Форум по искусству и инвестициям в искусство

Форум по искусству и инвестициям в искусство (https://forum.artinvestment.ru/index.php)
-   Арт-калейдоскоп (https://forum.artinvestment.ru/forumdisplay.php?f=235)
-   -   Без уха Ван Гога оставил Поль Гоген (https://forum.artinvestment.ru/showthread.php?t=27025)

Seriy 02.01.2010 09:31

В Пушкинском висит портрет доктора- портрет отличный,но на нем в пол-полотна огромная неровная красная подпись- Винсент.

Veronic 02.01.2010 11:45

Цитата:

Сообщение от Nedogonov (Сообщение 363605)
По оценкам социологов, в мире наиболее известны три художника: Леонардо да Винчи, Винсент Ван Гог и Пабло Пикассо.

Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог — за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо — за абстракционистов и модернистов XX столетия.

При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо — модным «светским львом» и общественным деятелем — борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника.

Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины.....

Далее читать здесь: http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/3966/

Да, конечно, безумцы в живописи до сих пор являются более привлекательными в глазах любителей искусства, чем трудяги. Хотя Ван Гог так сказал о своем творчестве
"Проще всего опровергнуть это представление о Ван Гоге словами самого художника: «Великое создается не одним только импульсивным действием, но и соучастием множества вещей, которые были приведены к единому целому... С искусством, как и со всем остальным: великое не является чем-то случайным, но должно быть создано упорным волевым напряжением".

Спасибо за статью!!!!!

Тютчев 23.01.2010 21:04

Эпохальная выставка картин и писем Ван Гога открылась в Лондоне

23.01.2010 20:20

Первая за последние 40 лет в Великобритании крупная выставка знаменитого голландского постимпрессиониста Винсента Ван Гога открылась в субботу в стенах лондонской Королевской Академии искусств (Royal Academy of Arts).

Выставка под названием "Реальный Ван Гог: художник и его письма" собрала в залах Академии на улице Пиккадилли около 65 живописных работ, 30 рисунков и 40 личных писем мастера. Основная масса экспонатов была предоставлена музеем Ван Гога в Амстердаме, однако на выставке можно увидеть работы художника, хранящиеся в частных и музейных коллекциях по всему миру - в США, Швейцарии, Великобритании и других странах.

