Арт-Москва 2013
 

Вчера случайно попали с Владимиром Богдановым на VIP приём по случаю открытия выставки. Первые очень поверхностные впечатления - ничего не изменилось. Ну кроме того что не второй этаж, а третий и не стенды галерей (с претензией кто круче и чей стенд больше), а общее выставочное пространство. Народу очень много, и коллекционеров, и прессы и так просто посетителей типа меня. Набор картин на глазок, прежний, каких то - особенных шедевров вроде нет, но говорю не уверенно, так как всю выставку обойти не получилось, всё время кто-то хватал за рукав и это отвлекало, что в некотором роде показатель. Мне хотелось больше посмотреть картины и объекты, чем перекинуться парой слов с какими-то старыми знакомыми - для выставки это хорошо.
Ну и несколько фоток для затравки.

Второй этаж тоже не пустовал. В нём расположился боксёрский ринг и живые скульптуры. Зачем для чего и к чему относится не разобрался, но выглядит любопытно.

Новый формат ярмарки Арт-Москва - результаты на мой взгляд неутешительны. Как будто кто-то нажал кнопку "reset" и все началось с нуля, никакой преемственности. Уровень экспонентов и экспонатов упал однозначно по сравнению даже с худшими годами старой Арт-Москвы. Кризис воображения налицо. Отчетливо сформировалось впечатление какой-то довлеющей местечковости, жалкой высосаности из пальца и непричудливой аляповатости. Это не Рио-де-Жанейро, подумал я про себя. В очередной раз убедился в том, что по-настоящему достойной Арт-Москвы в залах ЦДХ в принципе быть не может. Очень мало интересного, еще меньше качественного, даже Целков какой-то не Целков. Обошлось без провокаций, без гламура, без душка. Куда делся этот столь привычный провербиальный "пир во время чумы"?!
Сделал несколько снимков и потом больше не фотографировал (рука не поднималась) до того, как спустился этажом ниже, где проходила выставка частной коллекции Михаила Алшибая (вторая волна авангарда).
Более-менее выдержала псевдо-уровень галерея Триумф, на чьем стенде, с виду робкая и явно дезориентированная персона Петра Авена смотрелась так же мучительно нелепо, как и скульптура Тони Крэгга на стенде некой (кажется) венгерской галереи среди явно неравных себе "произведений искусства".

Русский авангард. Вторая волна авангарда. Коллекция Анатолия Боровкова
(в рамках Арт Москвы 2013)

Фотоотчет выставки Мультиверс из частной коллекции Михаила Алшибая можно посмотреть здесь:
http://forum.artinvestment.ru/showthread.php?t=217091

bykinist, не был, но соглашусь, что на 3-м этаже ЦДХ проводить Арт-Москву не стоило, лучше снять какой-нить ангар.

Зверев ух как хорош!
а по поводу Арт-Москвы согласен 3-й этаж ЦДХ это как-то жалко выглядит....

Обнаружила на "Арт-Москва 2013" свою работу 1990 года,из собрания галереи ЭКСПО-88.

Там вообще много старых работ. Прям Антикварный салон.
например работу Ольги Тоблерутс я уже видел на Арт-Москве в 2004 -2005 годах

Ну, все уже знают, что формально концепция арт-москвы поменялась: ставка сделана на молодые галереи, предложение до 500 долл. и все такое. На самом деле не так уж радикально все поменялось, но нововведения имеются:
1. Теперь второй этаж (там где VIP-зона антикварного салона) выражаясь русским языком аллоцирован под пиар, имидж и промоушн.

Львиную долю площадей занимает проект «Новый русский реализм» Банка Торгового Финансирования. Я так понял, что это особая услуга для клиентов их private банкинга. Выбрали такую нишу, тему – современное реалистическое искусство. И вещи подобрали ого-го, монументальные, по 2-3 метра в высоту. Эффектный Алексей Беляев-Гинтовт и другие. В предбаннике показывает свою коллекцию компания «АРТИКА».

2. В этот раз устроители вдарили по шестидесятникам. На антикварном салоне их вещи не приветствуют, вот решили попробовать на АРТ-МОСКВЕ.

Так в 14-зале (говорят, художники его называли «Лувром») показывают коллекцию Михаила Алшибая. 114 работ. От сигнальных систем Юрия Злотникова 1958 года (год рождения коллекционера) до Кулика, Осмоловского и работ молодых художников 2013 года. Алшибая рассказал что только что купил работу Дарьи Кротовой. Очень интересное и известное собрание, в котором много редких вещей шестидесятников. Есть Соостер, Нусберг, Вулох, Ворошилов, необычный диптих Немухина без карт, да много всего и интересного.

Рядом – зал Frida Project Foundation, проект с громким названием «50-летие творчества корифеев 60-х». Там большой современный Инфанте. Остальных сходу не признал, не наши.

На третьем этаже – «Русский авангард – вторая волна» Анатолия Боровкова. Большинство выставленных работ Зверева были раскуплены накануне, еще на VIP-приему. «Куры» были уж больно хороши. Есть у Боровкова и загадка – абстракции художника или художницы с подписью Атата. Кто это – никто пока не признал. Цена невелика – 1200 долл. за крупные вещи. Форумчане, приглядитесь, вдруг кто узнает?

Шестидесятников можно найти и на других стендах. Например в Lazarev Gallery – живопись Целкова в ассортименте.

3. Тем, кто опасается, что теперь АРТ-МОСКВА – это сплошь никому неизвестные галереи с предложением дешевле 5000 долл. можно посоветовать не читать газет и пресс-релизов. Есть и галереи известные и работы подороже. Есть Триумф, Лазарев, Файн Арт, Ираги, Культпроект, Крокин, Open Gallery и др. Но вообще дыма без огня не бывает – вещей абсолютно непродавабельных, от мало кому известных галерей действительно прибавилось. Многих это раздражает.

С другой стороны, а как новой галерее сегодня заявить о себе в оффлайне? Вариантов не так уж много. И Арт-Москвой точно пренебрегать не стоит.

Женская абстракция. ИМХО

Сегодня в ЦДХ ,возможно в рамках АРТ -Москва была интересная встреча с Кабаковым и Балдессари -его выставка скоро будет в Гараже. Очень понравился и диалог двух мэтров о современном искусстве и своем месте в нем.Их творчество по настоящему серьезное, знаковое ,интересное и актуальное ,,без дураков,, . Хочется ,что бы все больший пласт нашего актуального искусства подтягивался до их высот ,а не ,,актуалил,,ниже пояса или в дебрях совковой памяти. Жаль не удалось записать беседу двух умных художников -многим она была бы полезна.

21 сентября.

Vladimir, это мировая тенденция- создание сектора недорогого искусства, теперь в правилах некоторых ярмарок прям так и написано- такой-то процент произведений на стенде должен быть дешевле такой-то суммы. Или выделяют отдельное пространство для emerging art. А почему это кого-то раздражает? ну, покупай вещи за миллион- разве кто мешает? Цель - привлечь новый слой покупателей. Раз это работает в мире, сработает и у нас.