Живописец, театральный художник. В 1910-1914 гг. учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и в г. Санкт-Петербурге в художественной студии В.Н. Званцевой у М.В. Добужинского, Л.С. Бакста и К.С. Петрова-Водкина. В 1935-1962 гг. работал театральным художником в Казахском государственном академическом театре оперы и балета имени Абая (г. Алматы). Его картины хранятся в Государственном музее искусств Казахстана, Оренбургском государственном музее (Российская Федерация), в частных собраниях и коллекциях.
После смерти художника в апреле 1967 г., в связи с отсутствием наследников, решением специальной комиссии Министерства культуры Казахстана личный архив Сергея Калмыкова был передан на хранение в Центральный государственный архив. < > Документальные материалы фонда, хронологически относящиеся к периоду 1892-1967 гг., представлены графическими рисунками, эскизами театральных декораций, матрицами черно-белых цветных гравюр (картон), рукописями (дневники, воспоминания, сочинения по теории живописи), личной перепиской и фотографиями.
Кирилл Сызранский
14.02.2009 15:10
Он хорошо описан Юрием Домбровским. Но вот где, сейчас точно не скажу. Или "Хранитель древностей", или "Факультет ненужных вещей".
kropotkina-o
14.02.2009 15:40
Вложений: 9
"Факультет ненужных вещей". боюсь ошибиться,по моему он там выведен под своим настоящим именем . вот, кстати,еще работы калмыкова. чуть позже выложу результаты продаж ,так как в базе сайта их нет
kropotkina-o
14.02.2009 15:48
было всего лишь четыре предложения работ Калмыкова. В мае 2005 его "Фантастический пейзаж" был выставлен на "Sotheby's" с первоначальной ценой в 5-7 тысяч фунтов,ушел за 33,6 тыс.фунтов Осенью 2006 супрематическая композиция Калмыкова стоила на аукционе Lempertz 17-18 тысяч евро(более43 тыс. евро). Еще одна картина, атрибутированная как Калмыков, ушла на Bukowski's в Стокгольме за 7 тысяч евро, и в мае 2007 года появилась на Bukowski's в Хельсинки его "Девушка с лирой" с эстимейтом 10-15 тысяч евро(не продана).
kropotkina-o
14.02.2009 15:53
Вложений: 3
1..Фантастический пейзаж 2.супрематическая композиция 3.Девушка с лирой
Кирилл Сызранский
14.02.2009 15:59
Цитата:
Сообщение от kropotkina-o
(Сообщение 224465)
"Факультет ненужных вещей". боюсь ошибиться,по моему он там выведен под своим настоящим именем .
Точно. вот оттуда: Он пошел и снова остановился. У резных ворот с надписью «За колхозное изобилие» толпились люди. Курили, чадили, лузгали семечки. Он протиснулся и увидал художника над мольбертом. Зыбин этого чудака знал. Месяц тому назад он подал объяснение в милицию (нажаловались соседи) и подписался так: «Гений 1 ранга Земли и Галактики, декоратор-исполнитель Балета им. Абая Сергей Иванович Калмыков». Гением человечества, как известно, в то время на земле числился, только один человек, и такая штучка могла выйти очень боком – ведь черт его знает, что за этим титулом кроется, может быть, насмешка или желание поконкурировать. Кажется, такие сомнения в сферах высказывались, но дальше них дело все-таки не пошло. Может быть, кто-то из власть предержащих повстречал Калмыкова на улице и решил, что, мол, на этой голове много не заработаешь. А зря! Голова была стоящая. Когда художник появлялся на улице, вокруг него происходило легкое замешательство. Движение затормаживалось. Люди останавливались и смотрели. Мимо них проплывало что-то совершенно необычайное: что-то красное, желтое, зеленое, синее – все в лампасах, махрах и лентах. Калмыков сам конструировал свои одеяния и следил, чтобы они были совершенно ни на что не похожи. У него на этот счет была своя теория.
Читать дальше...
«Вот представьте-ка себе, – объяснял он, – из глубин Вселенной смотрят миллионы глаз, и что они видят? Ползет и ползет по земле какая-то скучная одноцветная серая масса, и вдруг как выстрел – яркое красочное пятно! Это я вышел на улицу».
И сейчас он был тоже одет не для людей, а для галактики. На голове его лежал плоский и какой-то стремительный берет, на худых плечах висел голубой плащ с финтифлюшками, а из-под него сверкало что-то невероятно яркое и отчаянное – красное-желтое-сиреневое. Художник работал. Он бросал на полотно один мазок, другой, третий – все это небрежно, походя, играя, – затем отходил в сторону, резко опускал кисть долу – толпа шарахалась, художник примеривался, приглядывался и вдруг выбрасывал руку – раз! – и на полотно падал черный жирный мазок. Он прилипал где-то внизу, косо, коряво, будто совсем не у места, но потом были еще мазки и еще несколько ударов и касаний кисти, то есть пятен – желтых, зеленых, синих, – и вот уже на полотне из цветного тумана начинало что-то прорезываться, сгущаться, показываться. И появлялся кусок базара: пыль, зной, песок, накаленный до белого звучанья, и телега, нагруженная арбузами. Солнце размыло очертания, обесцветило краски и стесало формы. Телега струится, дрожит, расплывается в этом раскаленном воздухе.
Художник творит, а люди смотрят и оценивают. Они толкаются, смеются, подначивают друг друга, лезут вперед. Каждому хочется рассмотреть получше. Пьяные, дети, женщины. Людей серьезных почти нет. Людям серьезным эта петрушка ни к чему! Они и заглянут, да пройдут мимо: «Мазила, – говорят о Калмыкове солидные люди, – и рожа дурацкая, и одет под вид попки! Раньше таких из безумного дома только по большим праздникам к родным отпускали». Вот именно такой разговор и произошел при Зыбине. Подошел, протолкался и встал впереди всех хотя, видно, и слегка подвыпивший, но очень культурный дядечка – эдакий Чапаев в усах, сапогах и френче. Постоял, посмотрел, погладил усы, хмыкнул и спросил очень вежливо:
– Вы, извините, из Союза художников?
– Угу, – ответил Калмыков.
Дядька деловито прищурился, еще постоял и подумал.
– А что же это вы, извините, рисуете? – спросил он ласково.
Калмыков рассеянно кивнул на площадь.
– А вон те возы с арбузами.
– Так где же они у вас? – изумился дядечка. Он весь был беспощадно вежливый, ироничный, строгий и всепонимающий.
Калмыков отошел на секунду от полотна, прищурился, вдруг что-то выхватил из воздуха, поймал на кисть и бросил на полотно.
– Смотрите лучше, – крикнул он весело.
Но дядечка больше ничего не стал смотреть. Он покачал головой и сказал:
– Да, при нас так не малевали. При нас если рисовали, то хотелось его взять, съисть, что яблоко, что арбуз, что окорок, – а это что? Это вот я когда день в курятнике не приберусь, у меня пол там такой же!
Калмыков весело покосился на него и вдруг наклонился над полотном. Кисть так и замелькала. Вдохновили ли его слова дядьки, или, может быть, как раз в эту минуту он ухватил самое нужное? В общем, он заработал и обо всем забыл. Культурный дядька еще постоял, посмотрел, покачал головой и вдруг грубо спросил:
– А что это вы оделись-то как? Для смеха, что ли? Людей удивлять? Художник! Раньше такого бы художника сразу бы за милую душу за шиворот да в участок, а теперь, конечно, валяй, маляй!
И ушел, сердито и достойно унося под мышкой черную тугую трубку – лебединое озеро на клеенке.
А Калмыков продолжал ожесточенно писать. Никто его ни о чем больше не спрашивал. Как-то очень хорошо, легко и с большим достоинством он провел этот разговор, и Зыбин тогда же подумал: «Ну бог его знает, что он за художник, но цену он себе знает».
Он повернулся и вышел из толпы.
dimurus
14.02.2009 19:15
Вложений: 1
замечательный художник. несколько лет назад реставрировал его работы.очень интересная техника:сначала на картоне или холсте сделан рисунок жидкой,прозрачной краской,линия нервная,энергичная,часто изменяется её цвет. а промежутки между линиями заполнены фактурными мазками. таким образом живопись производит впечатление своего рода витража. этот эффект можно рассмотреть на фото из моего архива.
kropotkina-o
14.02.2009 21:34
да,его живописная система предмет отдельного разговора. главным изобразительным элементом у него стала линия – точка в движении. Вечном движении: он любил линии беспрерывные, переходящие от одного мотива к другому. В калмыковской линии чувствуется биение жизни: эмоциональная, пульсирующая, имеющая вид зазубрин – он старался придать ей характер нервных сдвигов. Живописная техника Калмыкова сложна и прихотлива. Его картины действительно часто напоминают изысканные витражи. Он добивался чистого и звонкого звучания каждого цвета. Зачастую он прибегал к нетрадиционным приемам живописи. Так, например, в качестве подкладки в некоторых работах он использовал фольгу, на которую клеилась калька, и по кальке он уже работал красками. Таким образом, получались оптические эффекты, при которых цвет имеет глубокий и неповторимый оттенок