Форум по искусству и инвестициям в искусство

Форум по искусству и инвестициям в искусство (https://forum.artinvestment.ru/index.php)
-   Арт-калейдоскоп (https://forum.artinvestment.ru/forumdisplay.php?f=235)
-   -   Арт-новости (https://forum.artinvestment.ru/showthread.php?t=252361)

Хранитель укропа 10.07.2014 19:57

Выставка "Братоубийство" открылась в Москве


МОСКВА, 10 июля— РИА Новости. Фотовыставка "Братоубийство: визуальная хроника", организованная МИА "Россия сегодня" и посвященная событиям на Украине, открылась в Центральном доме журналиста в Москве в четверг.

"Мы организовали эту выставку, чтобы люди увидели то, что мы не можем показать по телевидению, но что видят люди, оказавшиеся в зоне боевых действий, каждый день, в том числе и дети. У этой выставки есть возрастное ограничение, действующее на территории России, оно максимальное - 18+", - сказал на открытии выставки генеральный директор МИА "Россия сегодня" Дмитрий Киселев.

По его словам, этот проект — антивоенный и нацелен на то, чтобы прекратить "эту жестокость, которая сейчас царит на востоке Украины". "На Украине расположен географический центр Европы, и сейчас в центре Европы государственная армия и частная армия убивают людей, убивают народ, вместо того чтобы просто говорить с ним. Мы просто хотели показать вам то, что там происходит, то, что отсняли фотографы нашего агентства", - добавил он.
Киселев отметил, что, "к сожалению, эти фотографии неокончательны — проект будет продолжаться, пока не кончится война". Он поблагодарил руководство Союза журналистов России, которое помогло в организации выставки, предоставив помещения для экспозиции. Гендиректор МИА "Россия сегодня" добавил, что выставку может посетить любой желающий.

В свою очередь, председатель Союза журналистов России Всеволод Богданов сказал, что то, что показано на фотографиях, — целая драма, трагедия. "Но и сама работа над этими произведениями — это тоже драма, трагедия, с которой мы сталкиваемся в работе журналистов", — продолжил он.

По словам Богданова, 1 октября в Сочи пройдет конгресс журналистов, посвященный поиску "формулы доверия" — тому, "как язык вражды заменить на язык понимания". "Нам бы очень хотелось, чтобы во время работы форума эта выставка была представлена", — сказал журналист.

Глава объединенной дирекции фотоинформации МИА "Россия сегодня" Александр Штоль заявил, что эта экспозиция довольно спонтанная — всплеск эмоций и протеста: "Для нас это волнительный момент. Оставаться равнодушным в канонах журналистики в данном случае невозможно, мы и не смогли это сделать. Во многом это результат наших тяжелых переживаний. Отнеситесь к этой экспозиции вдумчиво, так, как к ней относимся мы"

Главный редактор информационно-аналитического издания "Украина.РУ" Алена Березовская добавила, что с помощью этой выставки организаторы хотят "остановить ту несправедливость, которая сейчас применяется к жителям Новороссии".

Экспозиция продлится до 25 июля. В проекте представлены 50 эксклюзивных фотографий, сделанных фотокорреспондентами МИА "Россия сегодня". На выставке нет фотоснимков солдат, боевой техники и боевых действий — только отображение их последствий на судьбах местных жителей и вынужденных переселенцев из Украины. Планируется, что впоследствии выставка будет показана в других городах России, а за рубежом представят ее электронный вариант.

Ряд юго-восточных регионов Украины после февральского переворота не признали легитимность новых властей. Здесь начались митинги сторонников независимости, против которых киевские власти в середине апреля развернули военную спецоперацию. В Москве эту спецоперацию, которая уже привела к многочисленным жертвам с обеих сторон, в том числе среди мирного населения, назвали карательной и призывают Киев немедленно ее прекратить.

По следам ria.ru

Хранитель укропа 10.07.2014 20:11

Позолоченная скульптура Gone but not forgotten («Умер, но не забыт») от известного художника-провокатора
|
Знаменитый английский художник, коллекционер и провокатор Дэмьен Хёрст (Damien Hirst) создал позолоченный скелет шерстистого мамонта. Работа под названием Gone but not forgotten («Умер, но не забыт») продолжает знаменитую серию художника Natural History («Естественная история»), в которой центральное место отводится теме смерти.

