MoreArt первый affordable art аукцион
 

Уважаемые форумчане, предлагаем Вашему вниманию каталог нашего аукциона, задуманного в формате «доступное искусство». Нам очень интересно ваше мнение. Конструктивная критика и обсуждение работ приветствуются.
http://moreart-auction.com/catalogue

Хочется пожелать Вашему начинанию всяческих успехов и процветания!
По каталогу два пожелания- нужна справка об авторах с фото, потому что вряд ли публика так хорошо всех художников знает. В Справке- год рождения, где живет, член ли худобьединений, последние выставки, ссылки на прессу или аукционы. Например, если автор уже ПРОДАЛ вещи на вашем аукционе- должны быть фото проданных работ с ценой ухода- это очень мотивирует покупку.
Второе- непонятно, что такое высшая ставка, которая прописана справа- это резерв? Т е предполагается, что нельзя бидить ниже резерва? Если так, то это очень разочаровывает, имхо, на ААА (аффорд арт аукц) бидить можно от нуля и резерв должен быть существенно ниже эстимейта, если он вообще есть. Для привлечения публика часть работ должна быть без резерва.

Довольно много работ, мотив для покупки которых я придумать не могу. Ну, хорошие и интересные работы- дело наживное.

спасибо вам за теплые слова!
Справку об авторах обязательно прикрепим, а высшая ставка - это так встроенный модуль определяет самый высокий заочный бид на работу. Т.е. если ставок нет, это минимальная продажная цена, резерв. Мы тоже считаем, что продажа без резерва должна быть, но художники эту идею, мягко говоря, не разделяют.

MoreArt, когда вы не даете бидить ниже резерва, вы упускаете две возможности- 1. узнать, сколько денег на самом деле готовы заплатить за вещь покупатели. Условно- если резерв 200 долл, а два аукциона подряд бидят до 50 долл, то значит оценка, резерв неправильный, неаукционный и вы говорите художнику- Уважаемый, или продавайте за 50 или идите на Кристис!
2. Вести послеаукционную торговлю. Многие аукционы после аукциона не стирают каталог , а держут его какое-то время и есть время договориться продать вещь ниже резерва тем желающим, кто бидил. Условно- резерв 100 долл, бидили до 80, вещь не продана. После аукциона художник решает, что погорячился и с удовольствием продаст и за 80. Вы соединяетесь с бидившим 80 и все счастливы.

Если Вы хотите создать успешный аукцион, вы должны следовать логике бизнеса, а не пожеланиям художников.

Хорошее начинание,почему бы не попробовать. Первое впечатление такое не очень хорошее,уровень работ очень слабый(по моему). Поэтому,не все художники захотели бы видеть свои работы на этой площадке в виду того,что они не знают как она себя зарекомендует. Сегодняшние художник думает о своем продвижении и прежде чем выставить у вас, много раз подумает. Извините что начал с минусов,просто первое впечатление аукциона. Теперь плюсы: это даст возможность очень многим художникам выставиться показать себя,вы можете постепенно уже более тщательно подбирать работы,очертить круг художников,в общем работы много. Еще раз успехов.

Seriy мы с Вами полностью согласны и в вопросе резервных цен, и по поводу постаукционных продаж. Боюсь, только, не каждый художник желает знать, сколько он реально стоит и подобный аукцион таких немного отрезвит. Нам приходилось убеждать художников снижать цены до того уровня, который Вы можете видеть в каталоге сейчас. Большинство имеет четкую позицию в вопросе ценообразования – их работа будет продана за цену, которая их же и устраивает. И никак иначе. А поставить стартовую цену в 20 долларов никто, при этом, не спешит. За редким исключением, амбиции обратно пропорциональны возрасту и художественному мастерству.
Самвел Вы очень правильно подметили, это именно «начинание». Нами движет, в первую очередь, любопытство. Интересно, что из этого получится, коммерческая сторона на втором месте. Вы также правы в том что «сегодняшний художник думает о своем продвижении», и иногда кажется, что это единственное, о чем он думает. Модность, желание быть «на слуху» имеют гораздо больший вес, чем просто возможность спокойно работать. Что до слабости работ, то мы лояльно относились к их отбору. И не потому что не видим, что работы слабые, а для того чтобы не брать на себя роль судей, пусть судит рынок. Вполне возможно, что современный покупатель, в отличии от нас с Вами, ищет что-то другое в работах, нежели уровень живописного мастерства. Вот и проверим.

