Намедни..

Российские музейные сотрудники
побывали в американских музеях, где познакомились с опытом коллег

Сотрудники российских музеев посетили Вашингтон и Нью-Йорк, где ознакомились с трудовой деятельностью американских коллег, а также запланировали совместные проекты.
Организатором данной поездки выступил «Фонд Владимира Потанина», генеральным директором которого является Оксана Орачева.

Оксана Орачева отмечает: «В рамках программы «Музейный десант» музейные сотрудники из разных российских регионов побывали в американских музеях. Данная программа была запущена фондом в прошлом году с целью обмена опытом между российскими и иностранными музейными профессионалами. Возможно, в результате данной программы появятся новые совместные интересные проекты».

Программа «Музейный десант» была организована совместно с двумя американскими фондами. После визита в США российских музейных сотрудников, планируется ответный визит американских музейных сотрудников в Россию, ориентировочно он состоится в декабре текущего года.

Накануне в Вашингтоне в «Русском зале», который был открыт в Кеннеди-центре при поддержке Фонда Потанина, состоялась встреча, где обсуждались вопросы по сотрудничеству 2-х стран в области культуры. Здесь же стало известно, что американские сотрудники музеев планируют ответный визит в Россию.

В Америку приехали российские сотрудники музеев, которые предварительно прошли отборочный конкурс, прошедший среди музейных специалистов в российских регионах. В результате конкурса музеи Вашингтона и Нью-Йорка посетили 6 представителей российских музеев из Воронежа, Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга и Красноярска.

Российские специалисты познакомились в американских музеях с технологией по созданию современных и живых музеев, где применяют различные интерактивные разработки, которые являются привлечением в музеи посетителей.

Петр Авен показал искусство

Российский бизнесмен выставил часть своей коллекции в Нью-Йорке.

В Новой галерее (Neue Galerie) в Нью-Йорке открывается выставка «Русский модернизм: пересечения стилей немецкого и русского искусства, 1907–1917».
Экспонаты для нее предоставил российский бизнесмен, председатель совета директоров банковской группы «Альфа-банк» Петр Авен, владеющий крупнейшей эталонной коллекцией русского изобразительного искусства конца XIX — начала ХХ веков.

Как сообщает BuzzFeed, накануне вечером в Нью-Йорке в Новой галерее, специализирующейся на австро-немецком искусстве, прошло private-открытие выставки с названием «Русский модернизм: пересечения стилей немецкого и русского искусства, 1907–1917».

Собранные в экспозицию произведения искусства суммарно оцениваются в $20 млрд.!

Выставка в значительной степени опирается на частную коллекцию российского бизнесмена, председателя совета директоров банковской группы «Альфа-банк» Петра Авена, который в последнее время стал охотнее предоставлять экспонаты на выставки, например в Пушкинском музее, галереях Австрии и США, налаживая таким образом культурную дипломатию.

Выставка в нью-йоркской галерее скорее имиджевый проект для компании Петра Авена и Михаила Фридмана L1 Energy, «дочки» LetterOne Group, которая отвечает за инвестиции в международный нефтегазовый сектор. Головной офис L1 Energy находится в Лондоне, а исполнительным председателем совета директоров был выбран бывший гендиректор BP лорд Браун, поэтому для компании в период санкций особенно важно правильное позиционирование за рубежом.

Для мирового художественного сообщества эта выставка также имеет значение. Из-за официального запрета на музейный обмен связи между государственными художественными институциями России и США были приостановлены в 2011 г. из-за вердикта американского суда по делу о библиотеке Шнеерсона. Поэтому столь широкий показ работ из российской частной коллекции в новинку для широкой американской публики.

Экспозиция выставки посвящена развитию и взаимным пересечениям модернизма в немецком и русском искусстве начала XX века. Кураторы сосредоточились на важных художественных связях между Россией и Германией, исследуя деятельность объединений «Мост» и «Синий всадник» и их русских коллег «Бубновый валет» и «Ослиный хвост». В экспозицию вошли работы художников Натальи Гончаровой, Эриха Геккеля, Алексея фон Явленского, Василия Кандинского, Эрнста Людвига Кирхнера, Михаила Ларионова и Габриэль Мюнтер. Всего около 90 работ. Выставка продлится до 31 августа.