Скульптура, существующая в единственном экземпляре, была подготовлена мастером специально для ежегодного благотворительного аукциона amfAR (The Foundation for AIDS Research), деятельность которого направлена на борьбу со СПИДом. Ещё одним запоминающимся лотом аукциона, проходившего в Каннах в этом году, стал полёт в космос с Леонардо ДиКаприо, стоимостью 700 тысяч евро. Позолоченный же скелет 3-х метрового мамонта в стеклянном контейнере купил за 11 миллионов долларов российский миллиардер.

«Современным людям мамонты кажутся почти мифическими существами, несмотря на многочисленные научные доказательства их существования. Мне было интересно обыграть все эти мифы и легенды, создав позолоченный скелет животного. Скульптура должна была стать абсолютным воплощением смертности, однако вся эта внешняя позолота вывела объект на новый уровень, сделав его посыл чуть более «обнадёживающим» - он ушёл, но не забыт», - рассказывает о скульптуре автор.

Дэмьен Хёрст родился в 1965 г. в Англии. Окончил художественную школу в Лидсе, с 1986 по 1989 г. учился в лондонском колледже Голдсмит. В 1990 г. одну из его работ замечает известный коллекционер Чарльз Саатчи (Charles Saatchi). Этот момент можно считать знаковым в карьере Хёрста – Саатчи покупает понравившуюся инсталляцию, а также предлагает финансирование будущих произведений художника. Первым их совместным проектом стала работа «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» (The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living), представляющая собой аквариум с четырёхметровой акулой в формальдегиде. Эту работу приобрёл известный коллекционер за 12 миллионов долларов.

Другая любопытная работа автора - анатомические скульптуры Legend («Легенда») и Myth («Миф»), выставлявшиеся в 2011 г. в английском музее Чатсуорт-хаус в Дербишире (Chatsworth House). Скульптура под называнием Legend изображала крылатого коня Пегаса, а скульптура Myth – единорога.

Хранитель укропа 11.07.2014 08:13

Известный художник откроет выставку в часовне


Самый занятой и самый активный художник современности, умудряющийся одновременно открывать выставки в разных концах Земли, тайком сниматься в кино и создавать новые работы, снова порадовал нас своим очередным творением.

Китайский художник Ай Вэйвэй представит свой последний проект «Ай Вэйвэй в часовне», который будет открыт в Йоркширском скульптурном парке в отреставрированной церкви XVIII века. Главной работой экспозиции будет шестиметровое «Железное дерево», установленное во дворе часовни. Серия работ «Деревья» — это композитные скульптуры, состоящие из множества веток, корней и стволов различных пород дерева и скомпонованные в одно целое. Остальные три скульптуры разместятся внутри здания.
Ай Вэвэй. Акция Fairytale-1001 Chairs Ай Вэвэй.
Помимо этого, на выставке будет проходить новая версия арт-акции Fairytale-1001 Chairs, которую Ай Вэйвэй впервые представил в 2007 г. на Documenta 12. Тогда художником были привезены в Кассель 1001 китаец, и на протяжении 20 дней он усаживал каждого из них на старинный стул. Для Йоркширского скульптурного парка Вэйвэй отобрал 45 стульев. Также совместно с выставкой в парке будет проходить чтение стихов отца Вэйвэя, признанного самым значимым китайским поэтом XX века.

Посетить выставку «Ай Вэйвэй в часовне» можно будет до 2 ноября.

По следам art-news.com.ua
Ай Вэйвэй. Железное дерево Ай Вэйвэй.

Пулемётчик Ганс 11.07.2014 13:28

Власти США вернули Венесуэле картину кисти Анри Матисса "Одалиска в красных шароварах", ранее похищенную из Музея современного искусства в Каракасе.
Министр культуры республики Фидель Барбарито сообщил, что после экспертной проверки холст будет снова выставлен на обозрение публики.
В 1981 г. каракасский музей приобрел "Одалиску в красных шароварах" в одной из галерей Нью-Йорка. За картину, написанную Матиссом в 1925 г., музей заплатил 480 тысяч долларов, сейчас ее стоимость колеблется в пределах 10-12 миллионов долларов.