Согласен с Вами,смысл проводить "аукцион" по этим работам??
Ничего хорошего...особенно для художников.

MoreArt, главное, чтобы вашего любопытства хватило на штук десять аукционов, а там постепенно всё наладится.
Имхо, для художника гораздо почетнее быть востребованным, публично успешно, регулярно продаваться за 50-100 долл, чем иметь репутацию непродающегося, никому не нужного художника с завышенной самооценкой. Пойдут ли художники на ААА ? На Гормлис есть пул художников, продающих ежемесячно только на этом АА аукционе своих недорогих вещей более чем на 1000 фунтов, что по всем параметрам очень даже хорошо плюс реклама на весь мир.
Смысл АА аукционов на форуме уже обсуждался в другой теме - это создание устойчивого пула покупателей и художников в организационно никем не охваченной нише - очень недорогих произведений искусства.

В постсоветском АРТ пространстве художник- это подопытная крыса, все кому ни лень проверяют на нем свои амбиции.
Нигде больше в мире не замечала подобного циничного отношения к работе художника, да и вообще к людям..

Ну как тут не вспомнить Игоря Грабаря? :) Он, будучи одним из организаторов знаменитой выставки Русского искусства в Нью-Йорке 1924 г. ( откуда, кстати, происходит всем известный "Извощик" Кустодиева ), прямо-таки умолял, упрашивал, находившихся в России художников, разрешить ему понижать цены.

Выставка пользовалась бешеным успехом у американцев, но вот цены кусались. Грабарь, поняв, что наши мастера задрали планку дальше некуда ( дешевле было купить импрессионистов ), уверял их, что стоит лишь немного понизить цены, и картины разлетятся словно пирожки.
Но не тут то было - художники упёрлись, в итоге кое-что продали лишь самые сообразительные. Будь художники сговорчивее - в выигрыше ( и немалом! ) остались бы все, по подсчётам того же Грабаря. Но увы, увы... :( )))

Здесь, конечно, художники не столь знаменитые, но амбиции ( у некоторых ) не сильно уступают, похоже :) В любом случае - успехов!

I-V, И как имена этих сообразительных? Или канули в лету?

Амбициозность для художника такая же составляющая профессии как и остальное.
Кто-нибудь назовет НЕамбициозного известного художника?
Неамбициозные вяжут носки дома ну и т.п, одним словом - скучно живут, соответственно и сами скучные.

Скользкое (и несерьёзное какое-то) впечатление . Адреса нет, Фамилий (ответственных) нет, регистрационных деталей тоже нет..

А работы мне в целом понравились (очень даже приличный уровень для ААА)

Ваши 75 гривен меня лично отвратили ( а могла бы даже без резервов поучаствовать- в Киеве у меня тоже работ полно) Сами виноваты! И зачем тогда кокетничать< что коммерческий успех "не главное", а, Виктория "Некая" (Безымянная)???
Я вообще удивляюсь, как это возможно инкогнито собрать столько работ:confused:

Добавлено через 10 минут
Абсолютно верно! Самое отвратительное, что это даже не пытаются скрывать ("в порядке вещей", так сказать.)
(Очень верно подмечено и дефинировано!)

ВЫСТАВКА РУССКОГО ИСКУССТВА. Нью-Йорк, Grand Central Palace. 8 марта – 20 апреля 1924 г.