"Мы попытались показать историю жизни и творчества Ван Гога через сочетание его картин и писем к его младшему брату Тео, который поддерживал художника финансово и эмоционально на протяжении всей жизни", - рассказала журналистам на пресс-показе выставки куратор Королевской Академии Энн Дюма.
Читать дальше... 
По ее словам, письма Ван Гога очень редко экспонируются из-за их хрупкости и чувствительности к воздействию света. "Мы отобрали для экспозиции те письма, где содержатся наброски картин, поскольку сами тексты в основном написаны на французском и голландском языках и не будут понятны большей части англоязычной публики", - сказала Дюма.
Авторам выставки удалось собрать вместе различные отражения одной и той же идеи - письмо с наброском и размышлениями о картине, полноразмерный эскиз и законченную живописную версию. Такую эволюцию, например, можно увидеть по картине "Вид Арля с ирисами на переднем плане" (1888).
А открывается выставка письмом с наброском лондонского Вестминстерского моста, что призвано напомнить посетителям о двух периодах жизни молодого Ван Гога в Великобритании в 1870-х годах. Однако тогда он пытался сделать карьеру арт-дилера и интересовался вопросами религии, а живописью увлекся лишь около 1880 года и его карьера как художника продлилась всего около десяти лет, до трагической смерти в 1890 году.
Проходя по залам Академии, посетители следуют по маршрутам жизненных странствий Ван Гога - бельгийский Антверпен, где он создал серию мрачных портретов крестьян; Париж, где он жил в квартире своего брата Тео на Монмартре, познакомился с современниками-импрессионистами, перенял и развил их стиль, приобщился к ярким краскам; переезд в Арль в Провансе на юге Франции, где его настигла душевная болезнь, а также последние месяцы жизни в больнице в Сан-Реми, где он создал несколько работ с искаженной перспективой и извилистыми очертаниями предметов, и в местечке Овер-сюр-Уаз близ Парижа, где летом 1890 года Ван Гог выстрелил себе в грудь и вскоре скончался от полученных ран.
Зрители узнают об увлечении Ван Гога японскими цветными гравюрами и о его пристрастии к литературе. "Вопреки популярному заблуждению, Ван Гог был культурным, знающим и образованным человеком, с реальной страстью к книгам", - отметила Дюма.
Под выполненной в желтых тонах картиной "Парижские романы" (1887) с изображением книг на столе в витрине собраны реальные издания того времени, которые читал художник - от романов натуралистов французской школы Золя и Мопассана до "Рождественской песни" Чарльза Диккенса и "Хижины дяди Тома" Гарриет Бичер-Стоу.
Увлечение японской тематикой, безусловно, повлияло и на интерес Ван Гога к созданию серии весенних пейзажей с цветущими садами. Собранные из музеев и частных коллекций со всего мира, они разместились на одной из стен галереи.
Здесь же две картины, которые Ван Гог завещал выставлять вместе, но которые волею судеб оказались по разные стороны Атлантики - в голландском Амстердаме и в американском Индианаполисе. Изображающие поля пшеницы и окружающие их холмы, два полотна выполнены в комплементарной цветовой гамме - желтой и сине-фиолетовой.
Комплементарность дополнительных цветов была одной из излюбленных манер художника, напомнила куратор выставки. В залах Академии представлены его натюрморты, выполненные именно в такой манере: красные маки на голубом фоне или букет из розовых роз на зеленом фоне. Правда, из-за использования нестабильного пигмента с течением времени розовые розы поблекли и превратились в почти белые.
Практически каждая работа на выставке скрывает за собой ту или иную историю, которая раскрывается в подписях и размещенных в витринах рядом письмах Ван Гога.
Факсимильные копии всех писем и их переводы на английский язык, а также дополнительная информация о жизни и творчестве Ван Гога также представлены в специальной библиотеке с двенадцатью компьютерными терминалами в конце выставки.
Найти собственные интересные прочтения работ великого живописца в Королевской Академии искусств зрители смогут до 18 апреля этого года.

http://ru.trend.az/regions/world/europe/1624593.html


Posav 23.01.2010 21:30

Да... После смерти ни одна галерея не согласилась сделать посмертную выставку блаженного и пришлось эту выставку делать брату в своей квартире. А один родственник картиной Ван Гога заткнул дыру в курятнике (здесь особенно плачу, как вспомню). И счастливчик же тот арт-дилер который эту работу извлёк из курятника.

Тютчев 23.01.2010 22:06

Цитата:

Сообщение от NATA NOVA (Сообщение 870701)
Ну народ!
Есть песня про ухо Ван-Гога..
что-то типа : "сколько бы стоило счас ухо Ван-Гога.. Ухо Ван-Гога...."


Почему Ван Гог лишился уха?! Ещё одна версия:



Тютчев 25.02.2010 03:29

Вложений: 1
В Нидерландах нашли неизвестную картину Ван Гога

В музее города Зволле (Zwolle) выставлена картина Винсента Ван Гога, до недавнего времени считавшаяся работой неизвестного мастера. Об этом сообщает NRC Handelsblad.
По словам директора музея Ральфа Кенинга (Ralph Keuning), принадлежность картины "Le Blute-fin Mill" (Мельница Ле Блют-фин) кисти великого постимпрессиониста была подтверждена экспертами музея Ван Гога в Амстердаме. Как отмечает издание, к факторам, указывающим на авторство работы эксперты, помимо прочего, отнесли размеры и структуру холста, тип красок, некоторые особенности техники письма, а также штамп парижского магазина художественных принадлежностей на обороте картины.

Картина, опознанная как работа Ван Гога, была куплена основателем музея в Зволле Дирком Ханнема (Dirk Hannema) в 1975 году по цене, эквивалентной 1 тысяче евро. Несмотря на то, что Ханнема был уверен в авторстве работы, эксперты скептически отнеслись к его заявлениям. Ранее он был замешан в покупке нескольких картин якобы Йоханнеса Вермеера для музея Роттердама, позднее оказавшихся подделками.

Как отмечает информагентство Reuters, до смерти владельца в 1986 году картина хранилась в его личной коллекции, после чего оказалась в запасниках музея. Эксперты согласились провести экспертизу полотна только после неоднократных просьб со стороны музея Зволле.

В последний раз неизвестную картину Ван Гога находили в 1995 году. В каталог работ художника, созданный в 1970 году, с момента его первой публикации были добавлены всего пять картин.

http://www.lenta.ru/news/2010/02/25/leblutefin/

Тютчев 02.09.2010 23:18

Вложений: 1
Реставрацию шедевра Ван Гога осветят в блоге

Реставрация картины Винсента Ван Гога "Спальня в Арле" будет освещена в блоге амстердамского музея художника, сообщается в официальном пресс-релизе. Полотно было написано в 1888 году во время жизни Ван Гога в Арле.
За ходом работ можно будет проследить шаг за шагом в блоге Bedroom Secrets ("Секреты Спальни"). Заметки будут публиковаться каждую неделю группой сотрудников музея, в числе которых главный реставратор музея Элла Хендрикс (Ella Hendriks). В записи от 12 марта Хендрикс рассказала, что с полотна уже сняли раму и оно доставлено в мастерскую.

Читать дальше... 
В 2009 году было произведено тщательное исследование полотна специалистами Института культурного наследия Нидерландов (Netherlands Institute for Cultural Heritage) и сотрудниками музея, после чего был составлен план реставрационных работ. В январе 2010 года картину забрали из выставочного зала.

По оценке директора Музея Ван Гога Акселя Рюгера (Axel Ruger), "Спальня" является одной из наиболее знаменитых картин в коллекции музея. Сам художник признавался в письме брату Тео, что после лечения от нервного расстройства именно это полотно показалось ему лучшим из написанных в Арле. Специалисты музея отмечают, что Ван Гог тщательно подобрал композицию и оттенки красок при работе над картиной.

Тем не менее после написания полотно хранилось в плохих условиях. Ван Гог был вынужден накрывать холст газетами, чтобы тот меньше пострадал от влажности в студии художника. В 1930 году полотно было отреставрировано, однако с тех пор его состояние значительно ухудшилось. Картина находилась в списке ожидания реставрации с 1980-х годов.
http://lenta.ru/news/2010/03/12/vangogh/



Завершена реставрация шедевра Ван Гога

Реставрация картины Винсента Ван Гога "Спальня в Арле", начавшаяся в январе 2010 года, завершена, сообщает Associated Press. Уже в пятницу, 3 сентября, вернется в выставочный зал Музея Ван Гога в Амстердаме.
Куратор музея Лео Янсен заявил, что картина теперь выглядит "более безмятежной - так, как того хотелось Ван Гогу".

Читать дальше... 
Ван Гог написал "Спальню" в 1888 году, когда жил в Арле на юге Франции. Этот период считается определяющим в его жизни - именно тогда он написал, в частности, знаменитые "Подсолнухи". При этом "Спальню" он называл своей любимой картиной.

Вскоре после написания картина сильно пострадала от влажности, краска по краям стала осыпаться. Чтобы уменьшить воздействие влаги, художник вынужден был накрывать ее газетами, и на картине оставались следы типографской краски.

"Спальню" реставрировали несколько раз. Последняя полная реставрация проводилась в 1930-е годы. О том, что требуется новая реставрация, было объявлено в 1980-е годы, однако состоялась она лишь более 20 лет спустя.
http://www.lenta.ru/news/2010/09/02/bedroom/


«Спальня» после удаления слоёв лака:

Артём 02.09.2010 23:57

Вложений: 3
Цитата:

Сообщение от Тютчев (Сообщение 1257501)
"Спальня в Арле"

Интересный нюанс. Ван Гог повторял эту картину несколько раз.

Тютчев 03.09.2010 03:36

Цитата:

Сообщение от Артём (Сообщение 1257531)
Интересный нюанс. Ван Гог повторял эту картину несколько раз.