Предположительно, полотно было похищено в 2002 г., однако о его пропаже стало известно 3 года спустя, когда выяснилось, что вместо оригинала в музейном зале висит мастерски выполненная копия. Тревожный сигнал поступил от любителя искусства, узнавшего, что знаменитая картина была продана на черном рынке произведений изобразительного искусства в Майами.
В 2012 г. похищенное полотно было изъято в США у контрабандистов, пытавшихся продать украденный холст работавшим под прикрытием агентам ФБР. Сразу после этого министерство иностранных дел Венесуэлы подготовило для передачи властям Соединенных Штатов пакет документов, подтверждающих, что "Одалиска в красных шароварах" была украдена из каракасского музея и является его собственностью. Спустя некоторое время госдепартамент США сообщил посольству Венесуэлы, что суд по делу контрабандистов завершен.

Пулемётчик Ганс 11.07.2014 13:36

Вложений: 1
Цитата:

Сообщение от Хранитель укропа (Сообщение 3169731)
Позолоченный же скелет 3-х метрового мамонта в стеклянном контейнере купил за 11 миллионов долларов российский миллиардер.

Кто же этот таинственный любитель прекрасного ?

Кирилл Сызранский 11.07.2014 13:41

Вложений: 1
Цитата:

Сообщение от Пулемётчик Ганс (Сообщение 3170161)
когда выяснилось, что вместо оригинала в музейном зале висит мастерски выполненная копия.

Можно сравнить.

Кирилл Сызранский 11.07.2014 13:42

Цитата:

Сообщение от Пулемётчик Ганс (Сообщение 3170171)
Кто же этот таинственный любитель прекрасного ?

Надо внимательно читать форум - ТЫЦ.

Кирилл Сызранский 11.07.2014 13:50

Вложений: 1
Цитата:

Сообщение от Пулемётчик Ганс (Сообщение 3170161)
Спустя некоторое время госдепартамент США сообщил посольству Венесуэлы, что суд по делу контрабандистов завершен.

22 январю 2013 федеральный судья в Майами приговорил за попытку продать картину Анри Матисса украденую из Музея современного искусства в Каракасе гражданина США Педро Антонио Maрселло Гусмана и Марию Марту Элизу Орнелас Лазо, гражданку Мексики - 33 и 21 месяцев тюрьмы соответственно.

Пулемётчик Ганс 11.07.2014 16:31

Литва: за творцов, хороших и разных !

В Русском культурном центре до 20 июля открыта интересная выставка живописи и мелкой пластики художников из Риги.
Девять авторов, известных как в Латвии, так и за ее пределами, входящих в Рижскую Корпорацию профессиональных художников, привезли на суд литовского зрителя свои работы.
Это:
Людмила Перец,
Ева Маркевича-Царука,
Андрей Бовтович,
Рита Пранчи,
Николай Кривошеин,
Алла Королева,
Лариса Шеллар,
Гульнара Скутеле,
Ина Воронцова.


Рижскому объединению художников всего 3 месяца, и по приятному стечению обстоятельств первый международный вояж состоялся именно в Вильнюс.
Идею создания корпорации рижских художников-профессионалов я вынашивал давно, – рассказывает глава объединения Герман Беркович. – Среди моих друзей было несколько выпускников Латвийской Академии художеств, интересных, талантливых самобытных художников, и мне захотелось объединить их под одним «флагом», чтобы более активно и целенаправленно популяризировать их творчество.
На сегодняшний день в Корпорацию входят 14 популярных латвийских художников, всей своей предыдущей творческой деятельностью уже создавших себе имя в латвийском визуальном искусстве.

Ваше объединение не ограничивается ни национальными рамками, ни территориальными – несмотря на то, что все художники из Риги, тем не менее организация передвижных выставок стирает границы. Оно больше напоминает творческий союз «художников без границ»?

Конечно, определение «художники без границ» абсолютно к нам применимо. Но совсем не потому, что наша корпорация объединяет в своих рядах художников разных национальностей. Сегодня делить людей по национальному, расовому или религиозному принципам мне представляется замшелым историческим атавизмом.
И не потому, что мы – территориальная организация: мы принимаем в свои ряды не только художников-рижан, но и тех художников, кто постоянно работает в рижском культурном пространстве. Мы без границ потому, что несем свое искусство в мир, а Мир Искусства границ не имеет.


Почему в качестве первой международной поездки был выбран Вильнюс, какие впечатления он оставил и насколько реально предложение, которое прозвучало на открытии выставки: дружить городами и художниками ?

