Блестяще!! Так держать!

Этот двухтомник?
Наверное можно, позвоню в Уфу, закажу знакомым, они поспрашивают.
Хорошее издание, научное, там много информации.
Заказ брошу. Не вопрос, а как будут какие-нибудь вести-дам знать.

Добавлено через 2 минуты
Если честно, впервые вижу работу Бурлюка такого уровня.
Действительно-шедевр.

А как Вам такой "японский "Бурлюк?
1. Портрет семьи Маримото. 1921. Холст, масло. 93,8х135,6. Hyogo Prefectural Museum, Япония.

2. Японский рыбак. 1921. Дерево, масло. 51х76,5. Частное собрание, США.

Кирилл Сызранский, 6 октября в Нью Йорке будут продавать 15 работ Бурлюка.
Кто хочет купить,пожалуйста.
Там такой суперовый портрет Маруси на фоне сирени выставлен,закачаешься!
Вот сноска http://browse.sothebys.com/?q=burliuk
Также есть там два портрета,японца и его жены которые представлены на групповом семейном портрете в вашем посте.

Русские художники произвели сильное впечатление на любителя искусства Сузуси Маримото, который пригласил Бурлюка погостить в Кобэ и написать портрет его семьи. В Кобэ семья Бурлюков пробыла целый год. Художник выполнил обещание, и групповой портрет Маримото был написан. Лица персонажей на картине выполнены в реалистической манере, они вполне узнаваемы и индивидуальны. Но ни о каком психологизме людей на полотне речи не идёт. Нерушима оказалась свойственная Бурлюку плоскостность изображения: абстрактный фон, напоминающий яркий цветастый ковёр, как бы выталкивает застывших статичных героев из глубины картины. Сохранились и привычные футуристические деформации предметов — стул, на котором сидит глава семейства, висит в воздухе, нарушая все правила перспективы. Но футуризм Бурлюка никогда нельзя было назвать классическим. Художника всегда интересовали цвет и фактура. «Портрет семьи Маримото», как и большую часть ранних вещей Бурлюка, можно причислить, скорее, к упрощённому варианту кубизма с сильной реалистической основой. Футуризм художник воспринимал, по его собственному признанию, как «свободное представление о натуре, природу, взятую в моменты её движения». На практике этот тезис Бурлюк трактовал весьма широко: от японских пейзажей («Море», «Японская деревня», «Огасавара») в духе постимпрессионистов, до экспрессивных кубофутуристических композиций («Рыбаки Тихого океана», «Пильщик красного дерева. Остров Чичизима»). (с)

Оочень хороший, и первая и вторая.

«Японский период» Давида Бурлюка плохо известен в России. Большинство написанных им в то время работ рассредоточено по западным музеям и частным коллекциям, и лишь малая их часть экспонировалась на родине художника. А ведь эти почти два года были весьма плодотворными для «отца русского футуризма»: за это время он написал около трёхсот работ (125 из них остались в японских музеях и частных коллекциях), выставки следовали одна за другой. Но главное в этой истории отнюдь не статистика. Попав в Японию в какой-то мере случайно и воспринимая её в качестве временного пристанища перед эмиграцией в Америку, Давид Бурлюк, как говорится, оказался в нужном месте в нужное время. (с)

Для сравнения:
В Башкирии Бурлюки прожили с весны 1915-го г. до зимы 1918-го. Это был разгар Первой мировой. За три "башкирских" года Д. Д. Бурлюк "много писал красками-более 200 работ" и поставлял сено в армию: был, по его словам, "образцовым поставщиком".
Д. Д. Бурлюк "Лестница моих лет// Стихи. 1898-1923." Нью-Йорк, 1924, стр. 45.

Добавлено через 57 минут
Прошу пардону-к 110-летию выставка была. Уже в перестроечный период.
А в 87-м в Уфе делали маленькую выставку к 20-летию смерти художника: в БГХМ один зал и 31 работа+фотоматериалы+литературное наследие, в том числе и присланное Бурлюком из Америки в дар музею.