Новая галерея была основана арт-дилером Сержем Сабарски и его близким другом бизнесменом и филантропом Рональдом Лаудером, сыном основательницы косметической империи Estee Lauder Эсте Лаудер. В собрании галереи находятся работы Климта, Шиле, Кокошки, Клее, Кирхнера, Дикса, Гроса и Кандинского.

Елена Кравцун

Зачем ехать туда , наши музеи гораздо удобнее устроены и экспозиции гораздо интереснее.

Так в этих экспозициях лучшие работы этих художников. У всех художников есть сильные и слабые работы и общая сумма стоимости ничего не говорит. завтра придут другие и цены упадут. что может быть относительнее, вспомним " бурю в пустыне и ослабление доллара. Вообще качество художественное вещь тонкая и оценки тут очень относительны.

Первая картина из «мюнхенского клада»
возвращена владельцам

Картина Анри Матисса «Сидящая женщина» из «мюнхенского клада» — коллекции награбленных нацистами произведений искусства, принадлежавшей Корнелиусу Гурлитту, — была возвращена наследникам еврейского арт-дилера Пауля Розенберга. Об этом пишет The New York Times.

«Сидящая женщина» Матисса стала первым произведением из «мюнхенского клада», которое было возвращено владельцам.

Адвокат семьи Розенберг Кристофер Маринелло рассказал, что наследница Розенберга позвонила ему и сказала: «Это наша картина, верните ее».
Изображение работы Матисса она узнала на опубликованных в 2013 г. в прессе фотографиях, когда CVB много писали о «мюнхенском кладе».

В ноябре 2013 г. в квартире Гурлитта в Мюнхене был обнаружен клад почти из 1500 произведений искусства, которые в 1930-1940-е г. собрал его отец Хильдебранд Гурлитт.

Правительство Германии изъяло картины после находки, обвинив Гурлитта в уклонении от уплаты налогов и присвоении чужого имущества.
В апреле 2014 г. прокуратура Баварии сняла арест с коллекции.
Гурлитт умер 6 мая 2014 г. после тяжелой болезни.

«Сидящая женщина» написана в 1924 г. и оценивается более чем в 20 миллионов евро.

Архив и рисунки братьев Стругацких
возвращены из Донецка в Россию

Архив Аркадия и Бориса Стругацких находился в Донецке, в январе 2015 г. было принято решение вернуть архив в Санкт-Петербург. Он будет размещен в квартире Бориса Стругацкого, которой сейчас владеет его сын Андрей.

ДОНЕЦК, 16 мая 2-15 г. Архив всемирно известных писателей братьев Стругацких возвращен из Донецка в Россию, сообщил в субботу заместитель председателя Союза писателей самопровозглашенной Донецкой народной республики Владислав Русанов.
"В ночь с 15 на 16 мая архив пересек границу, прошел российскую таможню и сейчас находится в Ростове", — сказал он Донецкому агентству новостей.

По словам Русанова, в архиве содержатся рукописи практически всех произведений, написанных Стругацкими, а также их переписка и рисунки.

Донецкий писатель Владимир Скобцов сообщил агентству, что передача архива проходила в обстановке секретности.
Полное собрание сочинений Стругацких передано в дар библиотеке Латвии.

"До пересечения российской границы 15 мая во избежание провокаций соблюдался "режим молчания", теперь об этом можно рассказать: архив братьев Стругацких сохранен Донецком и возвращен России", — отметил писатель.

Архив Аркадия и Бориса Стругацких находился в Донецке, в январе 2015 г. было принято решение вернуть архив в Санкт-Петербург.
Архив будет размещен в квартире Бориса Стругацкого, которой сейчас владеет его сын Андрей, отмечает агентство.
Как пишет ДАН, ранее директор Фонда братьев Стругацких Сергей Арно сообщил, что документы перекочевали в Донецк еще при жизни Бориса Стругацкого с его позволения. По его словам, там писательница Светлана Бондаренко занималась исследованием этих материалов, она написала несколько книг по творчеству Стругацких, а также ей удалось восстановить некоторые произведения в их первоначальном виде.

Братья Стругацкие — Аркадий и Борис — советские и российские писатели-фантасты, соавторы, сценаристы. Среди их произведений — "Трудно быть Богом", "Обитаемый остров", "Понедельник начинается в субботу" и другие.
Старший брат, Аркадий, скончался в 1991 году в возрасте 66 лет, Борис — в 2012 году в возрасте 79 лет.

Обложка книги братьев Стругацких "Понедельник начинается в субботу"
© Издательство "Детская литература"

А при чем здесь Латвия? Разве собрание сочинений братьев Стругацких такая букинистическая редкость, что этих книг не было в библиотеках Латвии?

Это Хранитель укропа так копирует тексты. :D В скопированном им тексте о вывозе архива Стругатских была ссылка о даре Латвийской национальной библиотеке в связи с 25-летием провозглашения декларации о независимости республики, которое отмечали 4 мая, изданное в одном томе полное собрание сочинений братьев Аркадия и Бориса Стругацких.

Пропавшие во время Второй мировой войны картины из замка в Дессау (Германия) оказались в украинском музее ( немецкая газета "Миттельдойче Цайтунг")

Бесследно пропавшие картины, висевшие ранее в Дессауском замке, обнаружены на сайте Полтавского художественного музея.
Об этом сообщает Цензор.НЕТ со ссылкой на немецкую газету "Миттельдойче цайтунг".

Находка была сделана случайно, во время подготовки выставки "Кранах в готическом доме", - пишет газета и приводит слова директора культурного фонда Дессау - Верлитц Томаса Вайсса, который сообщил, что речь идет о 6 картинах, в т.ч., работы Лукаса Кранаха-младшего, датирующихся 16-м веком.
Просматривая интернет-страницу Полтавского музея, сотрудник немецкого фонда обратил внимание на фотографии картин, которые однозначно происходили из Дессау и считались утерянными или уничтоженными с 1945г. Предполагается, что данные произведения искусства были отобраны и вывезены советской трофейной комиссией.

Газета отмечает, что пока неясно, известно ли что-нибудь украинскому музею о происхождении картин. Пока что культурный фонд не предпринимал никаких попыток контакта с украинской стороной.
Это может произойти только после консультаций с герцогским Асканийским домом. Газета поясняет, что семья герцога до сих пор считается собственником картин.

Масштабная выставка работ Леонардо да Винчи

https://im3-tub-ru.yandex.net/i?id=b...001e3fe9a&n=21
Любое мероприятие, связанное с именем Леонардо да Винчи, в Милане проходит с особой пышностью. И это не удивительно. Мастер 20 лет жил в городе под покровительством правящей династии Сфорца в качестве главного инженера.

И в этот раз выставка, посвящённая великому живописцу, проходит в городском королевском дворце. Это крупнейшая в своём роде экспозиция, когда-либо организованная в Италии.

Среди более 100 экспонатов - картины, наброски и рисунки. Организаторы говорят: цель выставки - показать, что да Винчи был не одиноким гением, его талант получил широкое признание.

Пьетро Марани, куратор выставки:
«Эта выставка предлагает новый взгляд на Леонардо через презентацию 10 направлений его искусства от юности до старости. Одна из тем – это рисунки. Но новизна выставки - в постоянном сравнении Леонардо с его предшественниками и современниками в артистичном и научном плане».

Например, обычно «Портрет неизвестной» висит в Лувре в одиночестве. Но в этом зале рядом находится похожая красавица, только в виде скульптуры. Её создал первый учитель да Винчи, Андреа Верроккьо.

А это незаконченная картина мастера «Святой Иероним». По соседству опять же скульптура его учителя.
Видео:

В отдельном зале - так называемый «Витрувианский человек». Этот рисунок многие называют «каноническими пропорциями» мужского тела. Работа находится в коллекции галереи Академии в Венеции.

Пьетро Марани, куратор выставки:
«Этой выставке предшествовали 6 лет работы и переговоров с самыми важными музеями мира. Очевидно, что никто не хочет расставаться с работами Леонардо. Мы получили 30 рисунков от королевы Англии. Она была очень щедра».

Другие работы одолжили у Лувра, галереи Уффици во Флоренции, Британского музея в Лондоне, Национальной галереи искусства в Вашингтоне и музея в Ватикане.

Во второй части выставки можно увидеть научные разработки да Винчи, а также его механизмы в реальную величину.

Завершится мероприятие 19 июля 2015 года.