Для проведения первой зарубежной Корпоративной выставки Вильнюс был выбран нами совсем не случайно. Еще два года назад культуролог Юрий Славик, с которым мы создали корпорацию, привез в ваш замечательный город выставку графических работ известного латвийского художника-графика, человека очень нелегкой судьбы, Иосифа Эльгурта. Русский культурный центр и лично Елена Коницкая гостеприимно предоставили его помещения для проведения той выставки.
В начале этого года она предложила продолжить сотрудничество и привезти в Вильнюс очередную экспозицию. Мы решили непременно воспользоваться появившейся возможностью и с благодарностью приняли это предложение. Так мы оказались в Вильнюсе. Позвольте мне через вашу газету еще раз выразить нашу глубокую признательность Русскому культурному центру Вильнюса, его директору Надежде Пятраускене и Елене Коницкой за проявленное радушие, помощь и поддержку в организации и проведении выставки.

Вильнюс произвел на нас самое благоприятное впечатление. Я и ранее неоднократно бывал здесь, причем впервые побывал в далеком 1974 г. Но каждый раз получалось приезжать сюда по делам и ни разу не было возможности, как сейчас, погулять по вечернему и ночному городу, наслаждаясь покоем, посидеть в кафе, послушать музыку в парках города, побродить по многочисленным художественным галереям. Поэтому этот приезд в ваш прекрасный город у меня получился особенно впечатляющим и насыщенным самыми положительными эмоциями.

Что же касается предложения «дружить городами и художниками», то мы первыми выступили с такой инициативой. Художники – не политики, а значит, для них нет ничего невозможного и всегда можно договориться. Мы пригласили посетить с ответным визитом ваших художников – входящих в объединение «РАРОГ», а также в Общество польских художников. Мы же со своей стороны приняли на себя обязательство обеспечить им в Риге выставочные площадки.


Как насчет конкуренции, не боитесь ?

Относительно боязни конкуренции – мы вообще ничего и никого не боимся! Во-первых, потому, что нам просто не с кем конкурировать. А во-вторых, даже если бы и было с кем, то в искусстве пусть будет больше творцов, хороших и разных! Жизнь сама все расставит по своим местам, и пусть победит сильнейший!

Надежда ГРИХАЧЕВА

Хранитель укропа 11.07.2014 21:53

Выставка Малевича откроется в Лондоне


Выставка основоположника супрематизма Казимира Малевича откроется в Лондоне в галерее Tate Modern 16 июля 2014 года. Об этом сообщается на официальном сайте галереи. Экспозиция пройдет под названием «Малевич. Революционер русского искусства».

В Tate Modern покажут картины Малевича, его скульптуры, работы для театра, а также беспрецедентную коллекцию рисунков художника. Работы из коллекций Харджиева и Костаки предоставлены музеями в Амстердаме и Салониках. В подготовке выставки также принимал участие боннский Выставочный зал ФРГ.
На выставке которая закончится в октябре, организаторы стремятся представить полную картину творческого пути Малевича. Можно будет увидеть его ранние пейзажи, изображения крестьян и религиозные сюжеты. Будет освещен период поворота художника к абстракции, его супрематические работы - значительная часть выставки. Неожиданное возвращение Малевича к фигуративной живописи также не обойдено вниманием.

По следам лента.ру

Казимир Малевич «Плащаница». 1908 год
Государственная Третьяковская галерея

Пулемётчик Ганс 18.07.2014 18:07

"Заслуженный художник России, один из ведущих мастеров Студии военных художников имени Грекова Павел Рыженко скончался на 44-м году жизни. Об этом сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на управление культуры Министерства обороны. О причинах смерти пока информации нет.

«Это огромная, невосполнимая утрата для армейской культуры, всего художественного сообщества. Павел был не просто талантливым и активным человеком, он был во многом душой Студии военных художников, своего рода центром творческих, креативных идей. Его работоспособность вкупе с неравнодушием, активной гражданской позицией просто поражала», — сказал начальник управления Антон Губанков.

Павел Рыженко родился в 1970 г. в Калуге. Учился в Российской академии живописи, ваяния и зодчества и в историко-религиозной мастерской профессора Ильи Глазунова. В 2007 г. Рыженко начал работать в Студии военных художников имени Грекова, где стал одним из ведущих мастеров диорамно-панорамного искусства.
В 2012 г. ему было присвоено звание «Заслуженный художник Российской Федерации».

В последние годы Рыженко создал множество масштабных живописных произведений, посвященных Куликовской битве, Сергию Радонежскому, Первой мировой войне и эпохе Николая II. За годы работы в Студии им было создано шесть масштабных диорам. Последняя работа мастера — диорама «Стояние на Угре» — была подготовлена для Калужской Свято-Тихоновой пустыни, ее открытие планируется в сентябре 2014 года.

