Konstantin, а это не Владимир Титов , случаем, триптих этот? Не обратил внимание АлексВадим уже написал об этом.

цены на западное искусство
 

За первые имена мирового современного искусства на сей раз отвечали преимущественно иностранные галереи. Так португальская Cordeiros привезла несколько исполинских фото Анреаса Гурски. Гурски, напомню, принадлежит мировой аукционный рекорд в сфере фотографии. Почти четырехметровый пластифицированный "Рейн II" (1999) был продан в прошлом году на нью-йоркском Christie's за 4,3 млн. долл. На АРТ-МОСКВЕ огромное фото Гурски «Аэропорт Дюссельдорфа» продавалось за 180 тыс. евро.

В той же галерее Cordeiros можно было купить несколько исполинских картин постсупрематической серии испанского художника Хосе Мануэля Сириа. Его живописные женские образы, навеянные Малевичем и Суетиным предлагались за 30 тыс. евро. Целую коллекцию авангардистки, предтечи поп-арта Яёи Кусама привезла японская галерея Whitestone. Цены – от 7000 евро за среднетиражную графику до 77 000 евро за уникальные работы.

Графическая работа Йошитомо Нара «Спаси деревья» (1993) предлагалась за 46000 евро. В той же Whitestone за 10000 евро купили работу Кодзаки Масатакэ «Тогэн» (стояла красная отметка). Вообще с тиражной графикой «имен» дело обстояло неплохо. На стендах можно было найти принты Уорхола, Вессельмана и даже «точечные» рисунки Дэмиена Хёрста.

цены на русское искусство на арт москве
 

В русском сегменте тоже было на что посмотреть. Галерея «Триумф», расположившаяся на самом лучшем месте, встречала зрителей эффектными пупсами AEC+Ф. За безупречно сделанные скульптуры наших мировых звезд просили 40 тыс. евро.

В галерее Ираги можно было купить графику Валерия и Натальи Черкашиных из серии «Башни Нью-Йорка» - 4600 евро. Там же были симпатичные рискунки Павла Пепперштейна.

Понравился абсурдистский реализм Рината Волигамси (в Галерее 11.12, цены 14-16 тыс. долл.). Его сюжеты многих, кстати, останавливают: кажется, что бабушка кормит голубей, а приглядишься – тиранозавриков. В той же 11.12 стопорит заряженный жесткий экспрессионизм Макса Башева, в частности, его переосмысление тайной вечери (22 тыс. долл.).

Наконец, в английской галерее Whitespace можно было посмотреть микро-выставку Тимура Новикова – картины и тиражную графику. Последняя стоила в диапазоне от 700 до 1500 евро за большой лист. У галереи очень хороший ассортимент графики и галеристка уточнила, что вещи происходят их семьи.

Vladimir, а это кургиняновцы против ювенальной юстиции митингуют?

Да, они. Я пока думал, где парковаться, спросил у миллиционера - кто митингует? Он в ответ - несогласные. Подхожу - а там там согласные :)

Интересно, что привезка Куба на АРТ Москву? (очень часто Кубы даже нет в перечне государств на сайтах)

Что-то очень блестящее, яркое, с блестками, бликующее...
Я не мог отделаться от ощущения, что иностранные галереи полны иллюзий на счет российского рынка. Подозреваю, что рассуждают они так: раз нефтедобывающая страна, деньги есть, то коллекционеры открыты ко всему новому. В том числе и международному искусству. А это, к сожалению, не так.

..России современное искусство мало кому нужно...
 

АртМосква и VIENNAFAIR как онтология исхода российского совриска в благоприятные климаты.
На фото работа Дм. Гутова с венской ярмарки совриска.
Вложение 1737291
В упор не понимаю разговоров о конкуренции АртМосквы и венской ярмарки совриска VIENNAFAIR, купленной в этом году российским бизнесом Сергеем Скатерщиковым.
Ясен пень, что России современное искусство мало кому нужно.

Покупать его в нашей стране еще долгое время будут только крайне малочисленные коллекционеры и редкие музеи-галереи. Рынок, при котором возможны яркие стилевые явления мирового масштаба, возможен в России лет через 25. Это произойдет, когда выучившиеся в парижах-ландонах дети перестроечных миллионеров будут приезжать на каникулы к родителям и изумленно вопрошать, отчего же родители по-прежнему наслаждаются фотообоями в недвижимости стоимостью сопоставимой с бюджетом Ботсваны.
При условии протестующих ряженых клоунов с георгиевскими крестами на территории центра современного искусства, будучи галеристом, я бы тоже принял решение перенести всю работу с российскими художниками за рубеж.
На целых 3млн$ наторговали на АртМоскве!
Это надо же, какое невероятное достижение!
Сумма, приблизительно равная годовому бонусу не самому крутому менеджеру любой госкорпорации.
Это не победа, а констатация полного провала проекта "современное искусство в России".
А еще мне очень понравилась идея с Манехем, где и у Церетели и Свибловой и еще много у кого из числа действующих игроков нашего арт-пространства, будут теперь свои постоянные персональные загончики. Это, конечно, вершина изящества.
Попробуйте теперь бунтовать господа кураторы. В момент лишитесь самой центровой выставочной площадки.
...а что особенно обидно, так это то, что хоть весь Гугенхайм с Тейт Модерном привезите в плохо очищенный от меда и войлочных подкладок ярмарки шуб Манеж, все равно получите на выходе из помещения злобных мудачил в военизированной форме с призывами одеть всех женщин в платочки и нитяные колготки, а в музеях выставлять какую-нибудь благолепную блевоту наподобие glazunov-style.
Вместо осваивания средств на очередные экспозиционные площадки, сделайте большой образовательный центр. Учредите гранты для полуторасотен (хотя бы) художников. Не сильно обеднеет газпром, у которого всегда все мечты сбываются, это я абсолютно уверен.

Нельзя же без конца строить выставочную политику в столице нашей Родины, опираясь только на зарубежных авторов. Даже Петр I через 20 лет после начала своих реформ получил свой собственный слой современных и конкурентных в Европе авторов.

Время выставочных кураторов проходит, наступает эпоха просветителей - лекторов- преподавателей и ведущих семинаров и круглых столов. Чтобы получить множество зрителей, нужно их воспитать и выучить. Без Новейшей Эпохи Просвещения, нам грозят новые темные века и реноме страны, где живут ни будущим, ни настоящим, а только прошлым, где словосочетание «современное искусство» приравнено к уголовно караемому богохульству.
--------------------------------------------------
С авторского блога Кирилла Алексеева. http://nikto001.livejournal.com/ (старший научный сотрудник Третьяковской галереи )

Имхо, с платежеспособным спросом в России более-менее... А вот с художниками и галереями-кураторами - беда.
Предложение о грантах сотням художников - поддерживаю. Ведь какие художники сейчас нужны- художники-фабрики- регулярные большие выставки с развернутыми проектами, полный спектр продукции- от тиражной графики до масштабных полотен, высокая образованность, знание языков, включенность в международные процессы,( имеется ввиду физическое присутствие художника на всех мировых событиях) каталоги-книги, фильмы. Кто это может поднять сам, в одиночку?

Галереи -кураторы должны отыскивать потенциальных художников, развивать их, передавать их друг другу, как проекты, продвигать в прессе, на рынке, аукционах, работать с коллекционерами, создавать коллекции-запасники с сотнями единиц одного автора, чтоб могли сделать реальные деньги, если автор выстрелит.

Ни таких художников, ни таких галерей-кураторов нет, вот и людям с платежеспособным спросом купить и нечего. У меня есть такие знакомые , я им периодически что-то предлагаю из раскрученных в Москве имен- глянут- мура, говорят, несолидно, не вдохновляет..и где аукционные продажи, где включение в мировые коллекции и музеи, что я буду покупать- кота в мешке? разводка и самодеятельность, блин.

Согласен.
Учить, просвещать, воспитывать - повышать уровень культуры.
О чем ни раз говорил на форуме.