Выставка русских художников в Париже
 

С 22-го апреля по 2-е мая в Париже будет проходить выставка "Born in USSR, made in France". Эта выставка организована в честь года России во Франции/года Франции в России при содействии Парижского муниципалитета, который выделил большой и красивый выставочный зал в самом центре одного из самых старинных кварталов города - Маре, на улице Вьей-дю-Тампль (в XIII веке эта улица вела к храму рыцарей тамплиеров-храмовников), где расположено большинство галерей современного искусства.
Название зала также напоминает об этом ордене - он называется "Espace des Blancs-Manteaux" - белых плащей).

Эта выставка - целиком и полностью плод воображения (бьющего через край) художника Владимира Кара - о котором будет речь позже. Он основал ассоциацию, которая занялась этим делом, пригласил художников, нашел спонсоров, связался с прессой, арт-критиками и искусствоведами, в числе которых очень известный Жан-Клод Маркаде (автор, в частности, книги о Николя де Стале, несколько глав из которой я перевела для сюжета, посвященного этому обожаемому мною художнику), обещавший сделать экспозицию и открыть выставку.

На этой выставке будут представлены работы 25-и художников русского происхождения, переехавших во Францию в разное время.

Мы, то есть AI и моя скромная персона, решили познакомить вас с экспонентами этой выставки - одних вы хорошо знаете, другие, может быть, вам еще неизвестны.

Думая о презентации этой парижской выставки, я решила, что буду представлять художников в алфавитном порядке. Стало быть, начать надо бы с… Олега Яковлева, разумеется. Однако в кибер-стенах сего славного форума уже неоднократно и достаточно подробно говорилось об этом моем друге-приятеле, а повторяться ни к чему.
Но тут на помощь мне пришел латинский алфавит – выставка-то французская – так что начнем мы с Катерины Зубченко (Cаtherine Zoubtchenko).

Я познакомилась с Катей в 1978 г., сразу после приезда в Париж, и навсегда подпала под ее очарование: Катя Зубченко для меня – олицетворение чеховского «в человеке должно быть все прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли». Она так же красива, как ее картины – высокая, статная, яркая, с царственной осанкой. Она умна, весела, бесшабашна, кокетлива. Очень талантлива –Ланской сразу разглядел этот «хвост кометы под названием Парижская школа» (спасибо Ранжеру за цитату) в стайке своих учениц – она оставалась полноправной его сотрудницей до самой смерти мэтра – об этом свидетельствуют мозаики, которые они создали вместе для университета в г. Ренн (1973-76 гг.).

Работы Кати говорят сами за себя – много раз я видела, как люди, не знавшие ее творчества, прямиком направлялись к ее картине, даже если вокруг висело множество других – наверное, их притягивало то же, что так нравится и мне – их благородство и внутренняя гармония.

Маша Шмидт
 

С Машей Шмидт я незнакома – пока. Надеюсь, в самом скором времени эта возмутительная ситуация изменится.
Мне нравятся ее работы - или лучше сказать «ее работа»? - когда их рассматриваешь, возникает уверенность, что это все фрагменты одного большого холста, на котором изображена вся растительная жизнь Земли.


У Маши большая семья. Будем считать, что Врубель – ее двоюродный дедушка – он мог бы писать так, если бы пустился в абстракцию (но возьмите фрагмент его Сирени и увеличьте его в 100 раз – вот вам и абстракция!), Николя де Сталь со своей техникой «больших точек», скажем, дядя, а Элена Вьейра да Сильва, но оттаявшая, потеплевшая, спустившаяся со своего мраморного пьедестала – тетка. Семья разъехалась по разным континентам – двоюродные и троюродный братья и сестры и прочая вода на киселе есть и в Америке… Но оставим это перечисление родственников – работы Маша Шмидт заслуживают внимания сами по себе, это очень хорошая живопись, что всегда было редко.

Форматы 30х40, 45х50 примерно?

Нет, обычно больше 1 метра, у меня, к сожалению, сейчас нет точных размеров.

О выставке можно прочитать здесь:
http://artinvestment.ru/news/exhibit...412_paris.html

О Маше Шмидт -- здесь (и размеры кое-какие есть):
http://artinvestment.ru/news/exhibit...a_schmidt.html

Почему "скоро"?
Например, у Рабина, Рогинского и Ракузина выставки в Третьяковке уже были.