«Надеюсь, что мои картины разбудят генетическую память моих современников, гордость за свое Отечество, а быть может, помогут зрителю найти для себя единственно правильный путь. И тогда — я буду счастлив выполненным долгом», — написал художник в своей автобиографии, опубликованной на его официальном сайте".

Пулемётчик Ганс 18.07.2014 18:13

"Найдите десять отличий
Знаменитые модернисты копируют предшественников

На копировании великих мастеров построено академическое обучение живописи. Но первоисточниками не пренебрегают и состоявшиеся художники.
Например, знаменитая картина «Допрос коммуниста» Бориса Иогансона составлена из элементов картин Репина: фигуры матроса и жандарма взяты из «Ареста пропагандиста» и «Портрета А. И. Дельвига», а красный ковер перенесен из поразившего современников полотна «Иван Грозный убивает своего сына».
К середине ХХ века реализм в живописи перестал считаться рукопожатным, но необходимость в диалоге с предшественниками никуда не делась.

В лондонской галерее Skarstedt до начала августа выставлены 6 работ известных модернистов, которые созданы под непосредственным влиянием художников прошлого. «Лента.ру» для наглядности публикует полную дюжину работ: шесть картин с выставки In Homage и 6 источников их вдохновения".

Хранитель укропа 19.07.2014 01:44

Лондон: собака помогла художнику выйти из нищеты

«Собака - друг человека» - для лондонского художника Джона Долана эта поговорка сработала на все 100%. Благодаря своему четвероногому спутнику Джорджу он смог не только обрести новый дом, но и заняться любимым делом - рисованием.

Обычно Джон рисует на своём любимом месте у электрощита на одной из улиц Ист-Энда, бедного восточного района Лондона. Героем его картин часто становится сам пёс. Также Джон любит изображать архитектуру близлежащих кварталов.

[Джон Долан, художник]:
«Рисунки, которые я делаю, достаточно простые. Но однажды я нарисовал очень детальную работу, достаточно большую. Я прекрасно его изобразил. А на этих маленьких рисунках я стараюсь передать его характер».

Будучи молодым человеком, Джон узнал, что его родители на самом деле - его бабушка и дедушка. Это для него было большим ударом. Он начал употреблять наркотики. Позже было несколько тюремных сроков. В итоге он оказался на улице.

Однако случайное стечение обстоятельств подарило Джону друга, который помог ему найти смысл в жизни. Впрочем, сначала мужчине пришлось его немного воспитать.

[Джон Долан, художник]:
«Он был достаточно агрессивной собакой, он мог рычать на тебя, бегал за кошками, раздражался на людей. Потом я начал его дрессировать, и его характер стал меняться. Он стал действительно милым псом».
Успешным художником Долан стал, познакомившись с Ричардом Ховардом-Гриффином, владельцем галереи и организатором туров по арт-галереям для гостей Лондона.

[Ричард Ховард-Гриффин, владелец арт-галереи]:
«Успех Джона похож на комету. Это как смотреть на взлёт художника в ускоренной перемотке. Сначала у него состоялась первая распродажа картин, теперь выходит его новое шоу. Он написал книгу и собирается посетить со своим шоу Лос-Анджелес. И главное: в его работах по-настоящему есть душа, потому что за ними стоят реальные истории. Это очень вдохновляет».

Работы Джона сегодня стоят от нескольких сотен до 7000 тысяч фунтов стерлингов. А когда-то свои рисунки он продавал на улице по 10 фунтов.

При этом художник по-прежнему выходит к своему любимому электрощиту, чтобы рисовать четвероногого друга. В этом районе они - настоящие знаменитости. Впрочем, теперь они уже не бездомные.

По следам ntdtv.ru

Видео: http://ntdtv.ru/novosti-evropy/sobak...i-iz-nishchety

Хранитель укропа 19.07.2014 11:46

Цитата:

Сообщение от Пулемётчик Ганс (Сообщение 3176281)
"Заслуженный художник России, один из ведущих мастеров Студии военных художников имени Грекова Павел Рыженко скончался на 44-м году жизни. Об этом сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на управление культуры Министерства обороны. О причинах смерти пока информации нет.

«Это огромная, невосполнимая утрата для армейской культуры, всего художественного сообщества. Павел был не просто талантливым и активным человеком, он был во многом душой Студии военных художников, своего рода центром творческих, креативных идей. Его работоспособность вкупе с неравнодушием, активной гражданской позицией просто поражала», — сказал начальник управления Антон Губанков.

Павел Рыженко родился в 1970 г. в Калуге. Учился в Российской академии живописи, ваяния и зодчества и в историко-религиозной мастерской профессора Ильи Глазунова. В 2007 г. Рыженко начал работать в Студии военных художников имени Грекова, где стал одним из ведущих мастеров диорамно-панорамного искусства.
В 2012 г. ему было присвоено звание «Заслуженный художник Российской Федерации».

В последние годы Рыженко создал множество масштабных живописных произведений, посвященных Куликовской битве, Сергию Радонежскому, Первой мировой войне и эпохе Николая II. За годы работы в Студии им было создано шесть масштабных диорам. Последняя работа мастера — диорама «Стояние на Угре» — была подготовлена для Калужской Свято-Тихоновой пустыни, ее открытие планируется в сентябре 2014 года.

«Надеюсь, что мои картины разбудят генетическую память моих современников, гордость за свое Отечество, а быть может, помогут зрителю найти для себя единственно правильный путь. И тогда — я буду счастлив выполненным долгом», — написал художник в своей автобиографии, опубликованной на его официальном сайте".

Прекрасное изложение о творческом пути русского художника - http://subscribe.ru/group/mir-iskuss...sotyi/7062816/

Хранитель укропа 19.07.2014 23:33

НЬЮ-ЙОРК,
Уникальные российские монеты выставлены на аукцион в Чикаго.

С молотка, в частности, должна быть продана отчеканенная на Санкт-Петербургском монетном дворе в 1895 году серия пробных золотых монет номиналом "15 русов", "10 русов" и "5 русов".
"Впервые за последние десятилетия они пройдут через аукционные торги", - сообщили в дирекции американского аукционного дома Stack`s.

Аукцион пройдет 7 августа. На нем будут представлены 346 востребованных инвесторами и коллекционерами предметов российской нумизматики и фалеристики. В аукционный каталог, в частности, внесены сребреник великого князя Владимира Красно Солнышко, серебренные деньги великого князя Дмитрия Донского, перебитый в 1655 году в Москве из западноевропейского талера ефимок царя Алексея Михайловича, полтина и полуполтина раннего периода царствования императора Петра Первого, золотые награды времен Первой мировой войны: офицерские ордена Святого Георгия, Святого Владимира, Святого Станислава и Святой Анны.

Наибольший интерес инвесторов и коллекционеров, как прогнозируют эксперты, вызовут монеты с номиналом в "русах". Стартовая стоимость каждой из них установлена в размере $60 тыс.
Ожидается, что серия может быть продана за несколько миллионов долларов. Аукционная стоимость сравнимого по степени чрезвычайной редкости пробного "двойного империала" императрицы Елизаветы Петровны, отчеканенного в 1755 году в Санкт-Петербурге, несколько лет назад составила $3,5 млн.

"В конце XIX века, когда в Российской империи после победоносных войн с Османской империей и среднеазиатскими ханствами наблюдался стремительный рост патриотических настроений, планировалось заменить название национальной валюты с "рубля" на "рус", - сообщили в Stack`s. - Эта идея принадлежала министру финансов Сергею Витте. Его вдохновил пример Франции, где крупная национальная денежная единица была созвучна имени народа страны - "франк".

Общая выручка аукциона, как рассчитывают в Stack`s, превысит $5 млн. Выставленные на торги предметы, многие из которых сохранились в идеальном состоянии, пользуются постоянным спросом у инвесторов и коллекционеров.

Что касается экспертизы по установлению подлинности предлагаемого материала, то она возложена на покупателей. Аукционный дом рассматривает себя прежде всего в качестве посредника между продавцом и новым владельцем. Эксперты не ставят под сомнение подлинность включенных в каталог предметов, но уходят от ответов на вопросы о возможном возврате средств, если возникнут обоснованные подозрения в подделке.

Stack`s, чья штаб-квартира находится в Нью-Йорке, является крупнейшим в США аукционным домом, специализирующимся на торговле предметами нумизматики и фалеристики.

По следам ИТАР-ТАСС Игорь Шамшин


Часовой пояс GMT +3, время: 14:53.

Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2020, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot