Жоан Миро
 

Тем, кто совершал поездки в Испанию, наверняка запомнилось жизнерадостное солнышко с надписью Espana — туристический логотип страны. Картины, скульптуры и мозаики его автора Жоана Миро (Joan Miro Ferra, 1893–1983) и сами являются символами Испании и ее провинции Каталонии, безошибочно узнаваемыми, жизнерадостными, любимыми. Они встречают в аэропорту Барселоны, улыбаются со страниц буклетов, заряжают энергией и положительными эмоциями. Его мозаики «Стена Солнца» и «Стена Луны» украшают здание ЮНЕСКО в Париже. На сюрреалистические композиции Миро можно смотреть бесконечно, разгадывать символы, искать скрытый смысл, размышлять... Поэтому не удивительно, что интерес к творчеству мастера постоянно растет.

«Сюрреалистическая революция» 1924 года пришлась Миро как нельзя кстати: до этого художник перепробовал реализм, фовизм, кубизм, и в его прежнем творчестве, по собственному ощущению Миро, уже наступил кризис. Переосмысление идей Бретона и его коллег по движению позволило Жоану Миро предложить на суд зрителей новый, надреальный мир, наполненный причудливыми знаками, символами и персонажами. Мир сознания, не замутненного повседневной реальностью, мир грез и сновидений.

Его выдающиеся живописные работы способны преодолевать барьер в 10 миллионов долларов. Шесть, десять, одиннадцать миллионов долларов — сегодня для его картин совсем не редкость.

Создается впечатление, что минимальная цена для небольших картин Миро класса 20 x 30 сегодня составляет 200 тысяч долларов. Если говорить об оригинальной графике, то небольшие рисунки того же формата продавались в 2004 году за 20–40 тысяч долларов, а более крупные вещи стоили 100–150 тысяч долларов.

Тиражная графика обходилась покупателям приблизительно в 1000 долларов за лист.

Для скульптуры Миро счет нередко идет на сотни тысяч долларов, 350–450 тысяч для нее далеко не предел.

Не подумала бы никогда, что это работы одного художника.

Добавлено через 1 минуту
Номер 5 прекрасно бы LCR подошел для последней загадки:p

Ramon Casas i Carbó
 

Спасибо Вивьен, прекрасное продолжение темы! В дальнейшем надеюсь на Вашу поддержку!
КАСАС КАРБО, Рамон (Casas Carbo, Ramón)

1866, Барселона — 1932, Барселона. Испанский живописец, рисовальщик. Учился в Барселоне в частной живописной школе. Рано уехал в Париж, где учился в мастерской живописца Ш. Каролюса-Дюрана. Уже ранние работы Касаса свидетельствовали о его одаренности как портретиста. Автопортрет (1883, Барселона, Музей современного искусства) был представлен в салоне Елисейских Полей 1883. Творчество Касаса развивалось под влиянием искусства модерна и французского импрессионизма. Встреча в Париже с С. Русиньолом и французским критиком Мишелем Утрилло положила начало их долгой творческой дружбе. Вернувшись в Барселону, Касас объединил вокруг себя молодых художников в кафе "Элс Куатр Гатс" ("Четыре кота"), которое стало центром художественного авангарда в Каталонии. Принимал активное участие в праздниках нового искусства в Сиджесе, организованных С. Русиньолом; сотрудничал в журналах Куатр Гатс, Пел и Плома, Форма, иллюстрировал многие издания, писал плакаты.

Рамон Касас — выдающийся живописец и мастер рисунка. Его активная творческая натура находила выход в различных изобразительных жанрах, он автор картин на исторические и жанровые темы, портретов, пейзажей.

Артём, №2 очень хороша!

Хосе Мануэль Мерелло
 

Для всех любителей Contemporarу - современный художник из Испании - Хосе Мануэль Мерелло. Родился в Барселоне в 1960 г., сейчас проживает в Валенсии.

Последняя картинка особенно понравилась.

А она, как раз, из раннего творчества. Если понравилась - вот еще работы того же периода.

José Benlliure y Gil
 

Хосе Бенльиуре y Джил (1858 - 1937), испанский живописец, родился в Валенсии, изучал живопись при Доминго, и показал отмеченный талант. Был отправлен в испанскую школу в Риме.

Он был одним из художников, которому испанское правительство предоставило пенсионную поездку и проживание в Италии. Там он выполнял некоторые государственные заказы относительно художественного оформления общественных зданий. Но свою известность он получил благодаря большим историческим картинам. Он стал лидером испанской художественной колонии в Риме, где работал как живописец и скульптор.

Хуан Грис
 

Еще один яркий представитель кубизма – Хуан Грис (Juan Gris)
Настоящее имя – Хосе Викториано Гонсалес

23 марта 1887 Мадрид – 11 мая 1927 Булонь-Бийанкур Франция

Испанский художник, скульптор, график и декоратор, один из основоположников кубизма. Работал главным образом в Париже, где жил с 1906 г. Вначале зарабатывал на жизнь рисунками для юмористических изданий и одновременно обучался живописи. В 1906 Грис приехал в Париж и поселился на Монмартре, неподалеку от своего соотечественника Пабло Пикассо.
Его живописным произведениям, часто включающим метод коллажа (излюбленным его жанром, как и у других кубистов, был натюрморт) присуща особая цветовая гармония и композиционная элегантность, которая идеально выражает принцип контрастно-уравновешивающего «золотого сечения» (название этапной выставки кубистов в 1912).
В годы становления, в начале парижского периода (1906–1912), Грис увлекся кубизмом. Его ранние работы (1911–1912) выполнены в «аналитической» манере, восходящей как к Сезанну, так и к Пикассо и Браку. Стремительно развиваясь, Грис уже в 1913–1914 вырабатывает собственную версию «синтетического» кубизма.

В числе его работ ряд книжных иллюстраций и многочисленные театральные декорации и костюмы, например для постановок Дягилева.

Мои любимые работы - Скрипка и фрукты, Фрукты и книга, Открытое окно.

Пикассо забавный. :)

Добавлено через 1 минуту
А пожил всего 40 лет.