Бурлюк участвовал не только в проектах авангардистов, но и в традиционных ежегодных японских выставках. Например, осенью 1921 года он экспонировал пять картин на восьмой выставке «Nika Агt Аssociation». У критиков и публики вызвали недоумение нарочито пышные формы «Женщины с зонтиком» и «Женщины под солнцем». То, что удивило японцев, было как раз в духе художника. По воспоминаниям Алексея Кручёных, «если собрать рисунки Бурлюка 1912 — 1922 годов, окажется, что на 90 процентов они изображают толстых голых баб во всех поворотах…он с невероятным упорством рисует преувеличенно выпуклые формы, жирные телеса, особенно обращая внимание на шарообразные формы». Кручёных видел в этом увлечении одним образом следствие физического дефекта Бурлюка — его одноглазия, стремление преодолеть свою ущербность в искусстве, восторжествовать над враждебной природой. Сам же Бурлюк объяснял свои японские рисунки более возвышенно: «Я старался представить пухлую фигуру женщины, чтобы полностью схватить ритмическую атмосферу, свет солнца, деревья в пространстве и так далее. Меня вдохновляла её пластичная фигура. Пожалуйста, приглядитесь к её внутренней волнующей красоте — она руководила мной в этой работе». (с)

:D :D :D

ранжер, спасибо, видите какая тема интересная получилась. Только польза для всех.

Вот человека завалили вопросами в личку, а он отвечает нам всем:
Для чего тогда было все это писать?
Человеку хотелось высказаться?
Ну высказался.
А коль не эксперт,так и не пиши своих высказываний во всеуслышание.
А то получается некрасиво.
Олег! Не хотите себя аккредитовать как эксперта по работам Бурлюка?
Будете деньги зарабатывать на экспертных заключениях.

Какой прекрасный художник- мощный,грамотный...и цены очень невысокие. Прям открытие. Кажется недооцененным. И качество работы на Корнерсе и на Сотбис- небо и земля. Кроме сирени возле Маруси там еще дерево магнолии, вероятно...

Seriy,
Вот далась вам всем эта работа на Корнерсе!
Может не совсем удалась автору?!
Ведь вы сами художник.
И все с первого раза удается?
И не выбраковываете своих работ? Или у вас безотходное производство?
А если учесть как давно умер Бурлюк, так теперь поднимают и выставляют на торги все что находят. И удавшиеся и неудавшиеся. Читайте выше. Бурлюк сколько своих работ порезал чтобы не выставлять?!
И когда смотришь на его работы выставленные на торгах, так и видно, которая получше а которая и так себе!

OlegTsi,
Олег, добрый день!
Во-первых, спасибо большое за Вашу отзывчивость.

Творчество Бурлюка, в общем, не входит в сферу моих интересов, но две небольшие работы у меня есть.
Одна - потому что "Автопортрет(?)", вторая - просто случайно попаласть, понравилась, и я купила.
Но у меня нет датировки второй работы. "Раз пошла такая пьянка" - не подскажете, к каким годам можно отнести эту работу?
На Ваш взгляд?

Бурлюк Давид, "Рыбаки" Холст, масло, 25,5х35,5см.

uriart, дело не в удаче-неудаче. В приведенных Тропических женщинах не бог весть как все получилось, кривые какие-то фигуры. У Пикассо, на которого идет прямая ссылка, Авиньонские девицы и последовавший африканский период, фигуры безупречны. Но стиль-уровень Бурлюка все равно виден - по цвету, композиции, размаху. В работе на Корнерсе никакого размаха, мелкая по уровню работа, имхо, лучше уж на Сотбис купить- там все работы супер.
Все- имхо, ни на что не претендую, просто высказал мнение.
Кстати, у Пикассо полно работ- "никаких", невзрачных..но нет работ беспомощных, с ошибками, когда автор мажет, мажет, а лучше не становится.

Истинная правда, но интересно и другое: бывало, покупая нечто, пребываешь в полной уверенности, что переплачиваешь в несколько раз, но уж больно вещь хороша, плачешь и платишь... Через некоторое время удивляешься, как же дешево купил такой шедевр!?:confused: