерезный завод и оценили темпы работ по изготовлению ваз.

По следам http://www.regnum.ru/

* Колывань - Горная Колывань – один из красивейших районов Алтая, очень интересный и своеобразный. Невысокие горы с обилием скал, степь, сосновые леса и озера – удивительный ландшафт Колывани привлекает с каждым годом все больше туристов.

Однако не только природные красоты Горной Колывани интересуют туристов – здесь расположен старинное русское село Колывань, основанное Акинфием Демидовым в 1727 г. как Берский острог. Связано это было с постройкой меде- и сереброплавильного завода, просуществовавшего до 1799 г. А с 1786 г. начинается в этих местах история Колывани камнерезной. Более 200 лет точит Колывань камень.

И ее история неразрывно связана с Российской Империей. Вазы Колывани, являясь символом императорского двора, расходились по всему миру в качестве дипломатических подарков.

Сила и мудрость камня по особому звучит в изделиях алтайских мастеров.
Самое известное изделие колыванских мастеров, которое создавалось в течение 23 лет, — это чаша овальная, выполненная ревневской яшмы.
Удивительные изделия колыванских мастеров сегодня можно встретить не только в Эрмитаже, Русском музее, Павловском дворце, но и с музеях других государств.
http://dobrovira57.ru/bez-rubriki/interesnoe-ryadom

Открытие Национального музея истории Казахстана в Астане

Президент Казахстана Нурсултан Назарбаев в среду принял участие в церемонии открытия Национального музея истории Казахстана в Астане, передает корреспондент агентства.

«К каждому дню столицы мы дарим подобные подарки. К этому празднику Астана и весь Казахстан получает еще один ценный подарок. Мы торжественно открываем национальный музей истории нашей страны. Это новый шедевр современного зодчества, он дополняет столичный ландшафт своей оригинальной конструкцией и формами».
Внешний вид здания напоминает степные курганы, которые стали самими надежными хранителями следов материальной культуры кочевых народов Казахстана.

Национальный музей истории Казахстана состоит из 7 блоков переменной этажности (от 2-х до 8 этажей) общей площадью 74 000 метров (!). Музей имеет в своем составе следующие залы: зал древней и средневековой истории, зал истории, зал золота, зал этнографии, зал независимого Казахстана, зал Астаны, залы современного искусства.

Предусмотрены также помещения для проведения временных выставок, реставрационных мастерских, лабораторий, фондохранилищ, библиотеки с читальным залом, конференц-зала.
Для усиления восприятия экспозиций и получения более детальной информации залы музея оснащены современными мультмедийными технологиями и информационными киосками circlevision (круговое видео) и glassvision (прозрачное видео).

Визитной карточкой музея станет всемирно-известный артефакт Золотой человек, который стал одним из ярких символов независимости Казахстана.

По следам http://www.bnews.kz

Калининградским художникам впервые за 15 лет передали янтарь для работы

КАЛИНИНГРАД, 4 июля. Калининградские художники по камню получили от "Янтарного комбината" 200 кг солнечного камня.

Как отмечает ГТРК "Калининград", это первая инициатива подобного рода за 15 лет. Художникам также будут предоставлены торговые площади в аэропорту Храброво и в Светлогорске для реализации готовых произведений.

Из 200 килограмм каждый мастер в зависимости от заявки получил от 1,5 до 4 кило солнечного камня. При этом художники не остались недовольны качеством фракций — для произведений искусства не подходят рядовые камни.

"Перспектива выглядит намного лучше, они хотят с нами работать, и мы с радостью работать будем. Мне кажется, основное — для комбината нужна нормальная продукция, не ширпотреб, а элитная, ювелирные изделия, интересные работы мы можем предоставить", — заметил художник по янтарю Лев Романенко.

Готовые произведения будут отправлять также в Москву, Петербург и Сочи.

Пока же комбинат волнует проблема незаконной перепродажи сырья, поэтому планируется отслеживать целевое расходование янтаря.

Всего, по планам комбината, в этом году художники получат тонну сырья различных фракций.

Первые примеры реализации проекта можно будет увидеть уже на выставке Amber World, которая пройдет в ноябре.

Подробнее: http://www.rosbalt.ru/

В Италии открылась выставка, посвященная Микеланджело

МОДЕНА, В год 450-летия со смерти знаменитого мастера эпохи Возрождения в Модене открылась выставка о наследии Микеланджело.

Выставка показывает произведения художников XX века, вдохновленные работами Микеланджело Буонаротти. Свое видение классического Ренессанса представляют живописцы, скульпторы, фотографы, режиссеры, передает Euromag.

Среди экспонатов — Merciful dream (Pietà V) голландца Яна Фабра, созданная как аналог знаменитой скульптуре Микеланджело "Оплакивание Христа" в соборе Святого Петра, Relic 2 Кенделла Гирса, воспроизводящая "Давида" из полистирола и строительной ленты, а также фотографии обнаженной натуры Роберта Мэпплторпа.

Вниманию зрителей предлагается и короткометражный фильм выдающегося режиссера Микеланджело Антониони "Взгляд Микеланджело".

Подробнее: http://www.rosbalt.ru

Музей Маяковского вернет себе футуризм

...Много разных «приключений» выпало на долю Музея им. Маяковского на Лубянке с приходом туда ныне уволенного директора Надежды Морозовой. Бывшая начальница вошла в конфликт с частью коллектива из-за «новаторского» видения музея, начав, как водится, с ремонта и разбора знаменитой футуристической экспозиции. Были и уличные протесты, и «письма наверх», и дискуссии в экспертном сообществе... в итоге Департамент культуры Москвы принял решение Морозову отстранить, а на ее место был назначен (о чем и сообщили в четверг) Алексей Лобов, прежде возглавлявший выставочный зал «Наследие» в Бирюлеве.

Как вы понимаете, основное здание на Лубянке закрыто, но в филиале «Домик Чехова» на Малой Дмитровке открывается изумительная выставка, рассказывающая о том, как изменялись вкусы В.В.М. в одежде под названием «Маяковский haute couture: искусство одеваться».
За час до вернисажа Алексей Лобов поделился с «МК» своими ближайшими планами.

— Вы, естественно, в курсе того, что уникальная экспозиция была частично демонтирована и вывезена, — говорит Алексей Викторович, — поэтому наша первейшая задача — экспозицию восстановить. Мы связались с авторами — это пять человек, которые работали над ее созданием 25 лет назад, я лично в контакте с бывшим директором, с 1981 по 2013 г., Светланой Стрижневой — родоначальником экспозиции... Мы встречаемся, работа идет каждый день: авторы с невероятным энтузиазмом откликнулись на наш призыв к восстановлению. Евгению Амаспюру сейчас 70 лет, но вы бы видели, как горят у него глаза — ежеминутно новые идеи !

— А ход капитального ремонта ?..

— Ремонт становится во благо, потому что демонтируется устаревшее оборудование: вентиляция, кондиционеры, и устанавливается новое. При этом высвобождаются площади. Благодаря чему на «минус втором» этаже появится великолепное кафе поэтов и сувенирная зона, да и на самом верху прибавятся квадратные метры для выставок.

— Сколь долго все это продлится?

— Тут надо понимать, что параллельно с уходом на капремонт мы вместе с реставрационными мастерскими начинаем приводить в порядок многие предметы, прежде никогда не реставрируемые. Проверяем сейчас все фонды. Реставрируем мемориальную комнату. Думаю, что в начале 2016-го музей откроем. А вообще планы огромные. Есть же помимо основного здания на Лубянке две мемориальные квартиры, их тоже хотим открыть для доступа. Но самое для меня главное, что коллектив «загорелся». Сплотился — хотя некоторые ушли. Все ждали, все хотели окунуться наконец в музейную работу. И эта поддержка людей очень вдохновляет.

— Ссора с коллективом никогда не приводит ни к чему позитивному...

— Я скажу так: музей — это живой организм, и, наверное, для чего-то госпожа Морозова была нужна. Огранить какие-то грани музея... Я смотрю в будущее с энтузиазмом. Департамент культуры долго и ответственно подбирал нового директора. Было несколько кандидатур. Лично у меня было три собеседования с Еленой Валентиновной Зеленцовой.

— Ну что ж, будем ориентировать наших читателей на 2016 год...

— Экспозиция будет обязательно обновлена, потому что за 25 лет изменились взгляды наших авторов; у одних — одно мнение, у других — другое, но я рад, что все они подключились. Ну а на 2015-й у нас запланирована интенсивная издательская деятельность — иллюстрированные фондовые сборники, а также выездные выставки — например, во Владимиро-Суздальский музей-заповедник.

— Удачи вам !


Ян Смирницкий