А. Архипов, Л. Бакст, В. Бакшеев, В. Белкин, Альберт Алекс. Бенуа, Г. Бобровский, М. Бобышев, Н. Богданов-Бельский, И. Бродский, Д. Бушен, В. Бычков, В. Бялыницкий-Бируля, А. Васнецов, В. Васнецов, Г. Верейский, Э. Вестфален, С. Виноградов, В. Воинов, А. Гауш, А. Голубкина, Н. Гончарова*, И. Грабарь, Б. Григорьев, В. Гринберг, А. Громов, О. Делла-Вос-Кардовская, М. Добужинский, Н. Дормидонтов, М. Дурнов, С. Жуковский, В. Замирайло, Ф. Захаров, В. Зверев, А. Исупов, А. Каплун, Д. Кардовский, С. Колесников, В. Конашевич, С. Конёнков, П. Кончаловский, К. Коровин, К. Костенко, А. Кравченко, Е. Кругликова, Н. Крымов, Б. Кустодиев, Е. Лансере, Н. Лансере, М. Ларионов*, А. Лаховский, В. Левитский, А. Лентулов, А. Лисенко, С. Малютин, В. Масютин, А. Матвеев, И. Машков, В. Милашевский, Д. Митрохин, П. Нерадовский, М. Нестеров, А. Остроумова-Лебедева, С. Павлов, Л. Пастернак, Н. Петров, К. Петров-Водкин, П. Петровичев, В. Поленов, М. Пырин, Н. Радлов, К. Рудаков, А. Рыбаков, А. Рылов, А. Савинов, М. Сарьян, З. Серебрякова, В. Серов, П. Соколов, К. Сомов, А. Сомова-Михайлова, С. Сорин*, А. Средин, Д. Стеллецкий*, А. Степанов, С. Судейкин, Я. Туржанский, Н. Ульянов, В. Фалилеев, И. Фомин, Ю. Черкессов, С. Чехонин, О. А. Шарлемань, П. Шилинговский, В. Шухаев, А. Щусев, К. Юон, А. Яковлев*, В. Яковлев, А. Ясинский.

*Указаны в добавочном списке на вкладыше к каталогу.

После завершения выставки в Нью-Йорке были сформированы Южная и Северная передвижные выставки.

Маршрут Южной выставки (1 ноября 1924–ноябрь 1925): Сент-Луис, шт. Миссури – Канзас-Сити, шт. Миссури – Мемфис, шт. Теннеси – Новый Орлеан, шт. Луизиана – Бирмингем, шт. Алабама – Лос-Анджелес, шт. Калифорния – Окленд, шт. Калифорния – Портленд, шт. Орегон.

Маршрут Северной выставки (15 ноября 1924–лето 1925): Балтимор, шт. Мериленд – Уотербери, шт. Коннектикут – Колумбус, шт. Огайо – Цинциннати, шт. Огайо – Монреаль (Канада) – Торонто (Канада).

Были изданы соответствующие каталоги, которые по мере изменения экспозиций пополнялись вкладными листами либо издавались заново. Обложку основного каталога исполнил С. Чехонин.

NATA NOVA, Вы должны учитывать местный менталитет- в Украине к публичности относятся подозрительно и предпочитают любое дело делать через знакомых или по рекомендации знакомых. Поэтому и фамилии не нужны.
Другое дело, что когда хочется выйти за пределы страны, надо бы учитывать общепринятый этикет. Хотя где Вы вот на сайте Гормлис видели какие-нить фамилии? Написано- пишите Васе... и фсё...

Добавлено через 7 минут
L-ana64110, амбициозность и цена продажи - вещи разные. Арон Бух в последние годы не отходил от мольберта, почем продавал- здесь уже сообщалось, в фильме он говорит- "я пишу так много, потому что у меня времени мало осталось, а мне надо успеть войти в вечность". Одна известная художница, которая часто упоминается на форуме в связи с дешевизной работ, говорит- да какая разница, сколько стоит- мне надо, чтоб работы видели люди, чтоб они ходили где-то, выставлялись, а не лежали дома.

L-ana64110, сейчас нет под рукой переписки Грабаря. Если я правильно помню, одним из "сообразительных" был сам Грабарь и кто-то ещё, не хуже ))

Одно дело амбиции творческие ( как стремление к совершенству в искусстве ) и другое дело амбиции "статусные" ( в смысле статуса своего "Имени" ). Вот последние бывают смешны, когда образуется явный зазор между самомнением художника и мнением о нём публики. Особенно, если зазор выражается в денежном измерении.

Грабарь по-настоящему восхищался многими из тех "несговорчивых" авторов, как художниками, но его убивало полнейшее отсутвие у них какой бы то ни было трезвости в самооценке. По крайней мере на тот важный и требующий максимальной сосредоточенности момент в истории русского искусства.

Кстати, первый аукцион для большинства художников также момент архиважный. И, по-моему, лучше синица в руках, чем журавль в небе.