Олег Буров
 

C Олегом Буровым мы познакомились в начале 70-х годов.
Дело было так: я нашла крохотного черного котенка и все думала, куда бы мне его пристроить. На всякий случай решила зайти в Нащокинский домик - сторожем его работал тогда один мой приятель, археолог Игорь Пичикян, который запустил туда жить тучу художников, хотя и подозревала, что его гуманность не распространяется на представителей кошачьей породы - и во дворе наткнулась на человека, воскликнувшего: «Какой чудный котенок! Откуда он у Вас?». Человек этот оказался скульптором Олегом Буровым, сторожившим вторую часть исторического особняка. Котенок же оказался плодовитой кошкой по имени Черная, родоначальницей целой династии пречистенско-осторженских котов. А с Олегом мы подружились.
Меня сразу удивили и привлекли его полихромные скульптуры, изображавшие женские фигуры, как Афродита, рождавшиеся из какой-то пены, женские лица, похожие на дев-цветков из Вагнеровского Парсифаля…

Потом Олег переехал во Францию, и наша дружба продолжилась. Весь сад его трехэтажной мастерской в знакомом хотя бы по имени всем людям, любящим живопись, городе Обер-сюр-Уаз, увешан скворечниками, кормушками для птиц. Эти самые птицы прилетают, обедают и ужинают, а если вдруг оказывается, что кормушка пуста, нахально и требовательно барабанят в окно. Каждое утро прибегают соседские и просто бесхозные собачки, кошечки, белочки, кролики, еще какая-то живность – тоже со своими претензиями. Олег понимает, о чем они. Олег – специалист по фонетике, морфологии, синтаксису языка животных…

Выставка проходит при поддежке СБМ-Галереи (Москва).
Можно скачать полную версию каталога:

http://www.sbmgallery.ru/izdat25.html

Название хорошее:

«Born in the USSR.
Маде in France”.

:)

Добавлено через 53 минуты
Я тоже с Машей не знаком, но знаком с её московской сестрой троюродный (еле-еле подсчитали сейчас :) ) и, кстати, нашей активной форумчанкой.
:D

Виктор Кульбак
 

О Викторе Кульбаке.

Приехав в Париж, мы решили попытаться устроиться пожить в Cité des Arts – «городке художников», но неизвестно, увенчались бы это попытки успехом, если бы нам не помог Витя Кульбак, который там жил, и у которого были очень хорошие отношения с директрисой этого «городка».
Витя поразил мое впечатление своей элегантностью, деловитостью и бойкостью, с которой он говорил по-французски (я ему жутко тогда завидовала – сама была в то время совсем бессловесной тварью – знала по-французски только «oui» и «non»). Витя отнесся к нам очень дружелюбно, давал массу вполне разумных советов.
Собственно, без Вити мы, возможно, и не выжили бы: деловито осведомшись о том, что я умею делать. Услышав в ответ, что я искусствовед, он безнадежно махнул рукой, но оживился, когда я прибавила, что умею вязать, куда-то позвонил, а потом дал мне адрес офигительного, роскошнейшего магазина, продавщицей которого была его знакомая (по-моему, она была в него безответно влюблена), и тем самым предопределил мою судьбу на последующие три года, в течение которых я связала несметное количество кофточек, обеспечивая своих – Мишу, Шарика и Тузю – пропитанием.

Витины рисунки похожи на него самого – суховатые, элегантные, мастеровитые. Он с безразличием относится к новейшим тенденциям и идет по своему пути – я считаю, это достойно уважения.

Кстати – это для будущих историков – в 1979 г. именно по инициаливе Кульбака была проведена выставка « Les Russes à Paris » («Русские в Париже») в галерее Беллен (Bellint).

Просто шикарный рисунок Виктора Кульбаки! А что это за бумага такая интересная?

Поскольку, по словам одного из местных гуру сайт про бабло, то, возможно, некоторым будет небезынтересно знать, что Виктор Кульбак один из не многих процветающих русских и нерусских художников во Франции. Что касается русских, то он как раз входит в те 10% художников, которые живут достойной этого высоко звания жизнью. Остальные, говоря шершавым языком плаката, прозябают, попросту бедствуют.
Заказы на его портреты начинаются с пятизначных цифр.

Виктор увлекается технологиями старых мастеров. Сам растирает пигменты. Раньше разыскивал в старых заброшенных итальянских шахтах и каменоломнях редкие минералы для своих красок, например, лазурит. Цены на портреты с использованием такой краски, приготовленной по рецептам возрождения, на порядок выше.

Существует такая сентенция: нет ничего лучше по-европейски образованного русского. Это о Викторе Кульбаке – джентльмене, денди, с лучшими качествами русского.

Вот здесь ещё есть несколько рисунков Кульбака.
http://englishbokov.blogspot.com/200...ov-golden.html

Увеличив картинку кликом, можно и технику поразглядывать.

Поразглядывала. По-моему, у него можно учиться рисунку.