Так расположены фотографии работ у Артёма в посте:

1. Амстердам «Музей Ван Гога»
2. Париж «Музей д’Орсэ»
3. Чикаго «Институт искусств»

А так будет правильно их расположить в порядке создания (от первой к последней):

1. Амстердам «Музей Ван Гога»
2. Чикаго «Институт искусств»
3. Париж «Музей д’Орсэ»

NATA NOVA 03.09.2010 06:58

Цитата:

Сообщение от Артём (Сообщение 1257531)
Интересный нюанс. Ван Гог повторял эту картину несколько раз.

Пральна! (каждому музею-по спальне!)

Добавлено через 1 минуту
Художники! Возьмите на заметку!

Артём 03.09.2010 09:02

Вложений: 3
Цитата:

Сообщение от Тютчев (Сообщение 1257621)
А так будет правильно их расположить в порядке создания (от первой к последней):

1. Амстердам «Музей Ван Гога»
2. Чикаго «Институт искусств»
3. Париж «Музей д’Орсэ»

Тогда уж уточним. Ван Гог сделал несколько эскизов, перед тем как сделать законченную композицию, обсудив это со своим братом и другом Гогеном. Это видно из писем Ван Гога. По просьбе брата Тэо он делает две картины одинаковой величины. И одну картину уменьшенного размера для своей сестры Wil с автопортретом на стене. Но обе картины он закончил в сентябре 1889 года. Так что дорогой Тютчев, Вы правы, но как сказать.
1. Амстердам «Музей Ван Гога», 1888 год ,размер 72 x 90см.;
2. Чикаго «Институт искусств» , 1889 год, размер 72 х 90см.;
3. Париж «Музей д’Орсэ», 1889 год, размер 57.5 x 74см.

NEO 03.09.2010 20:50

Артём, позволю себе просто "Шарику":
уберите имя художника, покажите более или менее опытному психиатру с переводом и адаптацией писем - немедленно запросит историю болезни.
Интересен временной промежуток написания, может быть, удастся проследить динамику развития недуга. (Возможно, что такое исследование уже было сделано. Что-то читалдавно, не помню.)А обсуждение стула в письмах явно признак резонерства в медицинском понимании смысла этого слова.

НИЧЕГО против художника не имею, очень нравятся Подсолнухи.

Posav 03.09.2010 20:55

Цитата:

Сообщение от Артём (Сообщение 1257531)
Интересный нюанс. Ван Гог повторял эту картину несколько раз.

На первой над кроватью рядом с его портретом портет Милле - комната серая, на второй портрет черненькой- комната мрачная, на третьей рыженькой- комната яркая, радужная.

Артём 03.09.2010 21:46

Вложений: 2
Цитата:

Сообщение от NEO (Сообщение 1258831)
А обсуждение стула в письмах явно признак резонерства в медицинском понимании смысла этого слова

Да все художники в большей или меньшей степени такие. Одни обсуждают деревцо, другие то, что из него сделано. В письмах или стихах - нет разницы.

Цитата:

Сообщение от Posav (Сообщение 1258851)
На первой над кроватью рядом с его портретом портет Милле - комната серая, на второй портрет черненькой- комната мрачная, на третьей рыженькой- комната яркая, радужная.

Над кроватью вот эти личности запечатлены. Eugène Boch и Paul-Eugène Milliet.

Маруся 03.09.2010 21:51

Цитата:

Сообщение от NEO (Сообщение 1258831)
Артём, позволю себе просто "Шарику":
уберите имя художника, покажите более или менее опытному психиатру с переводом и адаптацией писем - немедленно запросит историю болезни.

"Шариком" и останетесь, до тех пор пока не поймете, что "имя художника убрать нельзя". Оно неразрывно связано с произведением.
Опытному психиатру следует показывать каждого пятого, если не третьего из нас всех, но только один из миллиона - гений, как Ван Гог (если такой еще родится). И таких походя не стоит обижать!


Часовой пояс GMT +3, время: 21:40.

Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot